孫 榮
(華東師范大學(xué) 中文系,上海 200241)
《矮紙集》(1996)是汪曾祺眾多小說選集中比較獨特的一部,因為它是汪曾祺以作品所寫到的地方為背景來進行編排的創(chuàng)作集。在汪曾祺一生的小說創(chuàng)作中,寫高郵、北京和昆明的居多,而上海,據(jù)他個人所說,“住過兩年,只留下一篇《星期天》”[1]195。對于汪曾祺這篇小說,及其在上海兩年的經(jīng)歷(1946年7月—1948年2月),目前只有郜元寶作了較為詳細(xì)的討論,其他的研究則相對簡略和零散。2017年,郜元寶發(fā)表了一系列關(guān)于汪曾祺與上海的研究文章,他從手法(“間離效果”)、結(jié)構(gòu)、人物描寫(白描、留白)、語言(滬語)四個方面,對《星期天》進行了全面分析[2];又將“汪曾祺文學(xué)生涯和上海的關(guān)系始末”(從20世紀(jì)40年代末到90年代)作了極為細(xì)致的爬梳[3];進而他又探討了汪曾祺故里小說中的上海敘事,并從中發(fā)現(xiàn)在汪曾祺的文學(xué)創(chuàng)作中,高郵與上海兩地存在著一種鮮明的雙向互動關(guān)系[4]??梢哉f,郜元寶的這些研究成果為汪曾祺研究打開了一種新思路。本文以汪曾祺20世紀(jì)40年代和80年代的上海書寫為研究對象,通過分析其截然不同的情感狀態(tài)與創(chuàng)作風(fēng)格,探究其中的緣由,以期從一個新的視角來觀照汪曾祺與現(xiàn)當(dāng)代文學(xué)的某種內(nèi)在關(guān)聯(lián)。
1994年6月,由《鐘山》雜志社和德國歌德學(xué)院北京分院聯(lián)合舉辦的“94中國城市文學(xué)國際學(xué)術(shù)研討會”在南京召開,汪曾祺受邀參會。在這次研討會上,汪曾祺闡發(fā)了他對城市文學(xué)的幾點見解:“第一,他認(rèn)為中國的城市文學(xué)仍處于萌芽狀態(tài)……茅盾的《子夜》不能代表城市文學(xué)。而是穆時英的《上海狐步舞》,以及一些狎邪小說、妓院文學(xué),是城市的產(chǎn)物。第二,城市文學(xué)必然是新潮文學(xué),城市文學(xué)與先鋒派文學(xué)緊緊相連,二者不可分開。第三,城市文學(xué)還必然帶來文體上的變化。”[5]在提到城市文學(xué)的文體變化時,他還特意以小說《星期天》的最后一句來加以說明,“失眠的霓虹燈明滅在上海的夜空”只能出現(xiàn)在城市的語匯之中??偠灾鞘挟a(chǎn)物、先鋒派文學(xué)、文體變化等構(gòu)成了汪曾祺對于城市文學(xué)的總體理解。那么汪曾祺在創(chuàng)作中又是如何落實其城市文學(xué)的理念呢?這就需要從他所舉例的《星期天》開始談起。
《星期天》寫于1983年7月,刊載于《上海文學(xué)》1983年第10期,是汪曾祺20世紀(jì)80年代唯一一篇全篇幅記敘上海的小說。通篇雖然是上海的城市書寫,但卻延續(xù)了其20世紀(jì)80年代寫高郵、昆明等地的創(chuàng)作筆調(diào),即從環(huán)境到人物的白描,再到故事的簡短敘述,是典型的以20世紀(jì)80年代的筆法去寫20世紀(jì)40年代往事的表現(xiàn)手法。
首先,汪曾祺在書寫上海時所選取的時空角度是獨特的。一方面,他聚焦于“致遠(yuǎn)中學(xué)”這樣一個相對封閉的里弄世界,從“校舍”“教學(xué)樓”到所謂“聽水齋”的木板棚,雖然簡單而狹小,但卻成為各色人等相聚的重要活動空間。另一方面,他將“星期天”別出心裁地貫穿于小說始末,除了舞會故事的那個星期天之外,在占全文三分之二的人物白描中,汪曾祺多次提及“星期天”,透過不同星期天人物的活動軌跡,看到的是各種鮮明的人物性格:校長趙宗浚的星期天,體現(xiàn)的就是他為人漂亮、大方,他會“把幾個他鄉(xiāng)作客或有家不歸的單身教員拉到外面去玩玩。逛逛兆豐公園、法國公園,或到老城隍廟去走步九曲橋,坐坐茶館,吃兩塊油汆魷魚,喝一碗雞鴨血湯。凡有這種活動,多半是由他花錢請客”[6]99;體育教員謝霈,在生活上是個節(jié)儉的人,但因是個棋迷,格外舍得花錢請人下棋:“一到星期天,他就請兩個人來下棋,他看。有時能把上海的兩位圍棋國手請來……不僅預(yù)備了好茶好煙,還一定在不遠(yuǎn)一家廣東館訂幾個菜,等一局下完,請他們?nèi)バ∽谩ㄆ疱X不覺得肉痛”[6]104;再如寄住在學(xué)校里的李維廉,他的星期天“有時到叔叔家去,有時不去,躲在屋里溫習(xí)功課,寫信”[6]105,體現(xiàn)出他性格上的靦腆特質(zhì)。
