孫姝婕

摘 要：本文從交互作品“美麗新世界”開始，記錄和論述了數字媒體設計論壇及展覽“未來虛擬樣本”中以思辨設計為教學導向的設計作品。以教學思維的轉變和反思設計教育的價值為主要內容，探討了數字媒體設計關注技術進步的同時，如何以思辨的方式繼續(xù)設計藝術的創(chuàng)作、教學和展覽。

關鍵詞：數字媒體設計;思辨設計;設計虛構

這是一個有階級、有社會分工的社會，人類經基因控制孵化，被分為五個階級，分別從事勞心、勞力、創(chuàng)造、統(tǒng)治等不同性質的社會活動。人們習慣于自己從事的任何工作，視惡劣的生活和工作環(huán)境與極高的工作強度為幸福。因此，這是一個快樂的社會，這種快樂還有別的措施保障，比如睡眠教學，催眠術被廣泛用來校正人的思維，國家還發(fā)放叫作索麻的精神麻醉藥物讓人忘掉不愉快的事情。正是在這個美麗新世界里，人們失去了個人情感，失去了愛情——性代替了愛，失去了痛苦、激情和經歷危險的感覺。最可怕的是，人們失去了思考的權利，失去了創(chuàng)造力。

1932年阿道司·赫胥黎筆下的《美麗新世界》正是我們今天和明天的世界。以此作為現場交互裝置作品的標題，描述和提出了我們這個時代技術與倫理之間的關系。以實時摘錄網絡對于技術未來思考的文字內容為載體，投射于現場與觀者的影子形成交互。該作品作為本次數字媒體設計論壇與展覽的開篇，反思今天技術和藝術設計之間的關系，以及數字媒體設計教學的方向與責任。

論壇主旨從面對海量數據和快速迭代的技術出發(fā)，思考復雜數據之下的現實世界。在全球互聯數字媒體的今天，公眾看似得到了更多參與社會、政治、經濟、文化和教育領域的能力，但同時也大量喪失著對自我問題的思考和努力。與論壇平行的“未來虛擬樣本”展覽，其策劃思路與作品內容是基于三個獨立的數字媒體設計工作坊，也是面對數字媒體設計專業(yè)教學上的一次探索和嘗試。展覽分為三個部分：數字營養(yǎng)、屏幕閱讀和樣本觀察。從數字對人類最基本生存飲食健康的影響，到今天技術對文化傳播方式的變革，以及個體是如何觀看、參與和體驗社會等角度出發(fā)，以思辨的方式對既定設計教學體系中字體設計、圖像表達以及主題性設計進行反思。直面今天加速度的技術發(fā)展之下，社會出現的普遍危機感和文化焦慮，思考設計教育和設計思維應作出如何的轉變和應對。工作坊中呈現出的作品與提供解決方案為己任、強化現場的“確認式設計”（affirmative design）不同，教學中我們鼓勵和引導學生大膽地去挑戰(zhàn)狹隘的假設與先人之見，反思設計在日常生活中扮演的角色，因此在作品真實存在與虛擬狀態(tài)本身就形成了一個可供研究的樣本。

以“數字營養(yǎng)”為例，該部分的作品是一次以食物為主題，發(fā)散想象力的設計工作坊。整個教學的過程相較于體系中的設計教學，更像是一場對日常的提問。試問在數據指引下的今天和未來，我們該吃什么，怎么吃，為什么吃以及數據是不是能幫助回答所有的問題，人類是不是要把所有的決定權都交給數據等關乎日常和技術之間的思辨。我們如何以數字化的方法和手段去設計和傳播對食物的理念，以及“吃”文化的傳承，并以此出發(fā)來想象塑造我們未來的生活。在教學中數字媒體設計被視為一種研究媒介，啟發(fā)人們關注設計的另外一些可能性。在工作坊教學的5天中，我們對每組選擇的具體食物和對食物的具體觀點進行了調研、討論和“顛覆”性的思考，意義在于打破固有消費邏輯為導向的設計腳本之外，提供新鮮的可能性，激發(fā)所有人的主動思考。

工作坊中的作品“味知·未知”與“當香蕉遇見冬棗”都是一次對人類味覺作出的探索，在教學過程中我們摒棄“設計是用來解決問題”的想法，從日常中尋找問題：我們的味覺為什么會如此不同，是什么影響著我們的味覺？以提問開始，設計變成了一種流程，用實驗的方法邀請觀者共同參與和思考?！拔吨の粗笔枪室舛鵀橹陌咨嬈房臻g，在展覽現場觀者被邀請品嘗架上看上去標準模式產出的飲品，但其實每一杯被抹去“標簽”的飲品都有獨特的屬性。人們帶著窺探的心從杯口的小孔中偷偷瞄飲品的色彩，用鼻子在杯口聞飲品的味道，企圖調用其他的感官一起來辨別杯中之物，而此時設計者也在借用精準的攝像頭偷偷窺視著所有來飲者?！爱斚憬队鲆姸瑮棥笔且粋€自網絡發(fā)起的味覺小實驗，技術可以很精準的測試出每一種味道在舌頭上的反應，但是這種感受從人的口中描述時卻如此的千變萬化、模棱兩可，作品通過測試和記錄試吃者的反應和描述，形成了一系列有趣的視覺。與人類感受力之下的視覺相反，試想機器是怎么觀看我們的食物的，“微觀食物”小組借助高精度顯微鏡來一窺日常中的普通食物，其視覺的美感通過新媒體的技術與人的肢體結合。相對于機器下的微觀世界，肉眼看到的“荒廢水果特展”更是一場視覺和心靈的共同旅行，設計者關注到了食物中被忽視的“疤痕”，對應想到人類社會中的特殊人群，以獨特的視角為他們呈現一場特別的展覽。在這些作品中，設計不是用來解決問題的，而是提供了各種觀看的方法和面對生活的新的生機。

