“音樂美學(xué)思想”一詞雖然誕生于西方,但在中國悠久的傳統(tǒng)文化中卻早已涉及,較為著名的有儒家的“和”思想、道家的“大音希聲”思想以及墨家的“非樂”思想,這些思想對(duì)我國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展皆有著重要的影響。隨著社會(huì)的不斷變革,如今的中國音樂正朝著多元化、個(gè)性化、嘈雜化等方向發(fā)展,在這樣的背景之下,把當(dāng)代音樂美學(xué)思想置于文化學(xué)視閾中進(jìn)行構(gòu)建就成為一種必然的趨勢(shì)。實(shí)現(xiàn)音樂美學(xué)思想的重構(gòu)不僅能夠豐富音樂的相關(guān)理論,而且可以增強(qiáng)自身的音樂表達(dá)以及實(shí)現(xiàn)如何依托于音樂來構(gòu)建積極向上的社會(huì)風(fēng)向標(biāo)的目標(biāo)。
文化學(xué)是一門綜合性學(xué)科,它研究的是文化的起源、演變、傳播、結(jié)構(gòu)、功能與本質(zhì),以及文化的共性與個(gè)性、特殊規(guī)律與一般規(guī)律等問題。音樂美學(xué)思想則是音樂學(xué)的分支門類,研究的是音樂審美的本質(zhì)、特征、社會(huì)功能,音樂內(nèi)容與形式的關(guān)系等問題。從本質(zhì)上來說,音樂美學(xué)思想的三個(gè)關(guān)鍵詞“音樂、美學(xué)、思想”皆包含在文化學(xué)之中。毋庸置疑,音樂是世界各國人民的共同語言,對(duì)于音樂的研究主要經(jīng)歷了從獨(dú)立音樂作品分析到逐漸形成一個(gè)獨(dú)立學(xué)科。海德格爾、德樂茲、桑塔格等文化學(xué)家,對(duì)音樂美學(xué)有過研究;而眾多音樂家也紛紛涉足文化學(xué)。本文將從中國傳統(tǒng)優(yōu)秀文化、西方哲學(xué)以及美學(xué)等方面入手,把當(dāng)代音樂美學(xué)思想放置于文化學(xué)的視閾中進(jìn)行研究,以期為當(dāng)代音樂美學(xué)思想的建構(gòu)提供多種渠道和多種理論支持。
從德國詩人、音樂家舒巴特在《論音樂美學(xué)的思想》(1806)一書中正式提出“音樂美學(xué)”一詞始,音樂美學(xué)已歷經(jīng)兩百多年的發(fā)展。19世紀(jì)可謂是音樂美學(xué)的興盛階段,《論音樂的美》(1854,漢斯立克)、《音樂與詩的界限》(1856,安布羅斯)、《作為表現(xiàn)的音樂》(1885,豪賽格)以及《音樂美學(xué)綱要》(1900,里曼)相繼問世,使“音樂美學(xué)”這一概念逐漸深入人心。[1]我國音樂美學(xué)學(xué)科的建立則是在20世紀(jì)中期,但中國人的審美意識(shí)卻可以追溯到遠(yuǎn)古時(shí)代,原始先民通過勞動(dòng)擺脫動(dòng)物狀態(tài)并開始懂得裝飾自己,其審美意識(shí)便已經(jīng)產(chǎn)生了。在經(jīng)歷了奴隸社會(huì)、封建社會(huì)后,中華美學(xué)思想蓬勃發(fā)展,形成了以審美意象為中心的傳統(tǒng)美學(xué)思想。中國傳統(tǒng)音樂綿延幾千年包含諸多審美品格,它是一定音樂思想特殊本質(zhì)的集中體現(xiàn),是音樂思想意識(shí)的結(jié)晶。一個(gè)國家、一個(gè)民族的思維習(xí)慣,對(duì)其審美意識(shí)的形成和發(fā)展有不可估量的作用。