其次,汪曾祺通過塑造一些神秘而又傳奇的小人物,所展現(xiàn)出來的是一個許多事都“蠻難講”的大上海。比如一個大字不識、只會傻笑的流浪漢,竟被培養(yǎng)成上海灘票友中數(shù)一數(shù)二的月琴高手;又如賣小黃魚的沈福根和首飾店學(xué)徒出身的史先生,竟成了致遠(yuǎn)中學(xué)的英文教員和史地教員;再如那個“有點神秘”的郝連都,“雖然住在一間暗無天日的房子里,睡在一張破舊的小鐵床上,出門時卻總是西裝筆挺,容光煥發(fā),像個大明星”[6]107,從早忙到晚,與白俄結(jié)交,喜聊政治,加之熱血爽朗的性格,因而在痛打美國兵之后被懷疑是共產(chǎn)黨。總而言之,這些神秘而又頗富傳奇色彩的小人物,不僅構(gòu)成了小說中一道道亮麗的風(fēng)景線,更是給上海這座城市本身增添了幾分神秘而又傳奇的意味。大上海,這個風(fēng)云詭譎、變化多端之地,即使是看似平常的小人物,也有著令人驚訝的非凡經(jīng)歷!
再次,汪曾祺透過描述這些人物的生活方式,所塑造出來的是一個“中西合璧”的上海。這些生活方式既有現(xiàn)代的一面,比如逛公園(兆豐公園、法國公園)、看電影、泡咖啡館(DDS、卡夫卡司)、軋馬路、追讀還珠樓主的《蜀山劍俠傳》、去健身房練拳擊、到馬場騎馬;也有傳統(tǒng)的一面,比如聽?wèi)颉⑾聡?、拉胡琴。因而在《星期天》中,無論是傳統(tǒng)還是現(xiàn)代的生活方式,它們顯然并不是對立沖突、不可調(diào)和的,而是可以交融在星期天的那幢“俱樂部”之中的。甚至在那個星期天的舞會中,人們可以品嘗著“中西并蓄”的雞尾酒(可樂兌白酒),也可以和著“雅俗雜陳”的音樂(古典、爵士、倫巴、地方流行曲),而正是這樣別具魅力的城市生活氣息,才使汪曾祺即使過了三十多年仍然記憶猶新。
最后,從城市文學(xué)書寫的實踐上來講,汪曾祺的滬語使用是一大特色,通篇都滿溢著上海話的濃重味道。比如“辰光”“銅鈿”“交關(guān)舒服”“嘸不啥”,這些滬語方言正如汪曾祺本人所說,是不能被代替的、是有勁的、是過癮的,正因如此才更能彰顯上海城市生活氣息的。而結(jié)尾那句“失眠的霓虹燈明滅在上海的夜空,這里那里,靜靜地燃燒著”[6]112-113,更是一種具有先鋒技巧的象征手法,是全文的點睛之筆?!缎瞧谔臁匪鑼懙男∪宋?,神秘而又頗負(fù)傳奇色彩,其中敘述的故事,生動而又鮮活,他們是汪曾祺上?;貞浿械哪且荒咙c,宛如上海夜空下的霓虹燈??偠灾粼髟?983年所創(chuàng)作的《星期天》中給我們呈現(xiàn)的,是一個凡事都“蠻難講”的上海,是一個“中西合璧”的上海,是一個充滿市民生活氣息的上海,更確切地說,停留在汪曾祺20世紀(jì)80年代回憶中的,是一個分外和諧的上海。
除《星期天》之外,在《讀廉價書·舊書攤》(1986)和《尋常茶話》(1989)中也都有一些汪曾祺對20世紀(jì)40年代上海生活的記敘。比如在《尋常茶話》中,他就寫道:“一九四六年冬,開明書店在綠楊村請客。飯后,我們到巴金先生家去喝功夫茶。幾個人圍著淺黃色的老式圓桌,看陳蘊珍(蕭珊)‘表演’濯器、熾炭、注水、淋壺、篩茶。每人喝了三小杯。我第一次喝工夫茶,印象深刻?!盵7]汪曾祺曾說:“小說是回憶。必須把熱騰騰的生活熟悉得像童年往事一樣,生活和作者的感情都經(jīng)過反復(fù)沉淀、除凈火氣,特別是除凈感傷主義,這樣才能形成小說。”[8]透過這些回憶性文字,可以看出,汪曾祺所書寫的上海,是經(jīng)過反復(fù)沉淀才最終形成的。但是就是這樣一個和諧的、宛如在水晶球中的上海,卻總是讓人感覺缺點兒什么,也許需要重返20世紀(jì)40年代汪曾祺的生活及其創(chuàng)作中去尋找答案。
有人曾說,汪曾祺在早期的小說創(chuàng)作中,有一種“特別敏銳的感覺能力和很強的一種感覺意識……比較喜歡品味自己的感覺或琢磨別人的感覺,有時候干脆就沉浸在對世界的感覺之中”[9]。那么,20世紀(jì)40年代的汪曾祺對上海的感覺又是怎樣的呢?
