張章

9月21日，我們身邊很多人會(huì)去上海，位于上海靜安區(qū)南京西路的上海展覽中心門前會(huì)再次出現(xiàn)人頭攢動(dòng)的場(chǎng)面，這其中有身價(jià)過億的富翁，也有裝扮個(gè)性充滿藝術(shù)氣質(zhì)的藝術(shù)家和學(xué)生。周末，還有來自全國(guó)各地的攝影愛好者。這一天，第五屆PHOTOFAIRS Shanghai開幕，這又將是一個(gè)名家新銳作品齊聚的視覺饕餮。我們梳理出6大看點(diǎn)，供大家參考。

自2014年創(chuàng)建以來，Photo Shanghai就成為上海影像藝術(shù)市場(chǎng)強(qiáng)有力的部分。5年來，Photo Shanghai更名為PHOTOF AIRS Shanghai，他們的影響力也已擴(kuò)延到了中國(guó)乃至全球。這5年，中國(guó)開放4個(gè)專門的攝影博物館，舉辦了70多場(chǎng)影像展覽，截至到201 7年，單上海攝影展覽的數(shù)量增加了250%。參加博覽會(huì)的觀眾和第一次比增長(zhǎng)了64%。這5年來，PHOTOFAIRS為促進(jìn)國(guó)內(nèi)影像市場(chǎng)及中西方影像交流做工作。

2016年，他們?cè)诓┯[會(huì)前推出了城市巡回。每一站都包括影像行業(yè)、當(dāng)?shù)禺嬂?、博物館和藏家KOL的演講。這一系列對(duì)話拓展了藝術(shù)博覽會(huì)在中國(guó)的影響范圍，并且也以此回應(yīng)了這些地區(qū)日益增長(zhǎng)的影像收藏的興趣與需求。

2016年巡回站：上海、杭州、成都、深圳、北京

2017年巡回站：上海、香港、東京、武漢、深圳、臺(tái)北、成都

2018年巡回站：上海、北京、臺(tái)灣、香港、成都、深圳、廣州、武漢、杭州

另外，PHOTOF AIRS有兩個(gè)目的地——上海和舊金山。這兩個(gè)城市彼此借鑒，為中西方的藏家及影像藝術(shù)家提供了彼此相識(shí)與交流的平臺(tái)。

在上海的博覽會(huì)，可以讓中國(guó)藏家接觸到非常前衛(wèi)的影像，并且將世界各地未曝光過的藝術(shù)家的照片帶到中國(guó)。同時(shí)，舊金山的博覽會(huì)則展現(xiàn)了來自中國(guó)等亞洲市場(chǎng)的藝術(shù)家和畫廊，將他們的作品帶給美國(guó)西海岸的藏家和策展人。

2018年舊金山的博覽會(huì)就是一個(gè)很好的例子。他們與舊金山現(xiàn)代藝術(shù)博物館（SFMOMA）合作。SFMOMA在PHOTOFAIRS購買了3位中國(guó)藝術(shù)家的作品，開幕之夜即呈現(xiàn)了他們的作品，這讓舊金山現(xiàn)代藝術(shù)博物館的影像項(xiàng)目收益匪淺。

“這是我們第四次參加上海藝術(shù)博覽會(huì)。博覽會(huì)為我們聯(lián)系和拓展中國(guó)市場(chǎng)的長(zhǎng)期工作帶來了寶貴的平臺(tái)。公眾的參與熱情令我們感到驚喜，攝影在這里，如同被引爆了一般。這使我們感受到攝影作為中國(guó)的一項(xiàng)重要的藝術(shù)領(lǐng)域正處在積極旺盛的活躍氛圍中。”

——馬格南圖片社（英國(guó)）

“這是一個(gè)令人眼界大開、充滿驚喜的藝術(shù)博覽會(huì)。許多畫廊帶來的新作讓我印象深刻，不論是知名藝術(shù)家還是新銳攝影藝術(shù)家都讓人感

到興奮?！猄imon Baker，倫敦泰特現(xiàn)代美術(shù)館國(guó)際藝術(shù)攝影部高級(jí)策展人”

“在關(guān)鍵的新興市場(chǎng)中，上海藝術(shù)博覽會(huì)對(duì)于與新藏家相識(shí)和建立關(guān)系是一次重要機(jī)會(huì)。參與博覽會(huì)對(duì)于畫廊來講是一個(gè)很棒的曝光，觀眾對(duì)我們作品的關(guān)注度在展會(huì)結(jié)束后依舊源源不斷?！?/p>

