喬穎

4月22日，中國美協(xié)副主席、廣東省文聯(lián)主席、廣東畫院院長許欽松先生個展“吞吐大荒——許欽松山水畫展”在深圳關(guān)山月美術(shù)館正式開幕。 這是繼2012年中國美術(shù)館許欽松個人學術(shù)展之后，又一次重要的學術(shù)回顧展。已有幾十年山水畫創(chuàng)作積累的許欽松，仍舊激情飽滿，他希 望通過展覽、講座等形式，將自己的“大山水觀”更廣泛地傳播出去。他說，“我始終認為當代人要有自己的山水觀。”

“我要把山水表現(xiàn)為只可遠望、膜拜，不可進入、 不可驚擾的狀態(tài)”

那是1996年，藝術(shù)家許欽松作為訪問學者去到尼泊爾。行程總計22天，他 做項目用掉15天，掰著手指數(shù)了數(shù)，還剩七天可以到處走走。去哪里呢？當?shù)嘏?同問。而他早已目標明確一一喜馬拉雅山。到了尼泊爾怎么可以不去看看喜馬拉雅 山呢！陪同立刻給他潑了一瓢冷水：“尼泊爾的交通很不方便，去程要用三四天、 回程還要三四天，你到了山腳下就得往回趕，進不去山的，哪里有得看?！痹S欽松 聽后遺憾極了。

探山之旅在和當?shù)嘏笥训拈e聊中有了轉(zhuǎn)機。朋友的朋友，是某著名航空公司的飛 機修理師，不但會修飛機也會開飛機，并且自己就擁有一架直升飛機。這位熱心的修 理師一口答應幫忙：用直升機帶許欽松游雪山。

直升機有些破舊，一側(cè)玻璃上滿布刮痕，許欽松不得不重新調(diào)換座位，但這一點 兒也不影響他的興奮心情，這是他第一次坐直升飛機，是他第一次見到喜馬拉雅山脈， 也是他第一次從天空俯瞰雪山。直升機貼著峰頂飛行，大地在許欽松的視野中徐徐展 開—一覆蓋著積雪的山脈連綿千里，陸地變形折迭，陽光下線條與暗影交錯。飛機轉(zhuǎn) 彎，一座高峰赫然從眾山中挺立而出，珠穆朗瑪峰像一個孤獨的女神，靜默于廣漠云 海之中，“雪山磅礴的力量與天地間蕓蕓眾生之感，給我?guī)順O大的震撼?！被貒?后，震撼感漸漸平復，許欽松卻陷入深深地思索……

自南北朝以來，中國山水畫一直秉承宗炳《畫山水序》提出的“可行、可望、可 游、可居”的審美思想。它象征著傳統(tǒng)中國文人與山水的關(guān)系：山水旖旎，由人享用; 體現(xiàn)了人文主義的世界觀。然而時至今日，人類不僅仰望星空并且已然登陸月球，“地 球命運、環(huán)境狀態(tài)發(fā)生了巨大改變，人與山水的關(guān)系也發(fā)生了巨大改變?！边^去人和 自然和諧融合，如今自然受到人類的侵占和破壞，生態(tài)系統(tǒng)已經(jīng)到了危難的關(guān)頭?！拔?要把山水表現(xiàn)為只可遠望、膜拜，不可進入、不可驚擾的狀態(tài)。”自此，許欽松形成 了他的“大山水觀”。

“宇宙意識的呈現(xiàn)和表達、支撐，大大改變傳 統(tǒng)山水畫的空間意識”

許欽松說，如今去采風，他都要轉(zhuǎn)著腦袋去看風景。社會進步、科技昌明， 普通人對世界的觀看方式已經(jīng)不同以往，在飛機上看山川早已不是一兩個藝術(shù)家 的獨特享受，宇航員從太空拍攝的地球照片也早已在互聯(lián)網(wǎng)上傳播開來……人類 正在以各個角度觀看世界，藝術(shù)家更不能局限于傳統(tǒng)中對自然的觀看方法。

另一方面，人們對繪畫的觀看方式也發(fā)生了改變——古代中國，文人看畫要付 出大量時間和耐心，先假以書信邀約三五好友，擇日家中小聚，將手卷或冊頁放置 在書案之上徐徐展開，或在友人手中傳看把玩，待大家品頭論足一番后，仍束之高閣。

明代中晚期以降，中堂、條幅之風盛行，書畫作品被裝裱成掛軸懸于廳堂， 為與住宅墻壁相稱，書畫作品的幅面由小變大，觀者的視覺審美也需順應空間變化， 對作品平面空間的構(gòu)筑提出新的要求。

