李廣義

(哈爾濱師范大學(xué)音樂學(xué)院，黑龍江 哈爾濱 150000)

十九世紀(jì)作曲家在浪漫主義時(shí)期創(chuàng)作的音樂作品大量使用傳統(tǒng)和聲中的變格進(jìn)行手法，俄羅斯作曲家米亞斯科夫斯基交響樂技術(shù)最為精湛，它已成為浪漫派時(shí)期音樂風(fēng)格標(biāo)志的繼承人。米亞斯科夫斯基創(chuàng)作的27部交響樂及室內(nèi)樂作品充分運(yùn)俄羅斯本民族的音樂作品的影響，寫有大量民族風(fēng)格的樂曲，充分抒發(fā)了作曲家強(qiáng)烈的民族主義情感。他們將音樂技術(shù)與民族元素有機(jī)地融合為一體，在和聲變格進(jìn)行運(yùn)用充實(shí)音樂實(shí)體的同時(shí)，把音樂效果提升至極。

說起俄羅斯作曲家，大家的腦海里首先浮現(xiàn)出的是肖斯塔科維奇、普羅科菲耶夫等大家，其次接觸到的則是鮑羅丁、格拉祖諾夫或者穆索爾斯基等人。但是，有一位一生共創(chuàng)作了二十七首交響曲的蘇聯(lián)作曲家，他的名字印在了近代音樂史的教科書上，被譽(yù)為“蘇聯(lián)交響曲之父”，他就是尼古拉.米亞斯科夫斯基。

米亞斯科夫斯基1881年出生于今天的波蘭華沙附近，是一位軍事工程師的兒子。他從小就立志學(xué)習(xí)音樂，在聆聽了尼基什指揮的柴可夫斯基第六交響曲之后更堅(jiān)定了決心。他1906年進(jìn)入了圣彼得堡音樂學(xué)院，成為了里姆斯基-科薩科夫的學(xué)生，畢業(yè)后繼續(xù)在該校任教，培養(yǎng)出了一大批人才。

米亞斯科夫斯基一生共創(chuàng)作了13首弦樂四重奏。其中第十三弦樂四重奏不僅是最后一首四重奏作品，也是他一生的集大成之作。它誕生于1949年，那時(shí)風(fēng)燭殘年的作曲家已經(jīng)意識(shí)到自己時(shí)日無多，于是把這首四重奏視作自己的“音樂遺囑”。

受俄羅斯浪漫主義樂派影響的米亞斯科夫斯基的作品評(píng)論家稱其為：“像一段謙卑的祈禱。單單這一點(diǎn)就能保證這首四重奏的杰出?！痹诮酉氯サ牟糠掷?，特屬于俄羅斯的浪漫主義展露無遺——一面是高音聲部翻滾不停的舞蹈旋律，另一面則是低音聲部微妙而帶著幾分神秘氣息的伴奏。普羅科菲耶夫的弦樂四重奏是同一時(shí)期的作品，雖然并不大出名，但是你卻可以拿它們與米亞斯科夫斯基的第十三弦樂四重奏作一次很好的對(duì)比： 普氏的四重奏（尤其是第二首）顯然繼承了海頓的幾分血脈，織體清晰，不急不躁，活潑大度?？墒敲讈喫箍品蛩够鶇s更加注重粗糲的質(zhì)感，保持了俄國民歌里的那種相對(duì)原始的韻味，特別是第三樂章慢板，那簡(jiǎn)直就是格林卡歌劇《魯斯蘭與柳德米拉》中某一位男中音的淺吟低唱。還可以猜測(cè)，第二樂章里急板里部分“粗野突?！钡奶幚矸绞綖樾に顾凭S奇晚期四重奏的沉郁手筆開了先河。

運(yùn)用自然音體系下屬功能和弦的典型變格進(jìn)行是米亞斯科夫斯基作品常見的創(chuàng)作手法，變格進(jìn)行關(guān)系在音樂發(fā)展中起到了陳述調(diào)性的關(guān)鍵作用。變格進(jìn)行布局在轉(zhuǎn)調(diào)中推動(dòng)了音樂發(fā)展，開放式變格終止進(jìn)入下段落并為轉(zhuǎn)入新調(diào)起到了鋪墊作用。不少作品在變格進(jìn)行和聲功能的布局方面不斷發(fā)展變化，向前運(yùn)動(dòng)，增強(qiáng)了音樂的流動(dòng)性，猶如爐中火焰的躍動(dòng)，給音樂和聲增添了明朗的色彩。整個(gè)布局使樂章的氣息寬廣遼闊，和弦運(yùn)用悠緩、流暢，給人以寧靜的沉思。

