?理由

數(shù)字藝術(shù)是科技、文化和社會(huì)之間溝通的橋梁，它利用藝術(shù)的想象激發(fā)人類創(chuàng)造的潛能，表達(dá)對(duì)于時(shí)代的情感與反思

《光影》結(jié)合3D 光雕投影科技，整個(gè)劇場(chǎng)有空氣的地方都是舞臺(tái)，分不清哪是地面哪是天花板

數(shù)字藝術(shù)（Digital Art）是使用數(shù)字技術(shù)來實(shí)現(xiàn)的藝術(shù)創(chuàng)作。由于數(shù)字技術(shù)是伴生于計(jì)算機(jī)的產(chǎn)物，所以數(shù)字藝術(shù)也可以被理解為通過計(jì)算機(jī)輔助而創(chuàng)作的藝術(shù)作品。數(shù)字藝術(shù)屬于當(dāng)代藝術(shù)范疇，目前廣泛地存在于視覺藝術(shù)、音樂、舞蹈、戲劇等藝術(shù)領(lǐng)域。

從定義上不難看出數(shù)字藝術(shù)與計(jì)算機(jī)技術(shù)的緊密聯(lián)系。它還被冠以各種其他名稱，例如計(jì)算機(jī)藝術(shù)（computer art）、多媒體藝術(shù)（multi-media art），同時(shí)也幾乎是新媒體藝術(shù)（new media art）或電子藝術(shù)（electronic art）的同義詞。這些術(shù)語概念往往難以清晰地界定，其本身的內(nèi)涵也在不斷地變化。但是通常來說，新媒體藝術(shù)或電子藝術(shù)較數(shù)字藝術(shù)有著更寬廣的內(nèi)涵和更悠久的發(fā)展歷史。

例如電子藝術(shù)指向任何作品中包含了電子成分的藝術(shù)作品，包括早期未使用數(shù)字技術(shù)的電影影像、燈光藝術(shù)、聲音藝術(shù)等，其發(fā)展歷史可以追溯到19世紀(jì)末電影誕生之時(shí)；而新媒體藝術(shù)則發(fā)端于20世紀(jì)初期，以新技術(shù)和復(fù)合材料的綜合使用而得名，與電子藝術(shù)的概念內(nèi)涵又多有重合。這些概念的發(fā)展和演變，也映照出技術(shù)領(lǐng)域在不同階段時(shí)期對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作的影響和二者的并行關(guān)系。

發(fā)展歷史

使用計(jì)算機(jī)創(chuàng)作的第一件圖像藝術(shù)作品誕生于美國(guó)的貝爾實(shí)驗(yàn)室。1952年，研究員本拉波斯基利用示波器創(chuàng)作了名為《波形圖設(shè)計(jì)》的抽象圖像，它標(biāo)志了計(jì)算機(jī)藝術(shù)的誕生。在這個(gè)時(shí)期，利用計(jì)算機(jī)繪制的圖像被稱為“電子繪圖”或“自動(dòng)繪圖”，它們幾乎全都出自技術(shù)專家之手，看起來更像是一種試驗(yàn)的產(chǎn)物。藝術(shù)評(píng)論家普遍對(duì)于是否會(huì)出現(xiàn)新的計(jì)算機(jī)藝術(shù)感到悲觀，更遑論這種發(fā)展可能創(chuàng)造的新的美學(xué)體驗(yàn)了。當(dāng)然這并未阻擋科學(xué)家們繼續(xù)探索的腳步。1957年，同樣也是來自貝爾實(shí)驗(yàn)室的電子工程師馬克思馬修創(chuàng)造了世界首個(gè)可以創(chuàng)作音樂的電腦程序“音樂”，之后由一臺(tái)IBM704電腦使用這一程序完成了首次由電腦演奏的音樂表演。