--Taka lshii畫廊

“‘影像上海勢(shì)必成為國(guó)際藝博會(huì)領(lǐng)域不可錯(cuò)失的一站。通過精心甄選的畫廊及特別開設(shè)的對(duì)談版塊，博覽會(huì)提供了一個(gè)從當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)領(lǐng)域獲得新發(fā)現(xiàn)的絕佳機(jī)會(huì)?！?/p>

——Jean-Francois Dubos.巴黎歐洲攝影之家

1科技與攝影的結(jié)合

HanS Op De BeeCk

常青畫廊（Galerie Continua）

“核心”板塊

擅于創(chuàng)作沉浸式藝術(shù)的漢斯，1969年出生于比利時(shí)，生活并工作于布魯塞爾。他習(xí)慣使用涂層木材、聚酯纖維、染龜石膏等材料，創(chuàng)造出真人大小的雕像和沉浸式環(huán)境，這些材料將他的作品變成一整片啞光灰，反而讓欣賞者有種置身于黑白世界，只有自己是彩色的錯(cuò)覺。

Carsten HOller

常青畫廊（Galerie Continua）“核心”板塊

霍勒首先是一位科學(xué)家，再是一位藝術(shù)家。他將自己的科學(xué)專業(yè)運(yùn)用在作品中，探討有關(guān)人類和自然的關(guān)系。在過去的20年中，霍勒創(chuàng)造了一個(gè)類似于實(shí)驗(yàn)室與試驗(yàn)基地的世界，探索了諸如童年、安全、愛情、未來以及懷疑等主題。其《試驗(yàn)場(chǎng)》是國(guó)際上備受矚目的藝術(shù)項(xiàng)目之一。

www.archdaity.com/tag/carsten-holler/

Giovanni 0zzola

常青畫廊（GaIerie Continua）“核心”板塊

喬瓦尼·歐祖拉于1982年出生于意大利佛羅倫薩，現(xiàn)工作和生活于加那利群島。歐祖拉的藝術(shù)創(chuàng)作往往涉獵多門學(xué)科：他的作品通過不同的感觀和認(rèn)知體驗(yàn)與觀眾產(chǎn)生互動(dòng)。他將攝影、雕塑和視頻裝置以最純粹的方式呈現(xiàn)給觀眾，并具有一種喚起人們情感記憶的能力。

giovanniozzola.com

2女?dāng)z影師被關(guān)注度提升

Loredana Nemes

KLV Art Projects（Vienna）“核心”板塊

羅馬尼亞攝影師Loredana Nemes生于1972年。Nemes自2001年開始從事攝影工作以來一直住在柏林。她曾參加過德國(guó)和歐洲的許多個(gè)展以及群展。她的攝影作品獲得了多項(xiàng)獎(jiǎng)項(xiàng)，并在許多私人收藏中展出，她目前正在柏林現(xiàn)代藝術(shù)和攝影博物館舉辦個(gè)展，直到2018年10月15日。

她的創(chuàng)作靈感來源于童年在伊朗度過的幽閉時(shí)光。她的創(chuàng)作看上去在拍攝人物的外在，實(shí)際則是對(duì)其內(nèi)心世界的窺探。

www.artsy.net/klv-art-projects/artists

Julie BlaCkmon

Cipa Gallery（Beijing）“核心”板塊

深受美國(guó)社交媒體喜愛的Julie Blackmon作為龐大家庭中的一員和三個(gè)孩子的母親，她將自己獨(dú)特的家庭背景融入到創(chuàng)作中。通過將她們與自己瘋狂成長(zhǎng)的個(gè)人經(jīng)歷融合在一起，重新將古典藝術(shù)一歷史主題置于語境中。受荷蘭文藝復(fù)興時(shí)期巴爾蒂斯大師的影響，為她的作品注入了獨(dú)特的荷蘭光感、色彩和圖像。

www.robertmann com/artists/#/works-julie-biackmon/

Valentina Loffredo

Novalis Contemporary Art

（Hong Kong）“平臺(tái)”板塊

Valentina Loffredo將攝影中的減法算是用到了極致，她用全新的視角把大家從形式主義中解放出來，用色塊、線條創(chuàng)造出一個(gè)神秘的空間，幽默地逆轉(zhuǎn)現(xiàn)實(shí)。她將作品發(fā)布在lnstagram取得了巨大成功并在2017年引領(lǐng)了一系列的個(gè)人和團(tuán)體展覽。她的第一本攝影書將于2019年初由New Heroes&Pioneers;出版。她目前在香港生活和工作。

