林漫

摘 要：美的兩種不同的具體形態(tài)是優(yōu)美與崇高，也是西方美學的兩個基本范疇。它們之間既有密切聯系和部分共同點，又有各自特征和特別的內涵。本文擬從淺析優(yōu)美和崇高來論述優(yōu)美與崇高的藝術特色。

關鍵詞：優(yōu)美；崇高

一、優(yōu)美

（一）優(yōu)美是一個歷史的審美范疇

所謂優(yōu)美，是指優(yōu)雅雋永的事物，給人以柔和、愉悅、舒心之感的美。

在探究美的歷史進程中，最先揭露出的是美的特殊形態(tài)———優(yōu)美的感性特征，即優(yōu)美是審美實踐的對象。優(yōu)美范疇的原型是原始意識中的贊美這一范疇。西方歷代美學家對優(yōu)美的本質的體會各有不同，但在基本方面卻是一致的，即優(yōu)美在于“和”，從“和”中找尋優(yōu)美。從“和”之中找尋美，一直以來都是中國古代美學的重要思想。這些關于“和”的美的看法，即是今天所說的優(yōu)美。因此我認為，優(yōu)美的本質在于“和”。

（二）優(yōu)美也是一個邏輯審美范疇

優(yōu)美的本質在于“和”，在于人與世界的“和”態(tài)共存，它是審美主體之和與審美客體之和的和諧統(tǒng)一，審美主體自身“和”的本質的肯定是審美主體借助審美客體之“和”的形式實現的。這種肯定出現的面貌往往是和諧、寧靜、和暢、柔和的。優(yōu)美的本質在于“和”，包含了三個方面的含義：第一，在審美時審美主體自身的“和”；第二，審美主體觀照審美客體時的“和”；第三，審美主、客體之間的“和”的審美關系。

總而言之，優(yōu)美不僅是一個歷史與邏輯統(tǒng)一的審美范疇，而且是一個內容與形式融會的審美范疇，其本質在于“和”。

（三）優(yōu)美的特點

（1）和諧性；

（2）和平性；

（3）和暢性；

（4）柔和性。

（四）優(yōu)美的藝術特色

從優(yōu)美的和諧完整性，可以看出優(yōu)美是在和諧中創(chuàng)造和諧。例如，《搜神記》卷十四神話《嫦娥奔月》中，嫦娥（主體）奔月（客體），“翩翩歸妹”（主、客體相趨相向，處于和諧），“嫦娥遂托身于月”（主、客體最后相匯相容，處于和諧狀態(tài)），其形象是優(yōu)美的。一般來說，優(yōu)美是在動與靜的矛盾對立中處于相對靜止的狀態(tài)，是人的本質力量在和平中的肯定實現。優(yōu)美事物表面上可以是運動的也可以是相對靜止的，無論表面的靜還是動，就本質而言，都具有傾向于靜、和平的特點；在形式上，優(yōu)美符合形式美規(guī)律，講求和諧的比例、整齊的節(jié)拍、均衡的對稱、有序的分層、不僅多樣統(tǒng)一而且完美生動，優(yōu)美呈現的是美的自由的形式和合規(guī)律性與合目的性、無痕跡、渾然天成、和諧統(tǒng)一的靜態(tài)；在審美感受方面，對于優(yōu)美人們一般偏向比較平靜、安寧、和諧的愉悅，讓人感受到一種溫柔、平緩、寧靜、祥和的感覺。例如，溫庭筠《望江南》中“過盡千帆皆不是，斜暉脈脈水悠悠”，因為女主人公（主體）把自己的情感溶于“水”這種完全沒有意識和情的物體上，從而讓江水成為有情之物，好似江水也在默默無語地向她傾吐心扉——全過程的狀態(tài)都處于相對靜止，主、客體情意交融，主體的本質力量在和平中得到肯定性實現，其形象是優(yōu)美的。

