摘 要:法國(guó)的詩(shī)歌多姿多彩且變化萬(wàn)千,既有浪漫主義的熱情奔放,也有帕納斯派的客觀冷靜。而我們今天研究的象征主義詩(shī)歌則是朦朧晦澀,特立獨(dú)行的。本文主要通過(guò)分析波德萊爾,魏爾倫以及蘭波的詩(shī)歌來(lái)探索他們的美學(xué)觀。從而加深對(duì)象征主義詩(shī)歌特點(diǎn)的了解。
關(guān)鍵詞:象征主義詩(shī)歌;波德萊爾;美學(xué)
1 象征主義詩(shī)歌的起源及形成過(guò)程
象征主義廣泛應(yīng)用于繪畫(huà),戲劇,音樂(lè),文學(xué)等領(lǐng)域。本文主要探索的則是象征主義詩(shī)歌。19世紀(jì)80年代,象征主義最先出現(xiàn)在法國(guó),之后,以迅雷不及掩耳之勢(shì)遍及歐美。1886年是象征主義發(fā)展歷程中重要的一年,在這年,莫雷亞斯為了回應(yīng)指責(zé)馬拉美的一篇文章,發(fā)表了《象征主義宣言》,在他看來(lái),象征主義最根本的特點(diǎn)就是永遠(yuǎn)也不會(huì)把理念集中于自己身上。它拒絕文學(xué)的說(shuō)教功能,拒絕浪漫主義,拒絕帕納斯派(反對(duì)說(shuō)教,宣言,錯(cuò)覺(jué),客觀描寫(xiě)等),提倡理想主義,用外在形式表現(xiàn)內(nèi)在理念,理想才是詩(shī)歌所要追求的,才是形式之外的內(nèi)在含義,是弦外之音。他要求詩(shī)人在創(chuàng)作時(shí)要擺脫自然主義文學(xué)著重描寫(xiě)外界事物的傾向,努力探求內(nèi)心的“最高真實(shí)”,要求賦予抽象觀念以具體可感知的形式。隨著象征主義理論的不斷完善發(fā)展,它在文壇取得了令人矚目的地位。
2 象征主義詩(shī)歌中的美學(xué)觀
2.1 波德萊爾的美學(xué)觀——惡中之美
象征主義運(yùn)動(dòng)最先出現(xiàn)在法國(guó),但是它最早的先驅(qū)卻是美國(guó)詩(shī)人愛(ài)倫·坡,他的創(chuàng)作理論及實(shí)踐開(kāi)啟了象征主義詩(shī)歌的先河。法國(guó)詩(shī)人波德萊爾就是在愛(ài)倫·坡的直接影響下開(kāi)始了他的文學(xué)創(chuàng)作。由此,波德萊爾宣稱他和愛(ài)倫·坡有文學(xué)上的血緣關(guān)系。
作為法國(guó)象征主義的先驅(qū),波德萊爾一反古典主義“真善美”的創(chuàng)作原則,創(chuàng)造性的提出“發(fā)掘惡中之美”的美學(xué)原則。這與雨果的“丑就在美的旁邊”不同,雨果把丑引進(jìn)文學(xué)作品中,主要是想通過(guò)美丑對(duì)比來(lái)烘托美。例如在《巴黎圣母院》中,雨果就把美丑對(duì)照原則應(yīng)用到了極致。女主人公愛(ài)斯梅拉達(dá)是美的化身,從外貌到內(nèi)心都展示出無(wú)與倫比的美,男主人公卡西莫多外貌奇丑無(wú)比然而心地卻純潔善良;副主教克洛德外表英俊瀟灑,然而內(nèi)心陰險(xiǎn)狠毒,這三個(gè)人物本身就存在著非常強(qiáng)烈的對(duì)比:愛(ài)斯梅拉達(dá)內(nèi)心美與外貌美相輔相成,達(dá)到了完美和諧的程度;卡西莫多丑陋的外貌蘊(yùn)涵著高尚的心靈;克洛德則是以英俊的外表反襯出內(nèi)心的丑陋,他們彼此之間也形成了強(qiáng)烈的反差與鮮明的對(duì)比。雨果以強(qiáng)烈的美丑對(duì)照來(lái)增加文章的感染力和可讀性。而波德萊爾的“惡中之美”不是簡(jiǎn)單的以丑為美,而是通過(guò)詩(shī)歌從丑惡的現(xiàn)實(shí)中揭示出社會(huì)以及人生的本質(zhì)。從這個(gè)程度上來(lái)看,我認(rèn)為波德萊爾的“惡中之美”是對(duì)雨果美丑對(duì)照的繼承和發(fā)展。