□高穎

隨著社會的轉(zhuǎn)型、經(jīng)濟科技的發(fā)展，人們從口頭傳播時代進(jìn)入印刷時代又走入機械復(fù)制時代，視覺文化也經(jīng)歷了不同的歷史形態(tài)。視覺文化當(dāng)下的發(fā)展趨勢是：當(dāng)代文化的各個層面越來越傾向于高度的視覺化，可視性與視覺理解及其解釋已經(jīng)成為當(dāng)代文化生產(chǎn)、傳播和接受活動的重要維度①，世界被把握為圖像。

電視節(jié)目作為一個至今最為普遍的大眾傳媒傳播方式，跟隨著時代的腳步不斷創(chuàng)新和轉(zhuǎn)變，不斷滿足觀眾的審美訴求。如今，在視覺文化的影響和沖擊下，電視節(jié)目已然進(jìn)入一個由視覺文化為主導(dǎo)的時代，一切以視覺為中心。加之科技水平的提高，制作水平以及人們的視覺感受都在大幅度地提高，由此帶來了諸多方面的要求，電視節(jié)目不僅要在視覺上加大創(chuàng)新力度、擴大應(yīng)用范圍，還要在視覺文化上進(jìn)行更多的探索和發(fā)掘。

一、視覺文化背景下《幻樂之城》的節(jié)目新特點

（一）從智性快樂到感性直觀的快樂

音樂是一種帶有思考性的藝術(shù)，人們通過聽覺在腦中結(jié)合自身的社會經(jīng)驗、知識水平、審美高度以及情感訴求得以解碼，它與原始的書籍閱讀同樣，是一種遠(yuǎn)距離的欣賞，這樣的形式為我們留下了大量的想象與思考空間。每一首歌、每一句詩在人們想象的思維與心靈感觸中架起連接的橋梁，帶來了無限啟發(fā)與靈感等智性快樂。但在當(dāng)下文化視覺化趨勢下，節(jié)目《幻樂之城》以音樂背景加入舞臺故事化的呈現(xiàn)，一方面增加了節(jié)目形態(tài)上的多元化，是視覺文化背景下的必然趨勢；另一方面與現(xiàn)代社會情態(tài)聯(lián)系起來，具有較強的感染力。

1.故事視覺化表演的呈現(xiàn)。在播出的節(jié)目來看，節(jié)目的故事編排充分利用到了社會現(xiàn)實故事和表演嘉賓的實際經(jīng)歷，表現(xiàn)起來更加有張力。例如黃曉明的表演《獨木橋》講述的是自己對40年人生的一個思考，他在表演中與自己對話，接納真實的自我。同時，許多故事劇本的編排也具有超越現(xiàn)實時空的想象，把現(xiàn)實中無法做到、無法看到的“奇觀”與幻想通過舞臺道具，配合演員表達(dá)出來。這些表達(dá)的情感和想法關(guān)于個人或是社會，能夠在觀眾個人層面，通過直觀化的內(nèi)心表達(dá)引發(fā)觀眾情感共鳴；在社會層面，歌曲故事關(guān)注現(xiàn)實問題，能夠引發(fā)大家對某一社會問題投入關(guān)注，具有正面意義，展現(xiàn)出一定的社會責(zé)任感。

2.競技比賽的沒落。《幻樂之城》讓嘉賓和觀眾都回歸到音樂故事本身，享受唱演者帶來的視覺、聽覺和情感上的震撼。不同于《歌手》《中國新歌聲》等競技類音樂節(jié)目，《幻樂之城》化繁為簡，沒有競技規(guī)則，也不淘汰嘉賓，每期節(jié)目邀請四位嘉賓現(xiàn)場唱演，再無其他環(huán)節(jié)，不靠晉級賽制的輸贏制造刺激和懸念。讓嘉賓和觀眾都回歸到音樂故事本身，享受唱演者帶來的視覺、聽覺和情感上的震撼，使觀眾看到電影質(zhì)感的表演，完全沉浸到故事和情緒當(dāng)中。

