黃東
眾所周知,作為四大文明古國(guó)之一的中華文明源遠(yuǎn)流長(zhǎng)且博大精深,上下五千年語(yǔ)言文化、工藝文化、禮教文化以及科技文化的傳承造就了今天的中國(guó)。每當(dāng)去細(xì)細(xì)研讀這些老祖宗們留下來(lái)的東西,就會(huì)感嘆他們的智慧,正是由于他們的不斷傳承與創(chuàng)造,耳口相傳,不斷地取前人之精華并且去其糟粕,我們的文化底蘊(yùn)才得以如此深厚。
陶瓷的傳承就是一個(gè)典型的例子。本文要討論的主題是“古雅彩瓷”,古雅彩瓷就是傳承與創(chuàng)新的結(jié)果。古雅彩瓷很多人一聽(tīng)名字會(huì)以為是古彩的一種,其實(shí)不然,古雅彩瓷是吸取了各種前輩彩瓷的營(yíng)養(yǎng)破土而出的景瓷第五朵金花。古雅彩瓷是釉上彩的一種。古雅彩降世的秘密就是源于傳承與創(chuàng)新,是一場(chǎng)傳統(tǒng)與現(xiàn)代的交合。它的創(chuàng)始人程元璋先生1938年出生于江西省余干縣一個(gè)小鎮(zhèn)。幼年的程元璋喜歡畫畫,常常翻著《芥子園畫傳》,于是在1955年冬天,他考入景德鎮(zhèn)陶瓷美術(shù)技藝學(xué)校,也就是現(xiàn)在的景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué),從此,便與陶瓷藝術(shù)結(jié)下不解之緣。程元璋的藝術(shù)之路并非一帆風(fēng)順,在陶瓷美術(shù)技藝學(xué)校讀書時(shí),由于家境貧寒,程元璋只得靠自己每星期天上山砍柴換些錢來(lái)維持學(xué)業(yè)。畢業(yè)了,同學(xué)多被分派跟名師學(xué)藝,他卻到資料室管資料。文化大革命期間,他又無(wú)端被人誣陷,審查達(dá)8年之久。直至改革開(kāi)放后,同學(xué)與同事都被評(píng)上“國(guó)家級(jí)大級(jí)”、“省級(jí)大師”,他卻幾經(jīng)爭(zhēng)取才被評(píng)為高級(jí)工藝美術(shù)師,生活更捉襟見(jiàn)肘,一家人住在簡(jiǎn)陋的平房?jī)?nèi),連創(chuàng)作室也只是一間約8平方米的小房子。可是他并沒(méi)有被生活的壓力所擊倒,反而化這些苦難為創(chuàng)作的激情,終于,上個(gè)世紀(jì)八十年代末,程元璋先生發(fā)明創(chuàng)造出第一幅大型“古雅彩”瓷盤《雪堂客畫圖》,在景德鎮(zhèn)第四屆陶瓷美術(shù)百花獎(jiǎng)作品展中引起了轟動(dòng)。他獨(dú)到的配色技法,巧妙的書畫與整體布局,自成一格的書法技藝及其精湛的工筆繪畫功底,得到景德鎮(zhèn)業(yè)界一致贊譽(yù)。根據(jù)這種瓷畫制作工藝自身特點(diǎn),程元璋先生為自己創(chuàng)造的這種新的陶瓷裝飾形式命名為“古雅彩”,這便成為景德鎮(zhèn)四大傳統(tǒng)名瓷之后,增添的又一個(gè)新的流派。1994年5月9日至15日,程元璋繪有山水、人物、花鳥、走獸的瓷板、瓷瓶、瓷盤等24件“古雅彩”陶瓷美術(shù)作品在北京中國(guó)工藝美術(shù)館展出,被譽(yù)為“景德鎮(zhèn)一絕”,轟動(dòng)京城。這也是瓷都景德鎮(zhèn)乃至全國(guó)陶瓷美術(shù)工作者首次在中國(guó)美術(shù)館舉辦的個(gè)人陶瓷美術(shù)作品展。原全國(guó)人大常委會(huì)副委員長(zhǎng)王光英先后兩位蒞臨參觀,贊不絕口,并揮毫題詞“古雅彩,瓷都新藝,景德明珠”。
