文/車琳
西寧的日與夜
——電影節(jié)研究學者看FIRST
文/車琳
FIRST電影大使周迅的微笑隨風飄揚
中國,西北,海拔2295米。
七月驕陽似火,也有驟雨連連,高原上的西寧迎來了一群特殊的游客。他們的第一站不是塔爾寺、青海湖,而是進入黑暗的電影廳,由銀幕之光指引,開始一場接一場的電影之旅。
FIRST的創(chuàng)始初衷是發(fā)掘與推選青年電影人首作及早期電影作品。影展不大,評委會主席卻來頭不小,徐楓、許鞍華、謝飛、姜文、王家衛(wèi)、婁燁……屢屢令人矚目。一批近年來在業(yè)界備受關注的電影人,如忻鈺坤、張大磊、王一淳、馬莉、馬凱、張濤等都從這里首航。
從最早的校園短片展映,到如今包括展映、產業(yè)場、訓練營、論壇、創(chuàng)投會以及頒獎盛典的綜合影展,時間見證了FIRST的生存與開拓,而關注青年電影的初心未變。FIRST的水晶板磚獎杯不僅注解了數十年如一日的死磕、拍磚、叫板,也一塊一塊構筑起青年人的電影圣殿。
此時的西寧屬于FIRST,屬于電影。在路旁的道旗上,FIRST電影大使周迅的微笑隨風飄揚。以主會場索菲特酒店和萬達、耀萊和星美三個放映影院為中心,電影節(jié)的氛圍搭乘著穿梭轉場的車輛和人流,傳遍整個城市。
今年的展映共有90余場次,“入圍影片”呈現了中國青年影人新作,而“鹿特丹星球”、“意象再造”等展映單元中也頻頻出現品味清奇的國外新作,體現出FIRST展映的豐富多元。
從入圍到首映,在FIRST看到的,不僅是年輕作者的表達和呈現,也是電影新力量的登場。像《南京南》、《鹵煮》這類粗礪的“驚人首作”,盡管槽點無數,但它們只能在這里、也只有在這里才能看到。
值得一提的是,今年的FIRST顯現出了女性版圖。
從展映、入圍到獲獎影片,女性影人和女性題材俯拾皆是:如《笨鳥》中的小鎮(zhèn)少女,《小寡婦成仙記》中的鄉(xiāng)村少婦,《川流之島》中臺灣體制變革中的中年失婚女性,以及《強尼·凱克》身份曖昧的都市女性;其中《笨鳥》(黃驥)、《強尼·凱克》(黃熙)的導演都是女性。
FIRST的水晶磚獎杯
本屆FIRST評委會主席婁燁與FIRST訓練營導師貝拉·塔爾
而今年總體質量較高的紀錄片單元中,《囚》(馬莉)、《我要參選》(邢菲)和《中國梵高》(余天琦)也都來自女性導演。與國內外其他電影節(jié)構建的“女性單元”、“女性視角”相比,這里更像是形成規(guī)模之前的自然生長。
而從FIRST走出來的青年電影人,也用“回家”和回饋來推動電影節(jié)的良性循環(huán)。
《老獸》是2016年在FIRST獲得創(chuàng)投獎的項目,2017年順利成片并入圍競賽,效率與品質之高令人驚嘆,而男主角涂們憑借灑脫的表演(或者說與角色的完美契合)獲得了最佳演員獎。
同樣出身于FIRST的馬莉攜新作《囚》回歸FIRST。這部曾入選今年2月舉辦的第67屆柏林電影節(jié)“論壇單元”的紀錄片,以長達287分鐘的影像編織起人的困境與反思,獲得最佳紀錄片獎。
而三年前憑借《心迷宮》從FIRST揚名的忻鈺坤,用新片《暴裂無聲》為這屆FIRST奉上了閉幕影片。
觀影口碑、映后Q&A、電影短評和場刊打分,共同構成了FIRST的反饋體系。除了親臨現場的導演與觀眾直接的交流,和各大主流媒體與自媒體實時更新的電影快評,今年的FIRST首次引入了場刊打分機制。
這種在戛納、柏林、威尼斯等主流電影節(jié)盛行的影評人對競賽單元的打分,提供了與競賽評獎平行的另一套評價體系。FIRST呈現出的反差較大的分數和首次出現的4分滿分評價,也成為各種場合的電影暢聊的話題。