自2001年《新格羅夫音樂與音樂家辭典》將“音樂美學(xué)”詞條置換為“音樂哲學(xué)”后,音樂美學(xué)自身的合法地位遭到質(zhì)疑,其發(fā)展研究也陷入分裂之中。筆者綜合國內(nèi)外的發(fā)展與研究現(xiàn)狀,主要從以下兩個(gè)流派來進(jìn)行闡述:一是音樂美學(xué)派。音樂美學(xué)派主要指出音樂美學(xué)思想是研究音樂中的美學(xué)問題,可以分為音樂美的本質(zhì)、音樂美的標(biāo)準(zhǔn)、音樂美的價(jià)值與功能等的研究。音樂美學(xué)將音樂美學(xué)思想當(dāng)作是一般美學(xué)的一個(gè)分支,側(cè)重于音樂內(nèi)容、音樂形式、音樂表現(xiàn)力以及音樂表現(xiàn)方法的探討。這種是將音樂美學(xué)放置于美學(xué)中,進(jìn)而去追尋美學(xué)問題,在本質(zhì)上屬于哲學(xué)范疇。在音樂美學(xué)派中,音樂審美對(duì)象被孤立起來,并要求音樂同周圍的環(huán)境脫離,在一種較為嚴(yán)格的自我限定的狀態(tài)中被審視。這種音樂美學(xué)思想對(duì)于音樂的美學(xué)思想理論發(fā)展具有較大的推動(dòng)作用,但是不利于音樂的世界性流通發(fā)展。二是音樂審美派。音樂審美派主要是對(duì)音樂審美關(guān)系、音樂審美特征、音樂審美規(guī)律、音樂審美經(jīng)驗(yàn)以及音樂審美標(biāo)準(zhǔn)等的研究。在李澤厚、汝信主編的《美學(xué)百科全書》中,提到關(guān)于音樂美學(xué)是一門通過對(duì)音樂的審美經(jīng)驗(yàn)、研究音樂與人類感官及心智之間關(guān)系的學(xué)問。[2]這顯然是音樂審美派的觀點(diǎn)。而此派隱藏了主體判斷,使審美研究的客觀性存疑。
隨著當(dāng)前文化理論的豐富和發(fā)展,關(guān)于音樂美學(xué)思想的發(fā)展主要集中在音樂哲學(xué)的研究、音樂審美的研究(心理學(xué))、音樂社會(huì)功能的研究、音樂美學(xué)歷史的研究、音樂語言的研究等部分,這些內(nèi)容皆與文化學(xué)息息相關(guān),同社會(huì)學(xué)相互交織,在研究和構(gòu)建方法上也呈現(xiàn)相互重疊、交錯(cuò)的態(tài)勢(shì)。
審美能滿足人的精神需求,獲得一種存在的喜悅,并促進(jìn)人性的完善,從而去追求更有意義、更有價(jià)值、更有情趣的人生。[3]而音樂美學(xué)思想是由一般美學(xué)思想升華而來的,對(duì)于音樂、文化、人類社會(huì)等皆具有積極的推動(dòng)意義。缺失音樂美學(xué)思想的音樂注定是無法長(zhǎng)久和走出世界的。那么在這種背景之下,中國當(dāng)代音樂美學(xué)思想的構(gòu)建有著極大的意義,同時(shí)也具備一定的價(jià)值。音樂是一種流動(dòng)性的文化語言與藝術(shù),我國音樂文化歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng),構(gòu)成了中國獨(dú)有的音樂美學(xué)思想,而這些傳統(tǒng)的思想在當(dāng)前的社會(huì)中依舊起到了關(guān)鍵作用。音樂美學(xué)思想的構(gòu)建需要結(jié)合時(shí)代發(fā)展的情況進(jìn)行,要考慮音樂能夠?yàn)楫?dāng)今這個(gè)社會(huì)帶來些什么,可以為人們的生活與工作帶來什么。在物質(zhì)不斷豐富的時(shí)代中,人們的精神世界卻逐漸荒蕪。而音樂作為一種能夠洗滌人心的藝術(shù),將其和文化學(xué)結(jié)合在一起,以此為基礎(chǔ)構(gòu)建音樂美學(xué)思想有著很大的必要性。
“和”是孔子最重要的音樂審美思想,同時(shí)也是我國最具代表性的人文思想。在這種文化學(xué)基礎(chǔ)上進(jìn)行音樂美學(xué)思想的構(gòu)建,其必要性體現(xiàn)在以下兩個(gè)方面。