另外米亞斯科夫斯基作品開放式變格終止進(jìn)入下段落并轉(zhuǎn)入新調(diào)的鋪墊技巧在他的作品常有體現(xiàn)，運(yùn)用這一和聲手法，達(dá)到了樂曲完美結(jié)合的效果，音樂形象多姿多彩。正格進(jìn)行的恰當(dāng)運(yùn)用，襯托了變格進(jìn)行手法，更加顯示出浪漫主義時(shí)期音樂民族特色的保貴之處。

運(yùn)用自然音體系其它功能和弦的特殊變格進(jìn)行是米亞斯科夫斯基作品作用在于作品中完滿預(yù)現(xiàn)主旋律并強(qiáng)調(diào)主和弦；充分展示結(jié)構(gòu)內(nèi)部再現(xiàn)音樂流動(dòng)性；變格進(jìn)行技法引入樂曲終止增加音樂空間。

米亞斯科夫斯基作品的另一個(gè)特點(diǎn)是將伴奏織體級(jí)進(jìn)與跳進(jìn)流動(dòng)完美的結(jié)合，使音區(qū)高低發(fā)展跌宕起伏，為俄羅斯民間調(diào)式開辟了新的道路。

在主調(diào)中運(yùn)用變化音體系的特殊變格進(jìn)行手法，又借用平行和聲大調(diào)的和弦，力圖表現(xiàn)忠實(shí)誠摯的思想情感，帶有幻想性和悲劇性的哀傷因素，同時(shí)起到鞏固調(diào)性的作用在米亞斯科夫斯基作品中會(huì)巧妙的體現(xiàn)。和聲色彩對(duì)比對(duì)比在作品呈現(xiàn)中最富有幻想藝術(shù)色調(diào)，用和聲色彩對(duì)比描繪出一幅驚天動(dòng)地的景象。音樂歡快、明朗、清澈見底，同時(shí)也富有詼諧的藝術(shù)色彩及幻想性因素，在米亞斯科夫斯基交響曲中更加體現(xiàn)出戲劇性的一面。

運(yùn)用變化音體系和弦的特殊變格進(jìn)行在米亞斯科夫斯基作品里前后用自然音體系和弦、離調(diào)和弦。前面鋪墊，后面和聲音效緩和。拿波里和弦的出現(xiàn)，使特殊變格進(jìn)行實(shí)施了結(jié)構(gòu)內(nèi)部的戲劇性。在主調(diào)中運(yùn)用變化音體系的特殊變格進(jìn)行手法，描繪出一幅令人驚心動(dòng)魄的景象。

米亞斯科夫斯基作品里學(xué)習(xí)十九世紀(jì)俄羅斯作曲家運(yùn)用以下屬音為低音的變格進(jìn)行技巧，進(jìn)一步豐富和創(chuàng)新了音響。他們保持、繼承其特有的傳統(tǒng)，把音樂和聲中最好的、最富有生命力的東西獻(xiàn)給自己的祖國，從而也為二十世紀(jì)乃至整個(gè)世界音樂藝術(shù)寶庫作出自己的貢獻(xiàn)。

預(yù)現(xiàn)主旋律并強(qiáng)調(diào)主和弦的技法是作曲家學(xué)習(xí)前輩作曲技法的巧妙借鑒，米亞斯科夫斯基大多數(shù)作品加強(qiáng)了和聲功能感，強(qiáng)調(diào)了低聲部的流動(dòng)性。變格進(jìn)行技法在此處運(yùn)用非常新穎。

米亞斯科夫斯基的創(chuàng)作活動(dòng)始于圣彼得堡音樂學(xué)院求學(xué)時(shí)期。這時(shí)的作品受文學(xué)上象征主義思潮的影響，囿于表現(xiàn)個(gè)人捉摸不定的內(nèi)心世界，樂思隱晦，色彩若明若暗。他在戰(zhàn)爭(zhēng)中的見聞使他向現(xiàn)實(shí)接近了一步；十月革命更使他的思想受到了強(qiáng)烈的震動(dòng)，促使他逐步完成了思想－美學(xué)觀的轉(zhuǎn)變。米亞斯科夫斯基獲得過不少榮譽(yù)：1927年獲蘇聯(lián)政府授予的蘇維埃聯(lián)邦社會(huì)主義共和國功勛藝術(shù)家稱號(hào)，1940年獲蘇聯(lián)藝術(shù)學(xué)博士學(xué)位，1947年獲蘇聯(lián)人民藝術(shù)家稱號(hào)。他的作品還先后五次獲得斯大林獎(jiǎng)金。