INS：thatsval

3中國(guó)攝影師呈現(xiàn)出媒材創(chuàng)作的趨勢(shì)

蔣志

刺點(diǎn)畫廊Blindspot Gallery（Hong Kong）“核心”板塊

中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)界年輕一代最為活躍的藝術(shù)家，1995年畢業(yè)于中國(guó)美術(shù)學(xué)院，現(xiàn)居住工作在北京與深圳。在蔣志的藝術(shù)創(chuàng)作中，涵蓋了架上繪畫、攝影、影像以及裝置等多種媒介方式，從而豐富了其觀念表達(dá)的語言方式。蔣志的首個(gè)攝影系列要追溯到1997年，自此之后，他的攝影作品善于利用強(qiáng)烈的美學(xué)元素去表達(dá)復(fù)雜的情感。其中最被廣為所知的《情書》系列便是代表，作品中花與火仿佛在一起吟唱一首璨然卻不失婉約的情歌。

www.jiangzhi.net

楊泳梁

德玉堂MatthewLiu Fine Arts（Shanghai）“核心“板塊

自幼學(xué)習(xí)國(guó)畫，書法等傳統(tǒng)藝術(shù)，十年前，楊泳梁從《蜃市·山水》系列中形成鮮明的個(gè)人語言，他的創(chuàng)作始終對(duì)準(zhǔn)山巒、

江海、城景和廢墟，成為最核心的原始數(shù)據(jù)庫，通過剪裁、拼接、合成等后期技術(shù)，構(gòu)建一個(gè)不存在的假想世界。

www.yangyongliang.com

陳維

香格納畫廊ShanghART Gallery

“核心”板塊

1980年出生于中國(guó)浙江，現(xiàn)居住并工作于北京，是中國(guó)年輕一代具有國(guó)際視野的當(dāng)代攝影藝術(shù)家。他以攝影為途徑，展示在高速發(fā)展下，中國(guó)人面對(duì)現(xiàn)狀所表現(xiàn)出來的各種生活及心理狀態(tài)。與前輩們慣用政治話語及批判現(xiàn)實(shí)的美學(xué)語言不同，他的作品更加關(guān)注知識(shí)自由和現(xiàn)代中國(guó)的個(gè)體概念。他善于運(yùn)用精湛的技巧創(chuàng)造出奇妙而匪夷所思的布景，使其攝影作品不斷散發(fā)出神秘之感。

www.shanghartgallery.com/galleryarchive/artist.htm？artistld=526

蔣鵬奕

刺點(diǎn)畫廊

Blindspot Gallery

（Hong Kong）

“核心”板塊

1977出生于中國(guó)湖南雀沅江市，1999畢業(yè)于北京藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院，2014年畢業(yè)于杭州中國(guó)美術(shù)學(xué)院。其作品主要以攝影、錄像為媒介，通過制造超現(xiàn)實(shí)的景觀以及對(duì)景物的微妙敘述，呈現(xiàn)出個(gè)體生命的內(nèi)外潛行與剎那須臾之惑。獲2011意大利維羅納博覽會(huì)ALETTI攝影獎(jiǎng)、2010法興銀行中國(guó)藝術(shù)獎(jiǎng)、2009首屆三影堂攝影獎(jiǎng)一美國(guó)特尼基金會(huì)獎(jiǎng)等。

btindspotgattery.com/artist/jiang-pengyi/

蔡?hào)|東

單行道畫廊One Way Art Gallery（Beijing）

“在場(chǎng)”項(xiàng)目板塊

2018“影像上?！钡摹霸趫?chǎng)”影像裝置版塊藝術(shù)家。1978年出生于甘肅天水，2002年就學(xué)于北京電影學(xué)院，現(xiàn)生活工作于北京。在他的創(chuàng)作中，照片可以異化為繪畫、雕塑、裝置甚至一處劇場(chǎng)空間，某種程度上也使得攝影從工業(yè)生產(chǎn)重返手工形式。

www artlinkart.com/cn/artist/overview/be9bztqk

4日本攝影占比較多

杉本博司

常青畫廊（Galerie Continua）

“焦點(diǎn)”板塊

“焦點(diǎn)。板塊旨在聚焦對(duì)當(dāng)代攝影空間相當(dāng)下市場(chǎng)具有特別意義的國(guó)際知名藝術(shù)家。博覽會(huì)很榮幸在2018年“焦點(diǎn)”板塊中推出杉本博司的特別展覽《天國(guó)之扉》。杉本博司的作品展繪制了16世紀(jì)日本傳教士的歷程。這一系列大尺幅的壯觀作品追溯了日本和西方之間歷史與宗教的聯(lián)系及其文化交流焦點(diǎn)。

