疏花

打開開化堂的茶筒，竟然飄出美妙的音樂；朝日燒的茶杯明明放在木桌上，杯里的水卻逐漸沸騰起來；西陣織不只是做和服的高級面料，還可以做成屏風(fēng)；中川木工藝的木器不止有水桶，還可以是溫酒器；公長齋小菅的竹編燈罩內(nèi)，分明看不到燈泡，卻能發(fā)出光來；金網(wǎng)遷的網(wǎng)香爐不用點火也能焚香禮佛……這是2017年米蘭設(shè)計周上，京都手工藝組織Go ON與松下電器合作推出的“當(dāng)電子遇見傳統(tǒng)工藝”系列作品展。

GO ON與日語中“御恩”的發(fā)音一致，意為繼承源遠(yuǎn)流長的技藝，同時也表達對先人的致敬。GO ON選擇的創(chuàng)新模式，并非簡單地將日本傳統(tǒng)工藝與現(xiàn)代設(shè)計結(jié)合。而是將傳統(tǒng)工藝分解成“技術(shù)”“原材料”“故事”等元素，通過各個元素與其他行業(yè)的創(chuàng)意者進行跨界合作，打造擁有“日本價值”的手藝產(chǎn)品。

在傳統(tǒng)工藝的保護與傳承上，日本一直是其他國家和地區(qū)的典范。然而，手工藝市場受工業(yè)化影響、下一代人不愿意繼承、產(chǎn)品與現(xiàn)代生活脫軌等問題也存在于當(dāng)下的日本傳統(tǒng)工藝行業(yè)里。在京都，有一群年輕的傳承人，為了讓祖輩留下來的傳統(tǒng)工藝煥發(fā)新生，開始轉(zhuǎn)變思路，迎接時代的變革。

西尾家族第12代傳人西尾真孝、開化堂第6代傳人八木隆裕、中川木工藝第3代傳人中川周士、金網(wǎng)辻第3代傳人辻徹、朝日燒第1 6代傳人松林佑典、公長齋小菅現(xiàn)任主理人小菅達之——6位接班人希望“讓傳統(tǒng)工藝成為孩子們想從事的職業(yè)”。他們以京都為據(jù)點，聯(lián)合發(fā)起了致力于讓日本傳統(tǒng)工藝與時代接軌、與國際對話的手藝革新組織——GO ON。

在日本經(jīng)濟產(chǎn)業(yè)省“酷·日本”戰(zhàn)略推進項目的支持下，GO ON共推出了超越京都（Beyond Kyoto）、御恩（GO ON Wedding）、D·Bespoke酒吧、日本手造（JapanHandmade）4個項目，分別與旅行、婚慶、娛樂、日常生活等領(lǐng)域建立關(guān)聯(lián)，為京都傳統(tǒng)工藝打開全新的局面。

超越京都專門為傳統(tǒng)工藝愛好者定制旅行線路，引導(dǎo)他們參觀平時不對外開放的手藝工坊、寺廟、茶室等地，體驗京都工藝誕生的過程和文化背景，讓旅行者與京都之間締結(jié)更深的情感。

為了讓年輕人了解日本傳統(tǒng)的婚禮儀式，GO ON推出了定制化婚禮服務(wù)“御恩”。西陣織制成的服飾、傳統(tǒng)花道、手作器物……婚禮現(xiàn)場因此充滿了儀式感。

除了在日本本國的多元跨界，GO ON還將合作衍生到海外市場。他們與一位知名調(diào)酒師合作，在新加坡開設(shè)了一家洋溢著日式風(fēng)情的酒吧。金網(wǎng)辻的燈罩、西陣織的靠枕和壁飾、朝日燒的陶器、公長齋小菅的竹編花器……傳統(tǒng)工藝打造的器物，完美融入到了現(xiàn)代生活場景中。此外，酒吧入口處的畫廊，還展示和出售來自京都手藝人的作品。

日本手造是GO ON的第一個項目，也是4個項目中最為成功的。6位繼承者充分挖掘自己掌握的傳統(tǒng)技藝，去尋找其與時尚、科技等領(lǐng)域結(jié)合的可能性。通過與設(shè)計工作室、商業(yè)品牌合作，研發(fā)出適合現(xiàn)代生活、能夠吸引海外市場及年輕消費者的新產(chǎn)品。在“用雙手創(chuàng)造未來”的同時，也將詩意、儀式、觸感、美、慢等日式美學(xué)特質(zhì)注入到器物中，并傳播到全世界。

開化堂：茶筒里什么都有

開化堂是京都唯一一家堅持手作茶筒的老字號，但從八木隆裕爺爺那一代開始，茶筒售賣情況就不甚理想，八木隆裕的父親不愿他繼承家業(yè)。2001年，八木隆裕在父親的質(zhì)疑聲中正式接過了百年家業(yè)，開始了開化堂茶筒的百變創(chuàng)新之路。他試著將家族的茶筒批發(fā)經(jīng)營轉(zhuǎn)為零售，為了讓更多年輕客人光顧，開始經(jīng)營面向年輕消費群體的精品店，終于讓日漸式微的家族事業(yè)有了起色。