科技與藝術(shù)的結(jié)合注定要成為潮流。僅在下一個(gè)十年間，計(jì)算機(jī)藝術(shù)就迎來了它在世界范圍的第一個(gè)發(fā)展高峰。從1960年開始，曼徹斯特大學(xué)的講師德斯蒙德亨利用二戰(zhàn)時(shí)使用的投彈模擬計(jì)算機(jī)連續(xù)制造出三臺(tái)世界上最早的自動(dòng)繪畫機(jī)器——亨利繪圖機(jī)。1963年，MIT林肯試驗(yàn)室的伊兒薩瑟蘭研發(fā)出“速寫板”程序，這是首個(gè)互動(dòng)式計(jì)算機(jī)圖像技術(shù)，他也因此被視作計(jì)算機(jī)互動(dòng)圖像和用戶界面的鼻祖。同年，美國(guó)的計(jì)算機(jī)雜志《計(jì)算機(jī)與自動(dòng)化》舉辦了首次計(jì)算機(jī)圖像競(jìng)賽活動(dòng)，點(diǎn)燃了計(jì)算機(jī)圖像創(chuàng)作的熱潮。

這本雜志影響了美國(guó)以及全世界的計(jì)算機(jī)圖像藝術(shù)家，也使得計(jì)算機(jī)圖像的熱潮開始從美國(guó)向英國(guó)、德國(guó)、日本等國(guó)家傳播。1965年，“第一屆美國(guó)計(jì)算機(jī)圖像展”在紐約召開。同年，世界上首個(gè)數(shù)字藝術(shù)展覽在德國(guó)的斯圖加特舉行。1968年，被視作計(jì)算機(jī)藝術(shù)史上里程碑式展覽的“控制論與意外之喜——計(jì)算機(jī)與藝術(shù)”在倫敦當(dāng)代藝術(shù)學(xué)院展出。展品包括使用計(jì)算機(jī)創(chuàng)作的視覺藝術(shù)、音樂、舞蹈、文學(xué)作品，以及作為藝術(shù)作品的自動(dòng)化裝置和遙控機(jī)器人等，來自全球的130多名參展者中包括了作曲家、工程師、藝術(shù)家、數(shù)字家和詩人等，新媒體藝術(shù)史上的先鋒代表人物例如白南準(zhǔn)、約翰惠特尼、約翰凱奇、德斯蒙德亨利、蔡文穎等人都被囊括其中。同年，作為英國(guó)計(jì)算機(jī)學(xué)會(huì)的分支機(jī)構(gòu)，英國(guó)計(jì)算機(jī)藝術(shù)學(xué)會(huì)成立。

1970年代，世界上第一個(gè)美術(shù)館級(jí)別的數(shù)字藝術(shù)家個(gè)展于1971在法國(guó)巴黎的現(xiàn)代美術(shù)館舉行，展出了利用計(jì)算機(jī)算法創(chuàng)造圖像的德國(guó)藝術(shù)家Manfred Mohr的作品，顯示出數(shù)字藝術(shù)/計(jì)算機(jī)藝術(shù)進(jìn)一步被主流藝術(shù)界所認(rèn)可的趨勢(shì)。1975年，斯坦福大學(xué)的音樂與聲學(xué)計(jì)算機(jī)研究中心建立，成為當(dāng)時(shí)最權(quán)威的計(jì)算機(jī)音樂研究機(jī)構(gòu)。1974年，當(dāng)今計(jì)算機(jī)圖像學(xué)領(lǐng)域最頂級(jí)權(quán)威的學(xué)術(shù)年會(huì)——SIGGRAPH召開首屆年會(huì)，成為推動(dòng)尖端計(jì)算機(jī)圖像技術(shù)的一股重要力量。從1982年起，SIGGRAPH年會(huì)上開始增加計(jì)算機(jī)藝術(shù)展，展出計(jì)算機(jī)自動(dòng)控制的控制藝術(shù)、燈光藝術(shù)、全息攝影藝術(shù)等所有和計(jì)算機(jī)圖像技術(shù)相關(guān)的藝術(shù)作品，使這一年會(huì)也成為各種計(jì)算機(jī)藝術(shù)的匯集之地。1979年，目前新媒體藝術(shù)領(lǐng)域最負(fù)盛名的奧地利林茲電子藝術(shù)節(jié)首次舉辦。藝術(shù)節(jié)由奧地利政府和私人機(jī)構(gòu)資助，是當(dāng)?shù)匕l(fā)展文化產(chǎn)業(yè)的重要舉措。

