國家一級演員孟秀：我是北京人藝的女兒

在那部叫做《太平湖》的戲里，孟秀飾演老舍的幼年，那年是她成為人藝一員的第三個年頭。就在兩年前，她曾在一部叫做《二次大戰(zhàn)中的帥客》的話劇里飾演希特勒，這是中外話劇舞臺上第一次出現(xiàn)女性飾演的希特勒形象。也許正是因為這勇敢的嘗試，讓嶄露頭角的孟秀贏得了很多關(guān)注與肯定的目光。同時，她的表演氣質(zhì)中的“猛勁兒”適時地得到展現(xiàn)，成為同時代女演員中稀缺的一股清流。

孟秀常說自己趕上了一個好時代：百花齊放文化昌明的八十年代，她在北京人藝的舞臺上從最基層做起，有幸與于是之、黃宗洛、林連昆這樣的藝術(shù)家學(xué)習(xí)、合作，為自己打下了扎實的藝術(shù)基礎(chǔ)。九十年代，她借電視劇興起的東風(fēng)，帶著舞臺給予她的寶貴營養(yǎng)，在熒屏中以一個個鮮活個性的人物形象為觀眾熟知，其中電視劇《渴望》中大燕子的角色更是將她推向了年代“新女性”代言人的地位。這之后，她完全可以朝著明星的光環(huán)一路上行，但她并沒有這么做，在孟秀心中，最難以割舍的還是她深愛的北京人藝的舞臺。

坐落在北京王府井大街的首都劇場，如今并不能算這座城市里的宏大建筑，但卻因半個多世紀以來，不斷上演著新中國話劇舞臺上堪稱經(jīng)典的作品而聞名于世，那巨大的帷幕之間拓印著藝術(shù)家們不朽的靈魂，這令孟秀一直向往，想終其此生為之迷醉，為之奉獻。

她至今仍記得著名表演藝術(shù)家林連昆老師晚年雖備受高血壓困擾，卻仍然堅持在舞臺上的往事。孟秀記得林先生這樣說：“只要還有一口氣，我就堅持在舞臺上！”這樣的從藝精神讓孟秀看到了標桿。在與藝術(shù)家們的朝夕相處中，她學(xué)會了角色塑造的秘辛，錘煉了為人之道，真正感悟到了表演對于自己意味著什么？她說：“黃宗洛先生在舞臺上演了一輩子的所謂小角色，但沒有人會說黃老不是好演員，相反。黃老因為自己嚴謹投入的創(chuàng)作態(tài)度成就了一個個鮮活的角色，也因此成為每個人口中的一位偉大的表演藝術(shù)家。我在前輩那里學(xué)到了舞臺上沒有角色大小之分的道理。表演是我們的飯碗，我必須好好地捧著它，敬畏它，才對得起演員這個稱呼?！?/p>

在舞臺上深耕了三十三年的孟秀依然要執(zhí)著地繼續(xù)下去，她認為北京人藝今天的藝術(shù)地位不是偶然得來的，“它有著自己一套鮮明的表演創(chuàng)作方式，以及獨特的文化傳統(tǒng)，有鮮明的地域色彩，有老舍、曹禺、郭沫若這些偉大的劇作家，有不拘一格勇于創(chuàng)新的勇氣，這些綜合起來，才成就了今天的北京人藝?！倍闲闵钜宰约菏瞧渲幸粏T而自豪，并毫不吝嗇將自己最高的贊美，獻給北京人藝這方熱土。

孟秀談鮮肉演技：把戲演好，是演員一生的使命

如今的孟秀已過天命之年，她覺得演員最大的資本當然是年輕，因為年輕可以有更多在舞臺上試錯的機會，而年輕更不應(yīng)該被辜負，不應(yīng)該被流量和美貌遮掩。年輕，應(yīng)該有自己的堅守，比如無論外界誘惑多大，年輕演員都應(yīng)該讓自己按時回歸舞臺，重新鍛造錘煉，孟秀之所以這樣說，是因為自己是舞臺最大的受益者。

孟秀很欣慰，她看到越來越多“小鮮肉”的年輕演員們，選擇留在話劇舞臺上，守護著身為演員的初心：“現(xiàn)在演藝圈里有那么多誘惑，但是還是有很多年輕演員選擇留下，在舞臺上接受著日復(fù)一日的磨練，著實不易，像我最近參與的《大訴師》，主演都是年輕一代，這令人高興?！?/p>

從年輕演員身上，孟秀看到了多年前的自己，想到那時自己因為演出時說錯一句臺詞一個字，而寫檢討書貼在人藝黑板上的青春往事。“那是一種敬畏，對藝術(shù)的敬畏，對舞臺的敬畏，對人生的敬畏”，孟秀這樣說。

如今的孟秀除了每年接兩三部為數(shù)不多的影視作品之外，她愿意把更多的精力都投入在舞臺上，希望自己依然可以在北京人藝的懷抱里繼續(xù)補給營養(yǎng)。站在首都劇場的臺上，她覺得最踏實，覺得心有歸屬，是那種女兒對母親的依賴與親昵。孟秀說，自己只是個普通的演員，恪守的標準只能有一個，那就是把戲演好。

“把戲演好，這幾個字說起來好像很輕松，可當每次大幕拉開的時候，我作為人物站在藝術(shù)的世界里，都能感覺肩上承載著太多的責(zé)任與使命，每一次演出對我來說都是第一次，一如我當年剛剛站上人藝舞臺時，內(nèi)心感受到的無限悸動與熱情。”說到這里，孟秀眼里有光，是那種屬于一個演員的原始生命里珍存的光芒。