楊英

摘要：文章在室內(nèi)全息論與設計規(guī)律的基礎上，創(chuàng)造性的提出全息設計思維，同時研究全息設計方法在室內(nèi)設計中的運用。全息設計思維與全息設計方法作為一種設計分析方法和工具，有助于形成全新的設計觀。

關(guān)鍵詞：全息 全息對應 部分 整體 全息設計思維

引言

藝術(shù)是一個有機聯(lián)系的整體，各門藝術(shù)并不是互不相關(guān)的任意創(chuàng)造，各門藝術(shù)在其發(fā)展階段的一定范圍內(nèi)反映了創(chuàng)造者眼中的客觀世界。客觀世界中的藝術(shù)文化信息以潛態(tài)的方式存在，一旦外界條件成熟就會顯現(xiàn)出相應的藝術(shù)文化信息，逐漸產(chǎn)生出建筑、音樂、繪畫、雕塑、戲劇、電影等藝術(shù)系統(tǒng)整體的各個部分……

一、室內(nèi)設計全息論的概念和設計規(guī)律

室內(nèi)設計全息律認為，室內(nèi)設計系統(tǒng)是一個統(tǒng)一的整體；在室內(nèi)設計中，形、光、色、質(zhì)以及空間、風格等各種構(gòu)成要素之間，部分與整體全息；部分與部分包含著相同的信息。室內(nèi)設計體系的任一設計全息元在不同程度上成為整體的縮影；藝術(shù)系統(tǒng)是一個統(tǒng)一的整體；在藝術(shù)領(lǐng)域內(nèi)，室內(nèi)環(huán)境藝術(shù)與藝術(shù)全息體內(nèi)的其他藝術(shù)全息元之間相互包含著對方的信息，室內(nèi)環(huán)境藝術(shù)作為一個藝術(shù)全息元，包含著藝術(shù)全息體的全部信息，并在某種程度上成為藝術(shù)全息體的縮影。

室內(nèi)設計全息論的設計規(guī)律是全息對應，室內(nèi)環(huán)境藝術(shù)中的任一設計全息元的各個組成部分，都分別在整體上或其他全息元上有各自的對應部分；凡相互對應的部分，較之非對應的部分在藝術(shù)特性上相似程度較大。全息對應主要體現(xiàn)部分與部分的對應、部分與整體的對應兩個方面。如在空間環(huán)境中，天花、地面、墻面的形在空間中處于相同的結(jié)構(gòu)層次，在設計中屬于對應部分，三者在設計特性上相似程度較大，而天花造型與地面色彩屬非對應部分，兩者在設計特性上相似程度較小。而部分與整體的對應可表現(xiàn)在局部與空間整體在形、光、色、質(zhì)、肌理、風格等的對應。

二、全息設計思維

藝術(shù)作為一個大的文化全息系統(tǒng)，是由諸多藝術(shù)全息元組成的，藝術(shù)全息元包括電影、文學、音樂、攝影、動畫、雕塑、繪畫、舞蹈、戲劇等。藝術(shù)全息規(guī)律告訴我們，“不同的藝術(shù)全息元之間，凡是相互對應的部位，較之非對應的部位在藝術(shù)特征上相似程度較大。”正是這種不同藝術(shù)全息元之間的全息對應使全息設計成為可能。

全息設計思維是在藝術(shù)全息的基礎上，分析研究室內(nèi)環(huán)境藝術(shù)全息元與電影、音樂、雕塑、繪畫、文學、戲劇等藝術(shù)門類之間、室內(nèi)環(huán)境藝術(shù)與科學之間包含的相同或相似的信息，利用室內(nèi)設計全息元與其他藝術(shù)或科學的全息對應關(guān)系進行設計的思維方式，是立足于科學全息、文化全息與藝術(shù)全息哲學高度的一種全方位的立體思維模式。通過探求不同藝術(shù)全息元之間的全息、藝術(shù)全息元與藝術(shù)全息體之間的全息、藝術(shù)與科學之間的全息關(guān)聯(lián)，使藝術(shù)之間由封閉走向開放，真正實現(xiàn)藝術(shù)與設計創(chuàng)造的自由。