1970～1980年代是計(jì)算機(jī)圖像（CG/CGI）技術(shù)不斷取得重大突破的年代。“分形算法”和“光線追蹤法”使計(jì)算機(jī)創(chuàng)造的圖像看起來更加自然真實(shí)。與之并行的則是計(jì)算機(jī)硬件系統(tǒng)的突飛猛進(jìn)。1981年，世界首款PC（IBM5150）問世，蘋果公司在1983年推出了全球首款基于圖形用戶界面（GUI）的計(jì)算機(jī)Lisa，第二年又在此概念基礎(chǔ)上發(fā)展了Macintosh。這一切都預(yù)示了一場(chǎng)新的計(jì)算機(jī)圖像革命即將到來。變化首先出現(xiàn)在電影領(lǐng)域，計(jì)算機(jī)開始從根本上改變電影。1982年在美國(guó)上映的電影《電子世界爭(zhēng)霸戰(zhàn)》（Tron）是首部3D電腦動(dòng)畫和真人結(jié)合的電影，被視作CG電影時(shí)代的里程碑之作。計(jì)算機(jī)圖像開始取代電影中的布景、道具和角色，而各種計(jì)算機(jī)圖像制作公司也在這一時(shí)期如雨后春筍般出現(xiàn)。1986年，剛離開蘋果公司的史蒂夫喬布斯收購了盧卡斯的電腦動(dòng)畫部，成立了日后大名鼎鼎的皮克斯動(dòng)畫工作室。各種電腦生成的特效開創(chuàng)了嶄新的電影時(shí)代。

隨著個(gè)人計(jì)算機(jī)的普及，數(shù)字藝術(shù)從1980年代起開始加速發(fā)展。在數(shù)字技術(shù)出現(xiàn)之前，被歸為新媒體藝術(shù)/電子藝術(shù)門類屬下的錄像藝術(shù)、燈光藝術(shù)、聲音藝術(shù)、激光技術(shù)、運(yùn)動(dòng)雕塑等藝術(shù)形式的發(fā)展已頗有歷史和規(guī)模。當(dāng)計(jì)算機(jī)在1980年代開始被廣泛應(yīng)用，數(shù)字技術(shù)也快速滲透到這些藝術(shù)形式中，促進(jìn)它們向數(shù)字化轉(zhuǎn)變，例如傳統(tǒng)的錄像藝術(shù)制作技術(shù)逐步被數(shù)字技術(shù)代替。同時(shí)，不斷豐富的數(shù)字技術(shù)又為它們的藝術(shù)表現(xiàn)提供了更多的可能性。隨著數(shù)字技術(shù)本身的不斷進(jìn)化，特別是互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)、人工智能、虛擬現(xiàn)實(shí)等技術(shù)的發(fā)展，數(shù)字藝術(shù)在電腦創(chuàng)作的平面圖形、3D圖像、動(dòng)畫、音樂之外，又催生出更多新的藝術(shù)形式，例如游戲藝術(shù)、機(jī)器人藝術(shù)、軟件藝術(shù)、網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)、虛擬現(xiàn)實(shí)藝術(shù)、增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)藝術(shù)、交互藝術(shù)、沉浸式藝術(shù)、遠(yuǎn)程藝術(shù)等等。這些名稱大多體現(xiàn)的是某種技術(shù)概念，而一件典型的數(shù)字藝術(shù)作品往往可能同時(shí)集多個(gè)概念于一身。

