本刊記者/吳 銎
2008年,莫華倫獲意大利政府授予“意大利團(tuán)結(jié)之星騎士勛章”及法國(guó)政府授予“法國(guó)藝術(shù)騎士勛章”,表彰他為中意及中法文化交流所作的推動(dòng)及突出貢獻(xiàn),讓歌劇在香港及中國(guó)內(nèi)地蓬勃發(fā)展。2010年莫華倫榮獲世界杰出華人獎(jiǎng),此外于2011年獲香港特區(qū)政府頒發(fā)榮譽(yù)勛章,表?yè)P(yáng)其在香港推動(dòng)西方歌劇發(fā)展的貢獻(xiàn)。2015年更獲頒發(fā)第二屆世界廣府人“十大杰出人物”。
他是享譽(yù)世界的著名男高音歌唱家、歌劇表演藝術(shù)家莫華倫,畢業(yè)于曼哈頓音樂院的音樂碩士,夏威夷大學(xué)音樂學(xué)士。中國(guó)三大男高音之一。
1987年,其在柏林德意志歌劇院的歐洲首演后,這位世界盛名的香港男高音便曾于國(guó)際頂尖的歌劇院獻(xiàn)唱,包括法國(guó)巴黎歌劇院、意大利羅馬歌劇院、澳洲悉尼歌劇院, 意大利博洛尼亞市立歌劇院、意大利熱那亞歌劇院、意大利巴勒摩歌劇院、法國(guó)尼斯歌劇院、法國(guó)里昂歌劇院、阿根廷科隆劇院、荷蘭國(guó)家歌劇院、德國(guó)萊比錫歌劇院、皇家丹麥歌劇院、葡萄牙國(guó)家圣卡羅劇院、西雅圖歌劇院、俄羅斯大劇院、波蘭華沙國(guó)家大劇院、意大利意大利卡利亞里大劇院、西班牙畢爾巴歐歌劇院、馬羅卡的帕瑪歌劇院、法國(guó)南西歌劇院、挪威伯根歌劇院、拉脫維亞國(guó)家歌劇院、立陶宛國(guó)家歌劇、夏威夷歌劇院、佛羅里達(dá)歌劇院、紐約卡奈基音樂廳、倫敦皇家亞伯特音樂廳、維也納金色大廳、柏林愛樂廳、東京三得利音樂廳、北京國(guó)家大劇院、上海大劇院、臺(tái)北國(guó)家音樂廳、韓國(guó)首爾藝術(shù)中心、布拉格、蘇黎士等地獻(xiàn)藝。
莫華倫經(jīng)常于各類重要的國(guó)際藝術(shù)節(jié)表演,包括:意大利普契尼音樂節(jié)、維也納藝術(shù)節(jié)、德國(guó)威斯巴登藝術(shù)節(jié)、法蘭薩翁林納歌劇節(jié)、希臘藝術(shù)節(jié)、意大利馬提那凡卡藝術(shù)節(jié)、法國(guó)馬丁藝術(shù)節(jié)、里加歌劇藝術(shù)節(jié)、立陶宛藝術(shù)節(jié)、首爾藝術(shù)中心歌劇節(jié)、北京音樂節(jié)、上海國(guó)際藝術(shù)節(jié)、新加坡藝術(shù)節(jié)、香港藝術(shù)節(jié)、臺(tái)灣藝術(shù)節(jié)等。莫氏擁有一副優(yōu)美特殊的戲劇性抒情男高音(lyrical-spinto tenor)歌喉,他能唱的歌劇角色超過(guò)六十位,其中包括《杜蘭朵》的卡拉富、《托斯卡》的卡瓦拉多西、《波希米亞生涯》的魯?shù)婪?、《卡門》的唐荷西、《假面舞會(huì)》的雷卡多、《阿伊達(dá)》的拉達(dá)梅斯、《弄臣》的公爵、《茶花女》的阿菲度、卡洛王子、浮士德及維特等。
◎ 《蝙蝠》劇照
◎ 《卡門》劇照
◎ 《阿依達(dá)》劇照
這幾年間,莫華倫在亞洲地區(qū)極為活躍,除了擔(dān)任演唱之外,他亦從事歌劇制作。他于2000-2013年擔(dān)任澳門國(guó)際音樂節(jié)藝術(shù)總監(jiān)至今,監(jiān)制多出達(dá)國(guó)際水平的歌劇,并獲得高度贊揚(yáng),他也是上海歌劇院、上海交響樂團(tuán)及中央歌劇院的顧問(wèn),曾于上海國(guó)際藝術(shù)節(jié)及北京國(guó)際音樂節(jié)參與演出及制作?!读_密歐與茱麗葉》《卡門》《波希米亞生涯》《魔笛》《茶花女》《蝴蝶夫人》《杜蘭朵》。最近多次參與國(guó)家大劇院歌劇及音樂會(huì)演出,他躋身國(guó)際樂壇上最杰出的男高音行列,亦是活躍于中國(guó)和亞洲的西方歌劇與音樂推銷者。