另一種電影節(jié)比較流行的聊電影形式是論壇。今年FIRST電影論壇的主題是“另類電影教育”,本屆FIRST評委會主席婁燁與FIRST訓練營導師貝拉·塔爾的對話過程雖然略顯尷尬,但從“電影教育”出發(fā)而抵達“電影無需學習”的結論,倒是符合“婁公子”與“小塔”各自的成長軌跡。
貝拉·塔爾回憶起年輕時在鹿特丹與戈達爾面對面的段子,他問戈達爾如何完成某個驚人長鏡頭時,戈達爾深吸幾口雪茄,吐出一句“不記得了”;婁燁也分享了曾經在羅馬與貝托魯奇的會面,他的問題“導演在現場最重要的事是什么”,得到的是貝托魯奇“睡覺”的答案(后來貝托魯奇解釋這么說是因為現場布光通?;ㄙM太長的時間)。
這樣另類的“訓導”也佐證了最后二位一致同意的觀點:電影沒有規(guī)則,不必局限,最重要的是學習生活。
創(chuàng)投會和訓練營,是FIRST關注的電影源頭——拍電影。
FIRST創(chuàng)投會搭建起低成本影片與電影產業(yè)的連通機制,資源的適配是為了更好的幫助青年影人抵達銀幕的彼岸。在前期的工作坊中,國內外劇本導師對12個電影計劃進行一對一輔導,使得電影計劃充分孵化。
露天放映(王垚 攝影)
經過創(chuàng)投會陳述和評委評審,由騰訊影業(yè)、和和影業(yè)、新麗傳媒、阿里影業(yè)、貓眼影業(yè)、恒業(yè)影業(yè)、龍躍中歐制片人協會、天工異彩贊助的8個現金和非現金類創(chuàng)投獎項一一頒出,一份全新的青年電影樣本開始進入新一輪周期。
FIRST訓練營形成了一個更為高效的周期。今年FIRST邀請匈牙利著名導演貝拉·塔爾擔任訓練營導師,為學員提供體驗教學以及短片制作的實踐。在貝拉·塔爾的建議下,拍攝主題定為“午餐/晚餐”。10名學員與導師朝夕相處,共同創(chuàng)作,在市井和鄉(xiāng)間觀察、尋找,用兩天時間完成了10組特色各異的影像,新鮮出爐,炙手可熱。
在訓練營結業(yè)典禮的銀幕上,這些作品進行了展映:移動的西寧街景連接起這10部短片,其中既有貝拉·塔爾式的長鏡頭與日常,也有個人化的肆意揮灑與實驗。可以感受到學員正用新的學習和收獲去發(fā)現,去思考,去傳承,去革新。
為什么拍電影,因為年輕,因為有話要說。
因為熱愛,白日的喧囂隔離在影廳之外,不倦的討論持續(xù)到夜闌而不散。日以繼夜不斷相遇的電影靈魂們,通過影片初識,又在銀幕之外重逢。
所有這些不眠之夜中,青海湖露天放映是對這份熱愛最直露的表白。雖然高原的凜冽夜晚對文藝青年們毫不留情,但在星空與草地的廣袤之間,裹著睡袋看露天電影是FIRST獨一無二的體驗。高原鼠在草叢間穿梭,帶著一絲對這群人類的疑惑;篝火小心地燃燒,按捺著爆裂;電影靜默的瞬間,天地一同靜默。
在中國電影節(jié)的譜系中,FIRST的特殊性在于,它身處西北內陸,扎根于迷影文化并不成熟的城市,生長出一塊玄妙的“FIRST”時空:觀影期間,隨時都能感受到影片對于現實的關注和指涉,電影人的坦誠表達和參與;而在這個時空之外,從媒體報道到頒獎轉播中,FIRST并不急于標榜或宣告,或者說,謹慎地經營著生存之路。
因為年輕,可以無所禁忌;因為年輕,所以還有時間。那些直指現實的敘事空間,改變未來的紀錄影像,乃至頒獎盛典上金句頻出的調侃話語,像是久旱的西寧迎來夏夜的雨,醞釀已久,卻也不急于傾盆而下。
“當燈光暗去的時候,電影在我們眼前;當燈光再次亮起,電影在我們心里。”這是電影放映前,FIRST首席執(zhí)行官李子為例行致辭的結束語。作為中國電影節(jié)展中的一個獨特存在,FIRST正如其Logo設計所寓意的:那里有一道光,照亮導演的起點,指向電影的未來,不管是入黑之時,還是燈亮之際。