科技與藝術(shù)的結(jié)合成為令人無法忽視的趨勢(shì)，數(shù)字藝術(shù)作品越來越頻繁地出現(xiàn)在重要的當(dāng)代藝術(shù)展覽中。一些至今仍然活躍的、關(guān)注于新媒體藝術(shù)研發(fā)和推廣的學(xué)術(shù)機(jī)構(gòu)也在這一時(shí)期相繼成立，其中包括國(guó)際電子藝術(shù)研討會(huì)（ISEA）、荷蘭V2動(dòng)態(tài)媒體協(xié)會(huì)、德國(guó)卡爾斯魯厄藝術(shù)與媒體中心（ZKM）等等，奧地利電子藝術(shù)節(jié)則開始從1987年起設(shè)立電子藝術(shù)大獎(jiǎng)，該獎(jiǎng)項(xiàng)被視作數(shù)字媒體藝術(shù)的“奧斯卡”，是對(duì)數(shù)字媒體領(lǐng)域中的創(chuàng)新與先鋒精神最重要的認(rèn)可之一。聞名遐邇的麻省理工大學(xué)（MIT）媒體實(shí)驗(yàn)室也誕生于這一階段。它在1990年代經(jīng)由著名的商業(yè)技術(shù)雜志《連線》和《紅鯡魚》對(duì)其研究成果的一系列報(bào)道而開始為世人矚目。MIT媒體實(shí)驗(yàn)室是一個(gè)跨學(xué)科的研究實(shí)驗(yàn)室，致力于匯聚科學(xué)、技術(shù)、多媒體、藝術(shù)和設(shè)計(jì)，目前其研究觸角已伸向神經(jīng)生物學(xué)、生物制造、社會(huì)化機(jī)器人、情感計(jì)算、仿生學(xué)、超樂器等領(lǐng)域，它的員工及學(xué)生則來自電子工程、計(jì)算機(jī)科學(xué)到社會(huì)學(xué)、音樂、藝術(shù)、設(shè)計(jì)、心理學(xué)、教育學(xué)、社會(huì)學(xué)等極為寬泛的學(xué)術(shù)背景。這種不同學(xué)科的頭腦和思想的碰撞也正是目前許多數(shù)字藝術(shù)創(chuàng)作中常見的工作方式。

近年來，隨著科技的發(fā)展向生物科技延伸，近年來，數(shù)字藝術(shù)中又開始出現(xiàn)生物藝術(shù)、納米藝術(shù)、細(xì)胞藝術(shù)、基因藝術(shù)、人工生命藝術(shù)等藝術(shù)形式。借助科技的力量，數(shù)字藝術(shù)不斷開拓新的領(lǐng)域，這是傳統(tǒng)藝術(shù)難以企及和想象的。數(shù)字藝術(shù)時(shí)代的藝術(shù)不再只是表現(xiàn)“美”，而是不斷拓展人類的感知體驗(yàn)。數(shù)字藝術(shù)是科技、文化和社會(huì)之間溝通的橋梁，它利用藝術(shù)的想象激發(fā)人類創(chuàng)造的潛能，表達(dá)對(duì)于時(shí)代的情感與反思。

數(shù)字藝術(shù)的特點(diǎn)

數(shù)字化：數(shù)字藝術(shù)構(gòu)建于數(shù)字技術(shù)平臺(tái)，必須要借助數(shù)字技術(shù)手段才能實(shí)現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)作、展示或保存。僅僅通過最終的作品是難以判定一件藝術(shù)作品是否為數(shù)字藝術(shù)的，例如一件傳統(tǒng)繪畫作品和使用計(jì)算機(jī)算法創(chuàng)作并輸出的繪畫作品看起來沒有太大的差別，但后者可以被視作數(shù)字藝術(shù)，前者則不能。

