彭鋒

楊雁翎

現(xiàn)居北京職業(yè)畫家

1974年出生于山東省淄博市

1997年畢業(yè)于山東藝術(shù)學(xué)院國畫系。

同年進(jìn)入濟(jì)南畫院成為專業(yè)畫家

2002年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院同等學(xué)歷研究生班

展覽經(jīng)歷：

2018墨之愛水墨六人展 紐約

藝覽北京 北京勸業(yè)場

氣韻非師三人聯(lián)展今日美術(shù)館

2017藝術(shù)北京 北京農(nóng)業(yè)展覽館

深圳藝術(shù)博覽會(huì) 深圳會(huì)展中心

2016藝術(shù)北京 北京農(nóng)業(yè)展覽館

香港亞洲藝術(shù)博覽會(huì) 香港

紐約箋洹三人展 紐約

香港水墨藝博 香港會(huì)展中心

2015香港首屆水墨藝術(shù)博覽會(huì) 香港會(huì)展中心

《萬花源季》蘇富比紐約亞洲當(dāng)代水墨展 紐約蘇富比

2007中韓交流展韓國首爾

2006亞洲當(dāng)代藝術(shù)展韓國清原美術(shù)館

2005亞洲當(dāng)代藝術(shù)展韓國清原美術(shù)館

2001《吳道子造像》首屆黃河書畫邀請展并收藏

中國美術(shù)館

1999《迎春花》入選全國九屆美展省展

山東省美術(shù)館

1997《祥云》山東迎香港回歸書畫展二等獎(jiǎng)

山東省美術(shù)館

《溫暖的天空》山東第二屆工筆畫展二等獎(jiǎng)

山東省美術(shù)館

《等待》入選首屆中國畫人物畫展

山東美術(shù)館

認(rèn)識(shí)楊雁翎有些年頭了，一直以為她是畫水墨人物的，后來聽說她畫油畫了，藝術(shù)家有不同的探索，總是件好事。不過，如果總是在探索之中，也會(huì)給人淺嘗輒止之嫌，難以形成自己的面貌。每次見到雁翎，談的都是別人的作品，很少聊到她自己的創(chuàng)作，直到去年秋天，她說要做展覽，我才開始認(rèn)真研究她的作品，才發(fā)現(xiàn)她近來的創(chuàng)作已經(jīng)有了質(zhì)的飛躍。

雁翎在花的題材上已經(jīng)探索好幾年了，近來更是漸入佳境。花烏畫本來就是傳統(tǒng)中國畫的一個(gè)種類，女藝術(shù)家畫花更不稀罕。在一個(gè)大師云集的領(lǐng)域，如何畫出自己的面貌，是每個(gè)以花為題材的藝術(shù)家首先需要思考的問題?；ǖ拿厘尚?、柔弱、純潔等等方面的面貌，已經(jīng)為歷代名家所窮盡。花作為生命之源、神秘之本、性的暗示、欲望的象征等等方面的寓意，已經(jīng)被當(dāng)代名家所發(fā)掘。如果不滿足于畫一幅裝飾畫，花還有什么方面和寓意值得藝術(shù)家去探索呢？

在雁翎的作品中，特別是在近來創(chuàng)作的以雞冠花為題材的作品中，我看到的卻是它們與后現(xiàn)代哲學(xué)的關(guān)聯(lián)。法國哲學(xué)家德勒茲有兩個(gè)概念，可以概括后現(xiàn)代哲學(xué)的重要特征。一個(gè)是皺褶，另一個(gè)是塊莖。與萊布尼茨的單子的封閉性不同，德勒茲的褶子突出了開合的動(dòng)態(tài)性。褶子既可以收縮，也可以伸開。與萊布尼茨用單子來體現(xiàn)宇宙的靜態(tài)和諧不同，德勒茲用褶子來體現(xiàn)生命和世界的復(fù)雜性、動(dòng)態(tài)性。塊莖概念再一次突出了世界的根源的復(fù)雜性。塊莖由一群根須構(gòu)成，它們互相纏繞，四處蔓延，沒有原點(diǎn)，沒有中心。

雁翎嘗試過各種花卉，最終在雞冠花找到了感覺，將自己的創(chuàng)作熱情釋放出來?；蛟S雁翎看重的，是雞冠花的單純與豐富，讓她的繪畫語言有了用武之地。與大多數(shù)花卉的花冠由單薄的花瓣組成不同，雞冠花的花冠非常厚實(shí)，且結(jié)構(gòu)復(fù)雜，便于做反復(fù)刻畫和皴攘。雁翎經(jīng)過長期摸索形成的兼工帶寫的筆墨語言，在表達(dá)雞冠花時(shí)顯得得心應(yīng)手。

不過，我看重的是雞冠花特有的皺褶和塊莖。自然的雞冠花本身就具有皺褶，雁翎在描繪的時(shí)候特意將皺褶凸顯出來。皺褶成了雁翎雞冠花系列作品的標(biāo)志性圖像。雞冠花肥厚的花冠，事實(shí)上是由許多細(xì)小的花瓣層疊而成。盡管它們不是根，卻有塊莖的特征。雁翎樂此不疲地描繪雞冠花，在花冠的皺褶和塊莖上的刻畫上投入巨大的時(shí)間、精力與熱情，莫非她熟悉德勒茲的哲學(xué)？

在我與雁翎的交往中，很少聽到她說哲學(xué)，從來沒有聽到她說德勒茲。如何來解釋她的雞冠花系列作品與德勒茲哲學(xué)的某些內(nèi)容的高度吻合呢？雁翎不是觀念藝術(shù)家，她在繪畫語言的錘煉和趣味的追求方面下過很大的功夫。她的作品與后現(xiàn)代哲學(xué)思想的某些勾連，完全源于作品本身的意義張力?；蛟S雁翎只是本能地畫畫，完全沒有思考作品的寓意。但是，她在作品中無意識(shí)地投入的感受和心理，剛好契合后現(xiàn)代哲學(xué)的某些要義。我不認(rèn)為這有什么可以奇怪的。如果從總體上來看，尤其是將現(xiàn)代哲學(xué)與后現(xiàn)代哲學(xué)對照起來，就會(huì)發(fā)現(xiàn)它們之間有理性與感性、男性與女性等等的區(qū)別。正因?yàn)檠泗嵩谧约旱淖髌分谐浞直磉_(dá)了女性對世界的感受，她的作品才與后現(xiàn)代哲學(xué)的某些思想不謀而合。

藝術(shù)作品的哲理其實(shí)不在于抽象的觀念，而在于它們的意義密度。正因?yàn)槿绱?，觀念先行的作品反而會(huì)顯得思想貧乏，藝術(shù)先行的作品卻具有巨大的闡釋空間。雁翎的雞冠花系列繪畫作品，就給心理學(xué)、哲學(xué)的解讀提供了廣闊的空間。