《天國(guó)之扉》描繪了“天正遣歐少年使節(jié)”的旅程：在16世紀(jì)后期，東西方之間的第一次重大文化、宗教和政治交流中，四名年輕的日本天主教徒被送往歐洲的宮廷。杉本博司的這一系列作品回顧了使節(jié)團(tuán)的旅程，重游了佛羅倫薩的大教堂、羅馬的萬神殿和比薩斜塔等景點(diǎn)，將觀眾的視點(diǎn)引向數(shù)百年來文化交流的過程。著名日本藝術(shù)家杉本博司（b.1948）自20世紀(jì)70年代起開始從事影像創(chuàng)作。他的作品通常探究現(xiàn)世生命、歷史、經(jīng)驗(yàn)主義和形而上學(xué)的主題。杉本博司屢獲殊榮，他的作品亦被泰特美術(shù)館，芝加哥現(xiàn)代藝術(shù)博物館，以及紐約大都會(huì)博物館等機(jī)構(gòu)收藏。

Aki Lumi

Vanguard畫廊（上海）

“核心”板塊

Aki Lumi的作品探究了人造物的意義，系列劇“TheGarden”代表了他理想的花園。為了完成這項(xiàng)工作，他收集了來自世界各地的森林和叢林的圖像，在一個(gè)有真實(shí)植物的想象建筑的頂部“培養(yǎng)”它們，最后用各種標(biāo)志性圖像和合成圖像制作模擬照片拼貼畫。Lumi也因其作品“traceryscape”而聞名，其中他將昆蟲附加到景觀場(chǎng)景的攝影底片上，然后在所得到的印刷品上畫上指南針和尺子。

akilumi.fr

Yuki onodera出生于東京（1962年）。1993年，她在巴黎建立了—個(gè)工作室，并開始在國(guó)際上工作。Onodera以在暗室中制作兩米高的照片，在她的照片上繪畫以及其他原創(chuàng)的動(dòng)手方法而聞名。她的作品在世界各地收藏，包括蓬皮杜中心，舊金山現(xiàn)代藝術(shù)博物館、保羅蓋蒂博物館、上海美術(shù)館和東京大都會(huì)攝影博物館。

yukionodera.fr

5一場(chǎng)未能公開的展覽《物是人非》的新闡釋

在此次“洞見”特展版塊中，策展人王宗孚根據(jù)1999年未能公開展出的一次展覽《物是人非》出發(fā)，進(jìn)行了全新策劃。作為上海最早探索當(dāng)代攝影的展覽之一，《物是人非》原本邀請(qǐng)了15位中國(guó)藝術(shù)家，以探索攝影獨(dú)特的審美特質(zhì)，挑戰(zhàn)當(dāng)時(shí)所謂的“當(dāng)代藝術(shù)”。展覽見證了上海藝術(shù)國(guó)景的轉(zhuǎn)折，當(dāng)時(shí)的許多參展藝術(shù)家業(yè)已成為今日中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)舉足輕重的人物，也拓展了上海的藝術(shù)生態(tài)。當(dāng)年參展的耿建翌、楊福東、胡介鳴、徐震、梁碉、陳曉云、向利慶等藝術(shù)家均將出現(xiàn)在“洞見”特展，與范西、陳哲、苗穎等新一代藝術(shù)家同臺(tái)，帶來以圖像輸出方式為媒介的多樣的藝術(shù)創(chuàng)作。

6免費(fèi)！數(shù)量有限！

那么多的攝影節(jié)與攝影展，哪些值得看？哪些因素決定了一張照片的價(jià)格？看展的常識(shí)與通識(shí)有哪？全國(guó)看展打卡點(diǎn)又有哪些？請(qǐng)去媒體報(bào)刊亭取閱《攝影之友》。