他能從丑惡的現(xiàn)實(shí)中發(fā)現(xiàn)其深藏的審美價(jià)值,正如他自己所說(shuō)的那樣“你給我污泥,我把它變成黃金”這不正是對(duì)他“發(fā)掘惡中之美”美學(xué)原則的最好概括嗎?他的代表作《惡之花》正是該美學(xué)觀的具體體現(xiàn),也是文學(xué)史上第一部以“丑”和“惡”作為審美對(duì)象的作品。《惡之花》中巴黎的丑陋陰暗,盲人、妓女、窮人等社會(huì)底層人員,骷髏,墳?zāi)?,尸體,幽靈等意象都深刻的刻畫(huà)出了人性的丑陋和現(xiàn)實(shí)的恐怖?!皭褐ā笔且欢淦娈悾k爛,稀有的花,它也是波德萊爾美學(xué)原則澆灌下茁壯成長(zhǎng)的花。接下來(lái)我們通過(guò)波德萊爾《惡之花》第21首詩(shī)歌來(lái)分析他所認(rèn)為的“美”。詩(shī)的大意我們從題目中便能窺視出一二。作者想贊美美,但是作者所贊揚(yáng)的美與我們普通的美可謂是截然不同。關(guān)于美的出處,在《巴黎圣母院》中,佛羅洛這樣描述埃斯梅拉達(dá):“這超凡入圣的美只能來(lái)自天堂或地獄。”雨果借劇中人物之口表達(dá)了自己所認(rèn)為的美的來(lái)源。而波德萊爾卻認(rèn)為不應(yīng)去探索美的來(lái)處亦或是歸處,不管美是來(lái)自天穹、深淵、黑洞還是從天體降落,這都無(wú)法改變美本身的特質(zhì):君臨萬(wàn)物,有容乃大的氣概;蠱惑眾生,肆意昂揚(yáng)的力量。對(duì)波德萊爾而言,美從來(lái)就不是一個(gè)含義所能說(shuō)清的,三言兩語(yǔ)的形容只是對(duì)美的褻瀆。美無(wú)聲無(wú)息,來(lái)去無(wú)蹤,但卻始終在我們身邊,然而美不是能夠輕易尋得的,我們必須有羅曼·羅蘭那樣善于發(fā)現(xiàn)美的眼睛。
萬(wàn)花叢中過(guò),片葉不沾身。波德萊爾筆下的美是孤傲的,它隨意地播撒快樂(lè)與災(zāi)禍,統(tǒng)治一切,卻又不為萬(wàn)物所動(dòng)。美又是包容的,它傾注著善行和罪愆,包容著落日與黎明。美也是善變的,它“踩著死尸還加以嘲諷”同時(shí)卻又“打開(kāi)我愛(ài)而不識(shí)的無(wú)限之門(mén)”。美是簡(jiǎn)單和復(fù)雜的綜合體,簡(jiǎn)單在它的實(shí)質(zhì),復(fù)雜在它的矛盾。深究起來(lái),簡(jiǎn)單的終是美,復(fù)雜的卻是人心以及那丑惡的現(xiàn)實(shí)。作者筆下的美是完美的,它沒(méi)有階級(jí)、地位的差別,沒(méi)有善與惡的區(qū)分。它是那樣熱情豪邁,隨性自在。它走在愛(ài)意濃濃的道路兩旁,隨時(shí)播種,隨時(shí)開(kāi)花,將一路長(zhǎng)途點(diǎn)綴的花香彌漫,縱然有踏著荊棘的行人走過(guò),有淚可落卻不是悲涼。
美自始至終都是中性之美,落于何人身上便會(huì)浮出與之相稱的顏色。英雄因美色而怯懦,孩子卻因美而勇氣倍增;善人使美散發(fā)出奇光異彩,有溫暖人心的力量,而惡之人卻是和嬌媚和謀殺緊緊相連,他們對(duì)什么都無(wú)所顧忌,有恃無(wú)恐。然而善惡哪是那么容易說(shuō)清楚講明白的呢,他們是說(shuō)不清道不明的。只因?yàn)閻壕蛯⒚廊P(pán)否定,是抱殘守缺,固步自封。數(shù)萬(wàn)萬(wàn)人追尋著美的腳步,有的飛蛾撲火,運(yùn)氣好的窮盡畢生精力也能探尋到美的一點(diǎn)苗頭。只要有人的存在,對(duì)美的探索就永無(wú)止境。我們愛(ài)美,便須有承擔(dān)一切的勇氣與決心。波德萊爾認(rèn)知中的美是惡中之美,卻也是人世間真正的美。最美的事物往往隱藏在不為人知的丑陋面中。我們想要發(fā)現(xiàn)這種美,就要進(jìn)行持之以恒的探索。
2.2 魏爾倫的美學(xué)觀——“音樂(lè)高于一切”
