韓斌 張曼琳 那慶文

摘要：藝術(shù)的陰謀是什么，藝術(shù)又怎么和陰謀聯(lián)系在一起，作者用自己獨特的視角向我們闡述了一件當(dāng)今世界普遍的現(xiàn)狀，對國際當(dāng)代藝術(shù)各種現(xiàn)象背后的原因歸結(jié)為美國二戰(zhàn)后的文化冷戰(zhàn)，作者認為美國為了打壓蘇聯(lián)而開始推行現(xiàn)代藝術(shù)，樹立文化藝術(shù)的霸權(quán)，是在藝術(shù)領(lǐng)域的逐步奪取主導(dǎo)地位的操作。美國實行軍事冷戰(zhàn)的同時又實行“文化冷戰(zhàn)”，以一種“非主流”的獨立立場展示了另一種不一樣的當(dāng)代藝術(shù)史。作者把當(dāng)代藝術(shù)的研究和美國的意識形態(tài)，政治訴求相聯(lián)系，以一種社會的性的視角來看當(dāng)代藝術(shù)。

關(guān)鍵詞：藝術(shù)的陰謀；讀后感

一、當(dāng)代藝術(shù)并不等同于美國藝術(shù)

當(dāng)代藝術(shù)作為一種興新藝術(shù)出現(xiàn)在大眾眼前，飽受爭議，作者認為所謂“當(dāng)代藝術(shù)”，其實實質(zhì)上就是“先鋒藝術(shù)”！“先鋒藝術(shù)”的基本標準是“進步？和“創(chuàng)新”。“當(dāng)代藝術(shù)”的說法，只是在文字上做了“游戲”式的更新，在文化精神上還是“先鋒”邏輯。自60年代后，感到玩同樣的東西太多了，于是便擴大了一些范圍，如新技術(shù)、新媒體以及非西方國家的邊緣文化等等，理論上沒有提出任何新的主張。但我認為作者對于“當(dāng)代藝術(shù)”的認識是不準確的，“美國藝術(shù)”和“當(dāng)代藝術(shù)”不能混為一談。

事實上，當(dāng)代藝術(shù)從來都失去審美的功能，而每位當(dāng)代藝術(shù)家創(chuàng)作方向都不盡相同，有些是在可被認知的范圍內(nèi)所進行的關(guān)于審美的藝術(shù)實踐，而一些則是在對審美的邊界不斷地做出試探和挑戰(zhàn)。最直接的例子就是畢加索，當(dāng)時他的那些抽象畫作在于多人看來是對藝術(shù)的褻瀆，甚至是罪惡的，但時間告訴我們他實際上拓寬了人們對美的認知和對藝術(shù)對繪畫的可能性，并在美術(shù)史中有著不可動搖的地位，文中多次提出“當(dāng)代藝術(shù)”，在這里我想強調(diào)“當(dāng)代藝術(shù)”和“美國藝術(shù)”是是兩個完全不同的概念，“文化積淀”恰恰是美國的先天不足。因此，美國主導(dǎo)的“當(dāng)代藝術(shù)”，并不是真正的當(dāng)代藝術(shù)要推陳出新，而是要借“進步”、“創(chuàng)新'，之名，顛覆經(jīng)典文化的崇高地位，讓世界的當(dāng)代藝術(shù)都以美國文化為重心。

