做“音樂+”的企業(yè)家

沈黎暉

摩登天空創(chuàng)始人、CEO

如果你留心商業(yè)財經(jīng)，那你可能聽過沈黎暉這個名字；如果你熱愛戶外娛樂，那你大概率去過草莓音樂節(jié)；如果你喜歡音樂，那你一定知道摩登天空。

1997年，為了給自己當(dāng)時擔(dān)任主唱的清醒樂隊出唱片，沈黎暉創(chuàng)立了摩登天空，最初只有清醒、新褲子、超級市場三支樂隊，如今的它已成長為國內(nèi)最大規(guī)模的獨立唱片公司。下設(shè)多家分廠牌，涵蓋音樂出版、藝人經(jīng)紀、現(xiàn)場音樂、網(wǎng)絡(luò)直播、綜藝、視覺設(shè)計、影像制作、雜志出版、運動生活方式九大版塊；旗下?lián)碛邪ㄍ囱?、萬能青年旅店、張曼玉、左小祖咒、新褲子、馬頔、堯十三、Tizzy T、萬妮達等在內(nèi)的80余組風(fēng)格各異的樂隊及音樂人；全年舉辦超過近40場音樂節(jié)，其中就包括了目前國內(nèi)最具大眾影響力的草莓音樂節(jié)，坐擁百萬級的線下用戶。

20多年過去，摩登天空非但沒有死于音樂行業(yè)的蕭條大環(huán)境，反而成為了資本市場的寵兒，這不能不說是內(nèi)地樂壇的一個奇跡。早在2017年，摩登天空就已經(jīng)拿了5輪融資，估值早已突破10億人民幣。

在一場又一場“各取所需”的資本運作中，穿T恤、休閑短褲，戴蛤蟆鏡的沈黎暉用一次又一次的奇思推動摩登天空不斷擴張，還將觸角伸向了多個不同領(lǐng)域：2007年設(shè)立美國公司，2014年在紐約中央公園舉辦摩登天空音樂節(jié)；近幾年成立多個子廠牌，進軍生活方式領(lǐng)域、運動領(lǐng)域、酒店住宿，投資海外公司，隨后又在英國開設(shè)了公司……因而，現(xiàn)在甚至有人將摩登天空稱之為“摩登帝國”。

四處出擊卻又能各有斬獲，這才是沈黎暉最令人驚嘆的部分。不過，從音樂人到音樂商人，這條路并不好走。摩登天空成立時恰逢整個行業(yè)的衰落，商業(yè)上自然隨之遭遇失敗，即便是現(xiàn)在很能為公司賺錢的音樂節(jié)業(yè)務(wù)，在第一次嘗試時也虧損了100多萬，但沈黎暉卻在這次虧損中看到了強烈的市場需求。那是2007年的第一屆摩登天空音樂節(jié)，距離日后聲名大噪的草莓音樂節(jié)的首次舉辦還有兩年。

無疑，草莓音樂節(jié)如今已經(jīng)占據(jù)了頭部的位置，但對于想要“純粹的音樂”的那批人來說，草莓似乎變得太流行、太商業(yè)了。這一質(zhì)疑早在2014年張曼玉在草莓登臺表演時就爆發(fā)過一次，網(wǎng)絡(luò)上對其唱功的批評聲如潮水般涌來。不過沈黎暉可能并不在意這樣的質(zhì)疑，因為他對草莓的最初定位便是一個“氣質(zhì)更為多元，更具有春天、浪漫、愛的特質(zhì)”的音樂節(jié)，他渴望將這個孩子打造成第二個日本富士音樂節(jié)，后者90%的收入來自門票和現(xiàn)場消費。

根據(jù)沈黎暉自己的預(yù)測，在明年內(nèi)，摩登天空的營收將達到 10 億元，這個數(shù)字要比2017年翻上足足兩倍。野心看似不小，但了解他商業(yè)嗅覺的同行卻不會發(fā)笑，因為“他知道音樂能變現(xiàn)到什么程度，該如何變現(xiàn)。”

在沈黎暉看來，中國的音樂工業(yè)連接創(chuàng)意工業(yè)將會是最重要的一環(huán)，音樂產(chǎn)業(yè)在未來也會是最為跨界的一個產(chǎn)業(yè)。這或許能解釋為什么摩登天空開了Modernsky Lab藝術(shù)中心、摩登天空運動節(jié)，又聯(lián)合世界自然基金會（WWF），共同推出多項環(huán)保措施，對音樂節(jié)場景做節(jié)能、減塑、可再生資源的回收利用等。

用音樂鏈接消費場景和生活方式，創(chuàng)建一種全新的體制，并通過敏銳的觸覺與全新概念的思維方式把握未來的方向，進而影響青年文化，為中國原創(chuàng)新音樂產(chǎn)業(yè)的發(fā)展創(chuàng)造良好的環(huán)境。摩登天空將這種模式稱之為“音樂+”，而這，就是企業(yè)家沈黎暉的產(chǎn)業(yè)鏈之夢。

