暗地妖嬈
上世紀(jì)九十年代初,《德州巴黎》的導(dǎo)演維姆·文德斯陷入了深深的焦慮,他帶著公路科幻片《直到世界盡頭》劇組一行人來到威尼斯,卻遲遲沒有開機(jī),他在等,等幾個大箱子,確切地說,是等所有的演員都能化身為劇本里的角色。
終于,大箱子送上了威尼斯港口,文德斯興致勃勃地打開它們,用他自己的話來說“像在過圣誕節(jié)”。
箱子里,是該電影所有角色的戲服。這些戲服直到現(xiàn)在都被文德斯保存著,其中演員威廉姆·赫特的那一件,他時常穿在身上,之所以對它欲罷不能,兼因穿了好幾年,都還能不斷在衣服上有新發(fā)現(xiàn),比如一個隱藏的側(cè)袋什么的。
這些服裝,出自山本耀司之手,一個時刻在對抗時尚流行趨勢的人,也是顛覆了“優(yōu)雅”定義的“偽流浪漢”。
1943年,也就是二戰(zhàn)接近尾聲的那一年,山本耀司的父親死于菲律賓的一場戰(zhàn)役中,他卻偏偏在這個時候降生。等待他的是硝煙待盡的日本,還有最蕭條的美據(jù)時代。
東京的年輕女性為了下一頓飯,竭力把自己打扮得花枝招展,站在下町街頭拉客。山本耀司的母親山本富美亦懷著滿滿怨氣,在新宿開了一家“富美洋裝店”,為那些流娼縫制華麗暴露的連衣裙。
所以山本耀司從小就很清楚自己所處的環(huán)境,那是女人夾縫求生的艱難期,必須靠討好男性維生。山本富美給兒子灌輸?shù)挠^念也不外如此——男人們糟蹋完了世界,然后讓女人為之受苦受難。
樹立起這樣的“敵意”之后,山本耀司盡可能地順從母親的意愿,盡管很早就學(xué)會了剪裁手藝,卻拼命壓抑住藝術(shù)才能,選擇去慶應(yīng)大學(xué)法學(xué)部就讀。在那兒,他迅速體會到了“階級差異”是怎樣一種存在,同校的學(xué)生憑借殷實(shí)的家境為自己鋪好了閃亮前程,他作為下町的孩子,無論如何都不能在這樣的領(lǐng)域出人頭地。于是乎,山本耀司產(chǎn)生了逆反心理,他休了學(xué),去到歐洲旅行。這種有因的反叛無法為母親所理解,很長一段時間,她都不愿意跟兒子說話,直到他轉(zhuǎn)去了設(shè)計學(xué)校,拿到了獎學(xué)金,可以風(fēng)風(fēng)光光地在巴黎進(jìn)修一年。
不得不承認(rèn),山本耀司趕上了好時代,高級定制成衣已成為流行趨勢,戰(zhàn)爭創(chuàng)傷正在遠(yuǎn)離人群,可可·香奈兒東山再起,以貼身的簡潔女裝占領(lǐng)了時尚陣地。山本耀司趁著這股勢頭,拿著他的設(shè)計稿四處自薦,吃了無數(shù)的閉門羹,最后不得不回到自己老家,在母親店里做衣服。
他一度沒有得到時尚之都的承認(rèn)是有原因的,看看他的稿子就能明白。
在山本耀司眼中,女性把自己打扮得像乖巧的娃娃,用緊身束腰的服裝展示性感,是一種“無趣”的表現(xiàn),真正的“性感”應(yīng)該是線條變化多端的,層層包裹之下仍能顯山露水。所以他一反感家庭主婦的保守著裝,二討厭妓女的浮媚討好式穿搭,崇尚一種充滿“禁欲”感的綺靡。
為此,山本耀司抱著對男性的“敵意”,將服裝做出了當(dāng)時罕見的“中性”氣場。戰(zhàn)火洗禮后的東京,充斥著落魄的流浪漢,他們盡可能把全部家當(dāng)穿在身上,層層疊疊,寬松自在,洋溢著一種懶散的堅韌感,這正是他想要追求的境界。于是,他將衣服做得松松垮垮且機(jī)關(guān)密布,滿身的大小口袋,便捷的拉鏈,將身體曲線遮得嚴(yán)嚴(yán)實(shí)實(shí)的版型,破天荒地以素色為主基調(diào),形成了專屬于他自己的“禁欲系”風(fēng)格。
在山本耀司的概念里,女人的性感是通過穿上男人的衣服來展現(xiàn)的,尤其是在新宿歌舞伎町這種男性主宰一切的地方,“紙醉金迷”與“饑餓精神”并道而行卻有著鮮明的界限,要打破它,唯有將服裝的“性別意識”全部抹煞。山本耀司秉承著這樣的信念,終于在1972年賣掉母親的洋裝店,用這筆錢創(chuàng)辦了自己的Ys公司,五年之后,他在東京發(fā)布了時裝首秀,徹底刷新了日本人對于“時尚”的概念。
山本耀司的成衣,打開了新世界的大門,“流浪漢”的層疊式穿法就是在那時風(fēng)靡起來的,人們驚訝地發(fā)現(xiàn),原來在大大咧咧的風(fēng)衣下面藏一件樸素的襯衫,把內(nèi)衣袖口和下擺露出來,是如此酷,也如此松快。
一時間,“山本耀司”成了徹底的“破壞分子”,他與歐洲時裝界格格不入的做法,引起了爭議,甚至被冠以“乞丐裝”之名。
事實(shí)上,山本耀司確實(shí)深愛“乞丐”,他甚至一度嘗試做一名真正的無家可歸者,靠搭便車去到本州島的熱海,旅行途中遇見了真正的乞丐,瞬間領(lǐng)悟到他與這些人的差距,于是又搭了便車回程。