更大的機遇是八木隆裕與倫敦一家紅茶店主的相識，對方非常喜歡開化堂的茶筒，并提出帶到倫敦出售。自此，八木隆裕開始關(guān)注國外市場。他改進技術(shù)，讓原本不適合沾水的材質(zhì)可以盛水、可以清洗，因而也能運用到更多的地方。于是，開化堂原本的茶筒成為了堅果罐、咖啡豆罐等可以儲存各種食物的密閉容器。

除了技術(shù)的改進，在日本手造項目中，開化堂與丹麥一家設(shè)計工作室合作推出了茶壺、茶盤等新的器形。這些產(chǎn)品延續(xù)了開化堂茶筒制作的130道傳統(tǒng)工序，使用了銅、錫、馬口鐵等經(jīng)典材質(zhì)，同時也給歷史悠久的開化堂增添了現(xiàn)代時尚氣息。

響筒

在跟松下的合作中，開化堂的茶筒更是變身“音樂魔盒”，把音樂“裝”了進去。當(dāng)你打開蓋子，音樂便從茶筒里飄了出來。放回去的筒蓋，會借由重力慢慢下沉，音量也會逐漸變小，直至蓋子和筒身完全密封閉合，音樂聲便會停止。用手去接觸筒身，依然可以感受到音樂的振動。

西陣織：不只是和服

織響

織響，是西尾與松下合作推出的屏風(fēng)。做屏風(fēng)的面料75%采用了絲綢，另外25%使用的是在和紙上貼金箔或銀箔后裁剪成的細(xì)線。因為金箔、銀箔的加入，敲打布面時便能發(fā)出獨特的聲音。豐富的紋理、各異的形狀組合成趣味多變的屏風(fēng)，不僅起到區(qū)分空間的作用，還能帶來視覺、聽覺、觸覺上的獨特體驗。

西尾真孝經(jīng)營的西尾株式會社是京都市最古老的企業(yè)之一。一開始是一家用西陣織為和尚縫制袈裟的店鋪，后來主營和服和腰帶。然而在近30年里，和服市場急劇縮減。西尾家族第12代傳承人西尾真孝為了延續(xù)西陣織的生命，采取了國際化的經(jīng)營思路，試圖讓西陣織面料進入高端時尚市場。

2009年，籌備西陣織紐約巡展的西尾真孝，收到了負(fù)責(zé)迪奧等品牌店鋪設(shè)計的建筑師彼得·馬里諾的一封郵件。他希望將西陣織作為店鋪的壁掛裝飾，并送來了設(shè)計圖。這次改變西陣織命運的機會，西尾真孝毫不猶豫地抓住了。為了完成這次設(shè)計，他投入大量資金更新織布機，以滿足設(shè)計所需的大寬幅布料。之后，香奈兒、路易威登等時尚大牌也找到西尾西陣織合作。

后來，西尾真孝將西陣織產(chǎn)品拓展到窗簾、枕套等家具裝飾，成功進入了多家豪華酒店；與萊卡相機合作推出相機袋、相機保護套，深受市場歡迎；還與時尚服飾品牌合作，讓西陣織面料回歸現(xiàn)代著裝。

朝日燒：400年的窯火韻味

朝日燒創(chuàng)立于日本茶葉栽培最著名的宇治鎮(zhèn)。這一帶自古就與陶器和茶道有著很深的淵源。大約400年前，朝日燒開始為貴族官員、茶藝大師制作茶具。約150年前，京都茶道日漸式微，松林家族靠著一邊務(wù)農(nóng)一邊燒陶，才將窯爐火種延續(xù)了下來。

窯爐不再受到貴族關(guān)照，朝日燒不再局限于制作茶道儀式用的茶具，還推出了適合大眾使用的泡散茶的茶壺、茶杯等新式茶具。如今，朝日燒將產(chǎn)品從茶具拓展到花瓶、托盤等具有當(dāng)代實用性的生活器皿，讓朝日燒的陶器在現(xiàn)代生活中獲得了新生。

銀釉

朝日燒的銀彩傳統(tǒng)技法制成的船形茶海放置在木桌上，竟然逐漸冒出熱氣。這是朝日燒與松下合作研發(fā)的“銀釉”茶具套裝。木桌加熱的秘密在于運用了電磁加熱技術(shù)。配套猶如一葉葉扁舟的小茶碗，可以順暢地在“大船”里舀水飲用，給日式茶道帶來了別樣的體驗感受。