讓世界看看中國說唱

小白哥

湖南風(fēng)口浪尖文化傳媒CEO，YOLO音樂節(jié)創(chuàng)始人

5月3日，一場吸引了上萬觀眾到場的音樂節(jié)在武漢拉開帷幕，火爆程度甚至讓武漢市公交集團聯(lián)合主辦方在為期兩天的活動中開通了5條定制公交往返路線，以便到場觀眾安全迅速疏散。與此同時，這個活動還在微博攬獲了642.6萬的閱讀量。

它就是“YOLO青年文化節(jié)”武漢站。

YOLO青年文化節(jié)的前身是“YOLO音樂現(xiàn)場”，經(jīng)過四年的發(fā)展，雖然已經(jīng)升級為一個集說唱、籃球、街舞、滑板、涂鴉為一體的青年文化節(jié)，但它的粉絲們依然喜歡把它稱之為“YOLO音樂節(jié)”。早在“YOLO音樂現(xiàn)場”第二季，首站北京場的門票在開售4分鐘之內(nèi)就全數(shù)銷磬，長沙站演出的門票也在開票的第一時間被搶售一空，人氣之旺可見一斑。

在這場全國性的Hip-hop1盛事中，有一個人每站演出必會出現(xiàn)，從未缺席。他和歌手們一起站在舞臺上鞠躬謝幕，他陪伴歌迷們在風(fēng)雨和驕陽中排隊等候入場？他是YOLO的創(chuàng)始人之一，小白哥。因為喜歡hip-hop這一音樂類型，2015年，有著一定經(jīng)濟基礎(chǔ)的他萌生了想跟重慶Gosh、長沙C-Block2的友人為真正熱愛hip-hop的人提供一個欣賞平臺的念頭。“我們已經(jīng)有了很多音樂節(jié)，為什么不能有一個專屬于hip-hop的呢？”他這樣問自己。

說唱自上世紀90年代進入中國后，發(fā)展一直非常緩慢，甚至曾一度被大眾誤解，原因在于這種張揚的街頭文化并不為人所普遍接受。那個時候，說唱歌手們（Rapper）僅憑興趣聚集，在最多容納幾百人的酒吧或是live house里battle（較量）比賽。所以2016年YOLO音樂現(xiàn)場剛啟動時，一年只辦得上4場演出，每次也只能賣出兩三百張票，“根本沒想到能搞現(xiàn)在那么大?！?/p>

彼時的說唱依然是地下的小眾文化，沒多少粉絲，也沒多少人理解。誰都沒想到，2017年的綜藝節(jié)目《中國有嘻哈》（后更名《中國新說唱》）橫空出世，捧紅了GAI、艾福杰尼、Jony J在內(nèi)的一大批rapper，他們的收入也因此水漲船高，有業(yè)內(nèi)人士透露：“原本一個rapper的出場費是1萬，現(xiàn)在可能要20萬了?！敝劣谡驹陧敿獾念^部，可能還要更多。在這個被稱為中國說唱元年的年份，國內(nèi)沉寂了近20年的說唱音樂被徹底點燃。當(dāng)YOLO音樂現(xiàn)場升級為YOLO青年文化節(jié)，當(dāng)唱著“摘下星星給你，摘下月亮給你”并刷爆抖音的艾熱拿下第二季的冠軍頭銜，YOLO的日均售票也突破了3萬張。

可即便如此，YOLO依然賺不了錢。小白哥坦言，目前依然是靠著江小白的冠名贊助才能“用愛發(fā)電”。不過掙錢并不是小白哥所在意的，他在意的是借此傳遞hip-hop文化的生活態(tài)度、生活方式，這一理想從YOLO的名字由來便可知一二。YOLO是“You Only Live Once（你的人生只有一次）”的縮寫，對任何一個嘻哈音樂人和愛好者而言，嘻哈這種形式向來和名氣、財富沒什么關(guān)系，盡管商業(yè)改變了這一切，但音樂始終是他們的歸宿。人生只有一次，音樂讓他們找到了不一樣的個性表達。因而有人說，說唱的火，與其說是說唱文化“主流化”帶來的變化，倒不如說是說唱內(nèi)容的可涵蓋性，成就了它的今天。這其中的精神內(nèi)核，就是說唱文化從小眾走向大眾過程中的平衡點。

人們?yōu)楹螘凵险f唱？我們或許能用Bridge的話來回答：“Hip-hop有一種團結(jié)的力量，就是團結(jié)友愛，當(dāng)你在這個路上去感受的時候，你真的會體會到?！边@位從《中國有嘻哈》中走出來的說唱歌手，去年10月在微博上大方曬出自己與女友領(lǐng)證的結(jié)婚照，把他生命里的另一種愛與責(zé)任放在我們眼前。

在YOLO今年4月發(fā)布最新宣傳紀錄片時，小白哥動情地說：“這四年，我們沒法記住所有瞬間，有無數(shù)次，我們想把這四年再過一遍，BUT YOU ONLY LIVE ONCE，所以我們希望大家能通過這條視頻激起更多回憶，YOLO屬于你們這一百萬粉絲里的每一個人，少了任何一個你，都不是YOLO?！碑?dāng)中國hip-hop和YOLO的“態(tài)度”已經(jīng)打動了上萬中國年輕人，他心中讓世界聽聽中國hip-hop的夢想又已起航。