我教書,教國文,我有時極為痛苦……一種攻不破的冷淡,絕對的不關(guān)心,我看到的是些為生活銷蝕模糊的老臉,不是十來歲的孩子!我從他們臉上看到了整個社會。我的腳下的地突然陷下去了!我無所攀泊,無所依據(jù),我的腦子成了灰蒙蒙的一片,我的聲音失了調(diào)節(jié),嗓子眼干燥,臉上發(fā)熱。我立這里,像一棵拙劣的匠人畫出來的樹。用力捏碎一只粉筆,我憤怒!
但是,我自己都奇怪,一邊批判著一邊恨恨的叫著,忽然傷狗似的大吼一聲,用力抓揪自己的頭發(fā),把手里紅筆用力摔去,平常決不會有的粗野態(tài)度這時都來了;這樣也有不少年了;(我的青春!)我仍然有耐心把一本本“作文”改了。有時候要大喜若狂,不能自禁了,當(dāng)垃圾堆中忽然發(fā)現(xiàn)了一點火星;即便只是一小段,三句,兩句;我趕緊附近它,我吹它,扇它,使它旺起來,燒起來……自然,有時我是騙了自己,閃了一下的不是火,是一種甚么別的東西。這是一種嘲笑,使我的孤獨愈益深厚。[10]
1946年9月,經(jīng)李健吾介紹,汪曾祺得以在上海致遠(yuǎn)中學(xué)教書。這是一所私立中學(xué),在當(dāng)時的福煦路(Avenue Foch),校長高宗靖(《星期天》中校長趙宗浚的原型)曾是李健吾的學(xué)生。在這所學(xué)校里,汪曾祺負(fù)責(zé)教三個班的國文。但是從上面這段文字中,我們可以感到,汪曾祺在致遠(yuǎn)中學(xué)的教書工作并不如意,當(dāng)他陷入一群無知的幼童當(dāng)中,他內(nèi)心的失落、苦悶以及孤獨感,只能借由內(nèi)心獨白的方式來表達(dá)!
黃梅天,總是那么悶。下雨。除了直接看到雨絲,你無法從別的東西上感覺到雨。聲音是也有的,但那實在不能算是“雨聲”??諝庵袠O潮濕,香煙都變得軟軟的,抽到嘴里也沒有味,但這與“雨意”這兩個字的意味差得可多么遠(yuǎn)。天空淡淡漠漠,毫無感情可言。雨下到地上,就變成了水。哪里是下什么雨,“下水”而已。[11]114-115
天倒是晴了。早晴,今天一定熱得很?!舯谀莻€老頭子咳了整整一夜?!坏昧耍嚩汲鰜砹?,這個世界上充滿了汽車!還有,那時無線電的流行歌曲,已經(jīng)唱起來也!我想起那位乖戾的哲人叔本華的那一篇荒謬絕倫的文章:論嘈雜。[11]134
下雨天,雨點落在鐵皮頂上。乒乒乓乓,很好聽。聽著雨聲,我往往會想起一些很遙遠(yuǎn)的往事。但是我又很清楚地知道:我現(xiàn)在在上海。雨已經(jīng)停了,分明聽到一聲:“白糖蓮心粥——!”[6]105
工作并不如意的汪曾祺,生活也是苦悶的。《綠貓》這篇所謂的“怪”小說,正寫出了汪曾祺當(dāng)年茫然而又苦悶的情緒,其中透露出他對上海城市的感覺,而這種感覺又與20世紀(jì)80年代所創(chuàng)作的《星期天》大相徑庭。意識流或獨白等現(xiàn)代手法的運用在筆者看來是十分巧妙的。一方面,它與人物對話能夠形成鮮明對比,從而突出人物的處境之窘迫,小說中有這樣一句,“我還是敲門。剝啄一聲,我心歡喜。心里一陣子暖,我這才知道我為什要來,我該來。門里至少有我一個朋友,在茫茫人海之中可以跟我談話”[11]115,偌大的上海,“我”的心事卻很難找人訴說,因而只能通過意識流或獨白的方式才能得以表達(dá)。另一方面,也正是通過意識流和獨白,我們才得以了解20世紀(jì)40年代的汪曾祺對于上海的城市感覺:“嘈雜”是他對上海的總體印象,從早到晚的汽車聲、咳嗽了整整一夜的隔壁老頭兒、叫賣聲、關(guān)窗聲,等等,這些聲音屬于現(xiàn)代都市,都讓他覺得厭惡,甚至成為打斷其意識、干擾其創(chuàng)作靈感的因素。更不用說那《星期天》中被稱贊為“很好聽”的梅雨了,在汪曾祺筆下,從觸覺到聽覺,都是絲毫沒有“雨意”的,簡直就是“毫無感情”的“下水”罷了。就是這樣充滿嘈雜聲的上海,哪里還是《星期天》中那個和諧的上海?!
