樊波先生多年從事美術(shù)教育與研究，以及書畫創(chuàng)作，以山水、人物畫見長，在書畫美學(xué)研究方面成就斐然，著有《董其昌研究》《中國書畫美學(xué)史綱》《時間與存在》《畫中歷史》《中國水墨·樊波卷》《中國人物畫史》《中國繪畫風格論綱》《書畫美學(xué)與文藝評論集》等多本著作。樊波先生不僅在理論研究領(lǐng)域成就斐然，同時也醉心和沉迷于書畫實踐中。據(jù)樊波先生說，在進行枯澀艱深的學(xué)術(shù)研究之余，往往揮墨于古宣卷本之上，雖頗費精力，但在執(zhí)筆創(chuàng)作之后，心緒往往能復(fù)歸平淡、寧靜而愜意，由此可以說，如同對待學(xué)術(shù)研究一樣，他亦把繪畫當作一生的心靈摯友。

其實，在樊波先生的少年時代，就對繪畫有一種天然的迷戀，他曾臨仿過諸種古畫譜，很早就掌握了國畫的基本法度。在20世紀八九十年代，他還懷著一腔“變革”的熱情，參與了中國現(xiàn)代藝術(shù)活動，嘗試擺脫傳統(tǒng)中國畫的成法，意欲為中國藝術(shù)的走向與發(fā)展提供新鮮而自由的思想元素，并在當時已然嶄露頭角。毫不夸張地講，樊波先生既是一位理論家，同樣也是一位杰出的畫家。他經(jīng)常會與朋友或?qū)W生一起觀畫、品畫、評畫，或感嘆作品中的妙筆，或講訴自己的作畫歷程。興致所到，當場揮毫，瀟灑地贈予大家，以期激勵學(xué)生，并以實際行動告誡學(xué)生，在做理論研究的同時，不能忽略繪畫實踐的親履，否則難以體悟繪畫中特有的韻味。

我曾細細品味過樊波先生的山水畫作，從風格上看，他主要效法沈周、文征明、董其昌及四王，氣質(zhì)古雅，筆墨秀潤，畫面氣息似柔非柔，將江南山水濕潤之感傾瀉于尺幅之中。但其用筆卻又干脆爽健，復(fù)又遒勁纏綿，畫中所貫之“氣”不輸古人。據(jù)我了解，樊波先生早年對董其昌進行過深入理論研究，由此而傾心于南宗派系的山水風格，對其實踐手法了然于胸，同時旁涉元四家，浸染八大、石濤之風調(diào)，最終形成一種圓柔舒散、平淡靜穆卻意趣濃厚悠長的繪畫風格。一個時期以來，樊波決意重新回歸傳統(tǒng)，但同時力求充沛的內(nèi)心情感能無礙地于筆鋒中流現(xiàn)，務(wù)使胸中迷人的思想波動以墨韻展現(xiàn)而出，追求一種虛和蕭散、淳秀天真的境界。樊波還十分講究繪畫意境的表達和無限的詩意的融合，追求“直抵天性，了無障礙”的禪悟機趣，希望觀畫者能夠在觀賞作品時，在瞬間之中，褪去理性思維的層層包裹與束縛。

樊波先生還總結(jié)出一種“扭鋒”或稱“絞鋒”的手法——運筆同時轉(zhuǎn)動筆肚，保持中心筆鋒骨勢，周邊發(fā)毛，從而形成了獨特的柔中帶骨的筆墨語言，這不僅在山水作品中有所體現(xiàn)，并進一步運用到人物畫之中。他近期以中國傳統(tǒng)筆墨描畫了一些西方人物，頗具意趣。如《法蘭西英俊青年》，畫中一位俊朗的法蘭西小伙兒，單手插腰站立，另一只手拿著自己剛剛摘下的禮帽，動作瀟灑，這一瞬間的動作被巧妙地捕捉下來，似乎帶著一股青春且自信的貴族風貌。線條剛健灑脫，造型精準，幽幽的眼神似乎讓人沉迷于這位英俊青年內(nèi)心的世界。

他的人物畫有時會點染些許色彩，但以水墨為主。與“傳神與阿堵之中”的傳統(tǒng)理論不同，他還將點睛之筆安排在由色彩裝點的項鏈或耳飾、微笑的嘴唇、緊裹的衣領(lǐng)以及一些物品上。可以說，畫家筆下描繪的人物不一定都是俊美的，但一定是妙趣橫生的，觀者品味的視角也多起來。

樊波先生人物畫的創(chuàng)作不是沒有來由的，他曾洋洋灑灑地寫過《中國人物畫史》?？梢苑从乘麑θ宋锂嬂碚摷皩嵺`鉆研的精深。他的人物畫線條既從山水畫中化取而來，又收攝了安格爾和荷爾拜因等西方大師的素描畫法，中西方表現(xiàn)手法在他筆下渾而合一，人物依象而呈現(xiàn)之。他筆下的西洋人物有一種來自遠方的風情，畫中人物的姿態(tài)和眼神，飄溢出濃濃的情味和風韻，樊波時常會與大家回憶起他在巴黎的那段悠閑卻又充實的學(xué)習時光，這段異國他鄉(xiāng)的經(jīng)歷，使他那難以磨滅的夢一般的眷念融入到了這些人物之中。在同樊波先生交往的時候，他有時會說：“你這姿態(tài)很優(yōu)美，可以入畫！”由此可見其藝術(shù)家的天然之情和心性。 他認為，中國水墨進入新時代，在思考表現(xiàn)現(xiàn)代題材的同時，又能保持傳統(tǒng)之不可拋棄的經(jīng)典品質(zhì)，既使當現(xiàn)代人看到高古的水墨作品時，當一幅畫卷緩緩展開，在對這由歷史積淀而成的新的篇章流連忘返，為其裹挾感染時，仿佛可以穿越到那高古純凈的時代，又能返照當今的繁華世界。這大約就是樊波先生對于中國畫身體力行的探索與實踐的意旨所在吧。