（鹽城工學(xué)院224051）

中國(guó)畫是世界文化遺產(chǎn)中一種特殊的畫種，它是用顏料在宣紙、宣絹上的繪畫，是東方藝術(shù)的主要形式。中國(guó)畫的內(nèi)容和藝術(shù)創(chuàng)作手法反映了中華民族審美心理和審美情趣，反映了古人對(duì)自然與人生及社會(huì)的認(rèn)識(shí)?！巴鈳熢旎?，中得心源”被奉為國(guó)畫的創(chuàng)作圭臬。創(chuàng)作的理念是融化物我，創(chuàng)造意境。文人畫還提倡“意存筆先，畫盡意在”，達(dá)到以形寫神，形神兼?zhèn)?，氣韻生?dòng)的效果。中國(guó)畫與書法水乳交融，有人認(rèn)為本質(zhì)上是書畫同源，兩者在達(dá)意抒情上都強(qiáng)調(diào)骨法用筆，而繪畫與書法、篆刻藝術(shù)三者之間相輔相成。

一、本立道生的文化品格

中國(guó)畫具有自身的審美體系并具獨(dú)特的審美內(nèi)涵，它蘊(yùn)藏著豐富的文化品格。文化精神是中國(guó)畫的支柱，中國(guó)文化精神蘊(yùn)含于現(xiàn)存的民間藝術(shù)等作品之中?！爸袊?guó)畫是‘道’的藝術(shù)，自古以來(lái)，中國(guó)畫和中國(guó)畫家就有由畫體道、由畫正道、由畫弘道的功能與職責(zé)，所謂‘觀物比德，以畫載道’”。如《論語(yǔ)》所言“本立道生”，國(guó)畫中蘊(yùn)含了豐富、深邃的“畫道”。而文人畫的興起，又使國(guó)畫別具一格，因?yàn)楫嫾揖哂卸喾矫嫖幕仞B(yǎng)，文化與道總有千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系。文人畫是畫中帶有文人情趣，流露文人思想的繪畫。趙孟頫曾言：“作畫貴有古意，若無(wú)古意，雖工無(wú)益。”清代石濤又有：“是竹是蘭皆是道”之論。比如中國(guó)畫蘭草具有固定的程式，通常技法 是“一撇，二交，三破”。這讓人不由自主地想到道家的：“道生一，一生二，二生三，三生萬(wàn)物”。又如花鳥畫中葉子的畫法，畫家大體講求陰陽(yáng)向背，也《周易》中“一陰一陽(yáng)謂之道”的體現(xiàn)。中國(guó)的山水畫中多用坡陀樹木，講究主峰突兀，輔之遠(yuǎn)山伏臥，再以水域汪洋，常給人清幽而荒寒蕭索之意境，體現(xiàn)了空靈、寂滅之境?！巴形镅灾尽蓖ǔＪ腔B科慣常套路。鄭思肖畫蘭不畫根，意指無(wú)根即無(wú)家可歸；朱耷畫鳥皆白眼，乃預(yù)示白眼看人；徐渭的《野葡萄圖》正寓意人生失意、懷才不遇。大象無(wú)形，大音希聲，大巧若拙，畫理又奧妙無(wú)窮，而畫法又充滿了無(wú)窮的智慧。而石濤又說(shuō)“無(wú)法乃至法”，這有涵蓋有無(wú)相生，無(wú)中生有，生生不息無(wú)窮天道。中國(guó)畫乃博大精深，生機(jī)無(wú)窮也。