魏爾倫作為法國(guó)象征主義的代表人物之一,他與馬拉美,蘭波并稱為象征主義的“三駕馬車(chē)”。在1884年出版的《詩(shī)的藝術(shù)》中,魏爾倫認(rèn)為“音樂(lè)性先于一切”,詩(shī)歌必須要有韻律,因此他強(qiáng)調(diào)以音樂(lè),暗示和聯(lián)想來(lái)表示一種非普通語(yǔ)言所能表達(dá)的玄妙而神秘的境界。
接下來(lái),我們便以他最著名的作品《淚流在我心底》為例,探索他“音樂(lè)高于一切”的美學(xué)觀。這首詩(shī)收錄于《無(wú)言的浪漫》,以音韻和心境貼切而著稱,作者1847年寫(xiě)于獄中,整首詩(shī)的基調(diào)是痛苦憂郁的。這首詩(shī)情感的抒發(fā)與作者的個(gè)人經(jīng)歷息息相關(guān)。眾所周知,魏爾倫和蘭波有一段不被世俗承認(rèn)的感情經(jīng)歷。當(dāng)17歲的少年蘭波把自己寫(xiě)的《醉舟》寄給魏爾倫后,得到了后者的極大賞識(shí),當(dāng)時(shí)已小有名氣的魏爾倫邀請(qǐng)?zhí)m波來(lái)巴黎,從此,便開(kāi)始了兩個(gè)人轟轟烈烈的感情故事。魏爾倫為了和蘭波在一起,拋棄了家中的糟糠之妻,兩個(gè)人私奔到倫敦,之后又輾轉(zhuǎn)到過(guò)比利時(shí),正是在這里,兩人發(fā)生沖突,魏爾倫開(kāi)槍打傷了蘭波,法院便以故意傷人罪及有傷風(fēng)化罪判魏爾倫入獄兩年。這首詩(shī)歌正是魏爾倫在獄中所作。從詩(shī)的名字Il pleure dans mon coeur我們就能體會(huì)到作者此時(shí)憂郁痛苦的心境。作者使用了“pleurer”哭這個(gè)動(dòng)詞。我們不禁會(huì)想問(wèn),是誰(shuí)在哭泣呢?是詩(shī)人自己,還是詩(shī)人愛(ài)慕的蘭波呢?題目向來(lái)起著總覽全文的作用,因此,從詩(shī)的名字來(lái)看,這首詩(shī)必定是帶著濃濃的憂傷氣息。全詩(shī)共分為四小節(jié),第一節(jié)中,詩(shī)人感慨到:我心中流著的淚就像城市中淅淅瀝瀝的雨水,詩(shī)人使用“淚”以及“雨”這兩個(gè)意象,瞬間讓我們感受到詩(shī)人綿綿的愁思,像雨簾那樣剪不斷,這種愁滋味不僅在作者心里,更愁在讀者心中。
抒發(fā)完愁情后,作者不禁感慨道這是哪兒來(lái)的凄楚呀?“pleurer” 和“coeur” “l(fā)angueur”和“coeur”壓韻腳,使我們讀起來(lái)朗朗上口,渾然天成,一氣呵成。第二小節(jié)作者的情感抒發(fā)更進(jìn)一步,滴滴答答的雨水落到房頂,落到地面,雨聲相互應(yīng)和。對(duì)于“我”這苦悶的心來(lái)說(shuō),這聲音就像一首訴說(shuō)衷腸的歌曲。詩(shī)中“bruit”和“pluie”的出現(xiàn),更使得文章旋律自然流暢,讀起來(lái)分外動(dòng)聽(tīng)。第三小節(jié)前兩句作者感慨時(shí)光匆匆,往日與蘭波的一切美好經(jīng)歷如流水般消逝,剩下的只是無(wú)限惆悵。突然,這種憂思被打斷,“quoi, nulle trahison ”到底是何種傷痛,怎么會(huì)無(wú)休無(wú)止呢?是因?yàn)槲覍?duì)妻子的背叛而痛心,還是因?yàn)榕c蘭波的分手而惋惜呢?連作者自己也弄不清原因,心底里只有無(wú)盡的憂愁。第四節(jié)作者仍舊在探求那不可知的痛苦根源。百思不得其解,作者試著放下一切,無(wú)愛(ài)也不恨,但是卻無(wú)法做到這般決絕。他的心依然傷痕累累,籠罩在憂郁悲傷的氛圍之中……
2.3 蘭波的美學(xué)觀——成為“通靈者”
