□黃 勤

山水畫寫生，是訓(xùn)練畫家對(duì)中國(guó)山水畫藝術(shù)掌握實(shí)際操作能力的重要手段之一，對(duì)繪畫的實(shí)際操作能力也直接反映在寫生當(dāng)中。臨摹，是訓(xùn)練技法的主要手段，但不一定能反映出作者的實(shí)際水平，相對(duì)狹隘一些。寫生不只是純粹的技法訓(xùn)練，還能在畫面上反映出個(gè)人的學(xué)術(shù)涵養(yǎng)。物理和畫理貫穿寫生的整個(gè)過(guò)程，也是作畫過(guò)程中需要思考最多的。

“寫生”，廣義上指的是描摹或抄錄下事物的本性或天性。也就是說(shuō)，要把事物本性的東西反映到畫面上。它可以分為文字形式記錄、對(duì)景寫生和記游形式的寫生，這三種方法可以同時(shí)相互滲透著用?！皩懮保臼枪湃嗽诨B畫中使用的詞匯。蘇軾在《書鄢陵王主簿所畫折技》中題道：“邊鸞雀寫生，趙昌花傳神。”由此可見，“寫生”這個(gè)詞語(yǔ)至少在北宋時(shí)已經(jīng)運(yùn)用于繪畫當(dāng)中，其含義不只是簡(jiǎn)單的寫生，也是反映物象生氣和氣韻的詞匯?！皩懮敝卦凇吧?字，而不是照相式的描摹照搬，是要經(jīng)過(guò)一系列的處理和主觀的提煉、概括，表現(xiàn)出其最有生氣、最美的一面。經(jīng)過(guò)時(shí)代的變遷，寫生一詞逐漸引用到山水畫當(dāng)中。

寫生是練習(xí)構(gòu)思能力、技巧的靈活運(yùn)用和表達(dá)思想境界的一種手段，也反映出作者的實(shí)際創(chuàng)作能力，是山水畫學(xué)習(xí)的必修過(guò)程。在寫生中，經(jīng)常會(huì)出現(xiàn)一些意想不到的效果和新鮮感。這些藝術(shù)靈感在畫室里是不可能想象得到的，它包括組織、構(gòu)思、筆墨塑造等問(wèn)題。寫生能力的訓(xùn)練，在于對(duì)對(duì)象把握能力的訓(xùn)練。因此，提高寫生把握的能力是至關(guān)重要的。

如何把握好寫生的對(duì)象，使對(duì)象真實(shí)地反映到畫面上，需要經(jīng)過(guò)一系列的手段處理。寫生在處理上的兩大問(wèn)題，就是對(duì)客觀物象在物理上的描述與實(shí)際畫面筆墨語(yǔ)言表達(dá)的處理，也就是物理和畫理這兩大問(wèn)題。

寫生不是簡(jiǎn)單地面對(duì)景物畫完一幅畫就完事了，畫完之后還得自己長(zhǎng)期地琢磨，向人請(qǐng)教發(fā)掘整理物象內(nèi)部的精神，發(fā)揮出藝術(shù)天分。

對(duì)景作畫時(shí)最容易犯照搬照抄的毛病，而處理好“取、舍”是寫生過(guò)程中必須要處理的要點(diǎn)。不管是“取”還是“舍”，都要按畫面的需要來(lái)實(shí)施，大膽謹(jǐn)慎地處理這層關(guān)系，在取舍時(shí)盡量找出自己在畫面中所需要的筆墨要素。我們可以通過(guò)形象的夸張把物象的特征加以強(qiáng)化，使之主題更加突出。只要能夠?yàn)檎麄€(gè)畫面所運(yùn)用，那就可以“取”來(lái)；如果畫面不太緊要，感覺累贅，那就大膽“舍”掉?！皹?gòu)圖”也不能單純以某個(gè)畫冊(cè)或某個(gè)畫家為參照寫生，最重要的是現(xiàn)場(chǎng)感，寫生最忌像某一家，這樣會(huì)形成“畫譜氣”。

對(duì)景物的描寫，其實(shí)是感知覺的一個(gè)過(guò)程。所謂感知覺，就是客觀的真實(shí)原味一個(gè)基本的感性的心理反應(yīng)。這是一個(gè)較為初步的感受，此時(shí)要把現(xiàn)實(shí)的景物移到畫幅上去，從一個(gè)具象、立體的真實(shí)存在轉(zhuǎn)化到一個(gè)平面、抽象的畫幅上，就需要個(gè)人情緒化的心理反應(yīng)過(guò)程。

無(wú)論是寫生還是創(chuàng)作或者是欣賞，都要呈現(xiàn)出精神意志上的精神體現(xiàn)。最好是既要符合感知覺上的基本規(guī)律，又要將精神體現(xiàn)在畫幅上，才是真正的藝術(shù)品，而不是一個(gè)“標(biāo)本”。在寫生時(shí)，作者本人和自然界的物象是一個(gè)互動(dòng)的過(guò)程，也是一個(gè)審美的過(guò)程。寫生是對(duì)物象表達(dá)和理解的一個(gè)過(guò)程，要求在有限的尺幅內(nèi)體現(xiàn)無(wú)限的意境。

說(shuō)到畫的物理性，就是在寫生攝取物象時(shí)，把握其生長(zhǎng)規(guī)律和結(jié)構(gòu)特征，以及物象與物象之間的關(guān)系等等。當(dāng)取景構(gòu)思時(shí)，在畫面上所要經(jīng)營(yíng)的，不管是具象的還是抽象的，首要的一個(gè)主題一定要站牢。比如，樓不可能懸于空中，不可能生長(zhǎng)于樹上，前面的樹不可能生長(zhǎng)到山后去等。這些山與樹、山與水、樹與石及建筑物之間的關(guān)系，要在畫面當(dāng)中處理得諧調(diào)，按具體的處理方式來(lái)處理具體的物象。

畫理，是對(duì)自然界的感受和象征民族特征的審美模式及標(biāo)準(zhǔn)。畫理是在筆墨反映到畫面上之后才產(chǎn)生的，是以自己的藝術(shù)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)來(lái)進(jìn)行的一系列藝術(shù)處理手法，從而達(dá)到最具美感的藝術(shù)效果。《山水論》《六法論》《繪宗十二忌》《筆法記》，這些前人的理論著作，都涉及如何處理畫面內(nèi)容。

《江渚風(fēng)林圖》元.倪瓚 59.1cm×31.1cm 美國(guó)紐約大都會(huì)藝術(shù)博物館藏