一是構(gòu)建和諧社會(huì)。和諧社會(huì)的構(gòu)建是當(dāng)前社會(huì)發(fā)展的主要趨勢(shì),而音樂美學(xué)思想在和諧社會(huì)的構(gòu)建中起到一定的作用。在和諧社會(huì)的建設(shè)中,“和”不再是對(duì)人們的行為進(jìn)行約束的工具,而是一種美學(xué)思想,與人們多樣化的追求相結(jié)合,讓人們的物質(zhì)生活更加和諧,同時(shí)也讓人與自然的關(guān)系更加和諧。在當(dāng)前時(shí)代中,音樂充斥在人們的生活中,音樂可以在很大程度上影響人們的心緒。因此,針對(duì)和諧社會(huì)的構(gòu)建而言,就需要構(gòu)建音樂美學(xué)藝術(shù)來安慰心理。在文化學(xué)視域下構(gòu)建音樂美學(xué)思想,能夠讓人們處于一種和諧的良性狀態(tài),通過中國音樂藝術(shù)中具備的美學(xué),對(duì)人們的情操進(jìn)行陶冶,對(duì)心靈進(jìn)行凈化,讓人與人之間的關(guān)系更加和諧。因此,當(dāng)代音樂美學(xué)思想的構(gòu)建,對(duì)于和諧社會(huì)的構(gòu)建而言很有必要。
二是傳承傳統(tǒng)文化。構(gòu)建當(dāng)代音樂美學(xué)的思想,能夠以思想理念的形式傳承我國的傳統(tǒng)文化。音樂美學(xué)思想中所包含的精神與理念是屬于中國哲學(xué)范疇,同時(shí)也是中國民族文化的象征。中國美學(xué)思想傳承到現(xiàn)在,有很多精華都被人們所忽視,認(rèn)為是一種用處不大的文化形式,而中國年輕一代也需要重新樹立文化方面的自信。在中國美學(xué)思想中,和藝術(shù)教育與藝術(shù)修養(yǎng)相關(guān)聯(lián)的內(nèi)容要在幼兒時(shí)期就開始培養(yǎng)。美學(xué)思想作為一種隨著歷史發(fā)展而不斷變化的理念,也需要在新時(shí)代進(jìn)行重新構(gòu)建,并且將音樂相關(guān)的文化內(nèi)容繼續(xù)傳承下去。因此,通過對(duì)音樂美學(xué)思想的構(gòu)建,可以實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)文化自信的樹立,讓更多的人理解音樂美學(xué)思想,認(rèn)同音樂美學(xué)思想,使其符合現(xiàn)代人對(duì)音樂的審美需求。通過這種方式,讓音樂美學(xué)思想成為一種固有的理念,進(jìn)而傳承與發(fā)揚(yáng)我國的傳統(tǒng)文化。
第一是儒家音樂美學(xué)思想。以孔子為代表的儒家學(xué)派對(duì)中國后世的音樂文化發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響??鬃拥囊魳匪枷胫饕性凇墩撜Z》中。如重視禮、樂的政治作用,強(qiáng)調(diào)音樂在政治方面的影響。在當(dāng)今社會(huì),國家社會(huì)的政治管理也同樣可以通過音樂來達(dá)到振奮人心,凝聚力量的目的。如強(qiáng)調(diào)音樂的審美評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn),“作為‘?dāng)?shù)術(shù)’層面的‘詩’,不僅包括《詩》文本,也包括用于歌詠的聲樂器樂和指導(dǎo)詩、樂的禮儀”,《論語》中孔子明確提出“詩三百”屬于音樂審美的最高標(biāo)準(zhǔn),主要是因?yàn)椤对娊?jīng)》中的音樂以祭祀、民間為主,不屬于靡靡之音,能夠起到教化百姓的作用。[4]因而儒家的音樂美學(xué)思想可以說是人類歷史上最早的音樂美學(xué)思想。另外亞圣孟子主張“與民同樂”以使得天下得治,反對(duì)君主的“獨(dú)樂”。荀子繼承并發(fā)展了孔孟為代表的儒家音樂美學(xué)思想,并且著有《樂記》,《樂記》為我國古代一篇完整的音樂美學(xué)論著,對(duì)儒家思想有深遠(yuǎn)的影響。可以說,儒學(xué)思想中充滿著音樂美學(xué)思想的建構(gòu)基礎(chǔ)、建構(gòu)的方向和建構(gòu)的意義。借助儒家思想展開音樂美學(xué)思想的構(gòu)建主要可以從以下幾個(gè)方面入手。一是儒學(xué)院風(fēng)靡一時(shí),各地都陸續(xù)展開儒家成年禮等遵循儒家舊禮的活動(dòng),在活動(dòng)期間可以有效導(dǎo)入傳統(tǒng)優(yōu)秀的音樂文化,并且推動(dòng)音樂表演者和音樂接收者的文化互動(dòng)。