我想起柏文章中提到的小院子,那時我們住在一起。想起那棵大白蘭花樹,現(xiàn)在正是開花的時候了。只有在云南那樣的氣候,白蘭花才能長得那么大,罩滿了整個一天井。開花時,在巷子里即聞到香氣,如招如喚。我們常搬了一張竹椅,在花樹下看書,聽老姑娘念經(jīng)敲磬。偶然一抬頭,綠葉縫隙間一朵白云正施施流過,閑靜無比……這時候!我們多半已經(jīng)到了呈貢,騎馬下鄉(xiāng)了。道路都在栗樹園中穿過,馬奔駛于闊大的綠葉之下,草頭全是露,風(fēng)真輕快。我們大聲呼喝,震動群山。村邊或有個早起老人,或穿鮮紅顏色女孩子,聞聲回首,目送我們過去。此樂至不可忘?!徽f,也十年了,好快!——而這里,就是汽車!汽車又一輛一輛地開出來了。[11]131
鄉(xiāng)村生活的景觀化描寫,有時只不過是大都市體驗的投射性產(chǎn)物。嘈雜的上海使得汪曾祺對昆明的往昔生活充滿了眷戀之情,眷戀那個“平凡之地”的“平凡生活”。實際上,汪曾祺在昆明的生活并不比在上海好過,他先后居住在民強巷和若園巷兩處,尤其是“在民強巷的生活,真是落拓到了極點”:房租是經(jīng)常拖欠;睡在一尺多寬的條幾上,因鄰窗,隔壁鴨子的叫聲吵得無法入睡;四季“都是擁絮而眠”;沒錢吃飯時,或不起床,或把字典賣掉[12]。但辛酸的昆明生活在汪曾祺處于上海之時,竟變得格外恬靜而又美好;而到了20世紀(jì)90年代,當(dāng)汪曾祺再次踏上作為第二故土的昆明之時,在曾經(jīng)的居住之地近在跟前之時,他竟不知道為什么不怎么想去了。因而,在汪曾祺20世紀(jì)40年代筆下的昆明,并非那個現(xiàn)實中的昆明,它常常成為其上海都市體驗后的一種近似于烏托邦式的投射,這種投射只有放在作家上海城市體驗的背景中,才能夠顯現(xiàn)出某種特別的意味,這是一種對城市絕望后燃起的把鄉(xiāng)村景觀化的希望!
