劉丹

魏晉南北朝有統(tǒng)一到分裂，動蕩不安，是中國歷史上最為混亂，人們生活最為痛苦的時期之一。常年的戰(zhàn)亂頻發(fā)，雖然國家動蕩，中央集權(quán)極為不穩(wěn)，但在這種環(huán)境下當(dāng)時的社會體制（制度）對人性的限制有所衰微。因此期望和平的人們在自己的意識形態(tài)中開始向往自由的王國，皈佛修道，清談玄學(xué)，有所為而有所不為，在這樣的環(huán)境下繪畫和書法開始大放異彩。

宗炳熱衷于游山玩水，在山水中徘徊三十多年，可以說是到了一種狂熱的地步。在藝術(shù)方面，宗炳擅長書法，繪畫和撫琴，其中尤愛繪畫。他的繪畫題材十分的廣泛，據(jù)史料記載他流傳下來的作品有《嵇中散白畫》、《周禮圖》等。

宗炳作為這一時期出現(xiàn)的美術(shù)理論家，在這方面頗有建樹。所著《畫山水序》最為出名。（《畫山水序》）這是我國最早的山水畫理論著述，同時也是中國美學(xué)思想的重要組成部分，它作為我國山水畫論的開端，對之后中國（山水）畫論的興盛奠定了基礎(chǔ)，具有相當(dāng)普遍的美學(xué)意義。他所提出的“澄懷味象”包含了道家、儒家以及佛家的觀點，并將它們很好的融合在了一起，形成了自己的獨到見解，同時也將山水畫的創(chuàng)作指向提升到了前所未有的新高度。

1　澄懷味象

“圣人含道映物，賢者澄懷味像。至于山水，質(zhì)有而靈趣……夫圣人以神法道，而賢者通；山水以形魅道，而仁者樂，不亦幾乎？”這是《畫山水序》中的一節(jié)，這句話旨在闡述作者對于自然山水的審美方式，并將山水的美提升到了“道”的層次。他認(rèn)為“山水質(zhì)有而靈趣”、“山水以形而媚道”。也就是在說山水之中包含著天地的靈趣，同時也體現(xiàn)著“道”法的精神，因此才得以體悟到“道”的存在。這也就詮釋了古代的圣賢和得道高人們?yōu)槭裁磿矚g游走、流連在壯麗的山川中。在一定意義上這也和孔子的“仁者樂山，智者樂水”相互呼應(yīng)。在嘗試的過程中宗炳又指出，不同的境遇的人有著不同的審美觀念和審美方式。但是對于得道的圣人而言，道法早已存在于心中，圣賢之人的精神本身就是效法于“道”的，所以山水的美和山水的道，只是他內(nèi)在的一種“道”在山水上的具體反映。但是對于普通人則是需要澄清懷抱，胸?zé)o雜念的去品味和體悟出道的本來面貌，這樣才能體會到蘊藏在道中的山水的美。在這里多次提到的“澄懷味象”，是具有非常重要的美學(xué)價值和意義的。畢竟對于大多數(shù)人而言都需要通過“澄懷味象”的方式來領(lǐng)略出關(guān)乎山水間的美和山水的道。

中國傳統(tǒng)的古典美學(xué)都在強調(diào)審美活動中主體的心態(tài)和認(rèn)知的虛靜和澄明。關(guān)于“道”和“味”的概念最早是由是老子提出的，莊子對其有所繼承和發(fā)展，而宗炳的“澄懷味象”正是在對老莊思想的了解下的高度概括，并將繪畫美學(xué)融入其中所形成的新的美學(xué)觀念。

人的五官作為人們認(rèn)識客觀世界的主要依存方式，但如果僅僅通過五官來獲得客觀的信息，有的時候反而會出現(xiàn)失誤，因此需要我們配合心靈的感知，也就是“澄懷”，所謂的“澄懷”，是需要審美主體去除私心雜念，使得心境清明，不為外面紛繁復(fù)雜的表象所困擾，并剔除自己的主觀成見，在內(nèi)心無利無欲和澄懷虛靜中去體悟和感受一種超越理性、超越感性、超越現(xiàn)實的的精神，并獲得最大程度的精神解脫和精神自由。這便是關(guān)于“澄懷”的真正意義。

“味象”實際上是畫家的一種心理活動，是畫家通過對大自然的欣賞，并全身心的投入到大自然的懷抱中，與自然融為一體，忘卻世俗雜務(wù)和一切煩惱，完全的將自己沉浸在大自然的無限和諧中。從而使人神清氣爽，心曠神怡，人物的個性得到了解放，這樣才能真正的將自身提高到超然物外的狀態(tài)。著名美學(xué)家宗白華在他的《美學(xué)散步》中提到：“達(dá)到這樣的，深入的美感……是需要在主觀心里方面具有條件和準(zhǔn)備的?！边@里提到的條件正是宗炳所提倡的“澄懷”。

2　以形寫形，以色貌色

畫家在對大自然進(jìn)行觀賞之后需要將自己所見、所聽、所聞和內(nèi)心對大自然的體悟，通過自己的畫筆將其表現(xiàn)出來。那些言像之外的微妙意旨，也可以在文章和書籍中用心來體悟的，更何況是自己真實經(jīng)歷所獲得了。對于如何展現(xiàn)山水的美，宗炳也提出了“以形寫形，以色貌色”的創(chuàng)作手法。這一手法旨在強調(diào)作畫者本人言親自去感受，對于自己的所見、所聞盡可能真實的反映所想要表現(xiàn)的物像本來面貌。但需要注意的是，這里所提到的“以形寫形”并不是像照相機那樣對于事物進(jìn)行一模一樣的復(fù)原。前面的“形”和“色”指的是事物的美，是客觀存在的，不以人的意志為轉(zhuǎn)移得。而后面的“形”和“色”則指的是藝術(shù)美，里面包含著作者的主觀意識和藝術(shù)創(chuàng)作理念。畫家不僅想要表現(xiàn)事物本身的內(nèi)在精神，同時也自然的影映出了畫家自己作畫時的心靈感受。這是人與自然最緊密的契合，既表現(xiàn)出了事物該有的神韻，也塑造了作畫者的內(nèi)心世界，使得二者能夠和諧融洽的發(fā)展。

3　暢神臥游

宗炳提出的“暢神臥游”，是對山水畫的藝術(shù)創(chuàng)作及審美欣賞的高度概括和總結(jié)。這一理論的提出，反映出了人們的審美意識上升到了自覺的階段。較之以往美術(shù)史上各種學(xué)說而言是一個質(zhì)的飛躍，并且可以鮮明的突出繪畫藝術(shù)的審美愉悅功能，強調(diào)個體的審美自由。因此宗炳也成為了中國美學(xué)發(fā)展進(jìn)入到審美自由期的代表人物，也是一個時代的美學(xué)發(fā)展的旗幟。此外，畫家還提出了“應(yīng)目會心”這一美學(xué)觀，同時他對于透視原理也有一定的獨到見解，例如“橫墨數(shù)尺，體百理之迥”（這比西方繪畫的透視原理早了一千多年）。

總之，分析宗炳的美學(xué)觀念來看，這是一個比較完整的美學(xué)理論體系，它所表現(xiàn)的中國畫的美學(xué)特征與趣味，在中國美學(xué)史上具有劃時代的意義。

[1]宗 炳.畫山水序.

[2]宗白華.美學(xué)散步.