三、全息設計方法及其運用

俗話說，“他山之石可以攻玉?！币磺械乃囆g(shù)、技術(shù)、科學、文化均可成為室內(nèi)設計靈感之源泉。全息設計方法即是基于室內(nèi)設計與一切藝術(shù)、技術(shù)、文化、科學等全息同構(gòu)的原理，通過把室內(nèi)設計的某個設計全息元與其他藝術(shù)、科學等全息元中的信息相對應，使原來潛在于室內(nèi)設計學科中的潛信息，如繪畫、雕塑、宗教、文化、電影、音樂、詩歌等各種潛在信息借助于環(huán)境藝術(shù)這個物質(zhì)載體顯化出來。全息設計方法有借用、融合、轉(zhuǎn)譯，具體運用如下：

（一）借用

在不同藝術(shù)門類之間具有相互對應的部分，這種相互對應體現(xiàn)為藝術(shù)語言和藝術(shù)思維全息對應時，常采用借用的設計手法，即把其他藝術(shù)中與室內(nèi)環(huán)境藝術(shù)中的設計全息元相對應的藝術(shù)思維、藝術(shù)語言、視覺形式要素等信息借用到室內(nèi)環(huán)境藝術(shù)中對應的部分進行設計。

1.對藝術(shù)思維的借用設計

蒙太奇的實質(zhì)是通過所展示的關(guān)于現(xiàn)象的圖像片斷，來揭示現(xiàn)象本身的含義。因此，在室內(nèi)設計中使用蒙太奇的手法創(chuàng)造空間，被選擇的視覺畫面要盡可能包含更多反映設計主題的信息。通過把交叉、聯(lián)想、錯覺、復現(xiàn)、對比的視覺畫面、光線、色彩、材料等設計元素進行蒙太奇組合，并憑借透明與不透明材料延伸畫內(nèi)空間與畫外空間，即可達到與電影空間全息同構(gòu)的空間蒙太奇效果。在阿拉伯世界文化中心的設計中，設計師借用電影藝術(shù)的蒙太奇思維方式形成空間的瞬間匹配。如圖1-1中，努維爾圍繞光的主題創(chuàng)作出一個由多層影像疊合變幻而形成的流動空間。

2.對藝術(shù)語言的借用設計

室內(nèi)設計借用各種藝術(shù)語言，進行空間與界面的設計。裝置藝術(shù)語言的借用在室內(nèi)空間設計中是最為常見的，其手法是通過對室內(nèi)隔斷或界面的裝置化設計，由于觀者的參與而形成不同空間效果的空間處理手法，其空間具有開放性的特征。在1-2中，設計師采用商業(yè)媒介物的設計手法，借用波普藝術(shù)對消費社會中商業(yè)文化的強調(diào)，將通俗化、日?；纳唐废銦熞孕问椒栒Z言融入室內(nèi)環(huán)境設計之中，形成充滿活力與奇趣的空間。

（二）融合

融合是在設計中將兩種以上的藝術(shù)媒介結(jié)合在一起的全息設計方法。近年來，繪畫、雕塑與空間被越來越多地結(jié)合在一起，形成復雜多變的空間意象。

1.空間融合

即把整個空間看做一個大的裝置進行整體設計的思維方式，這是裝置藝術(shù)語言在室內(nèi)設計中的表達與創(chuàng)新。如圖1-3，設計師秉承裝置化空間的藝術(shù)設計理念，用暖色木質(zhì)材料建構(gòu)了一個流動而立體的開放空間。此裝置化空間從使用者的行為特點出發(fā)，以裝置藝術(shù)與音樂介入商業(yè)空間設計，通過具體設計手法的介入使藝術(shù)成為影響生活方式的有力手段，并將其外化與凝固于空間的整體塑造之中。