倫敦報(bào)章 The Guardian對(duì)莫華倫有以下評(píng)述:“他的表演功夫十分結(jié)實(shí),除了有極美麗和出色的音色外,在舞臺(tái)上的專注及熱誠(chéng)表演也令人贊嘆;在唱高音時(shí),他的起音宏朗,并像帕瓦洛蒂的聲音一樣強(qiáng)勁?!?而歌劇雜志的喬治·羅密士對(duì)他的表演也有很高的評(píng)價(jià):“莫華倫在史卡拉歌劇院飾演的角色魯爾,就像已去世的傳奇男高音法蘭哥·柯瑞里般的出眾,接近完美。莫華倫的表演足已證明他有一把響亮并比較屬于男中音的音色,亦更是宏偉的。他演活魯爾這角色并不單只是平穩(wěn)、寬闊的高音領(lǐng)域”。
◎ 莫華倫獲法國(guó)藝術(shù)騎士勛章
2011年,莫華倫于美國(guó)棕櫚灘歌劇院演出《托斯卡》,并隨后于廣州大劇院制作及演出此劇。接著參與演出包括在北京國(guó)家大劇院的《蝙蝠》及原創(chuàng)歌劇《趙氏孤兒》;福州大劇院的原創(chuàng)歌劇《土樓》;香港歌劇院的原創(chuàng)歌劇《中山·逸仙》,演出孫中山一角,并由他統(tǒng)籌制作。而他也為澳門國(guó)際音樂節(jié)制作《神彈射手》及韓德爾歌劇《阿西斯與加拉塔》。
◎ 《圖蘭朵》劇照
2012 年,莫華倫與戴玉強(qiáng)、魏松所組成的中國(guó)三大男高音一起舉行世界巡回演出,積極推動(dòng)中國(guó)文化走向世界,巡回地點(diǎn)包括美國(guó)紐約、英國(guó)倫敦奧運(yùn)會(huì)、愛丁堡、德國(guó)科隆及多個(gè)城市、香港、澳門,及在國(guó)內(nèi)多個(gè)城市巡演,并于中央電視臺(tái)、北京電視臺(tái)和各地的大型重要演出活動(dòng)獻(xiàn)唱。最近于11月,為慶祝英國(guó)皇家綜藝節(jié)目100周年,中國(guó)三大男高為英國(guó)女王伊麗莎白二世獻(xiàn)藝,并獲高度贊揚(yáng)。而3月莫氏更為香港歌劇院引進(jìn)中國(guó)國(guó)家大劇院著名原創(chuàng)歌劇《趙氏孤兒》并參與演出,為香港與內(nèi)地藝術(shù)文化交流更趨成熟。
2013年,莫華倫于中國(guó)國(guó)家大劇院參演《卡門》及《漂泊的荷蘭人》、天津大劇院的《托斯卡》,及國(guó)內(nèi)多個(gè)音樂會(huì)及電視演出邀請(qǐng)。2014年他將于美國(guó)圣達(dá)菲歌劇院作其首演,主唱《中山·逸仙》的同名角色;于中國(guó)國(guó)家大劇院主唱《諾瑪》《卡門》及《茶花女》;與指揮余隆及上海交響樂團(tuán)合作馬勒的大地之歌;及為香港歌劇院制作《浮士德》及《莎樂美》。
他自2015年起獲委任為珠海市政協(xié)委員及北京市政協(xié)委員,促進(jìn)兩地與香港交流發(fā)展。他并出任福建大劇院及珠海華發(fā)大劇院的藝術(shù)總監(jiān)。近年來(lái),除歌劇表演與創(chuàng)作外,莫氏更加注重與內(nèi)地的音樂交流及合作,并在音樂教學(xué)方面投入巨大精力,分別出任北京大學(xué)歌劇研究院、西南大學(xué)和上海音樂學(xué)院的客席教授和華南師范大學(xué)的特聘教授等。
◎ 《假面舞會(huì)》劇照
記 者:A
莫華倫:M
A:古典音樂離我們遠(yuǎn)嗎?