中川木工藝：百變的木頭

中川家族是京都依然在制作木桶的工作室之一，家族3代以生產(chǎn)傳統(tǒng)日本水桶而聞名。這種水桶的制作使用了已有700年歷史的“枉合”技法，不用膠水或釘子，僅由多片木頭拼接而成，卻能滴水不漏。制作完成的木桶觸感溫潤，宛如嬰兒的肌膚。

傳統(tǒng)的“枉合”技法只能做出圓形器物。在日本手造項目中，中川周士對這一技術(shù)進行改良，創(chuàng)造出三角形、水滴形、不規(guī)則形的木桶，甚至開發(fā)出了木凳。這門傳統(tǒng)工藝也因此出現(xiàn)在更多的現(xiàn)代生活場景里。

燙酒器

有了冰酒器皿，當(dāng)然少不了適用于冬季的燙酒器。利用電磁加熱技術(shù)的燙酒木器，特意設(shè)計了“人肌燙”“溫燙”“上燙”三款。溫度上略有不同，給人微妙的味覺差異體驗。恒溫技術(shù)的運用，讓溫好的酒不管經(jīng)歷多長時間，都不會變冷。

水甬銀砂酒器

與松下合作研發(fā)“當(dāng)電子遇見傳統(tǒng)工藝”的作品時，中川木工藝共推出了水甬、銀砂酒器、燙酒器、木屑燈4款作品。

水甬的設(shè)計汲取了用水流給食物降溫的靈感。松下的非接觸電磁技術(shù)，讓水甬內(nèi)的水保持回轉(zhuǎn)運動，從而使瓜果蔬菜變得清涼。將水甬中的水換成銀砂，再將酒瓶插入銀砂中，就變成了在降溫的同時保持瓶身不倒的銀砂酒器。這樣的設(shè)計貼合生活習(xí)慣，充滿趣味。

木屑燈

做木工時，總會散落一地的刨花，清晰的木紋和自由卷曲看起來十分美。中川木工藝運用松下開發(fā)的冷光源，讓光線勾勒出刨花的小而美。

公長齋小菅：用竹子豐富日常生活

早在平安時代，京都的手藝人就已經(jīng)開始將竹子制成與茶道密切相關(guān)的花器、柄杓了。

現(xiàn)在的京都有5家經(jīng)營竹工藝的工作室，而制作創(chuàng)新竹制品的只有公長齋小菅一家，這里還是日本唯一的竹藝工匠培訓(xùn)學(xué)校。

公長齋小菅希望以精湛的手藝探索竹子的品質(zhì)?？此坪唵蔚幕ㄆ?、餐具、手袋等竹制品，需要經(jīng)過選材、剖解、染色、編織、上漆等多道復(fù)雜工序。

丹麥設(shè)計工作室OEO與公長齋小菅合作研發(fā)的“裁縫”系列，將傳統(tǒng)竹藝與時尚功能結(jié)合，融合皮革與竹子兩種材質(zhì)，制作成iPad保護套、手機保護套。實用性極強的產(chǎn)品款式與自然時尚的風(fēng)格獲得了年輕人的喜愛。

月燈竹燈

公長齋小菅將松下的LED燈埋入竹條里，再編織成懸掛式的月燈和落地式的竹燈。從外部看，燈罩里不見燈泡的身影，柔和的光線卻在粗細(xì)不一的竹條間灑落下來。

金網(wǎng)辻：配角的品位

辻徹家所經(jīng)營的金網(wǎng)辻是京都頓具名氣的傳統(tǒng)手工藝店，運用銅等金屬手工編制出豆腐勺、夾式燒網(wǎng)、咖啡勺、咖啡濾網(wǎng)、果盤等。這些工具看起來是烹飪時的“配角”，但金網(wǎng)辻始終堅持要“做出有品位的配角”來供人們使用。

金網(wǎng)編織技法中的菊紋和龜甲紋原本是用在撈豆腐的金網(wǎng)上，這樣可以在豆腐上留下漂亮的紋理。辻徹承襲了這種古老技法，并創(chuàng)造性地用于編織燈罩。在燈光照射下，金屬網(wǎng)的美麗紋路投影在空間里，營造出如皮影戲一般的趣味氛圍。

網(wǎng)香爐

網(wǎng)香爐是金網(wǎng)辻與松下合作的新嘗試。以熱傳導(dǎo)低的鈦合金作為原材料，編織出美麗的菊紋。不用明火點燃，隱藏的電池就能讓爐內(nèi)的香升起裊裊煙霧。

GO ON的成功，讓我們看到了京都手藝人對歷史和文化的了解、尊重。同時，他們并不禁錮于傳統(tǒng)，而是愿意去嘗試符合當(dāng)今世界的新設(shè)計。他們在傳統(tǒng)文化、傳統(tǒng)工藝與當(dāng)代生活之間架起橋梁，在保存日式手工藝完整性的同時，讓所造之物與現(xiàn)代人的生活方式、生活習(xí)慣發(fā)生關(guān)聯(lián)。