蘭波是19世紀(jì)法國(guó)文壇的一顆流星,他用自己短暫的生命發(fā)揚(yáng)光大了象征主義,同時(shí)也開(kāi)辟了超現(xiàn)實(shí)主義的道路。他,自幼便是一個(gè)反叛者,破壞者和向往自由者。他,主張反對(duì)一切傳統(tǒng)道德觀念和成見(jiàn),賦予了詩(shī)歌嶄新的面貌。1871年,在寫(xiě)給友人的一封信中他便宣稱,要和文人,詩(shī)人以及詩(shī)匠決裂。他要覺(jué)察那 “曼紗后的幻境” 要發(fā)明新的格律,要成為一名通靈者。為了探索未知的領(lǐng)域,追求永恒之美,他不惜成為一名遭人不恥的犯罪者,被詛咒者。未知的領(lǐng)域在蘭波獨(dú)特的文筆下熠熠生輝。
我們以他16歲時(shí)的作品《感覺(jué)》為例,分析蘭波詩(shī)歌的美學(xué)觀。閱讀完這首詩(shī),我們感受到的是一種自由自在,無(wú)拘無(wú)束的狀態(tài)。夏日的黃昏,夕陽(yáng)西下,“我”敞開(kāi)心胸?fù)肀е笞匀毁x予的一切美好。即使被麥叢刺一下也無(wú)妨,這點(diǎn)傷痛怎么能影響到“我”享受自然呢?光著腳丫,踏著附有露珠的青草,腳底一陣涼意襲上心頭,張開(kāi)雙臂,任憑風(fēng)吹過(guò)“我”的頭,“我”的四肢,“我”的全身。這種美好的感覺(jué)無(wú)法言語(yǔ)。那么,“我”便只是靜靜的享受吧,不思亦不語(yǔ)。愛(ài)意浸透“我”的全身,讓“我”像波西米亞人一樣游蕩于世界各處吧,天地之大,哪里不是“我”的容身之所呢?以天為被,地為席,遨游于天地之間,就像與一女子攜手同行一般美好。蘭波這首詩(shī)寫(xiě)的歡快活潑,字里行間洋溢著自由自在,無(wú)拘無(wú)束的氣息。全詩(shī)主要贊美感覺(jué),雖然詩(shī)歌的形式比較傳統(tǒng),但是已經(jīng)顯示出少年時(shí)期的蘭波向往自由,放蕩不羈的思想。詩(shī)人在日后的創(chuàng)作過(guò)程中強(qiáng)調(diào)詩(shī)歌創(chuàng)作中直覺(jué)和夢(mèng)幻因素,我想,這都是由感覺(jué)激發(fā)出來(lái)的。蘭波提倡的客觀詩(shī)歌,并不是完全否定主觀性的存在,而是說(shuō)詩(shī)人應(yīng)該是自己詩(shī)歌的主人,這樣他才能成為通靈者,聯(lián)通“此世界”與“彼世界”,即聯(lián)通現(xiàn)實(shí)世界與詩(shī)歌世界。要成為一名通靈者,必須具備敏感細(xì)膩的感覺(jué)以及客觀清醒的大腦。這一切都是相輔相成,無(wú)法割裂的。
3 象征主義詩(shī)歌的特點(diǎn)
從波德萊爾、魏爾倫、蘭波的詩(shī)歌中,我們深深感受到象征主義獨(dú)特的魅力。它是一種朦朧微妙的東西,但是我們依然能夠抓住它的幾個(gè)主要特點(diǎn)。首先,象征主義詩(shī)歌具有神秘色彩,詩(shī)人們注重探索內(nèi)心世界,他們認(rèn)為心靈是復(fù)雜幽暗的,正如藝術(shù)的晦澀一般,因此,描寫(xiě)內(nèi)心世界朦朧神秘的作品,才是真正純粹的文學(xué)。其次,象征派詩(shī)人注重詩(shī)歌的音樂(lè)性,他們主張把音樂(lè)應(yīng)用到詩(shī)里。這樣創(chuàng)作出的詩(shī)歌悅耳動(dòng)聽(tīng)且意境高遠(yuǎn),最是能觸動(dòng)讀者的心靈。最后,象征主義詩(shī)人注重錘煉語(yǔ)言,作為先驅(qū)者的波德萊爾認(rèn)為:“語(yǔ)言不僅僅是一種工具,同時(shí)也是一種目的,語(yǔ)言創(chuàng)造了一個(gè)世界,即“第二現(xiàn)實(shí)”??梢?jiàn),詩(shī)人們把語(yǔ)言放到了何等重要的地位。我想正是由于這些原因才使得象征主義詩(shī)歌經(jīng)久不衰。
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作者簡(jiǎn)介:關(guān)娜娜(1992-),女,漢族,山西興縣人,西安外國(guó)語(yǔ)大學(xué)碩士研究生在讀,研究方向:法國(guó)文學(xué)。
(西安外國(guó)語(yǔ)大學(xué) 陜西 西安 710128)