文 李燁艷

繪畫，是一切美術(shù)類作品的基礎(chǔ)，不論是平面設(shè)計，還是陶瓷屏風(fēng)，抑或是高樓大廈的藍圖，繪畫功底都對其十分重要。如果沒有好的功底、嚴謹?shù)膽B(tài)度，做出來的作品小則七扭八歪，被人嘲笑，大則出現(xiàn)問題，可能造成不可挽回的悲劇。

在看過許多人的作品之后，沈亞華先生精湛的繪畫技藝給我留下了深刻的印象。筆觸自然流暢，布局疏密有間，色彩搭配冷暖適宜。無論是平面繪畫還是青花瓷器，每制作一件成品，必然都是經(jīng)過深思熟慮、千推萬敲之后的精品。也正因為如此，他的作品多次參加國內(nèi)外展出并獲獎，而且遠銷各地，深受廣大陶瓷愛好者和收藏家的喜愛。而我最喜歡的則是以下三件作品：

《童趣》 沈亞華 /作

《童趣》是沈亞華先生的一件瓷瓶作品，在“大器成景，厚德立鎮(zhèn)”全國書畫陶瓷藝術(shù)大賽中獲得銀獎。這件瓷器瓷身主要描繪的是三個兒童在一起斗蛐蛐，左邊兩個較小的湊在一起，一個跪著，一個在下面站著，只露出了膝蓋以上的部位，拿著長長的桿子斗蛐蛐；而右邊則是一個跪著的小孩，所占比例稍大一些，衣服顏色比旁邊兩個小孩兒要更加艷麗，紋理描繪得也更加細膩。這樣的安排，一左一右雖不對稱，但也有一種和諧之美。他們雖是定格的一瞬間，但還是會讓人想到蛐蛐的叫聲，小兒的笑聲，涼爽的秋風(fēng)，將聲、色、動、靜融為一體，引人遐思。瓷器的上方有整齊排列的棕色方塊，象征著墻壁，在最下端，也有類似的不規(guī)則的棕色圖案，給人以首尾呼應(yīng)之感，給整個瓷器界定了邊界，讓觀者感覺真的是從庭院一角看到了這一場景。而且這兩部分用了浮雕的手法，使得整個瓷器更有手感，也不易滑落，安全性更高，將審美性與實用性完美結(jié)合，這就是他在這件作品中的秘密武器。

《花開富貴》 沈亞華 /作

《年年有余》 沈亞華 /作

《花開富貴》是中國文人騷客經(jīng)常畫的內(nèi)容，沈亞華先生的《花開富貴》在眾多同類作品中脫穎而出，被收藏于廣州嶺南藝術(shù)館。整體觀看這件作品，四朵牡丹簇擁而開，顏色各異，冷暖色調(diào)搭配和諧，用以小見大、管中窺豹的手法將花的繁茂表現(xiàn)出來，枝枝重疊，雖然牡丹只是灌木，但在作者的筆下仍給人“千朵萬朵壓枝低”之感。在兩側(cè)還各有一朵探頭張望，似乎在對觀者說著“歡迎光臨”。有遠有近的牡丹，翩翩起舞的蝴蝶又有些前后不一，將平面的牡丹圖營造出了空間立體感，而周圍的留白又好似無邊的天地，讓人感覺置身花海。一陣風(fēng)吹過，花香撲鼻，沁人心脾，格外神清氣爽。雖是平面，但觀之，卻可調(diào)動多種感官，這就是《花開富貴》的秘密武器。

“年年有余”是古人對美好生活的一種向往，是中國傳統(tǒng)吉祥祈福最具代表的語言之一，寓意著每年都有多余的財富或糧食，年年富裕。沈亞華先生的《年年有余》以其秩序感取勝。在這幅畫中，魚兒們或兩條或三條為一個組合，形成了之字形構(gòu)圖，近處的五條魚游動的方向即為右下角的草叢，而魚和水草之間又近乎是一個直角三角形，科學(xué)之美與藝術(shù)之美在這幅畫中交融了，這就是這作品出色的秘密所在。而遠處的三條墨魚略微小一些，仿佛離水草還有很長的距離，將魚塘之大表現(xiàn)出來；近處大小不一的石頭從水中冒出來，它們好似是冰山一角，提醒著人們水下的暗礁，又好似只是告訴人們，快要到池邊了。

清新自然，構(gòu)思新穎，是沈亞華先生作品的鮮明風(fēng)格，也是他的作品一直保持巨大吸引力的秘密武器，而我也相信，憑借這些秘密武器，他一定會做出更多更好的作品。