文/荊兆林
習(xí)畫心得
文/荊兆林
我出生于農(nóng)家,據(jù)悉祖上并無從事繪畫者,習(xí)畫全受興趣所使。從兒時(shí)的涂鴉到成長(zhǎng)為一名軍旅畫家,不知經(jīng)歷了多少曲折和坎坷,總算悟出了一些“道道”,今整理成拙文,倘若能給習(xí)畫的同道一點(diǎn)點(diǎn)啟示,將是我最大的欣慰。習(xí)畫要培養(yǎng)興趣,長(zhǎng)期堅(jiān)持,興趣是通向成功的橋梁。習(xí)畫更是如此。我對(duì)繪畫的興趣源于兒時(shí)看到的一張漫畫報(bào)紙,覺得畫得很有意思,就產(chǎn)生了一種表現(xiàn)的欲望。后來我被學(xué)校吸收到美術(shù)組,越畫越有興趣。有了興趣點(diǎn),還要多加培養(yǎng),它與正確的引導(dǎo)、啟發(fā)、影響有很大關(guān)系。如何使興趣越來越濃,關(guān)鍵就是要不斷地“加油”和“充電”。這就是盡可能在短時(shí)間內(nèi)有所突破,取得初步效果,使興趣轉(zhuǎn)為愛好。此外,社會(huì)、群體、家庭的支持、關(guān)心也很重要。許多成功人士的經(jīng)歷都證明了這一點(diǎn)。
繪畫是一門藝術(shù),有它獨(dú)特的規(guī)律可循,特別是中國(guó)畫,有著一千余年博大精深的傳統(tǒng),要能較好地掌握它,必須要有一個(gè)長(zhǎng)期的磨煉過程。我認(rèn)為,習(xí)畫就像參加馬拉松賽跑一樣,要有毅力,誰堅(jiān)持時(shí)間長(zhǎng),誰的收獲就大,誰能堅(jiān)持到底,誰就能取得成功。有人說習(xí)畫要有天賦,這話不假。我感到最重要的還是后天的努力。因?yàn)樘熨x對(duì)每個(gè)人來說,不可能是截然地有或無,只是天賦的大和小之別而已。小天賦的人,經(jīng)過長(zhǎng)期的努力,也一定能夠走上成功之路。長(zhǎng)期堅(jiān)持習(xí)畫,意味著要吃苦。習(xí)畫乃寂寞之道,只有入了“道”,才能以苦為榮,苦中求樂。
習(xí)畫要學(xué)習(xí)傳統(tǒng),體驗(yàn)生活。學(xué)習(xí)中國(guó)畫不同于學(xué)習(xí)西畫,它必須從傳統(tǒng)入手。縱觀中國(guó)畫浩如煙海的藝術(shù)寶庫(kù),歷代名家輩出,需要我們用最大的勇氣打進(jìn)傳統(tǒng)中去,這樣才會(huì)事半功倍。在習(xí)畫的實(shí)踐中,我體會(huì)到中國(guó)畫的特點(diǎn)一是以線造型。從技法形成的角度來看,中國(guó)畫始終沒有放棄用線造型的傳統(tǒng)。所以有人說中國(guó)畫是線的藝術(shù)。大家知道,西畫是光影造型,它起源于科學(xué),可以檢驗(yàn)。中國(guó)畫起源于哲學(xué),只能意會(huì)。二是書法入畫。中國(guó)畫的線條不同于西畫的線條,它有一個(gè)顯著的特點(diǎn),就是書法入畫。特別是文人畫,更強(qiáng)調(diào)這一點(diǎn)。三是講究筆墨。筆墨幾乎成了中國(guó)畫的代名詞。特別是水墨畫的興起,豐富了中國(guó)畫的表現(xiàn)技法,它不單講究線的挺拔、圓潤(rùn)、古拙、靈秀,同時(shí)還講究墨的干濕、濃淡等。
荊兆林 涼山七月 180cmx180cm
在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)時(shí),一定要弄清學(xué)習(xí)傳統(tǒng)的目的。學(xué)習(xí)傳統(tǒng)是為了古為今用,為了創(chuàng)新。學(xué)會(huì)傳統(tǒng)是手段,為我所用是目的。學(xué)習(xí)的方法一定要對(duì)頭,采取理論——實(shí)踐——再理論——再實(shí)踐的方法,不斷提高鑒賞能力。一定要眼高才能手高。學(xué)傳統(tǒng)學(xué)什么?我的觀點(diǎn)認(rèn)為主要學(xué)筆墨,就是學(xué)大師、名家處理筆墨的理念。比如點(diǎn)、線、面的穿插,干濕濃淡的和諧關(guān)系。學(xué)氣韻,氣和韻都包括作品的內(nèi)容和形式?!