2.形式融合

形式融合則是把不同藝術(shù)中的形式符號語言與室內(nèi)設計形式符號語言進行組合設計，從而營造豐富的空間視覺效果。奧頓布倫修道院室內(nèi)是不同藝術(shù)融合的典型，其空間處理及裝飾結(jié)合巴洛克設計手法，打破了建筑空間、雕刻、繪畫三種藝術(shù)的界限，使它們互相滲透，融為一體。如圖1-4。

（三）轉(zhuǎn)譯

轉(zhuǎn)繹是對原有藝術(shù)作品的視覺形式語言和物質(zhì)材料進行顛覆性的改變，其特征是作品的藝術(shù)媒介出現(xiàn)了整體的轉(zhuǎn)換。轉(zhuǎn)譯意味著在設計中將另一件藝術(shù)作品作為自己的轉(zhuǎn)譯對象，它適用于全息相關(guān)度較高的藝術(shù)間的全息對應。室內(nèi)設計通過裝飾材料媒介，可以完成對繪畫、故事、詩歌、音樂、動漫、游戲等不同藝術(shù)形式的整體轉(zhuǎn)換，形成不同風格與設計主題的室內(nèi)空間。作為被演繹的藝術(shù)作品，必須與目標設計任務具有較強的全息相關(guān)性。也就是說演繹與被演繹的作品從顯態(tài)信息上看有較多的相同或相似的地方。其次，從主題、藝術(shù)語言（空間、色彩、造型等）、藝術(shù)思維與理念各方面尋找演繹與被演繹作品的相同點或相關(guān)點。最后，根據(jù)設計主題在被演繹作品中提取最恰當?shù)男问奖憩F(xiàn)符號和最能體現(xiàn)設計主題的內(nèi)容表現(xiàn)符號。

1.對繪畫的轉(zhuǎn)譯

室內(nèi)設計對繪畫的演繹即是室內(nèi)環(huán)境藝術(shù)將某件繪畫作品作為其表現(xiàn)對象，在繪畫作品所塑造的畫面形象或造型中提取恰當?shù)男问奖憩F(xiàn)符號與最能體現(xiàn)設計主題的內(nèi)容表現(xiàn)符號，運用各種裝飾材料根據(jù)形式美的法則把繪畫作品二維的平面空間轉(zhuǎn)換成三維的立體空間。

希羅尼穆斯.波希，是16世紀初尼德蘭哥特派畫家，其畫面充滿神奇、魅惑、虛幻且神秘，是20世紀超現(xiàn)實主義的啟發(fā)者之一。波希最有名的作品是《人間樂園》如圖1-5，這件三連畫中幅以大量裸身的人體、巨大的水果和鳥類描寫人間的樂園。安東設計的饕餮源餐廳即是對繪畫《人間樂園》的演繹，如圖1-6，設計師提取《人間樂園》中巨形蛋的藝術(shù)形象，作為饕餮源餐廳設計中的功能形式符號，提取圓形或弧形作為視覺形式符號，將之運用到餐廳的頂部、衛(wèi)生間等眾多的空間造型中。天空的藍色被運用到入口的樓梯及空間界面。多種形式表現(xiàn)符號與內(nèi)容表現(xiàn)符號結(jié)合，借助于裝飾材料，就把繪畫所創(chuàng)造的空間轉(zhuǎn)繹成為超現(xiàn)實主義的空間環(huán)境。

