韓佳彬（大連工業(yè)大學，遼寧 大連 116034）

一、工筆人物畫空間描述

中國畫自古以來，深受中國傳統(tǒng)文化的影響，在中國傳統(tǒng)文化的影響下，中國畫在人物創(chuàng)作上具有更多的自由性，并以抒情寫意為主。在空間構(gòu)圖上，人物畫的結(jié)構(gòu)是將不同空間范疇上的事物巧妙的在同一畫面進行描述。其中的手法包括散點透視和鳥瞰透視等手法，即從不同的視點觀察，在忽略空間的位置局限性的基礎上，以主要形象為主，次要形象為輔的描述手法下，表現(xiàn)出作者描述的主要形象。很多作品在表現(xiàn)內(nèi)容表現(xiàn)的過程中，很多作品打破了原有的比例，人大屋小，蟲大人小等。有的作品中，除了人之外，空無一物，這樣可以更加的突出主題，并給欣賞著已足夠多的空間想象。對于傳統(tǒng)的工筆畫而言，其空間結(jié)構(gòu)并不是透視空間，而是在平面化的構(gòu)圖上，以形象交叉、重疊等手法，描述畫面的空間。

繪畫的發(fā)展取決于對世界的認識，通過比較中西方文化的發(fā)展，可以看出中國人物畫與西方的不同。隨著西方古希臘對于透視科學的研究并將透視學引入繪畫中，形成了東西方在文藝復興時期前，在繪畫構(gòu)圖的主要區(qū)別。南北朝時期美術(shù)家謝赫在其著作《古畫品錄》中提出了國畫六法，“六法”包括了氣韻生動、骨法用筆、應物象形、隨類賦彩、經(jīng)營位置、傳移摸寫六個方面。其中氣韻生動旋是指畫面形象的生動，鮮明。中國畫的要求要形神兼?zhèn)?，即要有針對形象的生動的描?還要有形象的精神上的描寫，并體現(xiàn)出繪畫作品中的一種氣質(zhì)。中國畫的氣質(zhì)作為中國畫的核心，以此產(chǎn)生了一些列的繪畫理論。為了創(chuàng)作出一種 曼妙的意境，畫家將不同的空間場面以及情節(jié)上展開一種情景，根據(jù)主觀的愿望可以描述安排不同的人物和情景，制造出一種有主次虛實，顏色相得益影的畫卷，并展示出美妙的韻律。古代多有的空白景象的目的是留給人們遐想的空問。中國畫的留白，暗示空間的存在，從這里可以看出古代中國畫的暗示空間的存在，這就是中國古代如何用空間抒發(fā)情意，體現(xiàn)出一種生命力的表現(xiàn)。歷史的沉淀與發(fā)展，導致文化發(fā)展具有必然的連續(xù)性?，F(xiàn)代工筆畫是在歷史的中國工筆畫的基礎上發(fā)展而來，連續(xù)性就決定了其發(fā)展的風格與傳統(tǒng)的中國畫相似。但是隨著東西方文化交流的深入，現(xiàn)代的中國畫在中西方文化的沖突與碰撞中發(fā)生了一定的變化，畫家大膽的引進外來的藝術(shù)形態(tài)，加深了作品的感染力。部分作品不再單純的留白，而是通過借助自然環(huán)境和透視關(guān)系的基礎上，營造一種更加真實和現(xiàn)實的空間。

二、工筆人物畫風格特點

對于傳統(tǒng)的工筆人物畫，其造型主要以線條為主。以線造型是中國畫技法的特點，也是工筆畫的基礎。工筆畫對線的要求是工整、細膩、嚴謹。中國畫中線條的作用則超出單純塑造形體的功能。包括兩個方面：一種是各種線條的長短、粗細、繁簡、疏密、濃淡、虛實等變化形成的節(jié)奏美。二是每根線條本身的節(jié)奏和韻律，它是由線條在繪畫過程中有控制的提按、行頓、轉(zhuǎn)折、輕重，疾徐等所產(chǎn)生的變化。

對于傳統(tǒng)的中國畫，其色彩以固有色為主，一般以艷麗、高雅的顏色著色，具有濃郁的中國民族色彩審美意趣。在工筆畫中，無論是從構(gòu)圖上，還是在線描特點和設色到形象的細部處理均會使得圖像的平面感加強?，F(xiàn)代工筆畫具有借古開今的特點，把傳統(tǒng)中極為規(guī)范的程序性的技法應用到現(xiàn)實人物寫生或創(chuàng)作中，同時現(xiàn)代工筆畫在中西文化交流的基礎上納洋興中，以西方寫實繪畫的觀念與方法來改造工筆畫，加強了工筆畫中對于色彩和空間的應用，形成了新的工筆畫的特點。工筆畫在許多技法里，強調(diào)精確和寫實，同時這也是的工筆畫在傳統(tǒng)的工筆畫基礎之上起了原則性的變化。然而目前部分工筆畫在繪畫的描述上，更加保守化和庸俗化。可以繪制當代女性特別是少數(shù)民族的服飾靚麗，其技法已經(jīng)達到了很高的水準，但卻缺少其個性化的神態(tài)，是一種完全理想化的描述。這種風氣缺少精神，滿足了關(guān)于作者在細節(jié)上的真實，然而這種真實走向了極端，導致起難以擺脫庸俗的世風。主要特點在于造型和色彩屬于對于現(xiàn)實生活的客觀反映，畫面工整、細膩、嚴謹。題材可以是繪畫者的主觀意志的表現(xiàn)?？梢员憩F(xiàn)自我內(nèi)心強烈欲望與情感，以及對人生對社會產(chǎn)生的復雜情感和特殊情感，構(gòu)圖、造型與色彩可以進行夸張。同時作品超越現(xiàn)實，可以將不同時空的物象置于同一個畫面中，使人產(chǎn)生想象和聯(lián)想并超越主觀性，表現(xiàn)自我內(nèi)心世界與情感。

《清明上河圖》是中國工筆人物畫的巔峰之作。布局采用全景式構(gòu)圖結(jié)構(gòu)，并沿用中國畫特有的散點透視的繪畫手法，以線造型為主的繪畫手法，配合艷麗、高雅、統(tǒng)一具有濃厚的中華民族特有審美顏色。

《清明上河圖》作為一副藝術(shù)作品，其氣勢之宏大，構(gòu)圖之嚴謹，筆法之細致都堪稱中國工筆人物畫乃至中國畫的經(jīng)典。在五米多的畫卷中，將世間人物的神態(tài)動作描繪的細致精心，對人物以及人物周邊的細節(jié)包括山、水和樹木之間精巧的設計，作者能將如此恢弘的場景表現(xiàn)的如此宏達，也可以對生活的細微之處表現(xiàn)的栩栩如生，卻并不顯得繁瑣冗余，充分體現(xiàn)了作者高超的技法。

結(jié)語

多元化的時代，各民族的文化與藝術(shù)在相互交融與碰撞中產(chǎn)生了更多的變數(shù)和可能。在繼承當前新的藝術(shù)語言形式的基礎上，在跟隨時代的步伐、與時俱進的同時，有志于工筆人物畫創(chuàng)造的藝術(shù)家，生活在中西文化交匯的藝術(shù)時空，有更多的學習探索空間。只要有健康的心態(tài)，良好的心理素質(zhì)和過硬的專業(yè)基本功，中華民族工筆畫的創(chuàng)造一定能得到進一步的弘揚。