（二）從靜觀到震驚的視覺效果呈現(xiàn)

視覺文化轉(zhuǎn)向下，人們逐漸從重視內(nèi)容轉(zhuǎn)向重視形式，節(jié)目《幻樂之城》通過舞臺布局和燈光的完美配合加強視覺效果，烘托現(xiàn)場氣氛，用無后期剪輯的呈現(xiàn)方式最大限度地展現(xiàn)出視覺效果，最大化地調(diào)動起人們的情緒，這樣的節(jié)目設(shè)置方式讓人們從“靜觀”的狀態(tài)，走入具有獨特現(xiàn)場感的“震驚”中，獲得前所未有的感官快樂。人們的情感成為重要元素，情感的呈現(xiàn)作為節(jié)目的重要內(nèi)容，使娛樂化節(jié)目更深入地走向了情感調(diào)度時代。

1.舞美布局的完美呈現(xiàn)。節(jié)目的舞臺和燈光是節(jié)目最重要的基礎(chǔ)部分，是電視綜藝節(jié)目視覺設(shè)計必不可少的元素。舞臺與燈光相配合，可以營造氛圍，凸顯主題。其色彩以及線條的運用為整個舞臺帶來不同的視覺表現(xiàn)，因而刺激觀眾不同的情緒來呼應(yīng)舞臺表現(xiàn)。在現(xiàn)代技術(shù)不斷發(fā)展下，《幻樂之城》借助技術(shù)的支持大膽創(chuàng)新，對整個舞臺敘事進(jìn)行光的搭配和設(shè)計，大大提升節(jié)目視覺美感，為觀眾帶來視覺上的愉悅和震撼。節(jié)目舞美全部使用對稱造型，翻轉(zhuǎn)球、對稱機械臂、圓形地屏，將觀眾視線聚焦在最中心的歌者，主背景的兩只雕塑大手，更是以捧月的姿勢將歌手置于手心，輕輕往前推，寓意將最好的音樂推送給現(xiàn)場以及電視機前的觀眾。

2.舞臺燈光的氛圍營造?！痘脴分恰放c以往的音樂節(jié)目只注重音響效果不同，開啟了一種全新的電視綜藝形式。它將音樂與視覺結(jié)合在一起，突出表現(xiàn)視覺效果上的呈現(xiàn)。節(jié)目對于舞臺設(shè)計、燈光安排與后臺道具的設(shè)計都體現(xiàn)出對于視覺感官的追求，是視覺文化在當(dāng)代社會的強化，是在技術(shù)支持下對視覺感官快感的進(jìn)一步強調(diào)，通過這些設(shè)定更好地形成了節(jié)目所追求的“震驚”效果。所有的燈光設(shè)計以音樂為出發(fā)點，做到有的放矢，不喧賓奪主。歌曲的演唱將人們情緒帶入，并在舞臺燈光下烘托氣氛，營造環(huán)境。不同的色彩光線與鏡頭組合形成獨特的關(guān)系，正是這種“有意味的形式”激發(fā)了審美感情。

3.現(xiàn)場無后期剪輯，一氣呵成的情感調(diào)動。藝術(shù)評論家蘇珊·桑塔格在評論電視與照片時認(rèn)為，照片更具有紀(jì)念意義，因為照片是一段定格的時光而不是流失的，在不斷流動的不充分畫面中，后面影像的不斷更新消解之前的圖像，人們失去與作品的距離，達(dá)到無我之境，失去想象思考與對話空間。節(jié)目創(chuàng)新之處在于采用現(xiàn)場直播的方式呈現(xiàn)，這樣既擺脫了機械化的刻板復(fù)制，變?yōu)橛幸欢ǖ默F(xiàn)場不確定性、有不可復(fù)制性的作品，又緊抓人們眼球與現(xiàn)場感的緊張心理，豐富了感官體驗，讓人們的審美期待得到滿足。

