王猛
摘 要:黃賓虹為二十世紀(jì)山水畫中最有影響力的畫家之一。黃賓虹在晚年用墨上一是破墨法,水破墨、墨破水、淡破濃、濃破淡、墨破色、色破墨;二是漬墨法,墨色濃而四邊淡化開;三是宿墨法,濃墨處點(diǎn)宿墨呈“亮墨”。鋪水法,常用清水鋪滿整個(gè)畫面,滋潤墨氣,以水接氣。黃賓虹渾厚華滋的墨色影響了山水畫創(chuàng)作走向。
關(guān)鍵詞:黃賓虹;晚年;山水畫;渾厚華滋;五筆七墨
1 黃賓虹晚年的藝術(shù)觀
黃賓虹晚年之作,常常是滿紙筆墨,墨的層次豐富多變。以濃墨、焦墨、宿墨為主,畫了又畫,點(diǎn)了再點(diǎn),再用花青、石綠、赭石等著染了又著染。其層次井然,變化極為豐富。使他的山水畫整體上呈現(xiàn)一中渾厚華滋的效果,因而他以“渾厚華滋”作為山水畫的最高境界也就十分自然了。首先,從筆墨方面來分析黃賓虹先生的山水畫,大家就可以發(fā)現(xiàn)他做出的貢獻(xiàn)超越了前人。
(一)創(chuàng)立“五筆法”
黃賓虹的山水畫之所以有“黑密厚重”、“渾厚華滋”的獨(dú)特風(fēng)格,大部分是因?yàn)槠涔P發(fā)墨法運(yùn)用上的技巧。根據(jù)對古人的經(jīng)驗(yàn)總結(jié)和自己親身實(shí)踐總結(jié)出了“五筆七墨說”(“五筆”的內(nèi)容即平、圓、留、重、變)。黃賓虹山水畫用筆是最具特點(diǎn),筆法藏露、濃淡、曲直,變化無窮,但之間聯(lián)系又非常緊密,且自有一種順序。李可染在回憶錄中到:“與黃師在談山水畫,到即興處,于紙上邊說邊演示,側(cè)峰、中鋒、枯筆,無不運(yùn)用,且用筆有先后順序,決不隨意涂抹,這說明黃賓虹對山水畫用筆的講究和對線條的要求已經(jīng)真正進(jìn)入了一個(gè)很高的境界?!薄拔骞P”是指筆的其他用法和體現(xiàn)筆的更多特征,顯示出中國畫用筆的獨(dú)立價(jià)值和美感。如果說平、留、圓、重是基礎(chǔ),那么變則是在此基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)造的。
(二)“七墨法”的內(nèi)容
賓翁的“濃、干、黑、淡、濕、白”到“七墨”是有很大轉(zhuǎn)變的,晚年對墨法的闡述超越了七種墨法的范圍。黃賓虹用焦墨畫山水,先用枯筆寫之輪廓,后用上潑墨,淡漠鋪之,可以起到統(tǒng)一畫面的作用。后用積墨層層堆疊,等前面的墨色干后再往畫上“積”,從淡至濃,使墨豐富,厚重。在使用宿墨中,因宿墨沒有光澤,并且墨色輪廓十分明顯,淡淡的輪廓四處暈開,可以增添畫面的墨味,此為妙用。漬墨周圍形成的墨色,在半熟的紙上可出現(xiàn)上佳的效果。漬墨有濕潤的感覺,和宿墨一樣均為利用特殊現(xiàn)象來表達(dá)不同墨色效果。賓翁的筆墨豐富多變,超躍然紙上的自由元素和生命力。
2 晚年筆墨的運(yùn)用
(一)破墨的運(yùn)用
黃賓虹總結(jié)的“五種筆法”、“七種墨法”,有著十分重要的意義。他用墨講究反復(fù)積染的厚重之覺,強(qiáng)調(diào)點(diǎn)染層次,即墨色的“渾厚”?!捌吣痹谶\(yùn)用時(shí),一是破墨法,包括淡破濃,濃破淡,水破墨,墨破水,墨破色,色破墨;二是漬墨法,積墨法和宿墨法。又有墨破色與色破墨,但是它的變化較多,因?yàn)樯视卸喾N,如破墨赭石與墨破胭脂便不同。黃賓虹在《畫法要旨》中提到,破墨法是在紙上以濃墨破淡墨,或者以淡墨滲破濃墨,直筆以橫筆滲破之,橫筆則以直筆滲破,均于將干未干時(shí)行之。說明破墨法,除濃淡之外,用筆的方法不同,也影響到破墨技法的效果。
(二)積墨、漬墨、宿墨的運(yùn)用
漬墨、積墨和宿墨,這是賓翁晚年所常用。按照他的說法,漬墨之法入畫,往往濃黑而四邊淡化開來,出現(xiàn)自然的圓形墨暈,而筆跡和墨痕,又躍然于紙上,所以古人畫大渾點(diǎn)、圓筆點(diǎn)、側(cè)筆點(diǎn)、胡椒點(diǎn),多用漬墨法,墨是以濃淡墨層層皴染,正如黃賓虹在《秋山圖》中云:“唐宋人畫,積千百遍而成,層層深染,有條不絮。”他畫的《山居曉望圖》為賓翁的積墨、漬墨畫法的代表。黃賓虹的習(xí)慣,不常洗硯,所以他的硯邊所宿墨,此外,賓翁好用上好松煙,浸泡在墨罐里,常作宿墨使用。用松煙和這樣的方法所成的宿墨極黑,畫面彷如青綠設(shè)色。宿墨畫時(shí)不覺黑,等到干時(shí),筆筆分明,若稍有敗筆,即暴露無遺。
