摘 要：沈銓作為我國繪畫歷史上重要的代表人物之一，其在全球繪畫文化歷史上具有廣泛的影響力。結(jié)合《喜鵲登梅》這幅作品的繪畫內(nèi)容，文章首先介紹了作者沈銓的相關(guān)情況，其次對作品的由來進(jìn)行了分析，并在最后對作品的文化藝術(shù)特色進(jìn)行了鑒賞，希望能夠有效提升作品鑒賞水平，為后世山水花鳥繪畫研究提供豐富的素材，同時也為傳統(tǒng)文化的繼承與發(fā)展創(chuàng)造條件。

關(guān)鍵詞：沈銓;作品鑒賞;喜鵲登梅

沈銓出生于江南地區(qū)著名的水鄉(xiāng)古鎮(zhèn)，歷經(jīng)數(shù)百年的風(fēng)雨，后人們對他的崇拜和敬仰之情依然溢于言表。沈銓在我國清代文化藝術(shù)殿堂中扮演著十分重要的角色，這不僅僅是因為其文化藝術(shù)成就本身的光芒，更是由于其在海外游學(xué)期間將傳統(tǒng)文化傳播出去，為世界民族之林增添了一縷陽光，更是為中國傳統(tǒng)文化走出國門，影響世界奠定了良好的條件。為了進(jìn)一步分析《喜鵲登梅》這部作品，現(xiàn)就作者的具體經(jīng)歷介紹如下。

一、作者簡介

沈銓，字衡之，湖州市德清縣人，清代著名畫家，以花鳥畫尤為見長。沈銓幼時家貧，隨父親學(xué)習(xí)扎花并以此度日。20歲之后，沈銓開始接觸繪畫，并逐漸入門，將其作為自己的新的營生。從畫風(fēng)特征上來看，沈銓的繪畫風(fēng)格師承黃荃，同時也承襲了呂紀(jì)的風(fēng)格特點。他十分擅長花卉、翎毛等細(xì)節(jié)的捕捉，尤為擅長繪畫仕女圖。在雍正九年時，受到日本天皇的邀請，沈銓帶著自己的高徒東渡，開始潛心研究繪畫藝術(shù)，這個時期經(jīng)過多年的創(chuàng)作與感悟，形成了獨特的繪畫藝術(shù)風(fēng)格體系，創(chuàng)“南蘋派”。作為“南蘋派”創(chuàng)始人，其繪畫風(fēng)格十分精細(xì)巧妙，受到了當(dāng)時日本地區(qū)廣泛的贊譽(yù)，被稱之為“舶來畫家第一人”。這個時期拜入他門下的優(yōu)秀畫師也逐漸增加。日本江戶時代的許多畫派都受到沈銓繪畫藝術(shù)魅力的影響，其中圓山應(yīng)舉最富有盛名，在當(dāng)時享有極高的聲譽(yù)。

在日本成名后沈銓衣錦還鄉(xiāng)，這個時候其盛名早已經(jīng)傳遍京城的大街小巷，朝廷下旨要求沈銓作畫上貢。這個時期，沈銓創(chuàng)作了大量的宮廷作品，其中較為有名的就是《花蕊夫人宮詞意》，受到了當(dāng)時乾隆皇帝的喜歡。后來，他陸續(xù)創(chuàng)作了大量的作品，包括一些弟子繪畫的作品，大多數(shù)都被選為朝廷貢品。晚年時期，沈銓也一直研究書畫藝術(shù)，甚至在81歲的時候創(chuàng)作了許多優(yōu)秀的作品。在1762年，沈銓在南頻府逝世，其子繼承了家業(yè)，入室弟子離開沈宅，削發(fā)為僧，將所有的時間都投入到繪畫當(dāng)中。

二、《喜鵲登梅》作品由來

（一）作品意象由來

傳說喜鵲并非凡鳥，而是天宮中的仙鳥，被稱之為“鵲兒”。每年，在農(nóng)歷的七月七，就會有大量的鵲兒聚集在一起，為牛郎織女牽線搭橋，讓他們能夠相匯在一起。由于某年牛郎對織女說，玉帝排下金牛星下凡，大地上有了綠蔭但是還沒有花木，所以人間依然沒有那么美麗，而這句話恰巧被鵲兒們聽到了。隨后，鵲兒回到了天宮，將牛郎與織女的對話傳達(dá)給了王母娘娘，王母娘娘十分心疼織女，同時也希望能夠在人間落得一個好的名聲，所以就將天宮中的花種賜給了鵲兒，不過，梅花是王母娘娘的心頭最愛，所以唯獨留下了梅花沒有賜給人們。所以，人間百花齊撒，而唯獨冬天沒有花兒，只有春、夏、秋三個季節(jié)才有。鵲兒們十分心疼人間百姓的疾苦，同時也知道寒冬對于人類意味著什么，希望能夠在每年的寒冬臘月也可以看到哪怕一朵花兒，所以希望王母娘娘能夠答應(yīng)將梅花賜給人間，但是王母娘娘始終沒有答應(yīng)。后來，鵲兒們偷了一株梅花種子，將其放到了人間，至此，人間才像天庭一樣有了花開四季，有了勃勃的生機(jī)。

