陳國東

（閩江學院音樂學院，福建 福州 350108）

《山里的女人喊太陽》是一首不可多得的女高音獨唱的民族聲樂作品，曾在中央電視臺舉辦的青年歌手大獎賽中，由陳笠笠演唱并獲得民族唱法銀獎，同時這首作品也曾榮獲國家文化部新作品創(chuàng)作一等獎。也是我在聲樂教學過程中常常運用到的歌曲。

一、創(chuàng)作背景及歌曲的藝術魅力

《山里的女人喊太陽》這首歌曲的詞作者甘茂華先生和曲作者王原平先生都是湖北人，因此整首歌曲的創(chuàng)作素材也源于湖北當?shù)氐纳?，以土家族女人特有的性情為主線，生動形象地通過歌曲，刻畫了一幅土家族人民生活的美好畫卷。該作品將湖北土家女人的勤勞淳樸，開朗潑辣的性格，以及土家族的民族文化，服飾文化，飲食文化等都巧妙地融進了歌曲之中，并且吸收了湖北西部民歌的旋律和音調，賦予作品濃濃的民族韻味。

整首歌曲一共分為三個部分，由開頭的引子加上中間的部分，以及最后的尾聲構成單三部曲式的結構。開頭的第一個音是小字二組a，高亢悠揚地喊唱出“喲，喲喂，喲喂”，有一種“開嗓見山”的即視感，不管是對于演唱者融入角色還是帶給聽眾那種直接豪爽的感受，都十分符合“山里的女人”歌曲的定位。緊接著，歌詞描寫到“山里的女人火辣辣，上山下河好瀟灑，扯起喉嚨喊太陽，喊醒滿山的杜鵑花?！蓖瑯优湟陨礁杼赜械暮俺挠茡P曲調，更加上了湖北土家族的地方方言來譜曲，迅速地將演唱者以及聽眾置身于歌曲的意境中。

第二部分樂風突變，變成了與第一部分截然不同的快板，節(jié)奏俏皮歡快。歌詞中描寫到這里的女人頭上纏著長絲帕，身上裹著緊腰的圍裙，跳著擺手舞，唱著哭嫁歌，吃著轉轉飯，喝著罐罐茶。這是第二部分第一段的歌詞內容，“長絲帕和緊腰圍裙”很好地將土家族女人特有的裝束，通過歌曲刻畫出來。“擺手舞和哭嫁歌”是土家族獨具特色的民族舞蹈之一，而哭嫁則是土家族女子在出嫁前的一種地方婚俗。將這樣極具民族特色的風俗融進歌曲之中，讓這一幅土家民族畫卷所要流露的生活氣息越發(fā)濃郁?！帮嬍呈寝D轉飯和罐罐茶”這是對土家族飲食文化的描繪，到此對于土家族方方面面的涉及，讓聽眾好像真的來到了這個充滿神秘的山寨之中。緊接著在第二部分小快板的最后一句唱到“喊太陽，唱出金嗩吶”這帶有喊唱韻味的音調，道出了土家族女人的真性情。第二段的歌詞描寫了女人頭上戴著花，春光滿面地走人家串門兒，那彎彎的眉毛和俊俏的嘴巴，笑起來像一朵盛開的花朵，通過對土家族女人眉目間神情細致的描寫，為聽眾刻畫出了愛美，愛笑，樂觀活潑的土家族女人形象。緊接著后面一段中的“做的是土鋪蓋，打的是糯糍粑”讓人看到了土家族女人不僅形象美麗，在臘月時節(jié)打糍粑，出嫁前為自己打花鋪蓋作為嫁妝的她們，更是讓人看到了她們勤勞樸實的一面。第二部分的歌詞以及曲調的創(chuàng)作充分表現(xiàn)出了土家族人民，生活富足其樂融融的景象。

