梁琴

紀連彬是上世紀60年代出生的著名人物畫家，他在當代中國水墨人物畫壇占據(jù)極其重要的地位，他對待藝術(shù)執(zhí)著、虔誠、孜孜以求，用作品奠定了自己在當今畫壇的學術(shù)地位，在不斷創(chuàng)新追求藝術(shù)真善美的過程中日益進取，并取得了驕人的藝術(shù)成就；他將通過不斷的探索和努力從藝術(shù)的高原攀向藝術(shù)的高峰。

中國文聯(lián)副主席馮遠先生評價紀連彬說：連彬是我多年來一直都比較關(guān)注的風格不斷變化，但又保持著鮮明個人特色的中青年畫家，他的作品《云山》、《背影》、《地氣》等祥云系列和黑土地系列，扎根于廣袤的東北大地上，升騰出濃郁的黑土文化的強悍生命力；具有夢幻色彩和對魔幻形式趣味追求的繪畫特質(zhì)，使紀連彬的作品與一般作者作品拉開了鮮明的距離，具有表現(xiàn)性的水墨形式語言，同時又能把超自然力量和富有想象力的形式結(jié)合在一起，達到了亦真亦幻的繪畫意境，具有強烈的個人特色。

近年來紀連彬的作品面貌又有所變化，其在水墨寫意表現(xiàn)的基礎(chǔ)上又有了新的突破，取得了很獨特的創(chuàng)意實踐與探索成果，值得贊許。

Q&A

Q：請簡單介紹一下您工作的近況吧？今年，您自從擔任中國國家畫院副院長以后，身上的擔子更重，工作更加繁忙，作為一個藝術(shù)家您是怎么解決工作與藝術(shù)創(chuàng)作的矛盾？

A：今年文化部任命我作為國家畫院的副院長，工作崗位有所變化，以前我做了6年的創(chuàng)研部主任。提升為副院長以后主要工作是負責國家畫院的“一帶一路”國際美術(shù)工程和“新中國美術(shù)家系列展”項目以及院里的收藏和籌建國家畫院的美術(shù)圖書館、院陳列館等工作。

我現(xiàn)在的崗位是個雙肩挑的職務，作為國家畫院的研究員，既要完成國家畫院相關(guān)的藝術(shù)創(chuàng)作上的任務，同時還要在自己分管的工作崗位上把工作做好，這在時間和精力上確實是有矛盾的，但我覺得這不是個問題。我是在干好自己所負責本職工作的同時再利用業(yè)余時間搞創(chuàng)作，在寫生季的時候盡量爭取時間有機會深入生活，采風寫生，用于自己的創(chuàng)作時間確實很少，但是我已經(jīng)習慣了。

Q：您作為“一帶一路”項目主要負責的領(lǐng)導之一，請介紹一下現(xiàn)在“一帶一路”美術(shù)工程進展到什么程度？

A：2014年由中國國家畫院立項，由文化部藝術(shù)司作為指導的“一帶一路國際美術(shù)工程”開始啟動，這是一個5年的工程，初步定為600個選題，最后逐漸濃縮成258個選題，近300位中外藝術(shù)家參與到創(chuàng)作中。這是建國以來由中外著名藝術(shù)家參與主題創(chuàng)作工程中最大的，是名副其實的國際美術(shù)工程，是國家畫院在當代美術(shù)發(fā)展建設(shè)中與國際接軌，走出去和引進來具體的一個實施。

2018年底將在北京舉辦“一帶一路國際美術(shù)工程”的美術(shù)大展，這是中國美術(shù)界的盛會，它將會成為中國美術(shù)主題性創(chuàng)作、歷史畫創(chuàng)作新成果的集中體現(xiàn)。

Q：請簡單給我們介紹一下您的從藝的經(jīng)歷？

A：1960年我出生在哈爾濱，祖籍是山東濟南。1978年考入魯迅美術(shù)學院中國畫系，1982年畢業(yè)被分配到黑龍江省畫院工作。2005年我調(diào)到中國畫院研究院即中國國家畫院的前身。

我家住在黑龍江日報家屬樓，在小學2年級時有幸與享譽中國的、畫《閃閃紅星》連環(huán)畫的畫家王純信先生成為鄰居，他的速寫對我影響很大。小學3年級的時候，我開始臨摹小人書及連環(huán)畫，其中也有一些報紙的插圖；小學5年級時有幸被招進哈爾濱市兒童電影院美術(shù)班學習，這是我學畫的真正開始。我畫畫的搖籃是在哈爾濱火車站，那里故事多，畫的速寫很鮮活，特別鍛煉人。

1978年恢復高考后，我以高中一年級學生的身份報名參加了高考并以優(yōu)異的成績考上了魯迅美術(shù)學院。我學習繪畫的歷程很順利，最早的啟蒙恩師王純信、徐新華老師對我的幫助很大。到了魯美以后受教于許勇和王緒陽、王盛烈老師，在創(chuàng)作方面他們給了我很多指導受益終身。調(diào)到國家畫院以后，在藝術(shù)事業(yè)上得到了拓寬，接觸了很多當代非常優(yōu)秀的藝術(shù)家，對我的藝術(shù)成長給予了很多的啟示和幫助。