如可以通過在儒學(xué)活動(dòng)中,采用流觴曲水的方式,讓各位參與者能夠根據(jù)儒學(xué)思想發(fā)表自己對(duì)于音樂的看法,只有形成溝通聯(lián)系,才能推動(dòng)其美學(xué)思想的構(gòu)建。二是利用高等院校在展開思想政治建設(shè)的過程中,對(duì)儒學(xué)文化中的音樂美學(xué)思想展開理論學(xué)習(xí)和實(shí)踐操作,如對(duì)于一些流行音樂的重新編曲、寫詞,賦予流行音樂新的美學(xué)思想。
第二是道家音樂美學(xué)思想,以老子和莊子為代表。他們不提倡音樂甚至否定音樂。老子思想可以歸為原始唯物主義,他的思想主要載于《道德經(jīng)》。他主張“大音希聲”,反對(duì)一切原始欲望,因此他對(duì)科學(xué)文化藝術(shù)都抱著一種排斥的態(tài)度。也就是說,老子的音樂美學(xué)思想是建立在他自身的美學(xué)思想基礎(chǔ)之上的,他認(rèn)為最美的音樂應(yīng)當(dāng)是符合道這一基本理念和特征的,應(yīng)當(dāng)是無形無聲卻又是最美妙的。從某種程度上來說,老子所推崇的音樂是精神上的追求,是自然蘊(yùn)含的運(yùn)行規(guī)律,而不是人為的、刻意制造的聲音。實(shí)際上,老子的音樂美學(xué)思想是其“無為”精神理念在音樂上的延伸,代表了老子對(duì)“道”的根本追求,是一種自然而然的“無為式”音樂美學(xué)思想;不僅如此,老子還反對(duì)人為刻意制造音樂,認(rèn)為“五音令人耳聾”。[5]這是因?yàn)槔献油瞥鐭o為、反對(duì)享樂,而當(dāng)時(shí)的音樂大多是以享樂為基本目的,與老子的理念大相徑庭。莊子沒有完全否認(rèn)音樂,只是把音樂分為“天籟、地籟、人籟”,反對(duì)人的主觀態(tài)度。從本質(zhì)上來說,莊子的音樂美學(xué)思想與老子的音樂美學(xué)思想一脈相承,都是以推崇自然為根本基調(diào)。只不過老子在很大程度上反對(duì)人為的、可以制造的、享樂的音樂,而莊子則是崇尚表現(xiàn)人自然性情的音樂美學(xué),認(rèn)為音樂的美應(yīng)當(dāng)是自然而然,樸素?zé)o華的。因此在莊子對(duì)音樂的認(rèn)知中,“人籟”這種人為制造的音樂實(shí)際上是最不具備審美內(nèi)涵的音樂形式,而風(fēng)吹草動(dòng)等天地萬物發(fā)出的“地籟”可以被視為具備更高審美情趣的音樂,至于完全合乎自然運(yùn)作規(guī)律的聲響則是“天籟”,代表著莊子的最高音樂訴求。老子從自己的世界觀出發(fā),對(duì)音樂采取排斥態(tài)度,而莊子則對(duì)老子的音樂美學(xué)思想實(shí)現(xiàn)了一定層次的升華,使其內(nèi)涵由否定一切人為的、可以制造的、享樂的音樂變?yōu)榉穸ǘY樂。正因如此,道家和儒家的音樂美學(xué)思想呈現(xiàn)出兩極化的狀態(tài),后者將音樂作為禮的一部分,而前者則推崇合乎人類本性的音樂,反對(duì)禮樂對(duì)人的限制。正是道家文化與儒家文化這種本質(zhì)上的區(qū)別,讓二者音樂美學(xué)思想存在難以調(diào)和的差異,而這對(duì)現(xiàn)代音樂美學(xué)思想的建構(gòu)有著不同的借鑒意義。雖然道家不推崇甚至輕視、嘲笑人為的、可以制造的禮樂,認(rèn)為“夫禮者忠信之薄,而亂之首”,但其對(duì)我國民族民間音樂的傳承及發(fā)展有著難以替代的重要意義。例如名傳千古的《高山流水》,其中的《流水》就是由青城山道士整理而來。因此在當(dāng)代音樂借鑒傳統(tǒng)音樂文化時(shí),難免會(huì)受到道家音樂美學(xué)思想的影響??梢哉f,道家的音樂美學(xué)思想與當(dāng)代的輕音樂、純音樂極為匹配。