虛擬化：數(shù)字藝術(shù)作品在本質(zhì)上是一種非物質(zhì)形態(tài)的數(shù)據(jù)與信息。完全數(shù)字化的藝術(shù)作品不一定以物理實(shí)物形式呈現(xiàn)，例如游戲藝術(shù)、增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)藝術(shù)等都只存在于虛擬空間；而借助電腦生成的圖像作品，如果不選擇輸出的話，也不會(huì)產(chǎn)生實(shí)物作品。此外，不同于傳統(tǒng)藝術(shù)品的展示受限于物理的展覽場(chǎng)地，一些數(shù)字藝術(shù)可以或只能通過網(wǎng)絡(luò)社交媒體、手機(jī)等方式傳播，例如網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)、游戲藝術(shù)或增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)藝術(shù)。

動(dòng)態(tài)：從電子藝術(shù)發(fā)端之始，視覺藝術(shù)就告別了傳統(tǒng)圖像和雕塑的靜態(tài)形式，電影和活動(dòng)雕塑的出現(xiàn)，讓影像“動(dòng)”了起來，時(shí)間的維度也加入其中。數(shù)字藝術(shù)則延續(xù)了這一特點(diǎn)。

跨界與融合：一件數(shù)字藝術(shù)作品可能由藝術(shù)家、程序員、工程師、科學(xué)家、設(shè)計(jì)師共同完成，也有可能藝術(shù)家本身就同時(shí)身兼程序員、科學(xué)家之職。數(shù)字藝術(shù)也是跨學(xué)科的融合，最前沿的數(shù)字藝術(shù)作品中往往匯集了眾多學(xué)科的知識(shí)，包括數(shù)學(xué)、物理、計(jì)算機(jī)、建筑、生物學(xué)、音樂、認(rèn)知心理學(xué)、設(shè)計(jì)、大眾傳播等等，它們跨越藝術(shù)與科學(xué)的界限，探索全新的表現(xiàn)手法和傳達(dá)途徑。這些數(shù)字藝術(shù)項(xiàng)目所秉承的理念是：人類面臨的挑戰(zhàn)無法在單獨(dú)的領(lǐng)域里解決，必須由計(jì)算機(jī)科學(xué)家、工程師、設(shè)計(jì)師、藝術(shù)家來共同出謀劃策。

交互性：許多數(shù)字藝術(shù)作品都具有交互特點(diǎn)，觀眾的參與是作品完成過程的一部分。這種方式實(shí)現(xiàn)了藝術(shù)創(chuàng)作與藝術(shù)體驗(yàn)的雙向交流，不同于傳統(tǒng)藝術(shù)作品欣賞過程中觀眾只是被動(dòng)地觀看，在互動(dòng)式的數(shù)字藝術(shù)作品中，觀眾成為了引發(fā)作品運(yùn)作的關(guān)鍵因素，或直接成為作品的一部分。交互式藝術(shù)能對(duì)觀看者的行為作出回應(yīng)，通常更具有感染力。

民主性：在技術(shù)手段的極大普及下，普通人也有可能很容易地開展數(shù)字藝術(shù)創(chuàng)作并進(jìn)行傳播。一些網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)項(xiàng)目也為普通大眾提供了參與藝術(shù)創(chuàng)作的機(jī)會(huì)。

全球性：網(wǎng)絡(luò)的出現(xiàn)把世界“拉平”了，藝術(shù)家跨國(guó)際的交流和合作變得非常容易。在數(shù)字技術(shù)主宰人類社會(huì)的時(shí)代，數(shù)字藝術(shù)也已成為一個(gè)全球性的藝術(shù)現(xiàn)象。網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)就是20世紀(jì)最后一個(gè)全球性的藝術(shù)運(yùn)動(dòng)。

進(jìn)化：技術(shù)的發(fā)展決定了數(shù)字藝術(shù)所能創(chuàng)造的可能性，數(shù)字藝術(shù)的發(fā)展也必然隨著科技本身的不斷進(jìn)化而進(jìn)化。