黃淑敏

摘要：學習書法是個人提高修養(yǎng)和整體素質(zhì)的有效途徑，是了解祖國燦爛文化繼承光榮傳統(tǒng)的必經(jīng)之路。現(xiàn)代人們對視覺呈現(xiàn)的書法藝術(shù)、審美意識和審美觀念、藝術(shù)形式也隨之發(fā)生了很大變化，而我們現(xiàn)在在書法創(chuàng)作時，要把中國書法的傳統(tǒng)形式與當今的時代背景相結(jié)合，要有敢于創(chuàng)新的精神。

關(guān)鍵詞：書法創(chuàng)作；圖式視覺

世界是一個圖形體系，圖形是認識事物的一個媒介，圖式是一個心理學概念，最早是由康德提出由西方的理論來解釋中國的書法。皮亞杰說過：“嬰兒是通過圖形獲得知識的”當我們運用圖式理論解釋書法等造型藝術(shù)時可以認為書法是一個表象的圖形體系，其中就如建筑、繪畫、書法都是屬于圖形藝術(shù)。書法的圖形是一個抽象化的圖形，最早的文字是一個圖案。而書法中的圖形與圖式是有區(qū)別的，圖形是一種純粹的形式的東西，就如一個三角形、四邊形、多邊形。而書法的圖式是這些形式所帶來的內(nèi)在心理感應(yīng)，如在書法中篆隸楷書中就有很多不同的形式出現(xiàn)，把形式與內(nèi)在相結(jié)合。一方面，源自書法固有的空間屬性，另一方面，作為方塊字形的漢字，它取法于自然（包括人自身）的物象。

書法是關(guān)于漢字的造型藝術(shù)（造的是字形），繪畫是一種物象，和具體的物相關(guān)，一種書法的表現(xiàn)對象是漢字，用線條的表現(xiàn)對象也是漢字，以漢字為變現(xiàn)對象的線條造型藝術(shù)，線條是一種載體也是一種手段。書法與其他二維平面相比，書法圖形是具有明顯的特殊性，書法圖形介于繪畫與設(shè)計之間，平面設(shè)計體現(xiàn)為線條化和符號化，繪畫更注重具象，書法則是抽象化的形象。書法的抽象是經(jīng)過無數(shù)次的變換，由具象最后變成抽象的。

在現(xiàn)代的書法創(chuàng)作上，我們要從中找出古人在書寫上的規(guī)律，來進行借鑒，吸取字法在變化發(fā)展過程中多變的寫法，利用筆法結(jié)體進行結(jié)構(gòu)上的打散和結(jié)構(gòu)上的重構(gòu)，加強了字法在書寫上的多種變換，從而來指導(dǎo)我們的實踐，在創(chuàng)作時，可以把五大書體進行交錯而產(chǎn)生另一種書體，使得字與字之間組成一件作品，字與字的關(guān)系，產(chǎn)生一個空間（行列），對傳統(tǒng)書法形式與當代文化在內(nèi)容題材上視覺美感上進行重構(gòu)，從點線組成部件，由部件構(gòu)成局部，有許多局部構(gòu)成整體是一個完整的圖式。書法在書寫時是一種動態(tài)的，所留下的卻是平面的圖形。

書法外形是由字形（書體）、載體（紙）、空間、墨（濃淡）、線條（粗細）、章法（布局）還有所書寫的內(nèi)容所構(gòu)成的，在不同的歷史時期，紙質(zhì)作品的形狀也是不一樣的，最早的是甲骨文，作品的形狀大多是龜甲（圓形）與獸甲（長片狀），鐘鼎文是立體的，文字通常在銅器的底部和內(nèi)壁，如散氏盤（底部）、毛公鼎（內(nèi)壁弧形），碑刻以秦漢碑為主，所刻的字面比較平整，簡牘是以漢簡為主，條狀的，一片一片連接起來的，在明末清初時期大量出現(xiàn)了長條形的對聯(lián)形式的作品，到明中后期書法的紙質(zhì)作品形式就豐富起來了。點線是作為書法構(gòu)形的最基本元素，筆畫中的線是由點組成的，在具體書法中大量存在，點是一條很短的線，容易被我們在書寫時被忽視。

在篆隸楷行草書中有各種各樣的點，點就是一條線的起始，線是由點的無線延長產(chǎn)生的，起始點的形式也是不同的，與毛筆也有很大關(guān)系，線的終結(jié)地方也是一個點，因為我們在書寫時，毛筆的筆鋒是軟的，徒手書寫時，毛筆的用力的輕重與書寫者在不同心理狀態(tài)下不同的時間所呈現(xiàn)出的點也各不相同。如果是借助器械，用直尺來畫，就會出現(xiàn)每一個起始的點，起筆都會是一樣的。一個字的字形，是以空間形狀的塊狀字形（多邊形）所呈現(xiàn)，一個字體呈多邊形出現(xiàn)，也分有規(guī)整（長方形、正方形）與不規(guī)整（凹多邊形、凸多邊形）。

我們現(xiàn)在在創(chuàng)作書法是不能一味的學什么像什么，學王羲之的就像王羲之的，學曹全就都要全部像曹全，我們對書法的局限性是來自我們的視野不夠開闊，對歷代的作品，當代的作品的涉及面不夠廣，不夠深。視野的認知會制約對現(xiàn)代書法的創(chuàng)作，都知道王羲之、米芾的一些大家的字好，漂亮。認為這才是好的作品，那些字固然是好。我們看徐渭的字，有的看起來并不是那么好看，但這恰好是體現(xiàn)了字的趣味性，率真，不拘于形，而在于意，一種筆意，不會刻意要求每個字一定要寫的中規(guī)中矩，而他完全是根據(jù)自己的感覺來寫的，所以說藝術(shù)的最高境界是書家自由的一種真實的表達。其實還有很多很多的字帖沒有被我們注意到，更何況還有大量的文物沒有被我們所發(fā)現(xiàn)，其中還有很多原因是書法的視野嚴重受到局限。

古代書論中強調(diào)“守中求變”，守是在遵循古法過程中法源清正，變則需要發(fā)揮書家的創(chuàng)造能力。在書法創(chuàng)作時，每個字都是有古法的，從古法中來。例如：在現(xiàn)代的隸書創(chuàng)作實踐上，我們要從中找出古人在書寫上的規(guī)律，來進行借鑒，吸取隸書在變化發(fā)展過程中多變的寫法，利用隸書筆法結(jié)體進行結(jié)構(gòu)上的打散和結(jié)構(gòu)上的重構(gòu)，加強了隸書書寫上的靈動，來指導(dǎo)我們的實踐。

通過部件的變形，任何一個部件都是構(gòu)形的一個素材，有的比較傳統(tǒng)，而有些從視覺上遠離傳統(tǒng)，很大程度的夸張變形，從中組合成新的作品。要從傳統(tǒng)中走出來，要學會變通，但萬萬不可完全脫離傳統(tǒng)，要先不斷熟練的臨習字帖，只有對古代字帖的不斷臨摹，才能為日后的創(chuàng)作打好基礎(chǔ)。