王春華

平面設計如何更好地將中國傳統(tǒng)藝術融入在設計的理念當中，是設計師一直在研究的問題。中國的傳統(tǒng)藝術具有獨特的寓意，是歷代的中國畫家、書法家、手工藝者、詩人、建筑師等在中國的歷史長河中，通過他們對中國人、社會和環(huán)境的理解所呈現(xiàn)給我們的，反映中國社會歷史生活的一幅文化長卷。特別是宋朝的服飾、瓷器四大窯、書法、人文畫和徽宗的瘦金體，宋人的審美達到歷史的高峰，這些都是設計師在平面設計中可以借鑒的。

中國現(xiàn)代平面設計的現(xiàn)狀

1.停留在形式上

在我國平面設計中，設計師最大的一個問題就是沒有自己設計作品想表達的含義，在社會的不斷發(fā)展中，設計師還沒有對現(xiàn)代設計的風格進行深入了解，又開始研究社會的發(fā)展的下一個環(huán)節(jié)風格中，因此像這樣快速轉(zhuǎn)換時尚流行品的趨勢，導致平面設計在為我國的局面混亂不堪，既沒有現(xiàn)代的文化特色，又沒有任何寓意，像這種情況設計出的作品能保留的時間不長，只是在形式上設計，沒有深入作品的含義。

2.缺少對中國文化的借鑒

在社會的推動之下，已經(jīng)有很多的設計師在設計中借鑒中國傳統(tǒng)文化，可是大量的作品卻呈現(xiàn)出一種不好的現(xiàn)象：第一，有些設計師在設計作品的時候，不能理解我國傳統(tǒng)的藝術，不能做到將其更好地融入到作品當中。第二，有些設計師在設計的時候直接把我國的傳統(tǒng)直接帶到作品中，不對其作出任何的改進。這些情況都導致無法提升平面設計師作品的質(zhì)量，設計師在借鑒中國傳統(tǒng)文化的時候，首先應該將傳統(tǒng)藝術理解，然后在吸收傳統(tǒng)藝術的理念，最后再創(chuàng)作出屬于自己的作品。

中國傳統(tǒng)藝術的主要代表

有哪些東西能代表中國傳統(tǒng)文化元素？中國傳統(tǒng)藝術主要代表有：中國書法、篆刻印章、中國結(jié)、秦磚漢瓦、兵馬俑、京戲臉譜、皮影、武術、桃花扇、景泰藍、玉雕、中國漆器、紅燈籠（宮燈、紗燈）、木版水印、鐘鼎文、漢代竹簡、甲骨文、鐘鼎文、漢代竹簡、漢代竹簡上的隸書、茶、中藥、文房四寶（硯臺、毛筆、宣紙、墨）、四大發(fā)明、豎排線裝書、剪紙、風箏、佛、道、儒、法寶、陰陽、禪宗、觀音手、孝服、紙錢、樂器（笛子、二胡、鼓、古琴、琵琶等）、龍鳳紋樣（饕餮紋、如意紋、雷紋、回紋、巴紋）、祥云圖案、中國織繡（刺繡等）、鳳眼、彩陶、紫砂壺、臘染、中國瓷器、古代兵器（盔甲、劍等）、青銅器（鼎）等。我們生活在這里，吃的、穿的、住的、用的還都是以中國味兒的東西為主，中國味兒已經(jīng)在我們的骨髓里了。設計師設計的東西本身就具有中國味兒，我們要把他自覺地挖掘出來加工升華，將之形成特定的藝術心理定勢。設計師要提升自身各方面的修養(yǎng)，尤其是中國古典文學、哲學和藝術思想。

平面設計借鑒中國傳統(tǒng)藝術的原因

1.增強平面設計的內(nèi)涵

平面設計代表著我國的時尚走向，由于社會的快速發(fā)展，流行趨勢的變動太快，一些所謂時尚的東西根本經(jīng)不起時間的考驗，流行元素都有一定的時間性，在平面設計中所借鑒的流行元素很快就被社會所淘汰，導致平面設計所呈現(xiàn)的內(nèi)容顯得十分膚淺。因此，為了我國平面設計的穩(wěn)定發(fā)展，在設計的元素上都使用一些中國傳統(tǒng)藝術的元素，只有這樣才能展現(xiàn)出作品的內(nèi)涵，而且還能穩(wěn)定作品的時尚感。

2.加強平面設計市場的競爭性

平面設計與其他藝術不同，其他藝術重要表達出想表達的東西就可以，而平面設計還可以把產(chǎn)品包裝設計的方式出現(xiàn)在市場上，需要滿足消費者的喜愛，因此在平面設計時要注重市場的競爭性，但是這種競爭性的行為就會降低平面設計的內(nèi)涵，可以將中國的傳統(tǒng)藝術借鑒其中，加強平面設計在平面領域的競爭性，增強消費者的好感度，比如在產(chǎn)品的包裝、廣告、品牌的標志上融入中國傳統(tǒng)元素，這樣的設計會十分受消費者的喜愛。