中國(guó)畫既要講究“形似”，更講求“神似”。畫家作畫常?！皩懸狻?、“寫性”、“寫心”，而狀物乃是為了“寄情”。從這一點(diǎn)上看，北京大學(xué)朱良志先生發(fā)現(xiàn)了倪瓚作品的意義。只要達(dá)到“清凈”或“清靜”的最高境界，也就是做到了道的無(wú)為而無(wú)不為。這種修身方法可延伸到藝術(shù)的思想風(fēng)格，營(yíng)造一種凈空虛無(wú)、寂空自我的境界，一種自然天成的道性。中國(guó)畫的色彩特立獨(dú)行，特別以墨色為主色塑造靜境。道家提倡“致虛靜”，主張?zhí)竦男摒B(yǎng)，把彩色的絢爛之極引向墨色的平淡，這絕不是墨的簡(jiǎn)單變化，也一種精神境界的展現(xiàn)。儒家把陰陽(yáng)交替為宇宙的根本規(guī)律，黑為陰，白為陽(yáng)，墨白的兩極正合自然之性。中國(guó)畫由漢唐發(fā)展至宋元之時(shí)，文人畫開始興起，文人畫多為水墨畫，以墨為主要的繪畫材料。文人畫重筆墨情趣，運(yùn)用墨的干、濕、濃、淡，渾厚蒼潤(rùn)的微妙變化，以單純的墨彩概括絢麗的自然，唯取真淳，返樸歸真、大巧若拙。文人畫使中國(guó)畫逐漸成熟，文人畫的成熟也使得筆墨達(dá)到極高之境界。

二、“天人合一”的宇宙觀

中國(guó)畫是意象的藝術(shù)，就人文精神而言，中國(guó)傳統(tǒng)的人文精神，源于“天人合一”的宇宙觀。無(wú)論孔孟子還是老莊子都強(qiáng)調(diào)人與自然，人與社會(huì)的統(tǒng)一，情與理，心與物，超越與內(nèi)在的和諧統(tǒng)一。這使得中國(guó)文化具有崇尚“和諧”，“中庸”之道的顯著特征。齊白石的繪畫富有情趣也接近生活，深受老百姓喜愛；黃賓虹過于注重精深的“理”，人們需要進(jìn)入他的思想世界才能夠了解其繪畫境界。齊白石講究通俗，黃賓虹追求文雅，潘天壽也是如此，而他們的文雅都是建立在其文化基礎(chǔ)之上的。都是建立在美好的天人關(guān)系基礎(chǔ)上。中國(guó)畫還講究情與景，意與境。中國(guó)人說(shuō)：“意與境會(huì)，是為氤氳。”即所謂‘意’是畫家主觀思想，‘境’是畫家制造的境界。而意境表明主客合一，亦即造化與心緣的結(jié)合。王國(guó)維說(shuō)：“一切景語(yǔ)皆情語(yǔ)?！碑嫾以诼?lián)系自然、社會(huì)與人生的基礎(chǔ)上創(chuàng)造一個(gè)主觀的世界，這個(gè)世界沒有脫離現(xiàn)實(shí)，而是一個(gè)高于生活的境界。黃賓虹先生的創(chuàng)作融合了中國(guó)文化的宇宙觀，體現(xiàn)一種辨證思想。體現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)的哲學(xué)和文化思想，體現(xiàn)了中國(guó)人思考問題的方式。陰陽(yáng)平衡，五行相合，大化成中庸。中國(guó)文化有兩個(gè)關(guān)鍵詞“和”與“合”，“和合”體現(xiàn)了中國(guó)哲學(xué)的特征。黃賓虹的畫作渾厚華滋，他的理論“干裂秋風(fēng)，潤(rùn)含春雨”直達(dá)中國(guó)畫神韻。觀賞他的積墨畫，給人一種里面干濕濃淡、焦?jié)庵氐p全有感覺，這就是辯證思想在藝術(shù)中運(yùn)用范例。因此，人們?nèi)绻軌驈霓q證的角度去看八大山人、齊白石、黃賓虹的作品，可能才會(huì)把握他們作品的內(nèi)涵和精神。