M:音樂很簡(jiǎn)單,因?yàn)槊總€(gè)時(shí)代的音樂風(fēng)格都有所不同,才有了我們今天這么絢爛多彩的音樂種類。我們現(xiàn)在聽到的大部分美聲歌曲其實(shí)都屬于古典音樂的范疇。幾百年前的歐洲沒有我們現(xiàn)在的流行歌曲,那個(gè)時(shí)候的歌曲就是拿美聲唱的。所以要明確一個(gè)觀點(diǎn),我們不用把古典音樂看成高雅音樂,甚至是嚴(yán)肅音樂。我在國(guó)外沒有聽說(shuō)把古典音樂叫成嚴(yán)肅音樂的,這樣的觀點(diǎn)只會(huì)給普通聽眾帶來(lái)曲高和寡的感覺,讓古典音樂遠(yuǎn)離大眾,對(duì)我來(lái)說(shuō)音樂的好聽與否跟高雅不高雅沒有太大關(guān)系。但是歌詞不一樣,古典音樂里面的歌詞大部分都是很優(yōu)雅的,唱出來(lái)的愛情、人生都是有一定哲理的。
◎ 《圖蘭朵》劇照
A:您的專輯《Mr.Mok》受到了廣泛的關(guān)注和好評(píng),能不能給我們簡(jiǎn)單介紹一下呢?
M:這張專輯的名字叫《Mr.Mok》,為什么這么叫呢,真正喜歡你的人一說(shuō)“莫先生”肯定知道這是誰(shuí),那不喜歡你的就算叫莫華倫,別人可能也不會(huì)買你的專輯。我作為一個(gè)唱古典音樂的歌唱家出道已經(jīng)三十多年了,一眨眼時(shí)間就過(guò)去了。這張專輯都是大家耳熟能詳?shù)摹傲餍懈枨?,?dāng)然是用美聲的方法來(lái)唱的,但是聽起來(lái)會(huì)很輕松。這樣方便大家了解美聲、理解美聲,美聲其實(shí)離我們很近,并不是高不可攀的。
◎ 《弄臣》劇照
A:您有沒有嘗試過(guò)跨界?
M:其實(shí)我一直在嘗試跨界,我的專輯《Mr.Mok》就是一個(gè)印證。我理解的跨界就是讓其他行業(yè)領(lǐng)域的人了解你的專業(yè),千萬(wàn)不能理解成丟掉自己的專業(yè)重新開辟一個(gè)新的行業(yè)。我的跨界就是試圖把古典音樂變得更通俗化一點(diǎn),讓更多的人了解古典音樂,學(xué)會(huì)欣賞古典音樂。
◎ 《羅密歐與朱麗葉》劇照
A:您的歌唱語(yǔ)言、演唱方法、表演技藝都是那么出色,有沒有什么秘訣?
M:一方面是環(huán)境造成的,一方面就是要學(xué)習(xí)。如果你決定了要走唱美聲這條路,特別是在國(guó)外,那一定要扎扎實(shí)實(shí)的打好基本功,然后把語(yǔ)言學(xué)好。這樣你才有機(jī)會(huì)跟更多的優(yōu)秀導(dǎo)演、歌唱家合作演出,吸收他們的優(yōu)點(diǎn),同時(shí)把我們中國(guó)人細(xì)膩的地方融進(jìn)去。
A:您在柏林歌劇院那段時(shí)光很難忘吧?