一鏡到底的現(xiàn)場感讓人們覺得真實并且震撼，正是這種高難度的機位調(diào)度和演員配合，使人們身臨其境，加大感官強度，清楚交代了故事，給予觀眾現(xiàn)場感，這種不確定性極大推動了觀眾的視覺震撼效果。節(jié)目將視覺畫面呈現(xiàn)擺至于音樂同等重要的地位，呈現(xiàn)出一場視覺與聽覺齊頭并進(jìn)的感官盛宴。加之舞美、道具、光線與拍攝鏡頭的一系列配合，共同打造出視覺文化下的震驚效果，極大地引起人們的共鳴，調(diào)動起觀眾的情感。此外，節(jié)目中明星作為重要的視覺符號出現(xiàn)，吸引著觀眾的注意，觀眾期待看到真實、全方位立體的明星。而不同專業(yè)領(lǐng)域的唱演人以“陌生化”的方式參與其中，也激起了觀眾對明星全新的期待。

二、視覺文化轉(zhuǎn)向下對《幻樂之城》的節(jié)目反思

（一）情感時代的意指消解

在符號的感官刺激、編碼形式、技術(shù)條件、社會基礎(chǔ)等方面，視覺文化在構(gòu)成人們創(chuàng)造性的想象力和情感的生成及表達(dá)等方面都具有獨到的優(yōu)勢，指向大眾的文化認(rèn)同和身份認(rèn)同，對于現(xiàn)代社會中可能是最為重要的“象征資本”的建構(gòu)來說具有重要的意義，成為現(xiàn)代社會媒體景觀的重要內(nèi)容。②通過視覺藝術(shù)帶來感官體驗，感官體驗引起情感反應(yīng)，情感反應(yīng)決定行為方式，行為方式詮釋價值觀念的方式實現(xiàn)視覺文化影響力。在這一過程中，情感是視覺文化與文化景觀得以連接的重要一環(huán)，其意義不言而喻。后現(xiàn)代視覺文化與消費社會下，消費主義邏輯所提供的符號性商品中，“樂趣”“情感”已被作為一種視覺產(chǎn)品以工業(yè)和流水線的方式被設(shè)計和生產(chǎn)出來。如果情感體驗的過程可能被圖像所預(yù)設(shè)和控制，那么人們從物質(zhì)到思維認(rèn)知、價值觀甚至意識形態(tài)將被控制，人們在生活中的能動性地位及其對世界的主動性意志也將被消解。

“看”的時代已經(jīng)來臨并不斷發(fā)展，呈現(xiàn)出圖像壓倒文字、視覺性至上的特征，人類的經(jīng)驗比過去任何時候都視覺化和具象化。將視覺元素應(yīng)用到電視屏幕中，帶來電視節(jié)目從形態(tài)至內(nèi)容的更新。自此音樂異化了，由聽覺藝術(shù)變成了視聽藝術(shù)，甚至以視覺為主。圖像及其生產(chǎn)的符號體系表現(xiàn)為一種話語和權(quán)力，眼球經(jīng)濟時代下真人秀節(jié)目往往忽視了媒體的社會責(zé)任和節(jié)目的文化品格，走向過度娛樂化，在消費明星與情感中獲得競爭的優(yōu)越性，視覺沖擊不僅是眼球的問題，還可以上升為整個社會文化問題。③