鐵甲依然在，夢想依然在

張遠

大紅袍樂隊主唱

大紅袍，武夷巖茶之王，烏龍中的極品。提到它，人們首先聯(lián)想到的可能是一室清幽中，茶香與書香俱飄散的場景，但如果我告訴你，有一支金屬搖滾樂隊名叫“大紅袍”，你是否會為這看似風(fēng)馬牛不相及的起名感到詫異呢？

這支名為大紅袍的樂隊成立于2010年的北京，當(dāng)時，包括主唱張遠在內(nèi)的所有成員均來自有“中國搖滾樂黃埔軍?！敝Q的迷笛音樂學(xué)校，而樂隊的名字則是由迷笛音樂學(xué)校的校長張帆親自起的。

“校長覺得，將軍佩紅袍，所以就起了這么一個名字?！睆堖h回憶，張帆校長為此還寫了一首小詩？止痛解毒之茶中極品，決勝沙場之將軍戎裝，力拔山兮之金屬氣概，回甘醇厚之赤膽忠心。這首詩不僅解釋了為何要給樂隊起名大紅袍，更寄托了希望樂隊能像茶王大紅袍一般余韻綿長，回甘醇香的美好期許。于是，這個有趣而別致的名字伴隨他們至今。

那么作為一支音樂風(fēng)格在國內(nèi)頗為小眾的樂隊，大紅袍的生活狀態(tài)是怎樣的呢？

據(jù)了解，成軍近十年來，樂隊經(jīng)歷了金屬樂變化最快的時代，同時期的樂隊早已從舞臺上銷聲匿跡，而張遠和他的隊友們卻依然堅守著，在迷笛為代表的各大音樂節(jié)上，為熱愛搖滾、熱愛金屬樂的樂迷們縱聲高歌，并享受著現(xiàn)場演出中與觀眾互相給予的熱忱和感動。最近，他們也推出了全新EP《取義》，其中新歌“淞滬”以金屬樂的方式致敬了淞滬抗戰(zhàn)時期戰(zhàn)士們的鋼鐵意志和信念。

雖然依然“戰(zhàn)斗在一線”，但張遠坦言，這兩年的演出還是比較少，大約維持在10場到15場。成立時平均年齡23歲的他們，近年來隨著年歲的增長，也漸漸面臨著來自現(xiàn)實生活的一些壓力和羈絆。他說：“雖然還在全職做音樂，也很努力地在做這個樂隊，但是為了生活，還是會分出一部分精力去做除了演出之外的一些其他相關(guān)工作，比如幕后之類的?！笨磥?，舞臺上再瀟灑恣意的將軍，褪下大紅色的戰(zhàn)袍后，也有著平凡人的柴米油鹽。

據(jù)張遠介紹，目前國內(nèi)頭部的金屬樂隊基本可以用音樂來養(yǎng)活自己，若將范圍放大到整個搖滾圈，像萬能青年旅店、痛仰等成名已久的樂隊，則完全可以通過音樂來達到更好的生活，但對于大多人來說，想單純靠音樂養(yǎng)家糊口還是存在一定的困難。他解釋說：“雖然音樂節(jié)的市場很火，音樂節(jié)的數(shù)量也越來越多，但同質(zhì)化的現(xiàn)象還是挺嚴重的，演出機會還是集中那幾個知名度高的樂隊和歌手身上，所以并不能說給到了更多人更多的演出機會，假如是新人的話就更難了。”在這種情況下，他現(xiàn)在也比較少以觀眾的身份參加一場同質(zhì)化的音樂節(jié)，反而傾向于選擇某一樂隊的專場演出（如演唱會）。

不過，張遠對音樂節(jié)的商業(yè)化并不排斥。與外界對搖滾青年憤世嫉俗的刻板印象不同，平時喜歡穿正裝的張遠在這個問題上顯得理性而辯證。在他看來，小眾音樂走向商業(yè)，或者用商業(yè)的手段去推廣是無可厚非的必由之路。舉辦一場音樂節(jié)成本不菲，如果完全不考慮商業(yè)，那只能是一次性的狂歡，并不能實現(xiàn)長期的品牌效應(yīng)，如果只是一次性的狂歡，那就更無法談什么成熟后的品牌運作和市場細分?！皣獾囊魳饭?jié)市場已經(jīng)成熟了，他們有流行音樂節(jié)、搖滾音樂節(jié)、電子音樂節(jié)、朋克音樂節(jié)等等的細分市場，但我們目前沒有（很清晰的劃分）。所以我覺得商業(yè)化沒什么不好，只是說，我們要在精致的內(nèi)容和商業(yè)之間做出一個平衡，我覺得這是現(xiàn)在國內(nèi)的音樂節(jié)要去做的?！睆堖h的這番話里流露出一名日漸成熟的音樂人的全局觀，或許正如大紅袍樂隊最新EP的宣傳詞那樣？杯盞觥籌盡，茶香散云煙。功成萬骨枯，鐵甲依然在。

鐵甲依然在。在堅實的鐵甲背后，柔軟的夢想，想必也依然在。