融不進的城市、回不去的鄉(xiāng)村,是當(dāng)時知識分子共有的矛盾感覺,汪曾祺也不例外。他在《牙疼》(1947)中這樣寫道:“上海既不是我的家鄉(xiāng),而且與我呆了前后七年的昆明不同。到上海來干什么呢?你問我,我問誰去!找得出的理由是來醫(yī)牙齒了?!盵13]通過這樣一種“冷嘲”的方式,汪曾祺表達(dá)出了上海生活的無意義,上海這座充滿可能的大都市顯然沒有讓他展現(xiàn)出自身的價值,既然汪曾祺在上海的工作和生活是如此地不盡如人意,那么他為什么還要留在那里呢?或許我們可以從下面的這段文字中看出些眉目:
他(黃永玉——筆者注)說他在上海遠(yuǎn)不比以前可以專心刻制。他想回鳳凰,不聲不響地刻幾年。我直覺地不贊成他回去。一個人回到鄉(xiāng)土,不知為什么就會霉下來,窄小,可笑,固執(zhí)而自滿,而且死一樣的悲觀起來。回去短時期是可以的,不能太久。——我自己也正跟那一點不大熱切的回鄉(xiāng)念頭商量,我也有點疲倦了,但我總要自己還有勇氣,在狗一樣的生活上做出神仙一樣的事。[14]4
在去上海之前,汪曾祺的家人曾給他在家鄉(xiāng)找了一份銀行的工作,但是被他拒絕了。城市與鄉(xiāng)村,對于從事文學(xué)寫作的汪曾祺來說區(qū)別甚大,即使在大都市中是“狗一樣的生活”,也絕不會妥協(xié)回鄉(xiāng)村發(fā)霉!由此我們可以看到,在汪曾祺的內(nèi)心深處,在城鄉(xiāng)生活的抉擇問題上充滿了矛盾,而且肯定經(jīng)過一番痛苦的掙扎,遠(yuǎn)非信中所表現(xiàn)的那樣瀟灑。不管怎樣,正是抱著這份夢想與堅持,形單影只的汪曾祺最終還是選擇了繼續(xù)留在上海。
直到此時,我們才能清晰地看出,汪曾祺對上海的城市書寫,出現(xiàn)了兩種截然不同的情感狀態(tài)與創(chuàng)作風(fēng)格:一種是在20世紀(jì)40年代寫當(dāng)時的際遇,他對上海這座大都市,流露出一種雖厭惡但不得不留下的情緒,因而在其創(chuàng)作中,一方面是將昆明作了景觀化的描寫,另一方面是對城市生活的冷嘲;另一種則是20世紀(jì)80年代寫20世紀(jì)40年代,時隔三十多年,上海這座大都市,經(jīng)過沉淀,在其回憶式書寫中,變換成了分外和諧的模樣。究竟是什么緣由導(dǎo)致汪曾祺的上海書寫會如此迥然不同呢?如何從文學(xué)史的脈絡(luò)中去理解汪曾祺的這種轉(zhuǎn)變呢?這是值得我們進一步思考與探討的問題。
汪曾祺在《兩棲雜述》中曾寫道:
我追隨沈先生多年,受到教益很多,印象最深的是兩句話。一句是:“要貼到人物來寫”……另外一句話是:“千萬不要冷嘲”。這是對于生活的態(tài)度,也是寫作的態(tài)度。我在舊社會,因為生活的窮困和卑屈,對于現(xiàn)實不滿而又找不到出路,又讀了一些西方的現(xiàn)代派的作品,對于生活形成一種帶有悲觀色彩的尖刻、嘲弄、玩世不恭的態(tài)度。這在我的一些作品里也有所流露。沈先生發(fā)覺了這點……(他要求我)要對生活充滿熱情,即使在嚴(yán)酷的現(xiàn)實面前,也不能覺得“世事一無可取,也一無可為”。一個人總應(yīng)該用自己的工作,使這個世界更美好一些,給這個世界增加一點好東西。在任何逆境之中也不能喪失對于生活帶有抒情意味的情趣,不能喪失對于生活的愛……沈先生的這句話對我的影響很深。[15]
眾所周知,沈從文對汪曾祺的影響是巨大的,是一種從文格到人格的全面影響。汪曾祺曾在《沈從文的寂寞》《一個鄉(xiāng)下人對現(xiàn)代文明的抗議》等多篇文章中一再強調(diào),沈從文不是一個悲觀主義者,對于絕望、對于憤世嫉俗、對于玩世不恭,他最為反對,“千萬不要冷嘲”便成為了沈從文對汪曾祺的囑咐。然而,即便是沈從文自己,當(dāng)其身處于上海之時(1928—1931),也和汪曾祺一樣是二十多歲,“千萬不要冷嘲”也是很難做到的。在那個階段他與程朱溪、王際真等人的通信中,沈從文認(rèn)為“上海住下來不好,離開了也覺得不好”[16],多次表達(dá)自己的性格在這里變得乖張、愛生氣,他認(rèn)為自己身處在一個無聊的社會與人生之中,甚至動不動就會有一番“冷嘲”。由此可以發(fā)現(xiàn),20世紀(jì)20年代的沈從文同樣是個尚未做到“千萬不要冷嘲”的年輕人,而這種通過“冷嘲”的方式所表達(dá)出的矛盾感覺,簡直與20世紀(jì)40年代的汪曾祺如出一轍!