雖然當(dāng)前的社會(huì)生活節(jié)奏很快,要想做到道家所推崇的“大音希聲”十分困難,但道家音樂美學(xué)思想依舊有著強(qiáng)烈的現(xiàn)代意義。多聽一些輕音樂、純音樂和民樂,能夠令人在浮躁的社會(huì)中感受到一絲恬淡、空靈和幽靜。而對(duì)當(dāng)代音樂人而言,他們也在創(chuàng)作音樂的過程中充分借鑒了道家音樂美學(xué)思想,創(chuàng)作出更多旋律淡雅卻令人難忘的優(yōu)秀音樂作品,為當(dāng)代人構(gòu)建一個(gè)心靈港灣。如通過對(duì)純自然音樂的構(gòu)建,讓道家音樂美學(xué)思想融入其中,還能夠在此宣傳道家的豁達(dá)的思想。
第三是墨家音樂美學(xué)思想。從某種程度上來說,墨家音樂美學(xué)思想是對(duì)道家音樂美學(xué)思想的傳承。不過,墨家音樂美學(xué)思想也有著其獨(dú)特之處,故而其同樣是傳統(tǒng)音樂美學(xué)思想中不可忽視的重要部分。和莊子一樣,墨子在音樂方面極力反對(duì)儒家“禮樂治天下”的主張。而與道家存在一定差異的是,墨子是直接對(duì)儒家“開戰(zhàn)”,其提出的諸多理念都是針對(duì)儒家思想而來的,例如“非命”是反對(duì)儒家提出的“生死有命,富貴在天”;“節(jié)用節(jié)葬”則是提倡節(jié)儉,反對(duì)儒家的“禮”所帶來的奢侈浪費(fèi)。而在音樂方面,墨子則明確提出“非樂”思想。墨子認(rèn)為音樂藝術(shù)不但不可能治理天下,而且加重了勞動(dòng)者的負(fù)擔(dān),這就與儒家提倡的禮樂背道而馳。[6]對(duì)當(dāng)代音樂美學(xué)思想的構(gòu)建而言,墨家音樂美學(xué)思想同樣有著一定的借鑒意義,其內(nèi)核與道家音樂美學(xué)思想大同小異,都是反對(duì)人為的、刻意制造的禮樂。只不過道家更加重視對(duì)人類本性的追求,認(rèn)為禮樂限制了人的本性,希望以“天籟”音樂實(shí)現(xiàn)人類與自然的和諧發(fā)展,達(dá)到“天人合一”的境界;而墨家更加重視對(duì)鋪張浪費(fèi)的譴責(zé),認(rèn)為禮樂造成了大量的浪費(fèi),對(duì)老百姓并沒有什么實(shí)際的益處,反而會(huì)加重人民的生活負(fù)擔(dān)。因此在現(xiàn)代音樂中借鑒墨家音樂美學(xué)思想時(shí),一定要清楚認(rèn)識(shí)到其局限性,在當(dāng)時(shí)生產(chǎn)力低下、人民物質(zhì)財(cái)富匱乏的情況下,墨子提出“非樂”理念無可厚非。而在當(dāng)代音樂發(fā)展中,應(yīng)當(dāng)以音樂創(chuàng)作內(nèi)涵為核心,以提高音樂意境為目標(biāo),而不應(yīng)過于重視音樂的表現(xiàn)形式,從而使得音樂形式大于內(nèi)核,最終導(dǎo)致音樂創(chuàng)作的“鋪張浪費(fèi)”。
文化的基本特征在于文化概念邊緣的廣泛性、文化審美對(duì)象的多樣性和文化感知的個(gè)性化以及文化的趣味性。音樂美學(xué)同樣具有以上所提到的特點(diǎn)。
第一是利用音樂美學(xué)概念的不確定性,展開音樂美學(xué)思想構(gòu)建。尊重藝術(shù)的不確定性,要求將音樂美學(xué)和文學(xué)美學(xué)、哲學(xué)美學(xué)思想等相互融合發(fā)展,要求在文學(xué)作品中感知到其中的音樂美學(xué)特點(diǎn),如上文提到的在《詩經(jīng)》中感知到音樂美學(xué)思想等。當(dāng)今眾多文學(xué)大家在文學(xué)創(chuàng)作中離不開對(duì)音樂的描述,村上春樹在不同的時(shí)期,不同的文學(xué)創(chuàng)作過程中,都提到不同類型的音樂作品,這些音樂作品并非單純的閑暇消遣,而是在音樂作品和文學(xué)創(chuàng)作之間形成一種關(guān)聯(lián)性,兩者共同推動(dòng)村上春樹美學(xué)思想的構(gòu)建。