2.對詩歌（故事）的轉(zhuǎn)繹

詩歌與故事作為一種文學作品，它利用語言與文字塑造形象、創(chuàng)造意境，構(gòu)成想象的空間。首先，作為被演繹的詩歌與故事等文學作品與演繹的室內(nèi)設計作品之間，從顯態(tài)信息上來看具有較多的相同或相似點。其次，把文學作品所創(chuàng)造的虛擬藝術(shù)形象提取出來，通過各種材料轉(zhuǎn)換為室內(nèi)設計中恰當?shù)男问奖憩F(xiàn)符號。再次，把語言描繪的虛擬空間場景轉(zhuǎn)換為現(xiàn)實的空間場景。選擇恰當?shù)膬?nèi)容表現(xiàn)符號對于設計主題的升華與空間意境的形成具有重要的意義。文學作品中特有的敘事性或情節(jié)性的要素以時間的方式參與到室內(nèi)設計的空間設計中，這種時間在空間體驗中的讀解，對于形成空間的場所精神、設計的意象與意義的深度具有重要意義。

飛鳥與樹的故事：有一棵美麗而溫柔的樹，有一個孩子，它是一只有著鵝黃羽毛的小鳥。一天，小鳥離開樹，去看外面的世界，它飛過無數(shù)的山川和河流。每看到一棵樹，都會回憶起那溫柔的臂膀在臉龐上撫摸的感覺。鳥兒開始思念那棵大樹，因為它始終不曾在另一棵樹上感到那種恬靜的呼吸。春去秋來，大樹站立在河邊，等著那只鳥兒重新飛回來。后來，孤獨的樹迎來了新的伙伴，可是心還在惦記著那只小鳥。多年后的一天，小鳥回家了可是大樹已經(jīng)不在了。當春天來了，在原來大樹待過的地方，新的生命開始萌芽了。

臺北桃園南嵌“翼”餐廳空間用室內(nèi)設計的形式語言，以一株由大樹演化、蔓延盤生出的鳥籠為起點，為人們講述了一個“飛鳥與樹”的故事。如圖1-7、1-8、1-9，設計師提取盤根錯節(jié)的樹的形象，以不銹鋼材料進行轉(zhuǎn)換，形成有意味的視覺形式符號。大樹鳥籠盤護著鳥蛋，呵護著鳥群，溫暖著暫歇的旅人。樹形孕育著空間的精神，提供養(yǎng)分給眾生，空間與心靈共生共息。接著，場域天際間，盤旋飛舞著鳥群，如覓食的旅人，掠過一、二樓空間；鳥群遇到“山”（一樓端點：意象山形的光墻；樓梯銜接：層疊似云似山的光帶），鳥群遇到“水”（一樓壽司吧：漫流的吧臺瀑布），鳥群遇到“花朵”（空間點綴的裝飾），完整地演繹出“飛鳥與樹”的故事，營造出低調(diào)雅致的意象空間氛圍。在臺北桃園南嵌“翼”餐廳空間的設計中，不僅對故事進行了演繹，而且對繪畫進行了演繹。對故事的演繹構(gòu)成了空間的敘事情節(jié)，加強了設計中的時間性，豐富了空間的內(nèi)涵與精神層次。對繪畫的演繹則形成了空間的界面。

結(jié)論

全息設計方法引導我們在室內(nèi)設計理論研究中去關(guān)注空間整體與各構(gòu)成要素的全息關(guān)系，作為設計全息元的任何一個構(gòu)成要素都折射和積淀著系統(tǒng)的整體性質(zhì)。因此，人們在一定程度上從部分就可獲知整體的信息，譬如在進行室內(nèi)設計史的研究時，利用風格全息的原理，可以實現(xiàn)風格的歸類與對位。這種由部分求整體的方法是人類運用最為普遍的認識方法，也是最為科學的方法。

在室內(nèi)設計系統(tǒng)內(nèi)，不同設計全息元之間存在全息相關(guān)性，全息相關(guān)的特性—方面使各種設計全息元趨于一致，形成整體感；全息相關(guān)性同時也造成全息元的分化，使構(gòu)成室內(nèi)設計整體的各個部分呈現(xiàn)區(qū)別與差異，呈現(xiàn)出多樣與統(tǒng)一的視覺效果。在設計中，只有做到了每個設計要素與空間整體在信息上的相互對應，才有可能實現(xiàn)多樣而統(tǒng)一的形式美法則。