在歌曲的第三部分又再一次回到慢板，第一部分高亢悠揚的旋律再一次響起，最后一句“喊出了土家人的心里話”的“話”音高到達小字三組c，十分的自由綿長，同時也將整首作品推到了最高潮，將土家族的風土人情，土家族女人的豪放潑辣的性格以及對于幸福生活的追求、向往和渴望，表達的充分到位。這也讓整首作品也在詞曲作者的筆尖下，有了生命，附上了這首歌自身獨一無二的藝術魅力。

二、演唱處理

這首聲樂作品是一首女高音獨唱的曲目，歌曲中那極富土家族高亢的唱腔，旋律節(jié)奏的變化，慢板與快板大跨度的轉變，以及獨特的地方方言融入而產生的裝飾音以及甩腔的處理技巧，都對演唱者形成了極大的考驗，要求演唱者必須要有扎實的聲樂基本功和良好的演唱技術作為支撐。

在歌曲的第一段和第三段中，演唱者對于自由延長音和甩腔這部分的處理，氣息的調節(jié)和控制就顯得十分重要。在遇到自由延長音時，首先演唱者要做好深長吸氣的準備，在放松的狀態(tài)下，平緩地將氣吸入。在第二部分快板的演唱過程中，由于節(jié)奏歡快，在演唱這一部分的時候，對于氣息的要求是應簡短有力，在一個樂句與下一個樂句的休息縫隙，應將前一個樂句所剩的氣息全部放掉，并且迅速有力地吸入新的氣息，對于保證樂句的完整性，流暢性以及聲音質量都十分有利?！渡嚼锏呐撕疤枴愤@整首作品當中，有一大難點就在對于高音的延長音的處理，而對其的要求也是相對較高的，高音是整首作品的亮點與特色，是土家族人民聲音高亢的一個再現(xiàn)，因此不僅要求演唱高音時必須扎實有力，這就需要在歌唱的過程中，運用腰部以及腹部肌肉的力量來支持。進一步時高音的延長音，這對演唱技巧的要求相對于高音又高了一個層次，不僅需要演唱在自己的音域范圍內能輕松地達到音高，更深一步需要運用氣息下沉與音高形成一個反方向對抗的力量來支持，才能擁有扎實有力，流暢自如的高音延長音。

整首歌曲前后兩段為慢板，慢板的速度慢是為了讓聲音傳達出悠揚，回蕩的效果，在演唱慢板部分時，應把握住慢板旋律的節(jié)奏感，心里有數(shù)地控制自由節(jié)奏的進行，不要太過于拖拉，讓聽眾產生負重難以前行的負擔。在甩音的處理上，要甩得如豹尾般簡潔有力，傳達給聽眾這首歌中要表達的土家族高亢的音樂感受。中間的一段為快板，在快板的演唱過程中，由于節(jié)奏歡快明朗，詞曲間表現(xiàn)力豐富，在演唱過程中演唱者都會選擇加入肢體語言作為輔助，聲情并茂地表演歌唱，很容易產生一種情況，一心無法多用，導致氣息，聲音失控。特別對于這首作品的快板，在第一段慢板之后，結尾慢板之前，夾在其中。由于在演唱慢板段落和在演唱快板段落的氣息，聲音，節(jié)奏速度等等的演唱處理方式都有所不同，因此要求演唱者要十分熟練地掌握不同速度的演唱技巧，運用到歌曲中，能夠自如地轉化，熟練地運用，才能有效的避免這類情況的發(fā)生?！渡嚼锏呐撕疤枴愤@首作品對演唱者的演唱技巧要求很高，所以也只建議在適當?shù)臅r機融入一些肢體語言等輔助歌唱，僅僅作為輔助，而且必須在能輕松自如地演唱情況下，才能為整首作品的演繹增彩加分，否則容易因小失大，撿了芝麻丟了西瓜。