[7]而對(duì)于讀者而言,通過音樂以及文學(xué)作品的閱讀和了解,能夠展開對(duì)音樂美學(xué)思想的培養(yǎng)。因此在當(dāng)代音樂美學(xué)思想的構(gòu)建中,能夠充分利用音樂的不確定性,不確定性反而彰顯著音樂美學(xué)具有較高的創(chuàng)新性。利用音樂形式的不確定性來宣傳不同形式的音樂文學(xué)內(nèi)容,音樂同文學(xué)相結(jié)合,利用經(jīng)典文學(xué)內(nèi)容發(fā)展音樂美學(xué)思想。如我國經(jīng)典的音樂美學(xué)思想的構(gòu)建就在于利用對(duì)唐詩宋詞的編曲改造,實(shí)現(xiàn)音樂和文學(xué)相結(jié)合,并且在音樂中納入時(shí)代的內(nèi)涵。如王菲的《水調(diào)歌頭》,利用蘇軾的水調(diào)歌頭的精神內(nèi)涵,賦予其時(shí)代特色,淋漓盡致地表達(dá)了音樂美學(xué)思想的建構(gòu)所具有的不確定性和可創(chuàng)作性。
第二是尊重音樂美學(xué)的審美對(duì)象,采取寬容的態(tài)度促進(jìn)音樂美學(xué)發(fā)展。正如我們所知,現(xiàn)代談及審美,對(duì)象幾乎毫無例外地指向藝術(shù),音樂則是藝術(shù)的一個(gè)主要內(nèi)容。柏拉圖在《會(huì)飲篇》和《斐德諾篇》中贊揚(yáng)的美是自然生靈的特征,人工制品與其相比蒼白無力。文藝復(fù)興時(shí)期的柏拉圖主義者如馬爾西利諾·菲奇諾將柏拉圖對(duì)生靈美的熱情轉(zhuǎn)移到藝術(shù)作品中,藝術(shù)因此被提升,成為具有形而上學(xué)尊嚴(yán)的世俗品種。而音樂無疑是運(yùn)動(dòng)著的具有真善美和靈動(dòng)氣質(zhì)的固態(tài),能夠使人沉浸于音樂中。音樂也可以被放置在一定的時(shí)間、地點(diǎn)當(dāng)中進(jìn)行整體性的審美,利用聚心凝神的方式進(jìn)行音樂審美,掌握到音樂的內(nèi)在形式。
第三,利用人的情感來感知音樂美學(xué)。鮑姆加登在1750年建立的美學(xué)本意是一種感知的理論,關(guān)于“獲取知識(shí)的較低能力”的理論,是邏輯的補(bǔ)充,主要是指導(dǎo)音樂美學(xué)思想在展開構(gòu)建的過程中能夠利用音樂的旋律美、語言美或者是內(nèi)在美來實(shí)現(xiàn)對(duì)音樂的審美。在感知審美中,當(dāng)代音樂美學(xué)思想要求能夠利用音樂的整體性來表現(xiàn)出音樂的美學(xué)所在。尊重音樂美學(xué)的審美對(duì)象,要求能夠利用音樂的整體性來表達(dá)音樂的美。[8]基于此理論,實(shí)現(xiàn)當(dāng)代音樂美學(xué)思想的建構(gòu)主要可以從加強(qiáng)對(duì)音樂的解讀入手。如鳳凰傳奇的音樂歌曲,僅僅算是大眾流行音樂,在最初被許多人所不接受,認(rèn)為其沒有審美性。但是在經(jīng)過宣傳和解讀之后,可以發(fā)現(xiàn)鳳凰傳奇的歌曲,在歌詞的選擇上都是將《詩經(jīng)》內(nèi)的篇章利用現(xiàn)代化語言所表述起來。其音樂旋律具有單一卻不單調(diào)的特點(diǎn),能夠很好地在大眾之間傳播,實(shí)現(xiàn)音樂美學(xué)思想的流傳。因而要加強(qiáng)對(duì)音樂美學(xué)思想的宣傳和解讀,對(duì)一些不了解的大眾進(jìn)行音樂美學(xué)思想的初步教育,使其能夠全面地掌握音樂美學(xué)思想。
文化特性對(duì)當(dāng)代音樂美學(xué)思想有著對(duì)應(yīng)性的借鑒意義。從文化層次特性上來看,文化可以被廣泛地分為三大層次,也就是物質(zhì)文化層次、制度文化層次和觀念文化層次。實(shí)質(zhì)上,文化層次對(duì)當(dāng)代音樂美學(xué)思想的建構(gòu)有著明顯的借鑒意義,其代表著后者的三個(gè)階段或者三種境界。
