孫鑫 鄧開發(fā)

【摘 要】數(shù)字媒體技術(shù)運用到演繹行業(yè)，已經(jīng)成為一種潮流，投影藝術(shù)介入到演繹場景設(shè)計中已經(jīng)是一個發(fā)展趨勢。投影藝術(shù)與演繹的融合，實現(xiàn)了虛擬與現(xiàn)實的連接，營造出真實的沉浸感官體驗，將觀眾帶入特定的藝術(shù)情境。

【關(guān)鍵詞】投影藝術(shù)；感官沉浸；幻影成像

中圖分類號：J814 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2019）24-0129-02

隨著人們審美水平的不斷提高，傳統(tǒng)演繹場景中的聲光電技術(shù)在視覺沖擊力上不如數(shù)字媒體技術(shù)帶來的效果完美，在這樣的需求下，利用投影藝術(shù)來營造一個立體的舞臺演繹環(huán)境，越來越受到的人們的喜愛，引領(lǐng)了演繹場景的新潮流。

一、什么是投影藝術(shù)？

投影藝術(shù)是指借助于幻影成像設(shè)備作為載體將圖片、文字、視頻等素材投射到某一表面來完成藝術(shù)表達的呈現(xiàn)形式。組成一件投影藝術(shù)作品的元素有：影像成像設(shè)備、被投影平面、控制投影設(shè)備的計算機、全媒體播放器等智能設(shè)備。

投影藝術(shù)也是多元化的藝術(shù)，媒介融合形式更加獨特，給藝術(shù)家的創(chuàng)作提供了更廣闊的技術(shù)平臺。創(chuàng)作者可以進行天馬行空的創(chuàng)作，觀眾也可以參與其中。藝術(shù)作品也能夠變成創(chuàng)作者與觀眾建立聯(lián)系的紐帶。數(shù)字媒體的藝術(shù)性、可互動性、多樣性、創(chuàng)造性等內(nèi)在因素讓投影藝術(shù)得到了迅速的發(fā)展。

二、3D Mapping技術(shù)對戶外建筑外觀形態(tài)的裝飾

3D Mapping即建筑投影，是一種新興的新媒體技術(shù)。它可在不受空間限制的情況下，將巨幅動畫視頻投射到大型建筑的外表面，實現(xiàn)建筑與動畫的完美融合，產(chǎn)生強烈視覺沖擊力。

3D Mapping是一種新興的可以促進和增強文化遺產(chǎn)保護的方式，它允許在建筑本身的表面投影與特定建筑相關(guān)的歷史、故事等文化內(nèi)容的靜止圖像或動畫視頻（圖1）。3D Mapping技術(shù)目前主要在建筑視頻投影時經(jīng)常使用，其目的是將數(shù)字視頻信號覆蓋并精確匹配建筑表面的過程。這種表現(xiàn)形式目前已被廣泛用于數(shù)字媒體藝術(shù)項目和演繹場景中，以促進某些特殊活動或廣告為主要目的，豐富和增強建筑物的外觀形象。

在過去的幾年中，建筑視頻投影被用作一種媒介，旨在創(chuàng)造一種沉浸式的文化表演。大多數(shù)表演結(jié)合了動畫和視覺特效效果，以講述場所或建筑、對象和表演主題的視覺故事。毫無疑問，高視覺動畫表演的震撼效果，能夠讓觀眾眼前一亮，并在活動中充分融入其中，這一媒介在文化遺產(chǎn)保護領(lǐng)域正在得到更廣泛的傳播。

就目前的境域下，由于3d Mapping技術(shù)所呈現(xiàn)的效果帶來的震撼體驗，觀眾的新鮮感還很強烈。但是，藝術(shù)需要創(chuàng)意的加持才是靈動的。如果出現(xiàn)千篇一律缺乏創(chuàng)意和創(chuàng)新的藝術(shù)作品，這原本充滿科技感的技術(shù)也會讓觀眾審美疲勞。藝術(shù)與科技的創(chuàng)新在投影藝術(shù)的發(fā)展中缺一不可，兩者的共同進步才能以更多的方式贏得公眾的駐足觀看，才能為投影藝術(shù)的發(fā)展帶來更多可能。

三、基于投影技術(shù)的沉浸式互動體驗館

跨學(xué)界的新媒體藝術(shù)團隊teamLab試圖通過藝術(shù)去探索人與自然的新聯(lián)系，使我們不再受物質(zhì)與藝術(shù)的界限的束縛。在未來的社會，創(chuàng)造性必然將會成為最重要的事情。但在目前的教育或日常生活中，人類的創(chuàng)造性很難完全釋放出來。日本teamLab藝術(shù)團隊就希望透過互動性展覽，讓“存在相同空間人群的關(guān)系發(fā)生變化，使人積極地感受他人的存在”，把偏向個人活動的創(chuàng)造性行為變成共同性行為。

Teamlab團隊創(chuàng)作的《未來游樂園》就是投影藝術(shù)與互動藝術(shù)的完美結(jié)合。打造了一個讓兒童及成人都能共同參與的藝術(shù)游樂園。展覽以數(shù)字藝術(shù)為理念，共同創(chuàng)作和智力訓(xùn)練為主題創(chuàng)作。