（二）音樂與心靈、思維空間的斷裂

視覺文化時代，視覺化地表達(dá)愈發(fā)具有權(quán)威性和巨大影響力，視覺圖像由被動變?yōu)橹鲃?，從相似性表達(dá)現(xiàn)實變成自指性符號，視覺范式的轉(zhuǎn)變必然影響現(xiàn)代社會發(fā)展趨勢，現(xiàn)代人們觀念和價值形態(tài)的變化。膨脹的圖像導(dǎo)致了大眾智性快樂的缺失問題，人們逐漸形成被圖像所左右的“物役”狀態(tài)。故事化的視覺呈現(xiàn)使得個人思考由主動變?yōu)楸粍?，人們被所呈現(xiàn)的畫面等視覺元素主動逼近，先入為主地進(jìn)入腦中，用一種展示性地感性情感力量遮蔽了人們的無限思考，局限了表達(dá)范圍。人們在直觀的視覺效果下怠惰于思考，使思維反思空間狹小，大腦功能失利，想象空間將逐漸被侵占，思維的萎縮與大腦功能的退化無疑是現(xiàn)代文化對人們的控制與權(quán)利的剝奪。

在不同的社會文化背景中，會體現(xiàn)出時代獨有的文化色彩，呈現(xiàn)什么，如何呈現(xiàn)，都是時代的產(chǎn)物，也必然會對觀眾的意識形態(tài)形成引導(dǎo)，產(chǎn)生影響。美術(shù)學(xué)家貢布里希認(rèn)為，畫家一定是用某種“圖式”來觀察和表現(xiàn)他所感興趣的對象的。④節(jié)目也在此背景下創(chuàng)作出大眾需要的形態(tài)，并使之在長期積累中變?yōu)槿藗児逃械膬?nèi)心圖式，改變著主體與世界之間的想象關(guān)系，塑造著人們的意識形態(tài)與價值觀。福柯認(rèn)為，視覺本身就是某種“認(rèn)知型”器官，它自身建構(gòu)出對世界的認(rèn)知，由此視覺不僅是觀看工具更是權(quán)力的工具，既受制于權(quán)力，另一方面又產(chǎn)生出權(quán)力來。⑤社會需要不斷適應(yīng)并改進(jìn)圖式，產(chǎn)生新的圖式，應(yīng)對現(xiàn)有的時代和文化，不斷調(diào)整大眾與文化的互動關(guān)系才能獲得進(jìn)步，這將影響人們的認(rèn)知與思想價值觀，也促使社會進(jìn)步，推動社會良性發(fā)展。

三、結(jié)語

在視覺化轉(zhuǎn)型下，《幻樂之城》走出了視覺與音樂相結(jié)合這樣一條新路子，視覺化的呈現(xiàn)迎合了時代背景下大眾的審美訴求，震驚化的視覺感官為觀眾帶來“情感性”的節(jié)目體驗。同時我們不得不去反思視覺文化轉(zhuǎn)向?qū)€人、社會的影響。電視音樂節(jié)目視覺化感性直觀的快樂，代替了閱讀文字欣賞音樂所帶來的智性快樂；舞美燈光明星表演所呈現(xiàn)的震驚效果，讓人們逐漸遺忘了離間效果下“靜觀”所賦予人們無限的思維空間與心靈愉悅。在視覺文化背景下，具有導(dǎo)向作用的電視該呈現(xiàn)出怎樣的節(jié)目，如何適應(yīng)時代背景，建立既匹配社會、符合觀眾審美，又具有價值意義的新“圖式”，如何更好地表達(dá)具有優(yōu)秀文化內(nèi)涵的新“圖式”并建立與大眾的良好互動，是我們需要著重思考與不斷努力的方向。

注釋：

①周憲.視覺文化的轉(zhuǎn)向[M].北京:北京大學(xué)出版社,2008:5.

②張守信.褪去浮華,盡享品質(zhì)音樂——湖南衛(wèi)視《我是歌手》藝術(shù)特色分析[J].南方電視學(xué)刊,2013(03):79-81.

③陶新艷.試析真人秀節(jié)目《我是歌手》的基本元素[J].現(xiàn)代視聽,2015(11):75-78.

④周憲.視覺文化的轉(zhuǎn)向[M].北京:北京大學(xué)出版社,2008:72.

⑤周憲.視覺文化的轉(zhuǎn)向[M].北京:北京大學(xué)出版社,2008:83.