在基礎層面，設計教學絕不只是關注技能的訓練，在以思辨設計為導向后的設計中我們首先質疑了“設計一定要解決問題”的基本假設，認為在某些復雜情景之下，識別問題本身往往比解決問題更加重要，尤其是面對復雜環(huán)境下的“抗解問題”。作品MEAT U就是在人類視角、環(huán)境、動物權利等多元問題中的一次提問，以行為和聲音交互的方式讓觀者反思其行為以及整個生態(tài)鏈。在中間層面，我們需要反思技術光環(huán)背后的陰影區(qū)域，那些以利益驅動、基于技術進步的設計創(chuàng)新，會產生哪些被人們忽視的問題，有時技術觸發(fā)的新生問題，可能比設計介入之前的原生問題更讓人困惑。工作坊中的作品“軟糖模具”就是在技術的支持下反思盲目樂觀主義背后食物的真諦，提出醉心美麗的設計后我們在“食用”的是究竟是什么？功能飲品設計MORO是在假想“技術無所不能”的未來，我們是不是只能用“喝”這個常規(guī)的動作來滿足機體“渴”的需求。在課程中我們對人類為什么需要喝水，喝什么水，什么情況下喝水以及喝多少等做出了具體的調研并對問題進行發(fā)散思考，設計在這個過程中作為一種媒介，旨在用視覺的語言讓觀者引發(fā)思考，這正是思辨設計所體現出的特質，在質疑的基礎上，我們提問“除了這樣還有沒有更好的方式和途徑”？現實之外提出另外的可能性。就如“不正常人類食物研究中心”虛擬的一樣，未來自然食物枯竭，但是伴隨著科技的發(fā)展，人類卻可以追求異性食物，作品想象從目前無法被食用的巖石著手，將正常食物與不可食用之物結合，制造出未來的“新食物”。在此我們思考思辨設計以抽象的方式，懷疑技術本身。尤其是在技術無所不能的未來，人類應該如何自處、如何與自然共處，如何與社會共贏？從這一提問方式來看，思辨設計所倡導的教學導向是關注未來而非現在，是可能而非現實。設計不局限于任何單一的表現手段或渠道，而更多地與設計虛構相似。從批判的角度出發(fā)思考，放大技術的局限性與負面影響，采用虛構和思辨設計的方式。

今天在新興技術主導全球發(fā)展的現實之下，如果只依靠用戶研究、人類學觀察、社會分析等傳統(tǒng)設計研究的方式，設計將面臨很大的價值危機。不少人開始反思設計即解決問題，反思設計的價值以及設計師的角色定位。設計師需要積極參與到技術更新的過程當中，與新興技術一起成長，主動識別辨析人類自我、社會需求與新興技術之間的裂痕，明辨出哪些現實需要被動搖，哪些技術更新值得警惕，哪些未來樣貌有可能實現。思辨設計思維的出現以及在教學中的導向作用，可以理解為是思維和設計兩個部分，思辨是抽象的，集中在思維層面，設計是具體的，落實在實踐環(huán)節(jié)。思辨之后的視覺化呈現是設計脫離純粹思辨的必要途徑之一?；诶硇缘耐普撆c思考及其與現實鏈接到一起，其目的并不是預測未來，而是為了“顛覆”似乎無法改變的“現在”。設計，除了作為商業(yè)價值的實操者之外，也可以作為批判的媒介全面反思技術在文化、社會與倫理的方面造成的影響力。思辨設計將技術的美學和功能可能性推演到極端狀態(tài)，以虛構未來的方式顛覆人們對于現實的單一認知，將在很大程度上激活人們主動地參與到對于“技術無所不能”之未來的架構當中，借助想象力的加速度，才有機會在技術失控到某種“不合意”的現實之前，提前將其轉化為“想要的”可能性。因此，思辨設計作為設計批評的價值，等于在商業(yè)壓力之外，為設計開拓出一條自由探索觀念與問題的平行空間。思辨設計通過假定性的方式，在技術上為造成實質影響之前探究其可能性。思辨設計作為研究、批評的新價值體現，雖然沒有解決實際的問題，但卻呈現出一種新穎有趣的用戶參與方式，如何以微觀的個人體驗介入宏大的宇宙思考，更重要的是它提出了一個對于用戶而言可能更有意義的問題。以設計啟發(fā)心智、改變人類行為，引導人們共同創(chuàng)造出一個更加美好的世界，這可能是設計師以及設計教育的社會價值在道德層面的最高體現。

參考文獻：

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