相比沈從文,汪曾祺40年代在上海的際遇則更為凄苦。他連作為“文化工人”的“職業(yè)作家”都不是,更不用說什么“天才作家”“多產(chǎn)作家”了。加之當(dāng)時上海時局的動蕩、生活的顛簸,以及那個“烏煙瘴氣”“胡鬧”[14]2的上海文藝界對他的排斥與輕視,使汪曾祺在上海的兩年,無論生活還是創(chuàng)作,其實并不舒展自在。生活上的落魄與創(chuàng)作上的不順利,使得他對上海、對文壇,甚至對一切,都感到格格不入,但又不得不有一種依戀性的牽連,因疏離與依戀而產(chǎn)生的這種愛恨交織的矛盾感覺,同樣在汪曾祺這個青年人身上。
但是我們必須清楚地認(rèn)識到,這種對上海的矛盾感覺,這種在創(chuàng)作中所采用的“冷嘲”方式,是包含著特別意味的,這是一種無法規(guī)避的現(xiàn)代性體驗的產(chǎn)物。在馬歇爾·伯曼看來:“現(xiàn)代生活就是過一種充滿悖論和矛盾的生活……完全現(xiàn)代的生活是反現(xiàn)代的……最深刻的現(xiàn)代性必須通過嘲弄來表達(dá)自己?!盵17]13“事實上,這種愛恨交織的自相矛盾的嘲諷,結(jié)果是人們對待現(xiàn)代城市的主要態(tài)度之一……說話者愈是強烈地譴責(zé)這座城市,他就愈是生動逼真地讓它再現(xiàn)出來,使得它具有更大的吸引力;他愈是讓自己脫離它,他就愈深地與它融合在一起,他離開它就不能生活這一點就愈是清楚?!盵17]262因而,只有在這個層面上去理解汪曾祺20世紀(jì)40年代上海書寫中的矛盾感覺與“冷嘲”手法,才不至于片面地否定其中的感傷情緒與悲觀色彩。我們也應(yīng)該更深刻地理解到,汪曾祺在上海這座現(xiàn)代大都市中所產(chǎn)生的矛盾感覺,是其最為即時地、也是最為真實地面對現(xiàn)代生活所產(chǎn)生的情緒反應(yīng)。這些作品放置在汪曾祺一生的創(chuàng)作中,也是難以復(fù)制的存在,這種具有現(xiàn)代特質(zhì)的矛盾感覺被剔除干凈,卻是汪曾祺20世紀(jì)80年代回憶式書寫的一種遺憾。
即便如此,汪曾祺20世紀(jì)80年代的上海書寫也并非是虛假的,它同樣顯露著逼真。在這逼真之中,汪曾祺注入了兩種呈現(xiàn)其個人風(fēng)格的元素,一是當(dāng)代意識,一是美學(xué)觀念。在汪曾祺的創(chuàng)作理念中,小說從根本上說就是回憶式的。汪曾祺在這種回憶式書寫中,有意識地添加“當(dāng)代意識”元素,使過去的往事帶有當(dāng)下的精神內(nèi)核。1983年所創(chuàng)作的《星期天》也是如此,雖然寫的是20世紀(jì)40年代的上海,但從其創(chuàng)作背景上來看,卻極富當(dāng)代意味。
汪曾祺創(chuàng)作《星期天》的時段,正值全國開展城市化建設(shè)之際,文學(xué)當(dāng)然也是緊跟著時代的腳步。1983年8月21日至30日,由天津、北京、河北三省(市)文聯(lián)文藝?yán)碚撗芯渴遥ú浚┌l(fā)起的首屆城市文學(xué)理論筆會在北戴河召開。在這次會議上,與會人員“就城市文學(xué)的命題、歷史發(fā)展、基本特征、存在問題及未來展望,進行了初步的討論,并就某些問題展開了爭鳴”[18],最為重要的是,城市文學(xué)的內(nèi)涵在此次會議上被首次提出來,即“凡以城市人、城市生活為主,傳出城市風(fēng)味、城市之意識的作品,都可稱為城市文學(xué)”。此次筆會是有著轟動效應(yīng)和導(dǎo)向意義的文學(xué)事件:一方面,它標(biāo)志著新時期城市文學(xué)開始興起,自覺的城市文學(xué)研究由此形成;另一方面,它對城市文學(xué)的發(fā)展遠(yuǎn)景及其與現(xiàn)代化建設(shè)的相互作用,有著極高的期待與要求。在20世紀(jì)70年代末、80年代初,大多數(shù)作家仍以傳統(tǒng)的農(nóng)村意識來觀察城市,而以城市意識來藝術(shù)地表現(xiàn)城市的創(chuàng)作則十分匱乏。事實上,城市文學(xué)的產(chǎn)生順應(yīng)了時代的要求,也成為文學(xué)發(fā)展貼合現(xiàn)實的必然選擇。只有從城市文學(xué)的意義上來觀照汪曾祺的《星期天》,才能發(fā)現(xiàn)其產(chǎn)生并不突兀。雖然講述的是20世紀(jì)40年代的舊上海,但這是一篇屬于20世紀(jì)80年代的小說。在汪曾祺的創(chuàng)作中,舊貌常因這種當(dāng)代意識煥發(fā)出新顏。
