胡俊慧

（曲阜師范大學(xué)音樂學(xué)院，山東 日照 276826）

“船歌”是一種音樂的體裁形式，它最早源自于威尼斯水城印象方面，音樂家以水中小船的搖曳來傳達(dá)一種輕松的生活場景。十九世紀(jì)后期由于巴赫、肖邦等音樂家的特殊創(chuàng)作，使得“船歌”這一樂曲體裁開始普及起來。[1]在結(jié)構(gòu)上，《六月——船歌》是一首復(fù)三部曲式的樂曲，而《威尼斯船歌》是一首單二部曲式的樂曲，前者的結(jié)構(gòu)要大于后者的結(jié)構(gòu)，但后者的B段部分進(jìn)行了一次重復(fù)，所以在聽覺效果上樂曲規(guī)模也有所擴(kuò)大。兩首樂曲的開始都由引子的開始，在長度上略有不同，《六月——船歌》的引子是由短暫的兩小節(jié)組成，而《威尼斯船歌》的引子有七小節(jié)之長，并且都采用了分解和弦的形式，這種分解和弦的形式在之后的伴奏織體中也體現(xiàn)的淋漓盡致，尤其是在《威尼斯船歌》中，分解和弦的形式貫穿了整個樂曲。兩首樂曲的主題進(jìn)入前都含有弱起的結(jié)構(gòu)。在節(jié)拍上上兩首樂曲卻截然不同，船歌的體裁一般采用6/8拍，《威尼斯船歌》是典型的船歌體裁的節(jié)拍模式，三拍子的結(jié)構(gòu)體現(xiàn)出了小船在湖面上搖曳的感覺，能體現(xiàn)動靜相結(jié)合的感覺。而《六月——船歌》的節(jié)拍卻別出心裁，柴可夫斯基在創(chuàng)作該樂曲時采用了與傳統(tǒng)船歌體裁不同的4/4拍的節(jié)拍，雖然如此，卻重視前三拍的表達(dá)，第三拍的伴奏織體大多是柱式和弦的結(jié)構(gòu)，且以二分音符居多，當(dāng)柱式和弦為四分音符時，第四拍常是單音的形式，第四拍常表現(xiàn)出一種神游若離之感。

在速度上相較，《六月——船歌》在整體上稍抒情一些，但它的高潮部分也表達(dá)了歡快之意，船夫們此時撥動著船槳愉悅的歌唱，水上的波紋也在加快行駛的船兒中掀起了波瀾。《威尼斯船歌》在速度上相對來說稍顯的歡快，所不同的是，《威尼斯船歌》整曲沒有高潮和華彩部分，整體速度相對穩(wěn)定。在兩首樂曲之中，都多采用了休止符這一形式，而《威尼斯船歌》更頻繁的使用休止符這一因素，并且在《六月——船歌》中，旋律部分多為音階的形式，曲調(diào)盡顯抒情，而《威尼斯船歌》中所體現(xiàn)的則多為單音形式，曲調(diào)稍顯歡快。

在調(diào)性布局方面，兩首樂曲都采用了小調(diào)的調(diào)性布局，更能體現(xiàn)出波光粼粼，婉柔細(xì)靜的意味。在《六月——船歌》中，使用了轉(zhuǎn)調(diào)離調(diào)的因素較多，調(diào)性是g—bB—G—g的進(jìn)行，從小調(diào)轉(zhuǎn)入大調(diào)的過程中，特別是進(jìn)入G大調(diào)的B樂段，速度也變得歡快起來，好似船夫們愉悅的劃船行進(jìn)，歌聲倍感嘹亮。樂曲中還有大量的離調(diào)，更加增添了這種色彩的渲染。而門德爾松的作品在調(diào)性上則沒有那么曲折，只經(jīng)歷了一次轉(zhuǎn)調(diào)，轉(zhuǎn)到升C大調(diào)中，經(jīng)過幾小節(jié)過渡后回到升f小調(diào)上，轉(zhuǎn)調(diào)時間較短。門德爾松的船歌規(guī)模相較下比較短，如果像《六月——船歌》那般的曲折轉(zhuǎn)調(diào)，效果反而不盡人意，樂曲的整體連貫性也達(dá)不到理想的效果。柴可夫斯基的船歌結(jié)構(gòu)較為龐大，這種調(diào)式的匹配合情合理，音響效果也適佳，顯得更柔情，美妙。

在尾聲的設(shè)計(jì)上，《六月——船歌》綜合了先前的音樂材料，對這些音樂材料進(jìn)行匯總，把抒情愉悅的因素盡顯其中，在琶音的減慢減弱中結(jié)束，好似船兒在這湖面上漸漸遠(yuǎn)去，船夫們的歌聲也隨著船兒的飄蕩而漸行漸遠(yuǎn)。它雖然不屬于那種炫技類的作品，但演奏者必須通過對這首作品的深入分析與演奏，去感受柴可夫斯基音樂的內(nèi)涵。[2]《威尼斯船歌》的尾聲都是在主和弦上進(jìn)行的，有和弦的形式，有主和弦分解和弦的形式，采用主和弦下行的方式，結(jié)束在主和弦的原位，后有長達(dá)四小節(jié)的休止。尾聲所表現(xiàn)的意境大致相同，小船搖曳，湖面的波光粼粼，在這唯美的景色之下，看著小船逐漸消失在人們的視線之中。

總體來說，柴可夫斯基的《六月——船歌》的創(chuàng)作更顯韻味，雖然未能嚴(yán)格的按照船歌體裁的節(jié)拍進(jìn)行，但在很多方面都展現(xiàn)了樂曲本身的魅力，轉(zhuǎn)調(diào)離調(diào)更是運(yùn)用的惟妙惟肖，樂曲的連接恰當(dāng)自如，特別是高潮部分的重屬導(dǎo)七和弦的出現(xiàn)為樂曲增加了絢麗的色彩。門德爾松的《威尼斯船歌》隨不如柴氏的作品那般運(yùn)用多樣，但也通過簡單的因素創(chuàng)造出動人的旋律，隨著歡快音符的跳動，人們在感受音樂之中對威尼斯這座水鄉(xiāng)之城心生向往。

門德爾松的《威尼斯船歌》和柴可夫斯基的《六月——船歌》可以堪稱是船歌體裁中的佳作，樂曲廣為流傳，深入人心。雖然是同時代的不同時期的作曲家，但作品的各個方面都彰顯了異曲同工之妙，這是他們在對人生不同思考、理解的產(chǎn)物，對于在音樂道路上的不懈堅(jiān)持。通過對個性的展現(xiàn)找出他們的共性，使我們在今后的學(xué)習(xí)之中更好的把握兩首曲子的演奏方向。