3.繼承與傳承中國傳統(tǒng)藝術

在我國的傳統(tǒng)藝術中，體現(xiàn)的都是中國名族的文化，因此在平面設計中借鑒中國傳統(tǒng)藝術，相當于就是在設計將民族文化的思想和內(nèi)涵融入到設計當中。只有將平面設計與中國傳統(tǒng)更好地融合，才能做到真正將中國民族特色體現(xiàn)出來，因此將平面設計與中國傳統(tǒng)藝術融合，不但能將平面設計發(fā)展起來，還能在發(fā)展的期間將中國民族文化繼承與傳承下去。

平面設計對中國傳統(tǒng)藝術的借鑒

1.借鑒傳統(tǒng)的漢字書法

漢字是體現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化最明顯的藝術品，漢字的造字過程是值得平面設計師借鑒的，中國文字已有3000年的歷史。甲骨文字已經(jīng)是相當成熟的文字體系。中國文字的發(fā)展可以分為兩個大階段，第一是甲骨文字到小篆的階段，第二是秦漢時代的隸書往下的階段，這些文字的來歷與設計都是現(xiàn)在我們的平面設計師可以借鑒的。而書法更是值得設計師借鑒的，在我國傳統(tǒng)文化中，每個朝代都有好幾種書法，在文字的演繹當中不停地改進書法的形式。很多產(chǎn)品包裝上都有一些文字，這些文字設計師可以借鑒與產(chǎn)品相符的文化與字體的形式，將文字與書法相結(jié)合的方式設計出一個具有特色的包裝。

2.借鑒傳統(tǒng)的繪畫

在我國傳統(tǒng)繪畫中有各式各樣的繪畫，主要可以體現(xiàn)當時人們的審美以及當時的情境。戰(zhàn)國時期的人物故事畫代表是婦女鳳鳥圖；隋唐南北朝是神怪畫，代表人物吳道子，代表畫作洛神賦；唐朝偏重山水畫，代表人物王維，代表畫作輞川圖；宋朝是山水畫與士人畫并重，代表人物馬遠夏硅；明朝是文人畫，通過一只水鴨、一叢竹、一塊石頭表達畫家的懷抱。特別是水彩繪和水墨畫，用意境的形式在虛與實之間來回交替，因此對現(xiàn)實與空間中有很強的設計感，借鑒這種繪畫能更加容易的打開平面設計師的思維，在設計的時候能借鑒到古代文人的思想。

3.借鑒傳統(tǒng)的裝飾圖案

中國古代的裝飾圖案樣式十分多，各種各樣的裝飾圖案，且這些裝飾圖案大多做的精美又有寓意，這些圖案的來歷都是從一些象征吉祥寓意的圖案發(fā)展過來的，這種圖案是很多人都接受和喜歡的，因此設計師在設計的時候?qū)W會將圖案完美鑲嵌在作品中，既能提高作品的美觀度，又能因為這些圖案提起消費者的喜愛。在中國傳統(tǒng)的裝飾圖案中，主要的樣式有：云紋、方勝、水紋、回紋、太極、中國結(jié)等，這些都體現(xiàn)了具有中國傳統(tǒng)文化的設計風格。

4.借鑒傳統(tǒng)的配色技巧

在比較專業(yè)的染料還沒出現(xiàn)的時候，我國古代的人就已經(jīng)知道用生活中有的顏色對物品進行配色，因此，在中國傳統(tǒng)藝術中都具有獨特的配色技巧。平面設計師在設計作品的時候不可能使用黑白的顏色來體現(xiàn)作品的含義，因此在這種需要配色的情況下，設計師可以借鑒中國傳統(tǒng)藝術中顏色所具有的意義。在我國民族配色中十分重視色彩的純正、鮮艷，且不同的顏色具有不同的含義，在現(xiàn)在的設計當中也要注重顏色的純正，避免出現(xiàn)顏色混亂、花里胡哨的情況。

5.借鑒傳統(tǒng)文化思想

在平面設計中最需要體現(xiàn)的就是作品的內(nèi)涵，作品是否具有人文思想價值，因此在借鑒中國傳統(tǒng)藝術中，可以先了解傳統(tǒng)藝術的藝術價值和所表達的含義，中國古代文化思想可以借鑒的有：中國古人在人與自然和睦相處的哲學，中國古人在為人處世中的中庸之道等，這些都是中國古代的文化思想的藝術。根據(jù)這些理念與古代的物品所具有寓意的藝術結(jié)合，設計出現(xiàn)在我們需要的作品。在我國，最具有代表性的借鑒中國文化思想的設計就是：2008年北京奧運會中福娃，福娃的設計中分別是以魚、熊貓、圣火、藏羚羊以及燕子的圖案表達出來，其中這些都是我國現(xiàn)代和古代的吉祥物，其中寓意就是借鑒人與自然和睦相處哲學，以這樣的方式將我國傳統(tǒng)文化思想傳遞和繼承。

結(jié)語

平面設計的發(fā)展離不開在設計中對中國傳統(tǒng)藝術的借鑒，中國的傳統(tǒng)藝術上不僅具有良好的審美歷程，還體現(xiàn)了歷史文化的由來。平面設計中對中國傳統(tǒng)藝術的借鑒是設計師的主要工作，在借鑒的過程中如何將中國傳統(tǒng)藝術的元素和平面設計相融合也是要解決的一大難題，因此設計師要在這些問題上進行改善，設計出具有民族特色的作品，改善如今設計中空洞無內(nèi)涵的現(xiàn)狀。

作者單位：杭州市師范大學印刷學院endprint