第一是物質(zhì)文化層次所對(duì)應(yīng)的音樂美學(xué)功用思想,也就是將音樂的藝術(shù)美與實(shí)用美相結(jié)合的階段。自古以來,對(duì)音樂本質(zhì)的探討就不曾間斷,也形成了各種不同的認(rèn)知意見。但所有人都普遍贊同的是,音樂具有強(qiáng)烈而明顯的功用性。不管是祭祀時(shí)演奏的音樂,還是婚禮生日上用的音樂,都有著獨(dú)特的作用。從某種程度上說,音樂的功用性是難以替代的,但凡缺失了音樂的點(diǎn)襯,很多人類活動(dòng)都會(huì)因此而失色。如有學(xué)者就認(rèn)為:“民族音樂在承載和傳遞鄉(xiāng)愁,抒發(fā)與寄托人們內(nèi)心在時(shí)空上遠(yuǎn)離故土與家鄉(xiāng)的情緒方面扮演著重要的角色?!保?]就當(dāng)代音樂來看,其中最典型的例子當(dāng)屬電影配樂。雖然配樂往往是電影中很容易被忽視的部分,演員表情、臺(tái)詞、動(dòng)詞甚至布景道具等通常都能夠更加直接地吸引觀眾,但這絕不意味著配樂本身不重要。恰恰相反,配樂是電影中必不可少的部分,其功用在于點(diǎn)綴背景、襯托情緒,是充分展現(xiàn)電影魅力的重要元素。第二是制度文化層次所對(duì)應(yīng)的音樂美學(xué)體系思想。自古以來,禮樂就是我國音樂的核心,雖然也有道家和墨家提出反對(duì)禮樂的理念,但禮樂在中國傳統(tǒng)文化中的重要性依舊是不可替代的,其關(guān)鍵就在于禮樂構(gòu)建出了一個(gè)完整的音樂體系。當(dāng)代音樂經(jīng)過數(shù)千年的傳承發(fā)展和中西方文化的碰撞融合,已經(jīng)形成了無數(shù)個(gè)不同的音樂體系,而不同音樂體系往往代表著大相徑庭的文化制度。以西方古典音樂體系和中國傳統(tǒng)民俗音樂體系為例,二者在表現(xiàn)形式、創(chuàng)作目的等方面都有著截然不同的特色。也就是說,當(dāng)代音樂應(yīng)當(dāng)是一個(gè)大融合的整體,其中包含有各種形態(tài)各異的音樂體系,呈現(xiàn)出百花齊放的特點(diǎn)。因此在構(gòu)建當(dāng)代音樂美學(xué)思想的時(shí)候,應(yīng)當(dāng)充分意識(shí)到不同音樂體系在表現(xiàn)形式、審美意趣等方面的不同,進(jìn)而形成以共同欣賞、互相借鑒、融合發(fā)展為核心的現(xiàn)代化音樂發(fā)展理念和全面、科學(xué)的當(dāng)代音樂審美思想。
第三是觀念文化層次所對(duì)應(yīng)的音樂美學(xué)人文思想。不管中外、無論古今,音樂的文化、體系等雖然都有著顯著的差異,但所有音樂都具有一個(gè)共性,即音樂是人的情感表達(dá),所有音樂都是以真實(shí)展現(xiàn)人的情感為基礎(chǔ)及核心。這是因?yàn)橐魳繁旧硎墙o人聽的,因此在創(chuàng)作時(shí)是以聽覺為途徑,達(dá)到引起人內(nèi)心共鳴的目的,只有真正能牽引人情緒的音樂才能被大眾所認(rèn)可。因此在當(dāng)代音樂美學(xué)思想的建構(gòu)中,必須要對(duì)人文關(guān)懷加以高度重視,以抒發(fā)創(chuàng)作者情感體驗(yàn)、調(diào)動(dòng)聽者情緒作為重要的音樂美學(xué)參考。
文化的統(tǒng)一性對(duì)當(dāng)代音樂美學(xué)思想的建構(gòu)同樣有著至關(guān)重要的意義。文化的基本特征包括強(qiáng)烈的統(tǒng)一性,而這種統(tǒng)一性則表現(xiàn)在多個(gè)方面。例如在自然性與超自然性、個(gè)體性與超個(gè)體性、普遍性與民族性、階級(jí)性與時(shí)代性、積累性與變異性等方面,文化都能實(shí)現(xiàn)高度統(tǒng)一。文化的這些統(tǒng)一性從某種程度上說就是對(duì)文化的辯證思考,譬如所謂自然性與超自然性的統(tǒng)一,實(shí)質(zhì)上就是指文化是由人類改造自然所獲得的物質(zhì)生活資料作為基礎(chǔ)而形成的,但同時(shí)也是人類實(shí)踐創(chuàng)造所得,并且不具有生物遺傳性。