我們應(yīng)該更客觀的去看待當(dāng)代藝術(shù)，當(dāng)代藝術(shù)并不是美國藝術(shù)，不能因為美國藝術(shù)占了大多數(shù)而認定那就是當(dāng)代藝術(shù)，只有在進步和創(chuàng)新的基礎(chǔ)上仍保留傳統(tǒng)文化的藝術(shù)才能真正的稱之為“當(dāng)代藝術(shù)”，藝術(shù)自古都服務(wù)于特權(quán)階級，無論是自身欣賞還是宣傳統(tǒng)治目的，當(dāng)代藝術(shù)的出現(xiàn)打破了這個標準，當(dāng)代藝術(shù)更取消了像科學(xué)一樣需要長久訓(xùn)練的門檻，使之平民化。當(dāng)代藝術(shù)的表達方式和使用材料，媒介隨著技術(shù)進步而變化，藝術(shù)還是要接地氣的，作者在文中對于當(dāng)代藝術(shù)進行了不斷地抨擊，我認為這樣的做法是不正確的，太過于個人主義，我們應(yīng)該正確的辨別是非，而不是以偏概全全盤否認，我們關(guān)注藝術(shù)的最終目的并不是因為要和某些觀念敵對，而是利用這些這些觀念來充分地反思自我，不斷去確認自己的方向。

二、中國傳統(tǒng)文化與藝術(shù)

我國現(xiàn)有的“當(dāng)代藝術(shù)”，是一些人在設(shè)計品的表面上運用一些帶有中國元素的符號，但初衷是為了設(shè)計而設(shè)計并沒有真正的“民族性”，更談不上“創(chuàng)造性”。無論中國的波普還是裝置，都多少有些模仿，照搬的的形式出現(xiàn)。作為初學(xué)者可以理解，我們需要大量的學(xué)習(xí)來進步，但在后期想要發(fā)展就必須關(guān)注自身的文化底蘊，吸收和借鑒而不是一味的抄襲，復(fù)制。二十世紀以后，美國成功的把美國藝術(shù)推向世界并讓美國藝術(shù)成為了評判當(dāng)代藝術(shù)的唯一標準。

從前中國人是比較含蓄的，但是現(xiàn)在中國的藝術(shù)家對傳統(tǒng)觀念乃至人類文明的挑戰(zhàn)令西方人也自嘆不如。作為藝術(shù)家，我們與一般社會人群的價值觀應(yīng)該是有所不同的，我們追求的是形而上的精神層面上的東西。在我看來，藝術(shù)不是“藝術(shù)品這一物理存在形式，而是藝術(shù)家面對自然時的態(tài)度，以及在做藝術(shù)過程中的狀態(tài)。當(dāng)下我國藝術(shù)抄襲現(xiàn)象嚴重的背后是對本民族文化自信的嚴重不足。

關(guān)于功利主義的問題，我不想過多的談它在社會中的具體含義及相關(guān)問題，在這里我只想就它對中國當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展及藝術(shù)家的思想方法的影響提出自己的一些看法。功利主義在乎的是結(jié)果，并且并不關(guān)心過程，這樣的模式下藝術(shù)和設(shè)計本來的初衷就會受到簡化，因此，我們的藝術(shù)才會失去靈魂。

關(guān)于文化自信的問題，美國就是利用了藝術(shù)的冷力量將“美國式藝術(shù)”潛移默化的的推崇到了國際藝術(shù)潮流的頂端，任何符合“美國式藝術(shù)”抽象表現(xiàn)，主張個人力量的藝術(shù)都可以他們由出資辦展或宣傳，美國以強大的力量與行動橫掃世界當(dāng)代藝術(shù)，樹立起了自己創(chuàng)造的“當(dāng)代藝術(shù)”。正是因為美國的經(jīng)濟實力與文化自信，才使這個國家在文化藝術(shù)立于了世界頂端。

三、結(jié)語

我們國家擁有著上下五千年的文化積淀，我們從來都不缺民族的文化，只有真正的從本民族出發(fā)，我們才能找到藝術(shù)中丟失的靈魂。當(dāng)今的中國需要發(fā)展經(jīng)濟，強大政治力量，多學(xué)習(xí)國外先進技術(shù)，更要自主創(chuàng)新不能盲目抄襲，我們更應(yīng)該明確自身文化歷史與藝術(shù)歷史的立場，不能丟了歷史和傳統(tǒng)文化的本身，理性的對待當(dāng)代藝術(shù)，而不是一味地排斥或盲目的崇拜。