公共交通給公眾的印象往往是急急匆匆，甚至令人煩躁。成千上萬的乘客每天要與公共交通打交道，如何使一天中這部分寶貴的時間過得更好一些，人們開始認(rèn)識到藝術(shù)可以改善公共交通的形象。人們總是去博物館和美術(shù)館尋求藝術(shù)欣賞，可是與去藝術(shù)殿堂的時間相比，每天要花更多時間去候車和乘車。于是許多城市意識到，希望公共交通也可以讓人們得到美的享受。

紐 約

紐約是一個繁華的國際大都市，龐大的地鐵網(wǎng)有469座車站。20世紀(jì)80年代開始大規(guī)模改造，以改變其陳舊落后的狀況。同時也重視用藝術(shù)來改變公共交通的形象，使地下的鋼鐵與混凝土變成體現(xiàn)人類精神文明的新天地，讓人們的候車時間成為精神放松的時刻。

紐約地鐵在1985年制訂了一個公共交通藝術(shù)計劃，希望乘客與藝術(shù)界共享紐約多元文化的財富。計劃中的一部分是永久性的藝術(shù)作品，10年內(nèi)投資200多萬美元，包括企業(yè)贊助。目前共有38件永久性的藝術(shù)作品，有著名藝術(shù)家的雕塑、瓷磚壁畫、古銅浮雕等。例如西恰斯特廣場地鐵車站瑰麗的彩色玻璃窗展示了立體派藝術(shù)家的作品“玻璃城市”（見圖1）。青年藝術(shù)家在著名藝術(shù)家的指導(dǎo)下創(chuàng)作的藝術(shù)作品，對他們來說也是一種鼓勵。短期藝術(shù)展覽計劃主要用來顯示紐約社會的活力，通過競爭挑選出來的作品可以展示1年，并得到5 000美元以下的贊助。創(chuàng)作內(nèi)容從壁畫、雕塑到兒童藝術(shù)、體育專題，也有反映公共交通建設(shè)的歷史和藝術(shù)。

圖1 紐約地鐵車站的彩色玻璃窗

地鐵音樂計劃始于1985年，目前擁有75位表演者和合唱團(tuán)。表演的內(nèi)容從古典音樂到蘭草音樂，從民歌到非洲音樂、拉美音樂和爵士音樂等。整個地鐵系統(tǒng)每周的演出超過150場次。在特殊的節(jié)日也有一個整天馬拉松式的音樂演出，或者是節(jié)日專題演出。

將藝術(shù)融入公共交通的另一種形式是在地鐵車廂內(nèi)設(shè)置專門的版面，刊登著名詩人的作品，流動詩篇每月更新一次。公眾和媒體的反應(yīng)十分熱情。紐約一些學(xué)校甚至要求將車廂內(nèi)的這種詩篇懸掛在教室內(nèi)。

洛杉磯

洛杉磯的第一條地鐵于1990年開通。當(dāng)初洛杉磯市交通局（MTA）成立了一個地鐵藝術(shù)部，負(fù)責(zé)管理每一個交通建設(shè)項目的藝術(shù)計劃，包括地鐵、公共汽車和通勤鐵路。地鐵藝術(shù)部聘請175位藝術(shù)家，專門為公共交通系統(tǒng)創(chuàng)作。

藝術(shù)計劃包括長期的和短期的。永久性的藝術(shù)作品是地鐵車站的一個組成部分，如雕塑、壁畫、光纖燈光展示、陶瓷花磚噴泉、照片和明信片剪輯等，還有藝術(shù)性的露天車站。從工程師的角度來看，所有車站的結(jié)構(gòu)和機電方面都是類似的，但藝術(shù)家和建筑師可以為每個車站賦予獨特的、反映社區(qū)特征的藝術(shù)構(gòu)思。

短期性的藝術(shù)計劃包括車站內(nèi)或車廂內(nèi)的詩篇，向乘客贈送藝術(shù)書簽等。藝術(shù)家也會將月票設(shè)計成小型的藝術(shù)作品。

洛杉磯是多元文化的城市，各種不同的藝術(shù)可以達(dá)到溝通與交流的作用，使人們能走到一起，這是交通所做不到的。交通系統(tǒng)的目標(biāo)不僅僅是運送乘客，而是要做得更多一些，重新塑造公共交通的形象。

圣保羅

1974年圣保羅開始有地鐵時，只有某些車站有少量的畫或雕塑。1988年才實施地鐵藝術(shù)滾動計劃，使藝術(shù)滲透到市民的日常生活中去。將地鐵車站的站臺、售票廳和通道的空間變成每天上百萬乘客的“文化促進(jìn)點”。

藝術(shù)計劃要求每座地鐵車站指定一到兩位藝術(shù)家，用他們的靈感和才能來改變車站環(huán)境。地鐵藝術(shù)具有多元文化的性質(zhì)，將各種藝術(shù)要素帶到一起來，不僅僅限于本國，而且要擴(kuò)大到國與國之間的交流。1993年，按照圣保羅與里斯本的文化合作協(xié)定，巴西藝術(shù)家和葡萄牙藝術(shù)家分別為雙方城市的地鐵車站貢獻(xiàn)自己的藝術(shù)作品。

布魯塞爾

早在20世紀(jì)70年代，比利時首都布魯塞爾便開始實施公共藝術(shù)計劃。50多位具有國際聲譽的比利時藝術(shù)家和設(shè)計師被邀請對地鐵車站進(jìn)行設(shè)計，不僅僅是為了使車站顯得富有生氣，而是要激發(fā)廣大乘客對藝術(shù)創(chuàng)意的關(guān)注。布魯塞爾流行一個說法，“公共交通的乘客從不光顧博物館，而參觀博物館的人從不乘坐地鐵”。意思是藝術(shù)欣賞只能是上流社會的享受。隨著地鐵網(wǎng)的擴(kuò)大，地鐵車站成為比利時最有代表性的現(xiàn)代化藝術(shù)窗口，車站藝術(shù)各有不同的特色。

1990年，布魯塞爾首都地區(qū)成立了一個基礎(chǔ)設(shè)施與交通藝術(shù)委員會。它不僅從事地鐵車站的藝術(shù)工作，而且研究如何將藝術(shù)融入道路系統(tǒng)，包括環(huán)島、廣場等，其經(jīng)費約占建設(shè)投資的1%。委員會的第一項任務(wù)是首都通往鄰近城市的干道的藝術(shù)設(shè)計，要求能體現(xiàn)富有新的生命力。另一項重要任務(wù)是市中心的環(huán)島，通過國際競爭的方式，由4位著名藝術(shù)家參與藝術(shù)設(shè)計工作。第三項任務(wù)是“城市大門”的規(guī)劃，要求人們一進(jìn)入首都便能感受到藝術(shù)的氣氛。

國際研討會

交通藝術(shù)可以改善公共交通的形象，與公眾之間相互溝通。要做好這項工作，要求建筑師、工程師、藝術(shù)家和管理人員緊密合作，成果可以共享。交通與藝術(shù)的結(jié)合，已引起國際同行的重視。城市藝術(shù)與公共交通國際研討會創(chuàng)始于1992年，首屆會議在英國的威克菲爾德舉行，以后每兩年召開一次。研討會的目的是使從事公共領(lǐng)域設(shè)計的人士理解藝術(shù)的重要作用，并大力提倡和推動公共領(lǐng)域的設(shè)計活動，使藝術(shù)作品保持永久完好。這是一項造福人類的工作。