然而，這件事被王母娘娘知道了，她勃然大怒，將鵲兒囚禁了起來，綁上了雙腿以示懲戒。后來，鵲兒也逐漸失去了行走的能力，只能夠蹦蹦跳跳地走。王母娘娘害怕鵲兒會跑到人間去，把這件事情說出導(dǎo)致自己丟了面子、壞了名聲，所以將鵲兒關(guān)了起來。這個時候，專門管理天宮鳥類的神明知道了，十分同情其遭遇，就偷偷救出了鵲兒。

鵲兒被救出后就回到了人間，這個時候正值寒冬臘月，梅花競相怒放。看到這一幕，鵲兒十分高興，在樹上嘰嘰喳喳唱個不停，而鵲兒所站的這柱梅花正巧是一富貴人家院子里的梅花，被一個要出嫁的小姐瞧到了。鵲兒的叫聲嘰嘰喳喳，引起了小姐的關(guān)注，她笑著告訴丫鬟：“你看，這鳥我從未見過，嘰嘰喳喳好不熱鬧，聲音如此動聽?！边呎f，邊把手邊的紅紙用剪刀做出了鵲兒與梅花的造型，“不知這是什么鳥??？”丫鬟笑著說，“小姐，今天是你大喜的日子，這鳥兒又似有緣分，不如就叫喜鵲吧”。就這樣，喜鵲的名字被人間記下，其與梅花配對，寓意吉祥，常被用于男婚女嫁的日子，成為尋常百姓家的吉祥、祝福的代表。

（二）作品創(chuàng)作背景與特征

喜鵲登梅是我國典型的神話故事中由來的典故，其具有寓意吉祥的特征。沈銓之前許多繪畫藝術(shù)大師以及民間的匠人都采用過這個主題進(jìn)行創(chuàng)作。沈銓在創(chuàng)作這幅作品之前，曾經(jīng)受到了西方文化的影響，同時也融入了自己多年來對于繪畫藝術(shù)的理解和感悟?！断铲o登梅》寓意吉祥，有“喜上眉梢”的同音說法，在我國常被用來表現(xiàn)吉祥、祝賀，所以民間婚嫁喜事中常常會看到喜鵲與梅花的影子。在該作品的創(chuàng)作過程中，沈銓跳出了傳統(tǒng)的繪畫模式，不再關(guān)注喜鵲與梅花的個體，而是嘗試將兩者融為一體。在作品中我們不難看到早春還沒有融化的雪附著在上面，兩只喜鵲抬著頭，望著空中的伙伴，這不但表現(xiàn)了對于未來生活的期盼和向往，也讓整幅作品的視覺效果上移，更好地展現(xiàn)出梅花姿態(tài)的優(yōu)雅與美感。除此之外，本作品十分重視折枝、留白的技巧，構(gòu)圖十分簡練而精妙，既沒有對梅花進(jìn)行過分雕琢導(dǎo)致喧賓奪主，同時也沒有過分突出梅花的形狀而喪失了早春期間的朦朧美感，可以說拿捏得恰到好處。

三、《喜鵲登梅》作品鑒賞

《喜鵲登梅》這幅作品寓意吉祥，而吉祥是眾多畫家最喜歡的寓意和主題，當(dāng)然沈銓也不例外。在這幅作品中，沈銓傾注了自己對于吉祥的認(rèn)知與情感共鳴，同時也體現(xiàn)了極高的文化藝術(shù)氣息氛圍和藝術(shù)審美價值。為了進(jìn)一步完善《喜鵲登梅》這幅作品的鑒賞價值，筆者試著從繪畫風(fēng)格、藝術(shù)特征以及意向特點三個角度對作品進(jìn)行賞析。

（一）繪畫風(fēng)格

繪畫風(fēng)格方面，沈銓的許多作品都擅長采用墨水進(jìn)行全局輪廓的勾勒，然后利用多種色彩進(jìn)行拼接，提升繪畫作品的藝術(shù)表現(xiàn)力，這種繪畫藝術(shù)風(fēng)格在專業(yè)領(lǐng)域被稱之為“卡諾”。卡諾風(fēng)格在日本的繪畫藝術(shù)文化領(lǐng)域掀起了一場改革的風(fēng)潮，不但為當(dāng)時的繪畫行業(yè)注入了新鮮的血液，同時也對傳統(tǒng)的繪畫模式進(jìn)行了徹底的顛覆。從客觀上來看，雖然沈銓后來回到中國，沒有一直留在日本，但是其繪畫風(fēng)格與藝術(shù)習(xí)慣卻直接影響了日本一代畫家，對于江戶時期的日本文化藝術(shù)風(fēng)潮產(chǎn)生了巨大的影響，這也是其許多作品至今被日本人收藏的重要原因?！断铲o登梅》這幅作品集中表現(xiàn)了沈銓深厚的色彩控制功底以及良好的線條勾勒水平。畫作中表現(xiàn)出了艷麗的色澤，賦色極其考究，同時展現(xiàn)了構(gòu)圖之巧，是一幅不可多得的優(yōu)秀化作。在繪畫花鳥時，沈銓十分注重寫實風(fēng)格，所以本作品也具有十分嚴(yán)謹(jǐn)?shù)漠嬶L(fēng)，每一只喜鵲的造型都十分精準(zhǔn)，頗具自然狀態(tài)下的美感。從整體構(gòu)圖上來看也符合當(dāng)時宮廷繪畫的要求，所以這幅畫作也得到了皇室在內(nèi)的大多數(shù)人的贊譽(yù)。