“致中和”是儒家倡導(dǎo)的美學(xué)理念，這一理念也體現(xiàn)在藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域中。如中國(guó)古代的宮殿在設(shè)計(jì)方面都會(huì)以中軸線為中心，向兩邊呈對(duì)稱形式鋪展開來(lái)，彰顯出儒家文化的“中和”思想。而在詩(shī)詞書畫理論構(gòu)建方面則以“吟詠性情”作為中國(guó)人審美心理的一大傾向，使中國(guó)詩(shī)畫朝著抒情達(dá)意方面發(fā)展，當(dāng)代的繪畫藝術(shù)創(chuàng)作仍然受其影響。老子提倡師法自然，這一點(diǎn)與儒家人為的“中和”之美相去甚遠(yuǎn)，但兩者相反相成豐富了中國(guó)文化，也使繪畫有了足夠的發(fā)展空間。孔子對(duì)“繪事后素”情有獨(dú)鐘，表面上說(shuō)的是繪畫之理，實(shí)質(zhì)卻大有深意。大體意思是即繪畫時(shí)施足五彩，在經(jīng)歷過絢爛之后，才體會(huì)到素色的可貴。并由此及彼，由彼及人，體現(xiàn)了人生終須由繁華歸于平淡，由矯揉回歸自然的本色狀態(tài)。這與道家思想有是水乳交融。今天我們無(wú)論從對(duì)孔子的思想和經(jīng)歷去探究，還是從人生哲學(xué)，審美意趣上去分析，這一解釋都很有價(jià)值和啟發(fā)意義。從《論語(yǔ)》記載來(lái)看，孔子也確實(shí)是一個(gè)返璞歸真的人，充滿智慧的人。如子曰：“飯疏食飲水，曲肱而枕之，樂亦在其中矣。不義而富且貴，于我如浮云”（《述而第七》）；子曰：“巧言令色，鮮矣仁”（《學(xué)而第一》）。尤其在《子路、曾皙、冉有、公西華侍坐》篇中，當(dāng)曾皙言其志，曰：“莫春者，春服既成；冠者五六人，童子六七人，浴乎沂，風(fēng)乎舞雩，詠而歸”。夫子喟然嘆曰：“吾與點(diǎn)也”（《先進(jìn)第十一》）。這些記錄生動(dòng)表明，孔子為了“天下有道”而奔波改良，但仍保有一顆赤子之心，一份平和淡泊的心境。他的為人和心境對(duì)后世產(chǎn)生了深刻的影響，開辟了中國(guó)傳統(tǒng)文化不慕榮利，淡泊守真的傳統(tǒng)，深入到后世的詩(shī)歌、繪畫乃至為人處世中，潛移默化地影響了歷代中國(guó)文人的人品和人格。

三、“氣韻生動(dòng)”的大美境界

中國(guó)傳統(tǒng)水墨畫在創(chuàng)作過程中，決不能回避“氣韻”內(nèi)涵，唯有講究氣韻”作品才達(dá)到達(dá)到靈動(dòng)、形象的藝術(shù)效果?！皻忭嵣鷦?dòng)”作為中國(guó)傳統(tǒng)繪畫理論的重要審美范疇之一，它指作品中蘊(yùn)含的生機(jī)、氣勢(shì)、節(jié)奏和意蘊(yùn)。中國(guó)繪畫的思想一個(gè)重要的要義就是“氣韻生動(dòng)”，它成了中國(guó)繪畫美學(xué)中重要標(biāo)準(zhǔn)。而“氣”是一種無(wú)形的東西，它本身無(wú)法被人看見。氣韻只可意會(huì)，難以言表，不可言傳，任何教條禮法對(duì)之都毫無(wú)約束。氣韻理論源于先秦、兩漢時(shí)代的“氣本原”說(shuō)，當(dāng)時(shí)思想家認(rèn)為充溢于宇宙間的“氣”是構(gòu)成萬(wàn)物與生命的基本原質(zhì)。氣韻觀念最先見用于魏晉期間品評(píng)人物，特指人的精神氣質(zhì)和儀表風(fēng)尚；繼而被轉(zhuǎn)用于文論，用以討論作者的思想個(gè)性對(duì)作品藝術(shù)風(fēng)格形成的影響和意義。