皻狻迸缮鰵鈩?shì)、骨氣、風(fēng)氣,是指畫中貫注的一種激情,“韻”派生出趣味、滋味、韻味,偏重指畫面的節(jié)奏、旋律等構(gòu)畫要素的和諧。這里要掌握的就是辯證法中的對(duì)立統(tǒng)一法則。畫面無對(duì)比缺生氣,無統(tǒng)一則花亂。那么畫面的氣韻在哪里?簡(jiǎn)單地說,就是畫中的總氣勢(shì)(也就是掃描視線)。學(xué)意象造型,也就是造型的夸張、藝術(shù)的處理。是藝術(shù)就需要夸張,這是一條普遍規(guī)律。中國(guó)傳統(tǒng)畫有很明確的創(chuàng)造意識(shí),不認(rèn)為模仿是藝術(shù)的宗旨。也就是我們平常說的“師法造化,中的心源”。對(duì)于中國(guó)畫來講,毫不夸張地說,沒有變形就沒有中國(guó)畫。我們變形、夸張是為了傳神,為了把人物刻畫得入木三分,這正符合了“寫意的最高境界是傳神”的要求。
在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,要有所發(fā)展和創(chuàng)新,就必須不斷地體驗(yàn)生活,從生活中發(fā)現(xiàn)美,從生活中去“淘金”。多年來,我曾先后赴四川涼山、太行山、西部藏區(qū)和沿黃河北上等地體驗(yàn)生活,創(chuàng)作了大量的美術(shù)作品,還有部分作品參加全國(guó)、全軍美術(shù)展覽或獲獎(jiǎng),部分作品被專業(yè)藝術(shù)機(jī)構(gòu)和國(guó)際、國(guó)內(nèi)友人收藏。在體驗(yàn)生活中,我的體會(huì)一是要和古人“交談”,看古人是如何把自然形象轉(zhuǎn)化為藝術(shù)形象。比如觀察體會(huì)山、樹、草、石的各種皴法來源。二是觀念要正確,要確立藝術(shù)不在于模仿自然,而在于表現(xiàn)自己的精神和創(chuàng)造才能的觀點(diǎn)。否則觀念是寫實(shí)的,思想上被禁錮了,不敢越雷池一步。三是明確畫者的宗旨是如何改變所看到的事物,而不在于畫者能在自然中看到什么。習(xí)畫要大膽探索,尋求個(gè)性。中國(guó)畫的傳統(tǒng)積淀非常深厚。古人幾乎窮盡所有技法。每改革一步都十分艱難,能在無數(shù)大師筑起的巨峰之間找到一條迂回的小道,也是值得慶幸的事。我在實(shí)踐中感到改革創(chuàng)新的途徑有突破傳統(tǒng)法、中西結(jié)合法、戛然獨(dú)造法等。突破傳統(tǒng)就是在大量研究傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,吸收諸家之長(zhǎng),加上個(gè)人創(chuàng)造,這類畫家近代有吳昌碩、齊白石等;中西結(jié)合就是引進(jìn)西畫理念,與傳統(tǒng)畫法進(jìn)行嫁接,這類畫家的代表有徐悲鴻、林風(fēng)眠等;戛然獨(dú)造就是別人再好,我不效仿,否定傳統(tǒng),獨(dú)自尋路,起步就在名家之外,常人之上,但這類畫家成功率極低。
尋求個(gè)性是每個(gè)畫家能否確立自己的藝術(shù)面貌的重要標(biāo)志,也是能否得到社會(huì)認(rèn)可的重要因素。個(gè)性是藝術(shù)家發(fā)展的自然流露,也是發(fā)展的必然結(jié)果,它不是能刻意追求到的,刻意追求可能引向“做作”,而“做作”是藝術(shù)創(chuàng)作的大敵。每個(gè)畫家個(gè)性的形成與每個(gè)人的修養(yǎng)、性格、環(huán)境、師承等有著密切的聯(lián)系。什么樣的人畫什么樣的畫,這就是畫如其人的道理。這里還要提及的是要走自己的路,不要迎合別人的趣味,迎合別人的趣味,其代價(jià)就是喪失自己的個(gè)性。如果隨人俯仰,一人調(diào)眾口,久而久之,必然淪為眾人口味的奴仆。跟著古人走不行,跟著洋人走也不行,那么只有走自己的路,創(chuàng)造非古、非洋,屬于自己的藝術(shù)個(gè)性才是真正的出路。
荊兆林 鄉(xiāng)野 68cmx136cm
荊兆林 涼山情 96cmx180cm
荊兆林 豐收?qǐng)D 136cmx68cm
荊兆林 涼山十月 136cmx68cm
荊兆林 火把之夜 96cmx180cm
荊兆林 街舞秀 96cmx180cm
荊兆林 重歸故里 180cmx180cm