除此之外,汪曾祺曾指出,和諧是其創(chuàng)作上的追求,這正是一種“美學(xué)感情的需要”[19]:在他看來,和諧的美學(xué)感情,并非是要原生態(tài)地呈現(xiàn)過去,而是需要將過去的一切健康化、美化、詩意化。晚年的汪曾祺,逐漸形成了比較成熟而又明凈的世界觀,看待事物的方式自然也發(fā)生了變化,對于那些感傷的過去,希望除凈其中或矛盾、或冷嘲的底色,轉(zhuǎn)變?yōu)楹椭C之美。汪曾祺在后期創(chuàng)作中所呈現(xiàn)出來的和諧美,實際上對于“京派”、對于他自身而言,都是一種超越:這是“從‘有意為之’轉(zhuǎn)入‘自然流露’的境界……是徹頭徹尾的和諧,是由內(nèi)及外的和諧,是人文一致的和諧”[20]。因而從美學(xué)感情的意義上來看,汪曾祺在《星期天》中的上海書寫,也是合乎情理的,他不再僅僅是為了追尋那個20世紀(jì)40年代的舊上海,而是如同其在這一階段寫高郵、昆明等地一樣,都是通過和諧化的美學(xué)改造,來表達(dá)他作為“通俗抒情詩人”所獨有的個人氣質(zhì)和文化意識。在這里,我們不再去追究汪曾祺20世紀(jì)80年代的上海書寫是否符合過去的真實,而是要在當(dāng)代意識與美學(xué)需要兩個層面上,來理解他是如何通過構(gòu)建過去來抵達(dá)和諧的境界。
20世紀(jì)80年代末,黃子平曾撰文指出,汪曾祺20世紀(jì)80年代的文學(xué)創(chuàng)作具有“中介”的文學(xué)史意義:一方面他承接了由魯迅、廢名等人在二十世紀(jì)二三十年代所開創(chuàng)的“現(xiàn)代抒情小說”傳統(tǒng),另一方面他將40年代的新文學(xué)、現(xiàn)代派文學(xué)傳統(tǒng)“帶到‘新時期文學(xué)’的面前?!盵21]羅崗則在此基礎(chǔ)上撰文強調(diào),汪曾祺從20世紀(jì)40年代到80年代的這三十年并非是毫無意義的空白,他通過闡釋汪曾祺從“現(xiàn)代主義”到“民間文藝”的轉(zhuǎn)向,來說明20世紀(jì)50到60年代的思想文化(甚至包括延安文藝)同樣是沉潛于其20世紀(jì)80年代創(chuàng)作中的內(nèi)在動力,從而打通了汪曾祺從20世紀(jì)40年代到80年代創(chuàng)作上的斷裂[22]。同樣是討論汪曾祺20世紀(jì)80年代的文學(xué)創(chuàng)作,前者發(fā)現(xiàn)了其對于20世紀(jì)40年代新文學(xué)、現(xiàn)代派文學(xué)傳統(tǒng)的承接,后者則是強調(diào)不應(yīng)忽略20世紀(jì)50到60年代民間文藝傳統(tǒng)對其深遠(yuǎn)影響,可以說兩者都是從傳統(tǒng)文學(xué)資源的吸收與繼承上去談及這一創(chuàng)作階段的文學(xué)史淵源。
但是問題也緊接而至,縱觀汪曾祺20世紀(jì)80到90年代的創(chuàng)作及觀念,似乎與任何一個文學(xué)傳統(tǒng)脈絡(luò),無論是現(xiàn)代派也好,還是民間文藝也好,都無法做到完完全全的匹配:有人認(rèn)為汪曾祺這一階段屬于現(xiàn)代派的脈絡(luò),他卻一再強調(diào)民間文化的重要性;有人認(rèn)為他這一階段屬于民間文藝的脈絡(luò),但他在1994年提出的城市文學(xué)理念卻是如此的現(xiàn)代。問題的關(guān)鍵點就在于,為何汪曾祺對于城市文學(xué)的內(nèi)容和形式在其強調(diào)民間文化重要性的時段,又加入現(xiàn)代派的角度。