M:當(dāng)然了,非常難忘。1987年的那段時(shí)間,世界著名的男高音歌唱家帕瓦羅蒂炙手可熱,那時(shí)他太忙了,我擔(dān)任他的“預(yù)備演員”進(jìn)行彩排,帕瓦羅蒂還經(jīng)常在下面聽我唱,一有問(wèn)題他就會(huì)指出來(lái),為我解決了很多技術(shù)上的難題。他演出的時(shí)候,我都可以離他很近觀察他的發(fā)聲,真的收獲頗深。那段時(shí)間可以說(shuō)是我歌唱生涯的一個(gè)節(jié)點(diǎn),我從一個(gè)抒情男高音慢慢的轉(zhuǎn)向戲劇男高音。
A:中國(guó)歌劇近幾年如雨后春筍般發(fā)展起來(lái),您認(rèn)為中國(guó)歌劇現(xiàn)在處于一個(gè)怎樣的水準(zhǔn)?
M:近十年里,中國(guó)歌劇得到了蓬勃的發(fā)展。現(xiàn)在的二、三線城市都有音樂廳、大劇院,從建造水準(zhǔn)來(lái)看絕對(duì)是世界級(jí)的。北京的國(guó)家大劇院可以說(shuō)是一個(gè)里程碑,從最開始一年演一部歌劇到現(xiàn)在一年演十六部歌劇,這樣的飛躍影響了全國(guó)各地的大劇院,我們經(jīng)??梢栽谀硞€(gè)大劇院中看到自己的原創(chuàng)歌劇上演,一年之中我們有幾十部原創(chuàng)歌劇誕生,歌劇在中國(guó)可以說(shuō)是百花齊放、遍地開花。我并不是說(shuō)讓所有人都喜歡歌劇,變成歌劇迷,但可以作為新時(shí)代中國(guó)人對(duì)文化修養(yǎng)的一個(gè)要求。
A:您對(duì)中國(guó)的歌劇發(fā)展有怎樣的期盼?
M:如今,古典音樂的受眾面遠(yuǎn)遠(yuǎn)比不上流行音樂,國(guó)外也一樣。例如博物館里的國(guó)寶,它們年代已經(jīng)很久了,離我們現(xiàn)在的生活相當(dāng)遙遠(yuǎn),但我們也會(huì)時(shí)不時(shí)的去博物館里參觀,去品味。那古典音樂也是一樣的,交響樂、歌劇已經(jīng)廣泛影響到了整個(gè)世界的文化,可以說(shuō)沒有國(guó)界。無(wú)論是發(fā)達(dá)國(guó)家還是發(fā)展中國(guó)家或者地區(qū),都有一大批熱衷于古典音樂的音樂家在譜寫、演奏、演唱古典音樂,它已經(jīng)是人類一個(gè)共同的文化,不斷的融合、傳播和發(fā)展。很多人說(shuō)古典音樂是外國(guó)的東西,為什么現(xiàn)在這么多的中國(guó)人要演奏(演唱),這說(shuō)明古典音樂是非常好理解能讓大眾聽得懂的音樂語(yǔ)言。古典音樂的傳播和發(fā)展另一方面也可以帶動(dòng)自己國(guó)家的文化發(fā)展,現(xiàn)在國(guó)家大力的發(fā)展歌劇藝術(shù),作曲家們寫了很多關(guān)于中國(guó)傳統(tǒng)名著的,著名歷史人物故事的歌劇,而西方古典音樂的是功不可沒的。
我希望經(jīng)典的歌劇、原創(chuàng)的歌劇都能一直在我們國(guó)家的音樂廳或者大劇院經(jīng)久不衰的演下去,這說(shuō)明我們的文化修養(yǎng)真正提高了。我們有世界一流的硬件設(shè)施,經(jīng)典的也好,原創(chuàng)的也好,民族的也好,歌劇藝術(shù)一定能在這篇土地上得到更大的發(fā)展。