譚笑

近些年來，以傳統(tǒng)工藝融合當(dāng)代設(shè)計的探索嘗試在設(shè)計界形成了一種風(fēng)潮，并由此引領(lǐng)了當(dāng)下一股新的審美與生活風(fēng)尚，傳統(tǒng)藝術(shù)、工藝與當(dāng)代設(shè)計的各類跨界合作使二者之間的界限逐漸被模糊，取而代之的是一種更高層次的表現(xiàn)形式和對傳統(tǒng)文化多重維度的詮釋與表達(dá)。在這背后，是許多設(shè)計師、設(shè)計機構(gòu)進(jìn)行的探索。他們以“出新意于法度之中”的態(tài)度，從傳統(tǒng)文化、工藝中提取相關(guān)元素，通過解構(gòu)與演變，在當(dāng)代藝術(shù)與當(dāng)代設(shè)計的共通、碰撞中尋找設(shè)計的靈感。這些有價值的個案體現(xiàn)著大設(shè)計的文化視野與當(dāng)代格局，為創(chuàng)新設(shè)計思維、可持續(xù)設(shè)計理念，推動傳統(tǒng)文化與藝術(shù)融入當(dāng)代生活提供了重要啟示。

平仄，本是中國詩句中字的聲調(diào)，平仄相替產(chǎn)生節(jié)奏，進(jìn)而產(chǎn)生語言的音韻之美。在文學(xué)家眼中，平仄是詩；在中式家居品牌平仄創(chuàng)始人、設(shè)計師傅軍民眼中，平仄則是基于線條的曲折有致，是基于生活方式的哲學(xué)思辨。

2018北京國際設(shè)計周“非遺設(shè)計”板塊，呈現(xiàn)傳統(tǒng)工藝走進(jìn)現(xiàn)代生活的意義，并以中國傳統(tǒng)二十四節(jié)氣串起整個場館布局。在代表“驚蟄”的展位旁，平仄以場景化的布置勾勒出一幅當(dāng)代人的宋明生活場景，無論是對傳統(tǒng)木作的改良，還是對景泰藍(lán)、榫卯、竹嵌的重新演繹，無一不是以設(shè)計意識改變著傳統(tǒng)形態(tài)。 “春雷響，萬物長”，就像驚蟄所意味著的萬物復(fù)蘇，而理解中國傳統(tǒng)東方美學(xué)的新氣象，也從這里開始。

重新定義榫卯之美

傅軍民出身浙江東陽木雕傳統(tǒng)手作世家，卻沒有拘束于傳統(tǒng)的控制，反其道而行之，從手作出發(fā)，以簡素致精的審美格調(diào)尋找傳統(tǒng)手工的現(xiàn)代轉(zhuǎn)化方式。傅軍民非常清楚自己的方向：傳統(tǒng)工藝融合創(chuàng)意和精工細(xì)作，才能有未來。

榫卯起源于7000年前，河姆渡文化就已經(jīng)有榫卯結(jié)構(gòu)，起先用于建筑，后來也用于家具制作。不需要用到釘子等固定方式，就能創(chuàng)作出堅固耐用的物品。外表看似極簡的中式家具下其實暗含著極其復(fù)雜的木作結(jié)構(gòu)，可以說，榫卯不僅是傳統(tǒng)木作之魂，也是傳統(tǒng)文化智慧的內(nèi)核。

平仄設(shè)計的一系列創(chuàng)新中式家具對“榫卯”這一元素進(jìn)行重新挖掘。在這里，榫卯不僅是木質(zhì)結(jié)構(gòu)的聯(lián)結(jié)，更被設(shè)計師作為一種語言運用于現(xiàn)代家具的設(shè)計中。

《榫卯扶手椅》是平仄榫卯系列作品的代表，其最突出的設(shè)計，是將傳統(tǒng)家具隱藏的榫卯工藝凸顯出來，變成顯而易見的結(jié)構(gòu)；榫卯本身是古代木結(jié)構(gòu)建筑的重要部件，由立柱、橫梁和順檁構(gòu)成。

而這件椅子在造型上，扶手與搭腦的處理別出心裁。扶手恰似建筑的出廈，搭腦類似建筑的橫梁，包括各連接部位的處理，都體現(xiàn)出建筑特有的承受關(guān)系，并且與透出的榫卯構(gòu)成呼應(yīng)，使整體的工藝與結(jié)構(gòu)協(xié)調(diào)一致。

這種奇特的造型和工藝嘗試，脫離了傳統(tǒng)家具的審美范疇，盡顯當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)造性和實驗性。表達(dá)了設(shè)計者的跨界思考和大膽借用，以及腦洞大開的設(shè)計思維。

榫卯扶手椅將傳統(tǒng)內(nèi)在的看不見的榫卯結(jié)構(gòu)外化，讓榫卯結(jié)構(gòu)與椅子的造型既渾然一體，又獨立表達(dá)，使榫卯的構(gòu)和、嵌接、交插、借勢關(guān)系呈現(xiàn)在人們眼前。這種變化之美，隱喻出人生、社會、自然的復(fù)雜關(guān)系，詮釋了古人“天人合一”的樸素思想。

斗拱從榫卯演變而來。潘德華先生的專著《斗拱》（序言）里寫道：“在這一神奇的榫卯發(fā)展過程中，出現(xiàn)了一種十分奇特的集榫卯技術(shù)大成的組合結(jié)構(gòu)“斗拱”。