要做到“隨心所欲”,哪怕桀驁如山本耀司,也并非易事。也是從那時候開始,山本耀司學(xué)會了在“下流”與“上流”之間找到微妙的平衡。
戰(zhàn)后一代人中,有諸多下町出生的孩子日后影響了整個日本的藝術(shù)審美取向,這其中包括黑澤明欽點(diǎn)的電影繼承者北野武、將異色與純情把玩得游刃有余的攝影大師荒木經(jīng)惟,還有讓“流浪漢”風(fēng)情發(fā)揮得淋漓盡致的山本耀司。
無論當(dāng)時的歐洲人怎么排擠那些“乞丐裝”,山本耀司依舊不屈不撓地將它發(fā)揚(yáng)光大,黑色的冷冽低調(diào)、古著強(qiáng)烈的時代印記,自律與松散之間互相映證的絕妙概念,以極其執(zhí)拗的態(tài)度殺進(jìn)了巴黎。1981年春天,山本耀司就是帶著一系列的“黑”在巴黎時裝周登場,點(diǎn)亮了這個精致的白色舞臺。隨后,奇跡般的,一切反對聲都消失了,人們不得不注意到這位面容削瘦、指間夾裹著濃濃香煙味的日本設(shè)計師正試圖打開他們的眼界,以“下町人”的身份向瑰麗的上層社會發(fā)起了挑戰(zhàn)。
這種挑戰(zhàn),與其說是逆襲,勿如講是因?yàn)樯奖疽镜臒o政府主義感化了一切。他的摯友兼學(xué)者松岡正剛曾經(jīng)說過:“我們認(rèn)為每一天都是脆弱的,我們想要找的正是表現(xiàn)其意義的方式?!?/p>
在找尋意義的過程中,山本耀司也充分發(fā)揮了“流氓”本色,他毫不避諱地說自己鐘情于無賴混混,這群人是下町生活的終極體現(xiàn),理所當(dāng)然的,他和北野武注定能成為好伙伴。
欣賞山本耀司的人,都曾經(jīng)著過他的道,北野武對此深有感觸。他與耀司有著相似的出生背景,所以當(dāng)二人在酒館偶遇時,可謂一拍即合,北野武立馬邀他為自己的電影《玩偶》擔(dān)任服裝設(shè)計。原本這部電影是專為“漂泊”而打造的,北野武自然覺得山本耀司的“流浪風(fēng)”與片子極度吻合。未曾想,當(dāng)衣服送到的時候,他傻眼了,拿出來的是一件件色澤花俏的日式變異和服,不僅帶著詩意,甚至還有童話感。北野武為此糾結(jié)了好長一段時間,最后一咬牙,將影片拍成了“木偶戲”格調(diào)。時至今日,他都說“這電影好像有一半是他(山本耀司)導(dǎo)演的啊?!?/p>
隨后,才有了《座頭市》和《大佬》的合作,令山本耀司盡情享受給無賴混混們量身定做服裝的快感。
有趣的是,到了維姆·文德斯向山本耀司發(fā)出邀請的時候,耀司的態(tài)度又是截然不同的?!栋亓稚n穹下》就是很好的證明,女主角索爾維格·多馬爾坦穿的一襲紅色禮服完全摒棄了日本元素,柔和而奔放,成為黑白色調(diào)為主的作品中最亮的一抹胭脂。
這種轉(zhuǎn)變,有其深層次的因素。四十歲之前,山本耀司受到俄羅斯文豪陀思妥耶夫斯基的影響,對于階級矛盾有著強(qiáng)烈的對抗心;之后他卻接觸了《白癡》的作者坂口安吾,突然明白了將所想、所愛、所憎藏到衣服里去的奧義。
從本質(zhì)上來講,山本耀司是一位詩人,便宜且耐磨的衣料就是他寫作的載體。即便后來,他曾一度跨行成為歌手,還出版了三本書,但真正融入日本人血脈中的依舊是沉靜飄逸的穿著之道。
“畫畫的人,作曲的人,還有寫文章的人……這些做表達(dá)的人應(yīng)該做的是:對現(xiàn)狀——也就是對社會的狀態(tài)、世界的狀態(tài)、世間的狀態(tài)——發(fā)表反對意見。如果不是的話,表達(dá)就沒有意義?!?/p>
“下町的孩子”總是比富二代們更懂得“奮斗”的意義。
這就是為什么山本耀司對現(xiàn)下日本“寬松一代”的生活態(tài)度頗有微辭,當(dāng)物資不再匱乏,互聯(lián)網(wǎng)隔斷了他們對現(xiàn)實(shí)的感受能力,“創(chuàng)造”還能傳承下去嗎?
不僅僅是年輕人,連山本耀司自己也有這樣的困惑,2009年,受到全球金融海嘯的影響,他旗下的公司不得不申請破產(chǎn)。這件事讓山本耀司意識到了一點(diǎn),自己不能像設(shè)計的衣服一般任性,畢竟有五百多個人為他工作。
隨著日本三家專賣店的倒閉,“山本耀司時代”終于告一段落。
即便是公司破產(chǎn)、年華老去,“山本耀司元素”在日本卻從未缺席。大街上隨處可見一些型男,戴著帽子、蓄上短須,穿著沉著的素色外套穿梭于人群之中。曾經(jīng)有一位面頰同樣削瘦,有嚴(yán)重?zé)煱a的女子這樣評價他:“盡管我們在不同的行業(yè)領(lǐng)域,但創(chuàng)作帶來的必然的孤獨(dú)感、恐怖感,以及喜悅和愛情,全都傾注于作品之中了。”
這位女子便是已故的一代現(xiàn)代舞者——皮娜·鮑什。