古雅彩對(duì)創(chuàng)作者的功底要求十分高,在造型構(gòu)圖、色彩顏色以及技術(shù)知識(shí)等等的要求都很嚴(yán)苛。要掌握各種顏料的性能、溫度,還要有西洋畫、國(guó)畫、書法、印鑒的功底,而且陶瓷是火的藝術(shù),各種顏色對(duì)溫度的要求不一樣,溫度太低,色彩發(fā)朦沒(méi)有光澤。溫度過(guò)高,顏色變黑、變淡便成為廢品,所以還要求窯火對(duì)釉料燒制要恰到好處。簡(jiǎn)單來(lái)說(shuō),古雅彩的特點(diǎn)有“七古六重四有”,哪“七古”哪“六重”哪“四有”呢?分別是古色、古香、古風(fēng)、古韻、古意、古趣;“六重”是重構(gòu)圖、重寫意、重意境、重線條、重寫實(shí)、重神韻、重色彩; “四有”是詩(shī)、書、畫、印都有。這幾點(diǎn)形成了它莊重樸實(shí),設(shè)色獨(dú)到,接近自然,而又超越自然,色艷豐富,艷而不俗,其作品畫中有詩(shī),詩(shī)中有畫,意境深遠(yuǎn),色彩怡人的特點(diǎn)。舉個(gè)例子來(lái)說(shuō),程元璋先生的代表作尺八瓷盤《雪堂客話圖》,這幅畫是宋代大畫家范寬的名作,程元璋把它借鑒到陶瓷上,以其既不同于粉彩、古彩,又不同于新彩的別具一格的裝飾技法,猶如一幅國(guó)寶真品鑲嵌在瓷盤上,給人以全新的視覺(jué)沖擊力。江西電視臺(tái),景德鎮(zhèn)電視臺(tái)將程元璋的《雪堂客話圖》作品拍成了向國(guó)慶四十周年獻(xiàn)禮的專題片,這件作品的影響力可見(jiàn)一斑。
古雅彩主要是摹仿古代的名畫,所以在題材的選擇上也是按照國(guó)畫的標(biāo)準(zhǔn)來(lái)的,大體上就是山水、人物、花鳥這三種了。就我個(gè)人而言,常常選擇山水畫的題材,不僅是由于山水畫的壯闊雄偉,也是因?yàn)槲覈?guó)山水畫的內(nèi)涵極其豐富,蘊(yùn)含了很多佛家、道家的哲理。山水畫由來(lái)己久了,在魏晉、南北朝己逐漸發(fā)展,但仍附屬于人物畫,作為背景的居多。隋唐始獨(dú)立。五代、北宋山水畫大興。宋代的山水畫展現(xiàn)的是前所未有的細(xì)膩、豐富、寫實(shí)的畫風(fēng),而且這個(gè)時(shí)期畫的題材、風(fēng)格都層出不窮。宋代很多皇室貴族對(duì)山水畫格外喜愛(ài),這在他們所用的屏風(fēng)上就有明顯的體現(xiàn)。但是從元代開(kāi)始,山水畫的畫風(fēng)開(kāi)始變化了,整體的風(fēng)格偏向?qū)懸?,以虛帶?shí),側(cè)重筆墨神韻。我國(guó)山水畫之所以能這么發(fā)達(dá),離不開(kāi)我中華民族的大好河山,好山好水?dāng)?shù)不勝數(shù),個(gè)個(gè)都令人神往。山水畫是由風(fēng)景到作品,從創(chuàng)作到欣賞都有著引人入勝和移情于景的特點(diǎn),沒(méi)有作者身臨其境觸景生情的體驗(yàn)就沒(méi)有讀者身臨其境的體味和感受,作為山水畫家應(yīng)具備導(dǎo)游的精神,引領(lǐng)觀者一起瀏覽其間,體察其中,為之怡情,為之陶冶,達(dá)到情緒的放松,心靈的整合。
古雅彩的作用就是將這些流芳百世的作品在瓷器上獲得重生,載體從宣紙轉(zhuǎn)換到瓷器上,使其的審美價(jià)值和實(shí)用價(jià)值都得到體現(xiàn)。山水古雅彩將古人對(duì)于景色和思緒完美地傳承下來(lái),這就是一脈相承的藝術(shù),是傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代技法的交合!