這一問題自然還是要返回新時期城市文學(xué)的發(fā)展脈絡(luò)上來談。自1983年開始興起的城市文學(xué),到20世紀(jì)90年代初,一直是從題材角度去理解的,反映和針對的始終是“城市與鄉(xiāng)村”之間的矛盾與沖突;而到了20世紀(jì)90年代之后,城市文學(xué)(有些批評家開始改稱為“都市文學(xué)”)則漸漸受到西方現(xiàn)代性理論的強烈滲透,轉(zhuǎn)向有意識地展現(xiàn)“現(xiàn)代與傳統(tǒng)”之間的撕裂與對立,強調(diào)城市是現(xiàn)代文明的產(chǎn)物,城市文學(xué)要以現(xiàn)代意識為內(nèi)核,并且應(yīng)具有現(xiàn)代主義藝術(shù)的表現(xiàn)形式。此時的城市文學(xué)的概念,早已迥異于20世紀(jì)80年代的標(biāo)準(zhǔn),其討論的焦點是要剔除與傳統(tǒng)觀念緊密聯(lián)系的“市井小說”,并將城市文學(xué)逐漸納入到文學(xué)現(xiàn)代化進程的軌道之中。尤其需要指出的是,1994年對于城市文學(xué)來說是熱鬧非凡的一年,當(dāng)代文學(xué)迎來“新”字號的高潮,各個刊物都鮮明地豎起了“新”的旗幟,展現(xiàn)出它們“新”的理想與追求,以適應(yīng)時代和文學(xué)發(fā)展的需要。比如《上海文學(xué)》的“新市民小說”、《當(dāng)代文壇》的“新都市小說”、《鐘山》的“新狀態(tài)小說”等,而這一切的“新”都是圍繞著城市文學(xué)緊密開展的。對于這番當(dāng)代文壇的“新”景象,汪曾祺則認(rèn)為,“關(guān)于方法,我覺得有一個現(xiàn)實主義、一個浪漫主義,頂多再有一個現(xiàn)代主義,就夠了。有人提出‘新寫實’、‘新狀態(tài)’、‘后現(xiàn)代’,花樣翻新,使人眼花繚亂。我覺得寫小說首先得把文章寫通。文字不通,疙里疙瘩,總是使人不舒服。搞這個主義,那個主義,讓人覺得是在那里蒙事,或者如北京人所說‘耍花活’,不足取?!盵1]196由此觀之,汪曾祺雖不贊成各式各樣的“新”,但傾向于以現(xiàn)代主義來概括城市文學(xué),究其緣由,一方面在于他個人對于文學(xué)創(chuàng)作方法的理解,另一方面則在于城市文學(xué)發(fā)展現(xiàn)狀對其創(chuàng)作理念的深刻影響。
20世紀(jì)80到90年代的汪曾祺在創(chuàng)作上“給自己提出的要求是回到現(xiàn)實主義、回到民族傳統(tǒng)……這種現(xiàn)實主義是容納各種流派的現(xiàn)實主義;這種民族傳統(tǒng)是對外來文化的精華兼收并蓄的民族傳統(tǒng)。路子應(yīng)當(dāng)更寬一些”[23]。無論是現(xiàn)代主義,還是民間文藝,在汪曾祺這里,并非如當(dāng)代文學(xué)史的發(fā)展路徑一樣,只是一種簡單的壓抑與被壓抑的關(guān)系,或者是斷裂與承接的關(guān)系,而是體現(xiàn)出一種非常復(fù)雜的內(nèi)化與融合,尤其是他對于多種文學(xué)因素的交互運用,已并非是簡單的現(xiàn)代主義轉(zhuǎn)向所能概括。總而言之,此時的汪曾祺已經(jīng)能夠在“民族現(xiàn)實主義”的旗幟下,將不同的文學(xué)傳統(tǒng)以及迥異的創(chuàng)作手法嫻熟地運用與融合,能夠與其個人氣質(zhì)和文化意識融為一體而未見絲毫的生硬與突兀。
顯而易見,汪曾祺的上海書寫在不同年代出現(xiàn)了截然不同的情感狀態(tài)與創(chuàng)作風(fēng)格,探究其緣由,則發(fā)現(xiàn)個中意味:一方面,20世紀(jì)40年代通過“冷嘲”的方式所呈現(xiàn)的處于矛盾感覺之中的上海,屬于無法規(guī)避的現(xiàn)代性體驗的產(chǎn)物,是其最為及時、也是最為真實的情感反映與書寫方式;另一方面,20世紀(jì)80年代通過“回憶”的方式所呈現(xiàn)的和諧的上海,則是其有意識地融合“當(dāng)代意識”和“美學(xué)感情”,將過去進行重塑的結(jié)果,是最能夠顯示其后期個人氣質(zhì)和文化意識的書寫方式。更為重要的是,汪曾祺的上海書寫,尤其是其后期的上海書寫,只有被放置在其對于傳統(tǒng)文學(xué)資源的吸收與繼承上,放置在文學(xué)史的脈絡(luò)中,才能彰顯其意義,作為一個能夠?qū)⒏鞣N傳統(tǒng)文學(xué)資源嫻熟融合的創(chuàng)作大家,汪曾祺無疑具有了典范意義,從而也能夠為更多學(xué)者關(guān)于跨越現(xiàn)當(dāng)代作家的轉(zhuǎn)向軌跡研究提供參考與借鑒。