[10]從這個(gè)角度來看,當(dāng)代音樂同樣具有強(qiáng)烈的統(tǒng)一性,如古典音樂與流行音樂的統(tǒng)一、西方音樂與東方音樂的統(tǒng)一、功用性與藝術(shù)性的統(tǒng)一,都能在不同層面上展現(xiàn)當(dāng)代音樂的部分特征。因此在建構(gòu)當(dāng)代音樂美學(xué)思想時(shí),一定要以辯證感知為原則,盡量注重對(duì)音樂美學(xué)進(jìn)行辯證統(tǒng)一的認(rèn)知。不管是創(chuàng)作音樂作品,還是欣賞音樂作品,都要以一種辯證的眼光加以看待,不能只注重于音樂本身某一方面的特性。只有這樣,才能全面、充分感受當(dāng)代音樂的不同審美意趣,不會(huì)被音樂自身的功用、體系、情感等所限制。而且,這種統(tǒng)一本身就具有多面性,絕不是某一層面的統(tǒng)一,需要從各個(gè)方面構(gòu)建對(duì)音樂本質(zhì)和意義的有效認(rèn)知。
音樂美學(xué)從感知理論到形而上學(xué)和心理學(xué)的過程中,整體性是少數(shù)完整留下的概念。整體性是音樂美學(xué)思想的一個(gè)心理?xiàng)l件,不同的音樂感知到的東西不是無形的而是具有結(jié)構(gòu)的。藝術(shù)作品總是借由感知生效,但美學(xué)總是要求離開外部感知把握本質(zhì)。于是美的形而上學(xué)作為藝術(shù)哲學(xué)總處于超越藝術(shù)、與藝術(shù)背離的危險(xiǎn)之中。此外,還要重視音樂的趣味性對(duì)于美學(xué)思想的作用。趣味這一詞在最初是用以區(qū)別好壞的隱蔽感覺,不用依賴規(guī)則和理性。隨著文學(xué)理論的發(fā)展,趣味類似味覺嗜好,在智力、學(xué)歷等面前毫無區(qū)別,主要是根據(jù)趣味作出的第一判斷。對(duì)于音樂美學(xué)思想的構(gòu)建而言,趣味是最主要的因素之一。在不同的地域、文化背景下,只有趣味性能夠造成對(duì)同一個(gè)音樂之間相同的美學(xué)感覺。依據(jù)趣味作出的第一判斷,是音樂美學(xué)在創(chuàng)作發(fā)展過程中的主要參照物。給予音樂趣味性是構(gòu)建音樂美學(xué)思想的重要渠道之一,在當(dāng)今社會(huì),實(shí)現(xiàn)音樂趣味性的構(gòu)建要求能夠?qū)Υ蟊娬归_精神思想的普遍掌握,如為何民謠會(huì)在一夜之間成為眾多人群的音樂選擇,主要是因?yàn)槊裰{所蘊(yùn)含的音樂美學(xué)思想是其他音樂形式所不能比擬的。因而基于音樂趣味性展開音樂美學(xué)思想構(gòu)建一是要求能夠明確當(dāng)今社會(huì)人們的精神狀態(tài),通過對(duì)社會(huì)的解讀來掌握音樂美學(xué)思想構(gòu)建的方向;二是要依托于社會(huì)核心價(jià)值觀,實(shí)現(xiàn)新音樂形式的創(chuàng)作和發(fā)展,構(gòu)建符合人們需求的音樂美學(xué)思想。
綜上所述,文化學(xué)是一門綜合性的學(xué)科,在一定意義上具有模糊的界限,音樂也是文化傳播的主要內(nèi)容,因而在文化學(xué)視閾下展開的文化活動(dòng),要求明確文化學(xué)的重要性,明確音樂美學(xué)思想的特征。通過分析可知,音樂美學(xué)思想在音樂創(chuàng)作中的地位不高,沒有專門用來研究音樂美學(xué)思想的專業(yè),但是站在文化的角度來看,音樂美學(xué)思想同文化美學(xué)思想具有共同之處,因而可以交互研究,進(jìn)而實(shí)現(xiàn)對(duì)音樂美學(xué)思想的深度研究。本文所提到的傳統(tǒng)百家思想中對(duì)于音樂美學(xué)思想的建構(gòu)的研究,還存在一定的不足,未來還可以通過魏晉玄學(xué)、明清理學(xué)等角度實(shí)現(xiàn)對(duì)音樂美學(xué)思想的建構(gòu)。