在演唱歌曲的過程中，只有聲情并茂才是活的歌曲。如何賦予歌曲生命，這就要求演唱者在演唱的過程中，融入自己對于作品的理解，融入表演地歌唱，讓發(fā)自內心的每一個表情，每一個動作成為你攻陷聽眾內心的有力武器。那么如何為歌曲注入生命的血液呢？首先演唱者必須將自己融入到歌曲所設定的角色當中，把自己想象成是一個地地道道的土家族山寨女人，在你的身上有著土家族女人豪爽，潑辣的性情。歌曲中所描寫的土家族女人，最大的特性就是勤勞樸實，樂觀開朗，所以在刻畫角色的過程中眼神要堅定，充滿自信的正能量。表演中的動作可以先前設計，但是設計的動作要大方，不能矯揉造作，因為土家族女人不是江南那般似水的女子，大方火辣才是她們身上特有的，所以要符合實際。再者，動作不宜太多太花哨，要根據(jù)音樂的發(fā)展進程，有感而發(fā)，否則會喧賓奪主，生硬做作。

說完了在演唱這首作品的一些演唱技巧的處理之后，不得不提的就是超越演唱技巧的情感處理方面。一首歌的成功演繹在于能打動聽眾，使其入耳長鳴，令人回味無窮。如何才能打動聽眾，不僅僅是之前所提到的對氣息，聲音方面的處理，更為重要的是能在這基礎上，演唱者融入歌曲中所體會到的情感，又極富感情地把歌曲中的情感表現(xiàn)出來，傳達給聽眾，從而打動聽眾。

首先，在歌曲中，傳達情感最直接的就是歌詞，在民族聲樂作品當中，對演唱者的字正腔圓要求更高，為了能夠更好地展現(xiàn)這首歌曲所有的土家族的風格，所以對于其中的一些方言處理，更加要注重咬字吐字的清晰，方言的發(fā)音技巧，才能真正保證歌曲獨有的當?shù)仨嵨?。在保證了吐字清晰后，就要側重說說歌曲中，情感的表達。演唱者如何準確地傳達給聽眾歌曲的蘊涵的情感并且打動聽眾，前提必須是演唱者自身在學習歌曲前，要養(yǎng)成了解歌曲的習慣。包括了解歌曲的詞曲作者，詞曲作者的生平，創(chuàng)作風格，這首歌的創(chuàng)作背景，內容，曲調等等。如果不進行深入了解，盡管有完美的演唱技巧為支撐，也很難打動人，因此可見情感對于歌曲表達的重要性，沒了情感，再優(yōu)美的旋律都不可能會動聽，因為情感是歌曲的血液有了血液，就足以讓作品活起來。

這首歌曲的最高潮部分是第三部分，第三部分雖然旋律回歸到第一部分，但是表達的情感卻與第一段的引子大不相同，最后一段時全曲情感最飽滿的一段，所以相比第一段，在音量，進程速度，以及情感表達上都更強許多，特別是最后一句中的最高音，這也是全曲最高潮的部分，不僅要求演唱者聲音飽滿，氣息飽滿，情感更要飽滿。最后一段的曲調，情感都是層層遞進，步步增強的，為了能夠有完美的演唱，就需要演唱者在樂句間隙中學會休息，迅速地調整狀態(tài)，用一個較好的狀態(tài)去迎接一個又一個高潮的來臨，也只有學會休息，才能讓演唱者，在連續(xù)的高音的高難度演唱中，充分保證聲音，氣息等的狀態(tài)，每一樂句都是新氣息，每一個樂句都是扎實有力，每一個樂句都能像剛開始唱的第一句一樣。綜上所述等等各個方面的努力和配合，才能真正地做到完美演繹。

三、結語

《山里的女人喊太陽》是我個人非常喜歡的聲樂教學作品，對于學生演唱該作品的分析理解和情感的把握都進行了相關的闡述。學生通過學習這首聲樂作品，無論是從演唱技巧還是對歌曲更深層次的理解都有了很大的提高，并且能更好地把對歌曲的理解真正融入演唱中。在教學過程中讓學生知道了真正的演唱是需要多方面技術共同支撐的，不僅僅依賴歌唱技巧這么簡單，還有許許多多無形的技巧需要去挖掘。