Q：您是從黑土地走出來的畫家，為什么對西藏題材的藝術(shù)創(chuàng)作情有獨鐘？

A：有很多人都問我，你是東北畫家，從黑土地走出來的，對西藏高原為什么情有獨鐘？

實際上我在魯美畢業(yè)創(chuàng)作畫的是礦工，分到黑龍江省畫院工作后也是以東北尤其是黑龍江題材為主。上世紀80年代陳丹青西藏組畫展出后，在美術(shù)界影響很大，興起了西藏熱直到現(xiàn)在。

1989年在中央美院國畫系盧沉工作室進修時，我有機會第一次到藏區(qū)去體驗生活。西藏雪域高原獨特的人文景觀、自然景觀和藏民的生活，特別是西藏的宗教氛圍給我?guī)砹司薮蟮臎_擊力。突然覺得找到了自己在藝術(shù)和精神上所追尋的夢想，找到一種歸宿和家園式的感覺，創(chuàng)作的欲望異常沖動強烈。我畢業(yè)后在中央美院搞的第一次個展，其中就有一部分西藏組圖，但那時還沒有形成自己的風格。

我從1989年開始西藏題材創(chuàng)作一直畫到現(xiàn)在，主要代表作品都是西藏題材。從平原黑土地走向雪域高原的過程就像尋夢之旅一樣，逐漸走向高原、走向接近自己心靈并與之產(chǎn)生精神共鳴的圣域。

Q：祥云是您藝術(shù)創(chuàng)作的重要符號嗎？在創(chuàng)作中您為什么把人物、山、自然融為一體？你的代表色是什么顏色？

A：祥云確實是我的重要符號。我是用象征和隱喻的方法把人山同體，是通過云符號的對比融合使人變成了山一樣的偉岸，這是對比和象征的關(guān)系，就是天地人的關(guān)系，符合中國傳統(tǒng)文化天人合一，物我相融的精神；我的作品在語言形態(tài)上比較現(xiàn)代，是中西方藝術(shù)的融合互鑒，在文化精神上主要是通過祥云的象征性符號體現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化、天地與人的關(guān)系，這是中國人最熟悉的，在我們?nèi)粘Ｉ詈途穹矫娉ｑv的，已經(jīng)融在民族文化血脈里的東西。endprint

另外，我比較注重畫面的圖示結(jié)構(gòu)，采取非寫實結(jié)構(gòu)和象征性語言，把人物、山水、自然融為一體，在山水、人物的結(jié)合和中國畫筆墨語言上進行了新的表達，運用人山結(jié)合的筆墨范式建構(gòu)了一個把人物、山水結(jié)合的結(jié)構(gòu)關(guān)系；在色彩上我比較注重色彩的象征性，紅黃藍三色是我的代表色。藍色是西藏的自然生態(tài)，表達了圣潔和純凈；紅色是內(nèi)斂式的，代表著奔放的血性；黃色最具有宗教感，體現(xiàn)祥瑞神秘的氣象。

我作品的色彩是以黃藍為主調(diào)加上紅和白、黑這五個顏色構(gòu)成的，我認為不用紅黃藍這三個顏色就表現(xiàn)不出西藏的特色。

Q：2015年您在中國美術(shù)館舉辦的“天地吉祥”個展空前的成功，可以說是您從事藝術(shù)創(chuàng)作三十多年來一個階段性的總結(jié)和梳理，這次展覽分為幾個部分？最具代表性的作品有哪些？藝術(shù)特點是什么？

A： 2015年4月，我在中國美術(shù)館舉辦了《天地吉祥》紀連彬中國畫作品展，這個展覽主要分為4個部分，第一個部分主打作品是《祥云》系列，是我重要的代表作品，60%的作品主要是圍繞著《祥云》展開的，主要表現(xiàn)的是畫雪域高原，人與自然，人和宗教，人和天地的關(guān)系。第二個部分是西藏體驗的《高原》系列，主要是帶有風情性的高原人家系列，是雪域山水風景、人物和動物畫組合的場景。第三個部分是《域外印象》系列，2004年我去印度、尼泊爾畫的一些印度題材的鄉(xiāng)村、城市和民族色彩獨特鮮明的場景，主要以人物構(gòu)成為主。第四個部分是《夢?！废盗校饕钱嫽莅才?，表現(xiàn)的是人與大海、人與土地、人與山、人與天、人與水的關(guān)系。

展覽開幕式盛況空前來了近1500人，總共展出了81幅作品，代表作有：《黑土之春》、《高原夜空》、《印度·印象》系列等作品。我的作品有兩大特點，一個是大家比較關(guān)注的由色彩祥云符號構(gòu)成的新的風格樣式的人物畫，和其他人的人物畫有區(qū)別。在表現(xiàn)人和自然的關(guān)系上，祥云所代表的符號性、象征性以及作品傳達的對人、對生命禮贊的主題，鮮明的色彩是構(gòu)成我畫面的一個特點。另外，祥云系列作品基本分兩極，一部分作品是以色彩為主把色彩發(fā)揮到極致的五彩祥云，色彩豐富飽滿；另一部分作品就是把黑白發(fā)展到極致的純水墨祥云，很多人對我純水墨的作品非常感興趣。我通過這個展覽主要是把自己藝術(shù)創(chuàng)作的思路和想法展示給大家，是對我畢業(yè)30年來藝術(shù)創(chuàng)作的一個回顧、梳理和總結(jié)。

展覽開幕式后，邵大箴、劉曦林、薛永年、王鏞、張曉凌等20多位理論家和美術(shù)批評家出席了當天的學術(shù)展研討會，大家對展覽作品的學術(shù)性、藝術(shù)性都給予了充分的肯定和高度的評價。