彩繪水族館就是一個投影藝術(shù)與互動藝術(shù)相結(jié)合的作品，孩子們可以在已經(jīng)勾勒出的魚兒的線框中上面填充自己喜歡的顏色，完成后魚兒就會投射于屏幕上，魚兒會在海底世界中游動，孩子們可以去觸摸，摸了以后魚兒還會逃走。

2019年Teamlab團隊攜作品《油罐中的水粒子世界》來到上海油罐藝術(shù)中心，此次展覽以自然元素“水”為主題，在“油罐”中從天而降的瀑布為充滿工業(yè)氣息的油罐廠增添了生命活力，讓整個后工業(yè)藝術(shù)空間獲得了一種靈動的新身份。觀眾進入展覽中時，作品中瀑布的流動方向會隨之變化。觀眾在作品中既是觀賞者，也是參與者，互動性的加入使作品更加生動。基于每位觀眾的特性各異，作品變化后出現(xiàn)的效果也是唯一性的。所以每一位觀眾即是參與者也是創(chuàng)作者，而且創(chuàng)作的作品是不可復(fù)制的。（圖2-2）

Teamlab的作品都是沉浸式展覽，觀眾需要進入到作品其中去感受。沉浸式的互動體驗對于兒童來說門檻很低，只要置身于展館中，與作品進行互動就能感受藝術(shù)。這種形式的展覽與傳統(tǒng)展覽相比更加具有樂趣，因為觀眾的參與，使得它是一件通過想象力不斷再創(chuàng)造的作品，所以造成它是一件獨一無二、充滿創(chuàng)造力的作品。

四、全息投影技術(shù)給舞美帶來更多可能

全息投影技術(shù)（front-projected holographic display），也稱虛擬成像技術(shù)，是利用干涉和衍射原理記錄并再現(xiàn)物體真實的三維圖像的技術(shù)。全息投影不需要觀眾佩戴任何輔助眼鏡，在完全沒有束縛下可以360°無死角觀看畫面。嚴格意義上來講，目前市面上可以見到的全息影像都屬于佩珀爾幻象原理，真正的全息影像是不借助于任何介質(zhì)的。

2016年9月4日晚，G20峰會《最憶是杭州》文藝演出以其震撼的舞美效果讓觀眾耳目一新，為之震撼。其中《天鵝湖》《月光》《我和我的祖國》的演出都運用到了全息投影技術(shù)，呈現(xiàn)出充滿中國韻味的美好效果。使充滿中西結(jié)合元素的畫面惟妙惟肖地呈現(xiàn)在水面上方，將天空、山峰、湖泊等演繹場景與影像完美地融合在一起，效果極其震撼，美輪美奐。（圖3-1）

圖3-1 《天鵝湖》

《外灘尋夢·上海之歌》是由上海秀頤文化打造的一臺新實景沉浸體驗秀，場館內(nèi)觀眾可觀看到的六個面均采用全息投影技術(shù)和LED屏幕完成，構(gòu)建了一個置身于虛擬世界的現(xiàn)實空間的沉浸式感官體驗。整個演出舞美設(shè)計以“時鐘”為元素，以齒輪的運動變化為基調(diào)，來講述上海灘自19世紀以來的歷史文化變遷。場地中為觀眾配備的360°可旋轉(zhuǎn)座椅，給觀眾的帶入感更加強烈。（圖3-2）

全息投影藝術(shù)運用到演繹場景中做到了虛擬與現(xiàn)實的融合，實現(xiàn)了演員與虛擬空間的互動聯(lián)合。所以，全息投影的運用為藝術(shù)創(chuàng)作者天馬行空的想法提供了可實現(xiàn)的技術(shù)平臺。為傳統(tǒng)舞臺增添了空間感，使得情境帶入感更加強烈。全息投影作為一種新興數(shù)字媒體技術(shù)影響著傳統(tǒng)舞臺的表現(xiàn)形式，改變著傳統(tǒng)的演繹方式。兩者的融合為演繹場景的表現(xiàn)形式創(chuàng)造了無限可能。

五、結(jié)語

投影藝術(shù)與演繹場景的融合目前還處于磨合期，可探索的手段，以一門新技術(shù)在特定環(huán)境下的應(yīng)用規(guī)范尚未完全形成。隨著新技術(shù)的不斷出現(xiàn)，未來還會通過新技術(shù)不斷為演繹場景碰撞出更多的視覺效果，也會催生出為投影藝術(shù)而產(chǎn)生的藝術(shù)表現(xiàn)形式。投影藝術(shù)顛覆了人類對傳統(tǒng)演繹場景的思維和觀念上的變化，作為藝術(shù)創(chuàng)作和研究者應(yīng)當關(guān)注新媒介背后的隱喻，探索投影藝術(shù)在更多演繹場景中的藝術(shù)表現(xiàn)可能性。

參考文獻：

[1]李科瑩.影見未來新“視界”——全息技術(shù)在視覺領(lǐng)域的應(yīng)用、原理和產(chǎn)品探析[J].戲劇之家，2016.

[2]高樹清.設(shè)計與新媒體藝術(shù)創(chuàng)新實驗中心建設(shè)與實踐[J].實驗室研究與探索，2016.