“氣韻”并非虛幻之談，在一幅作品中表現(xiàn)在諸多方面，主要表現(xiàn)在四個(gè)方面：一是表現(xiàn)出生命的力量；二是表現(xiàn)出對(duì)象的精神、氣質(zhì)、個(gè)性；三是表現(xiàn)出內(nèi)在的節(jié)奏、韻律；四要看它是否具有雅韻之美。一幅作品要表現(xiàn)出“氣韻生動(dòng)”必定是精、氣、神、韻兼有的作品。人的性靈的傳達(dá)是中國(guó)畫藝術(shù)的根本。從客觀方面來(lái)說(shuō)，“氣韻”是作品對(duì)象精神氣質(zhì)的表現(xiàn)；從主觀方面來(lái)講，指藝術(shù)家的審美趣味、內(nèi)在的蘊(yùn)涵，必須體現(xiàn)畫家心靈世界?！肮菤怙L(fēng)神，為古今之絕筆”中國(guó)畫既強(qiáng)調(diào)主體精神世界，又肯定宇宙與主體精神兩者之間聯(lián)系和統(tǒng)一。

四、詩(shī)書畫印的高雅結(jié)合

古典文學(xué)中的詩(shī)詞歌賦與中國(guó)畫也相得益彰。中國(guó)畫與中國(guó)詩(shī)水乳交融，歷來(lái)有著千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系。蘇東坡曾經(jīng)說(shuō)過：“味摩潔之詩(shī)，詩(shī)中有畫。觀摩潔之畫，畫中有詩(shī)?！蔽娜水嬕栽?shī)的意境作畫，以畫的意境作詩(shī)，詩(shī)畫在精神上相融合、相啟發(fā)，正真做到了在意境層次上不同藝術(shù)類型的融合?！霸?shī)中有畫，畫中有詩(shī)”的特點(diǎn)進(jìn)一步提高了中國(guó)畫的意境，促進(jìn)觀畫者想象力極大地豐富，繪畫語(yǔ)言表達(dá)能力也不斷提高，逐步增強(qiáng)。特別是隨著文人畫的出現(xiàn)，以及之后的逐步發(fā)展、壯大，使得中國(guó)古典文學(xué)與中國(guó)畫結(jié)合逐漸密切?！皶嬐础?，因而中國(guó)畫中的題跋集詩(shī)文、書法篆刻于繪畫一身，文學(xué)性與繪畫藝術(shù)性巧妙結(jié)合的審美特征和藝術(shù)價(jià)值，使其成為世界美術(shù)史上的獨(dú)特的藝術(shù)形式，中國(guó)畫的抽象韻味和豐富內(nèi)涵得以體現(xiàn)，使中國(guó)畫充滿了文化內(nèi)涵和品位，同時(shí)也打上了中國(guó)文化本位主義的烙印。

五、結(jié)語(yǔ)

國(guó)畫的實(shí)質(zhì)是表達(dá)出事物的內(nèi)在本質(zhì)——精、氣、神，創(chuàng)造空靈的意境，創(chuàng)造情思暢想的藝術(shù)空間。以寧?kù)o致遠(yuǎn)的無(wú)我境界去通靈和體驗(yàn)人的自性之美，畫品、人品往往和繪畫糾合在一起。透過文化的法眼在繪畫語(yǔ)言與審美體驗(yàn)的結(jié)合點(diǎn)上，體驗(yàn)人與自然和諧統(tǒng)一，感受精微的筆墨語(yǔ)言抒發(fā)源自內(nèi)心或者超驗(yàn)的精神世界。誠(chéng)如傅抱石說(shuō)：“中國(guó)繪畫是中國(guó)民族精神的最大表白，也是中國(guó)哲學(xué)思想最親民的某種樣式?！币虼?，國(guó)畫傳統(tǒng)與中國(guó)文化的傳統(tǒng)精神是互為表里，相得益彰。