“五四運動”時期，“美術(shù)”一詞傳入中國。1913年，魯迅曾起草過一份《擬 播布美術(shù)意見書》，明確提出建立美術(shù)館和美術(shù)展覽會的計劃。然而直到1936年， 中國近現(xiàn)代第一座國家級美術(shù)館——國立美術(shù)陳列館（現(xiàn)江蘇省美術(shù)館）在南京 竣工，中國人真正有了去美術(shù)館看藝術(shù)的可能。在藝術(shù)館這樣巨大的空間里觀看 國畫作品，再一次改變了人們的觀看角度和觀看方法，由此也改變了藝術(shù)家的創(chuàng)作， 例如對畫面空間的判斷、對筆墨的理解和表達。

為了表現(xiàn)出自然、山水的崇高性，許欽松將畫中山水回歸到原初狀態(tài)，如混 沌初開，來自遠古的自然力量遠眺宇宙;而人類站在此岸，遠望彼岸，自然是人 力所不可企及的精神圣地——二者形成相對比又相呼應的關(guān)系。著名美評論家薛 永年認為：在古代山水畫追求高遠、平遠、深遠“三遠法”的基礎(chǔ)上，許欽松創(chuàng) 造了“廣遠法”的新構(gòu)圖模式。觀看、觀察自然的方式加強了許欽松畫中宇宙意 識的呈現(xiàn)和表達、支撐，大大改變傳統(tǒng)山水畫的空間意識，這種視野和變革是古 人所沒有，在同輩中也鮮有這種思考和表現(xiàn)，卻是未來中國畫發(fā)展至關(guān)重要的改變。

“畫家的作品，沒有給觀眾看，整個審美過程 是不完整的”

其實，許欽松對于現(xiàn)代山水畫的思考不僅僅體現(xiàn)在“觀看”上。他將筆墨語言 推高到精神層面，提倡“大筆墨觀”。跳出限于文人思想的小格局，畫面的構(gòu)建、氣場、 動勢，大大拓展了中國畫筆墨原本的內(nèi)涵和極限;他對筆墨黑白之外的灰度空間進 行了敏銳探索，使得墨色層次發(fā)生根本性的變化，展現(xiàn)出嶺南山水畫的一個創(chuàng)新高 度;由于早年進行版畫創(chuàng)作，他以刀帶筆，筆力雄健，大大增強了畫中山林的力量感， 并不會因為墨色的渲染而讓人感覺虛浮;他放棄了傳統(tǒng)水墨“石分三面”的自然光法， 讓畫中的光線居高臨下、籠罩大地，仿佛一種神圣的力量，矚目自然和人類的變化……

作為最具代表性的廣東山水畫家，許欽松說他的藝術(shù)創(chuàng)作得益于廣東這片改 革開放的熱土?！皬V東對于外來文化的接受、融合，要比其他地方都來得早，來 得快，改革意識也更強?！痹S欽松對山水畫的探求，也和生活在這樣的環(huán)境里密 不可分。正是在這里，中國率先打開窗口看世界，眼界打開以后就會反過來，借 外部而內(nèi)觀。內(nèi)觀和外觀的視野和方法，使得他對山水畫更產(chǎn)生了全新的認識，“走 到現(xiàn)在的年齡段，要更大膽地向前走，更要有創(chuàng)新拓展的銳氣，現(xiàn)在的藝術(shù)創(chuàng)作 剛剛進入成熟期，是人生的黃金時代。”

2018年4月22日，許欽松個展“吞吐大荒——許欽松山水畫展”在深圳關(guān) 山月美術(shù)館幕，集中展現(xiàn)了許欽松近100余件山水畫代表作品，類型包括巨幅山 水畫作、寫生小品。與此同時，“吞吐大荒一一許欽松山水畫展”2018年巡回展 也在進行中。許欽松告訴記者，今年計劃的巡展次數(shù)多于往年，將于江蘇美術(shù)館、 山東美術(shù)館、重慶美術(shù)館等全國各地舉辦近十場。

已有幾十年山水畫創(chuàng)作積累的許欽松，仍舊激情飽滿，期待一次又一次的蛻 變和升華，他希望借助展覽的方式，聽取各方意見，提升自己對山水畫的再思考 和反思，讓展覽對創(chuàng)作在一定程度上形成刺激，“畫家一定要做展覽，正如演員 必須演出，畫家的作品，沒有給觀眾看，整個審美過程是不完整的。”

另一方面，他希望通過展覽、講座等形式，將自己的“大山水觀”和山水畫 思想，在更廣泛地范圍內(nèi)傳播出去。他說，“我始終認為當代人要有自己的山水 觀，我們的畫作是給當代和后代人看的，藝術(shù)家要引導審美，不能落后于普通人， 要更有創(chuàng)意性、引領(lǐng)性，這樣才能讓一代代人的審美逐漸提高?！?p>