長期以來，人們對斗拱的認(rèn)識，主要停留在功能上。斗拱作為結(jié)構(gòu)，充當(dāng)建筑的承重構(gòu)件。平仄的《斗拱三色茶桌》設(shè)計作品，卻讓人發(fā)現(xiàn)了斗拱的另一個天地。

茶桌通體橫平曲直，以直線為主宰，表達(dá)簡潔；斗拱造型的設(shè)計靈感來自傳統(tǒng)家具的一腿三牙，為此桌的點睛之處。不僅起著承上啟下、傳遞荷載的作用，更是因其堆疊渾厚的結(jié)構(gòu)，有著獨特的審美意趣。在茶桌的整體設(shè)計和關(guān)系處理中，斗拱的造型、色彩、質(zhì)感等美學(xué)元素，呈現(xiàn)出視覺和空間和諧統(tǒng)一，帶來既古老又現(xiàn)代的觀賞體驗。

在古代，大漆家具也曾是中國傳統(tǒng)家具不可或缺的一部分。古人很早就發(fā)現(xiàn)了漆的妙處，將這種產(chǎn)自漆樹上的漆涂在器具表面，具有耐潮、耐高溫、耐腐蝕等特殊功效。

現(xiàn)代生活中漆藝逐漸淡出人們視野，平仄大漆系列中的茶桌與鼓凳單品，將傳統(tǒng)雕漆技藝做了改良，借用雕漆技藝，將天然漆料在胎上涂抹出一定厚度之后，空而不雕，既剝離了雕飾的繁復(fù)，又有別于推光大漆的亮度，使漆面更為柔韌而有質(zhì)感。在現(xiàn)代設(shè)計語言的表達(dá)下，漆藝又重新融入當(dāng)下的生活。

東陽竹編曾作為宮廷貢品，而竹嵌比竹編更為獨特，縫隙均勻具有層次，不會像竹編一樣經(jīng)久松懈，更適合作為屏風(fēng)介質(zhì)。但竹嵌多用于局部或是小物件，要拼接出大面積屏芯，無疑是一大技術(shù)難題，傅軍民請來東陽著名竹編老匠人，老師傅在技藝上做到了極致，細(xì)看竹嵌工藝，竹片相嵌，紋理清晰，密而不實，似是而非。歷經(jīng)反復(fù)調(diào)整與改進(jìn)，竹嵌屏風(fēng)終得以呈現(xiàn)。

這款屏面采用矩形邊框，七扇不同尺寸屏面相排列，呈現(xiàn)幾何視覺效果。七扇屏風(fēng)可以自由組合成具象的山字，或者是寫意的群山，高低錯落、虛實相生，仿佛可以感受到屏風(fēng)背后的徐徐微風(fēng)。

細(xì)觀屏芯，紋理清晰，質(zhì)感精巧，密而不實，營造出似是而非的意境?？v觀屏面，幾何山形錯落，有如層巒疊嶂之妙。竹片整齊拼嵌，七扇屏面錯落有致，雖僅用“線條”一種設(shè)計語言，但“有序”與“無序”在這里相映成趣?？此茻o奇，實則趣致于形制之外，足以寧靜致遠(yuǎn)。

而另一款多彩竹嵌掛畫，抽離于《千里江山圖》中一景，以精湛的竹嵌技藝呈現(xiàn)油畫的色彩和筆法，傳遞出中國山水的唯美意境。

縱觀屏面，數(shù)千條長度不一、間隙不同的彩色線條穿插其間，設(shè)計師僅采用“線條”這一藝術(shù)語匯，專注于形式的純潔性，讓我們不禁感到，簡約的外表下其實是智慧、深思、現(xiàn)代性和精密性的象征。

為了配合該作品的創(chuàng)作，匠人對傳統(tǒng)竹嵌工藝作出開創(chuàng)性的改良。原本竹嵌做工規(guī)整細(xì)密，每個小格尺寸均保持相同，而在傅軍民的設(shè)計中，每一片竹嵌不僅顏色不同，就連長短，所間隔的間隙也各有不同。制作難度要比常規(guī)高出十幾倍有余。

在傅軍民的多次說服下，匠人決定接受挑戰(zhàn)，使傳統(tǒng)竹嵌工藝呈現(xiàn)出一種隨性疏離之美，該作品不僅標(biāo)示了傳統(tǒng)手工藝所能達(dá)到的最新藝術(shù)高度，也為中國人自古青睞的竹材賦予一種現(xiàn)代的設(shè)計生命。

傅軍民說，設(shè)計的意義就是要改善人們的生活以及引導(dǎo)和服務(wù)于人們生活的方式。如果脫離了家居用品和人的關(guān)系，而大談所謂的形式美，設(shè)計是蒼白的，沒有內(nèi)容的支撐，僅僅外形的改變沒有任何意義。它與傳統(tǒng)文化、傳統(tǒng)技藝沒有太多的關(guān)聯(lián)性。

經(jīng)過改良、融合、再創(chuàng)造，傳統(tǒng)工藝以自然而然的方式融入現(xiàn)代家居，既被賦予了審美韻味，又兼具實用的功能意義。沒有生搬硬套，不再是孤獨的被欣賞者，通過平仄，傳統(tǒng)工藝全新演繹了東方設(shè)計之美。