（二）藝術(shù)特征

在進(jìn)行《喜鵲登梅》這幅作品的藝術(shù)特征分析之前，不得不提到沈銓在長期教授畫法時的故事。這個時期沈銓就已經(jīng)掌握了色彩艷麗的寫實主義畫風(fēng)，這種畫風(fēng)得到了日本當(dāng)?shù)厣系絿鯇④姟⑾碌狡胀ɡ习傩盏南矏?，甚至出現(xiàn)了社會各界競相追求其作品的場景。這個時期他的作品細(xì)密精致，構(gòu)圖上十分考究，這種獨特的工筆繪畫形式也對當(dāng)時的日本文化體系產(chǎn)生了不小的沖擊。這個時期他的畫被視為瑰寶，許多日本人推崇他、模仿他，當(dāng)時他在長崎創(chuàng)作了至少5幅大型壁畫，但是在二次大戰(zhàn)中無一得到保存。在歸國的時候，日本國王還送給他許多禮物。在日本期間，他還親自將畫法傳授于日本畫家，讓他們能夠代代相傳，形成了獨特的繪畫藝術(shù)風(fēng)格，其中最為著名的就是花鳥寫生畫派，這也是沈銓回國后期繪畫藝術(shù)依然得到日本廣泛贊譽(yù)的重要原因。從時代的角度上來看，沈銓的花鳥繪畫藝術(shù)達(dá)到了東亞乃至全球的巔峰，其獨特的構(gòu)圖意識與技巧也成為經(jīng)典被傳承至今。

（三）意象特點

繪畫意象中最受到畫家追捧的當(dāng)屬吉祥的物象。其中，梅花作為最早開放的花卉之一，也被畫家寄予了豐富的寓意。在《喜鵲登梅》作品中，我們可以看到積雪依然有早春的痕跡，天氣依然寒冷，但是梅花已經(jīng)按捺不住，率先綻放了生命之花，這種毅力不但象征著堅持不懈，同時也寓意吉祥，給寒冬帶來了些許溫暖與喜樂。在本畫作中，有一樹梅花、一雙喜鵲，這象征著好事成雙，更預(yù)示在新年中能夠有個好兆頭，所以該畫作后來也被民間作為代表婚姻美滿、幸福的作品，被臨摹成多個版本在民間流傳，對于豐富我國的民間民俗文化藝術(shù)，滿足人們的業(yè)余文化生活也具有良好的促進(jìn)作用。

四、結(jié)語

綜上所述，沈銓的一生是傳奇的一生，同時也是奉獻(xiàn)給藝術(shù)的一生。在沈銓的文化藝術(shù)傳承過程中，他無視國籍，將傳統(tǒng)文化傳遞給了東洋日本，并將花鳥繪畫藝術(shù)的風(fēng)采留給了江戶時期的日本，為當(dāng)?shù)氐奈幕聵I(yè)的發(fā)展與建設(shè)奠定了良好的基礎(chǔ)。反觀《喜鵲登梅》這幅作品，細(xì)細(xì)品味可發(fā)現(xiàn)，其無論是構(gòu)圖還是用色都極其考究，表現(xiàn)的寓意也簡單易懂，十分符合清朝時期皇家宮廷的繪畫藝術(shù)定位與要求。從意象的角度上來看，喜鵲登梅也是一種對于吉祥的祈福和對于美好未來生活的向往，表現(xiàn)了作者對于吉祥物象喜愛的同時也極富有生活情趣，這也是為什么沈銓的作品能夠達(dá)到“雅俗共賞”的重要原因。研究沈銓不但可以豐富我國花鳥繪畫藝術(shù)體系，同時也能夠為傳統(tǒng)文化的繼承發(fā)展，為中華民族特有民族精神的傳承提供思路與借鑒。

參考文獻(xiàn)：

[1]曹大瑞.喜鵲登梅[J].中國書畫，2018，（1）.

[2]劉爽，謝小英.沈銓《喜鵲登梅》賞析[J].影像技術(shù)，2015，（2）.

[3]張正義.沈陽故宮藏沈銓繪畫作品賞析[J].沈陽故宮博物院院刊，2015，（1）.

[4]呂傳彬.在日本古玩市場“淘寶”[J].東方收藏，2012，（2）.

[5]陳鑫.沈銓繪畫藝術(shù)管窺[J].美術(shù)大觀，2006，（3）.

作者簡介：

郝麗欣，哈爾濱師范大學(xué)美術(shù)學(xué)研究生，師從王明教授。黑龍江省美術(shù)家協(xié)會會員，黑龍江省中國畫學(xué)會會員，中外美術(shù)研究院特聘美術(shù)家。