在實(shí)踐中,黃賓虹發(fā)展了古人之法,發(fā)展了前人之法而更趨完善。對“ 破墨”,那種濃與淡、水與墨、色與墨、橫與直互破,使破墨更為豐富而法度更為嚴(yán)謹(jǐn)和完整;宿墨運(yùn)用之嫻熟而上升為理論的形態(tài)等?;蛘甙l(fā)前人所未發(fā),例如濃墨處點(diǎn)宿墨呈極“亮墨”;賓翁的以水接氣、出韻味,后鋪水以統(tǒng)一畫面的鋪水法等。因此,黃賓虹晚年的作品真正達(dá)到了“ 筆與墨會是為氤氳”的理想境界。
3 晚年之所以取得巨大藝術(shù)成就的原因
黃賓虹晚期作品之所以有極大的震撼力,根本原因在于他的作品結(jié)合了傳統(tǒng)和現(xiàn)代兩者之間巨大穿透力。用黃賓虹言則是“師古人以啟來者”。先師古人為先:黃賓虹從傳統(tǒng)中得到了最為根基的筆墨和章法,從他的題畫詩“余觀北宋人畫跡,如行夜山,昏黑中,層層深厚,運(yùn)實(shí)于虛,無虛非實(shí)。”來看,他的這種黑和密的風(fēng)格是延續(xù)了北宋人的山水畫傳統(tǒng),溯其歷史根源,宋初畫家以李成、范寬的山水為上佳,李成畫寒林,善用墨,對畫中濃墨淡漠及其層次變化把握最為適當(dāng),故李成有“惜墨如金”之說法。范寬的作品氣勢逼人,猶如泰山壓頂之勢,山的氣勢十分雄偉,但晚年的畫用墨太多,后人評價(jià)他的畫有“土分不分”諷刺之說,但黃賓虹對范寬在用墨多的看法和大多數(shù)人不同,他認(rèn)為宋畫“如行夜山,昏黑中層層深厚?!睆闹锌梢钥闯鲑e翁對夜山的興趣是從宋畫中逐漸領(lǐng)悟到了“黑密濃厚”的佳處,這為黃賓虹特殊的善畫夜景提供了可能性。其次深入實(shí)踐:黃賓虹更善師法造化,巴蜀河山之旅,開動黃賓虹的大智慧,他在五十歲后深入實(shí)踐,九上華山,五入九華,四上東岳,又登五嶺、南北雁蕩山,足跡遍布大江南北。七十歲后融會貫通,繪畫吸收傳統(tǒng)精華,進(jìn)而創(chuàng)造出自己的藝術(shù)個(gè)性。最后勤奮過人,在李可染話語錄中有這樣一段“黃賓虹先生一生勤奮,嘔心瀝血,苦練真功。至晚年,老師為了表現(xiàn)祖國山河的渾厚華滋,在墨法上下了大力氣,反復(fù)試探傳統(tǒng)的破墨積墨法,一張畫能畫七、八遍,更有十遍之巨,畫面氣象蓬勃,豐厚之極。
4 對后世產(chǎn)生的影響
黃賓虹是近代卓越的畫家、理論家、美術(shù)史家、鑒定家、詩人、書法家、學(xué)者、藝術(shù)教育家。他的積墨山水成為中國山水畫史上的新的藝術(shù)樣式,且與世界藝術(shù)發(fā)展的方向潮流相適應(yīng)。他在中國繪畫史上起著傳承和啟發(fā)后來者的重要人物,為中國畫的發(fā)展和革新做出了卓越的貢獻(xiàn)。近代畫壇上歷來有“北齊南黃”之稱。特別在晚年藝術(shù)實(shí)踐上確立了一種新的美學(xué)標(biāo)準(zhǔn),他巧妙地運(yùn)用積墨、破墨、淡墨等技法,更好的發(fā)揮了中國畫筆墨語言的廣度,創(chuàng)造了更多的可能。黃賓虹是真正意義上的大家,其思想與精神已超越文化范疇.具有很強(qiáng)的現(xiàn)實(shí)意義。
在黃賓虹晚年的藝術(shù)生涯中李可染是其重要的學(xué)生,視為是黃賓虹的直接師承者。在賓翁的學(xué)生中,李可染為集大成者,且自成一家。李可染吸收了老師多方面繪畫語言和方式,從構(gòu)圖、氣韻、用筆、用墨到深入生活的寫生實(shí)踐都有黃賓虹的影響所在。從“渾厚華滋”的評判標(biāo)準(zhǔn)來說,李可染配得這一詞匯和贊譽(yù),至于李可染作品“光感”的體現(xiàn),也和老師黃賓虹的漬墨盒積墨法有直接的關(guān)系。并且創(chuàng)造出“渾厚淋漓”的山水境界。這些成就都受到了黃賓虹的“積墨法”、“筆筆分明,處處見筆”的一系列影響。
黃賓虹就像近代畫壇上的一座高峰,內(nèi)涵豐富,藝旨豐盈,晚年的他對藝術(shù)的領(lǐng)悟已經(jīng)在學(xué)術(shù)體系之中,像是一座巨大的藝術(shù)殿堂,而殿堂里的學(xué)生是五十年以后的現(xiàn)在,從“拒絕收藏”和“勉藏而不啟封”到二十世紀(jì)中國畫壇上承前啟后的大畫家,賓翁的藝術(shù)將會帶給我們更多的啟發(fā)和影響。
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