二、崇高

（一）崇高的涵義

所謂崇高，是指物質形式、精神品質特別偉大、出眾而又能引起人們贊嘆或敬畏之情的一種審美對象。

（二）社會生活中的崇高

這方面的崇高是崇高領域中的主要內容。第一，實踐主體的巨大力量的體現，展示了客體的矛盾沖突狀態(tài)被主體征服和掌握。那些體現著歷史前進的進步力量及其代表人物，就是社會崇高的本質所在。

（三）藝術中的崇高

現實中的崇高的能動的反映就是藝術中的崇高。當然，除了一些巨型、高大的建造、繪畫、工藝品和書法作品以外，普通的藝術作品在幾何高度上展示不出崇高。藝術中的崇高的體現是反映猛烈的矛盾沖突和高尚的人格品質。

（四）崇高的藝術特色

社會進步力量要想取得成功需經過屢次曲折的斗爭，甚至要付出犧牲的代價。正好在這個過程中，展現出了實踐主體力量的現實的或潛在的威力及終能勝利的必然性。在這，崇高的同義詞為英勇、豪邁、偉大、英雄主義等。例如，抗金英雄岳飛，封建社會背景下的出生，他的“忠”是愚忠，忠于昏庸無能的皇帝，這是他的歷史局限性。但是他可以奮勇殺敵，精忠報國，全心全意的驅逐入侵的金兵，收復失地，保衛(wèi)疆土。他一輩子在沙場馳驅，視死如歸，氣壯山河！他的這種品格和形象就是崇高，他的詩詞《滿江紅》所表達的報仇雪恨，收復國土的壯志雄心又是多么令人激動的崇高美。

崇高蘊含渾厚、沉雄、凝重之氣勢，給人一種悲鴻敬懼的美感。例如，同樣都是建筑物，中世紀的哥特式大教堂具有龐大朝上的空間，尖窄高聳的鐘樓、五顏六色的玻璃和奇特的照明、暗淡的陰影形成了一種通向天堂、遠離城市的詭秘意蘊，人們面對它時，都有莊嚴、敬畏的崇高感；而北京人民大會堂則體現了“以人為主，物為人用”的勞動人民當家作主的人民性，是勞動人民剛正不阿、堅強不屈的紀念碑，人們面對它時，心中不會驚恐、自卑，而是感到驕傲、喜悅、豪邁，屬于壯美。

三、優(yōu)美和崇高藝術特色的比較

在這我以《米洛的阿芙洛帝忒》和米隆的《擲鐵餅者》這兩個典型的優(yōu)美與崇高的作品為例，通過比較，我們就了解到優(yōu)美與崇高的基本區(qū)別。首先，這座維納斯女神雕塑傾向于寧靜祥和，然而擲鐵餅者雕像則富有強烈地動感。其次，女神雕塑優(yōu)美的體態(tài)，柔和的線條，展示了女性的典雅和優(yōu)美；而擲鐵餅者彎腰屈膝，充滿力量的緊張的線條，顯示出男性的剛健與渾厚。再次，女神雕塑儀態(tài)萬方、造型典雅，集美之大成，講究變化中的統(tǒng)一。而擲鐵餅者的造型趨向于強烈的對比，因此形成一種緊張。就審美心理而言，崇高使人感到痛感、緊張感、壓抑感和不自由感，然后轉化為令人愉悅的自豪感、敬仰感，所以感覺崇高時人的心境是復雜的、充滿變化的。優(yōu)美是直接給人精神上的愉悅和賞心悅目的審美感受，沒有中間環(huán)節(jié)，所以感覺優(yōu)美時心境是單純的、始終如一的。

綜上所述，女神雕像與周圍環(huán)境的關系是處于協調、和諧的相對靜態(tài)之中，優(yōu)美的形體與姿態(tài)直接顯露出人的本質力量而得到肯定性的實現；“擲鐵餅者”彎曲的體形，是他爆發(fā)力積聚的前提，充滿了即將釋放前的緊張的內聚性，處于協調的相對運動狀態(tài)，卷曲的形體顯露出人的本質力量而在沖突（自身力量的運動）中得到肯定性的實現。