方 園

（銅陵學院 文學與藝術(shù)傳媒學院，安徽 銅陵244000）

1 舒曼的創(chuàng)作分期與早期創(chuàng)作

十九世紀初，繼維也納古典樂派后，浪漫樂派興起。浪漫樂派的音樂題材常包含對情感的描繪、對大自然的熱愛、以及對未來無邊無際的幻想；藝術(shù)表現(xiàn)形式上也突破了古典音樂均衡完整的形式結(jié)構(gòu)的限制，具有更大的自由性，創(chuàng)作中較多地使用了夸張的手法。浪漫主義音樂的本質(zhì)是表達、傳遞、流露和強化個人情感。這種表現(xiàn)特征在每一位浪漫主義作曲家的許多重要作品中都表現(xiàn)得十分突出[1]，作為浪漫主義代表人物的舒曼，其作品更是注重個人情感的藝術(shù)表達。

羅伯特·亞歷山大·舒曼(Rebert Alexander Schumann，1810-1856)，出生于德國東部萊比錫附近的小城鎮(zhèn)茨維考。舒曼自幼敏慧，少年時期就善于即興演奏，并嘗試作曲。他不僅是浪漫主義音樂派最重要的作曲家之一，也是杰出的音樂評論家。學界一般將舒曼的鋼琴創(chuàng)作分為三個時期，各時期創(chuàng)作重點各不相同，各具特點。第一個時期為1829至1839年，系文學與情感藝術(shù)表現(xiàn)時期，深受法國小說家讓·保爾（Jean Paul，1763-1825）的影響，音樂創(chuàng)作呈現(xiàn)了文學性與情感性的特色，創(chuàng)作了《蝴蝶》《間奏曲》《狂歡節(jié)》《大衛(wèi)同盟舞曲》《幻想曲集》《敘事曲集》；第二個時期為1839至1846年，為復調(diào)音樂表現(xiàn)時期，受到巴赫復調(diào)音樂作品的影響其創(chuàng)作中呈現(xiàn)出了聲部間的模仿、相互應答陪襯，并且運用嚴格的對位法創(chuàng)作了《為踏板鋼琴的練習曲》《以巴赫之名的六首賦格曲》《為鋼琴所做的四首賦格曲》等杰出的復調(diào)音樂作品；第三個時期為1847年至1856年，系“居家音樂”時期，受到家庭氛圍的感染，家庭元素成為其創(chuàng)作重點，同時從家庭教育角度出發(fā)，關(guān)注音樂教學。《青少年曲集》即舒曼為其大女兒所寫的鋼琴練習教材，其他代表作品還有《彩葉集》《給青少年的三首奏鳴曲》等。

在舒曼創(chuàng)作的早期階段，其作品的主要特色是“文學性”與“情感性”。從文學性的角度來說，對舒曼影響最大的是法國小說家讓。讓的作品充滿了天馬行空的比喻，描寫了對立性格的人物，多數(shù)作品具有憂郁感傷的風格。舒曼的成長經(jīng)歷和性格特征，十分容易與讓作品中的人物產(chǎn)生情感共鳴。從情感性角度來說，舒曼浪漫的性格、對感情的強烈追求，在這個時期的作品上得到了充分的體現(xiàn)。舒曼早期創(chuàng)作的鋼琴作品多與其愛人克拉拉有關(guān)，克拉拉的名字宛如音樂密碼隱藏在舒曼的鋼琴曲里，體現(xiàn)出強烈的情感表現(xiàn)。

2 舒曼早期鋼琴創(chuàng)作中文學性的解析

舒曼自幼喜愛文學，其音樂傳承貝多芬、舒伯特維也納古典樂派的傳統(tǒng)，樂句工整、表述細膩、和聲織體清晰、曲式結(jié)構(gòu)分明。他的音樂詩化、充滿幻想并且文筆優(yōu)美，充分體現(xiàn)出浪漫主義音樂的特點。

舒曼早期的鋼琴創(chuàng)作深受法國浪漫主義小說家讓的作品影響，主要表現(xiàn)在對讓的小說故事內(nèi)容的提取與小說人物性格的轉(zhuǎn)換兩方面。在創(chuàng)作內(nèi)容表現(xiàn)方面，舒曼早期代表作《蝴蝶》即明顯帶有讓的小說《青澀歲月》的印記。《蝴蝶》是舒曼在1829-1831年間創(chuàng)作的性格小品，全曲由一個六小節(jié)的序和十二段小曲組成，分為《化裝舞會》《巴爾特》《布爾特》《假面》《維娜》《布爾特之舞》《交換假面》《招供》《憤怒》《卸裝》《急忙》《終場與踏上歸途的兄弟們》。小說《青澀歲月》的最后一章《幼蟲之舞》即為假面舞會故事，《蝴蝶》十二首小曲中的人名均選自小說。此外，舒曼的《大衛(wèi)同盟舞曲》6、《狂歡節(jié)》9、《幻想曲集》12、《兒時情景》15等均如此，可見讓的作品對舒曼創(chuàng)作的影響。

在人物性格轉(zhuǎn)換方面，舒曼早期的鋼琴曲創(chuàng)作常體現(xiàn)了讓小說中的雙重人物性格。讓在其代表作小說《妄自尊大》中，描寫了一對性格迥異的雙胞胎兄弟瓦特與伍特，瓦特個性害羞內(nèi)斂，伍特則沖動、外向。這兩種性格似乎隱隱與舒曼本身性格呼應。舒曼的雙重人物性格，由其成長環(huán)境、青年時期的感情生活、乃至其自身的敏感性格造成。舒曼十分喜愛此作品，而以至于在其鋼琴作品中也常見其影響。舒曼為此取了弗羅倫斯坦、奧澤比烏斯這兩個筆名，以代表他的兩種不同性格。弗羅倫斯坦代表活力充沛、積極向前，在音樂上表現(xiàn)為充滿活力、向上的。例如《幻想曲集》12的第四首《奇想》開頭?！镀嫦搿凡捎媒礑大調(diào)，3/4拍，回旋奏鳴曲式，詼諧幽默，類似弗羅倫斯坦輕快、活潑的性格。呈現(xiàn)部（第1-60小節(jié)）由兩個平行樂句開始，繼而轉(zhuǎn)入到活潑的舞曲形式。發(fā)展部（第61-96小節(jié)）樂曲用降G大調(diào)，如圣歌般的和聲陳述，直到68小節(jié)，一個特別的四分休止符，把樂段結(jié)束在降D大調(diào)上，這也是整個樂章張力最強的地方。再現(xiàn)部（第97-157小節(jié)），持續(xù)輕快、活潑的風格，情緒飄忽不定，有如不切實際的幻想家。而奧澤比烏斯則代表截然不同的個性，內(nèi)向、猶豫退縮，在音樂上的體現(xiàn)如《幻想曲集》12的第三首《為什么》中殷切的詢問與沒有答案的回答，反映其內(nèi)心的猶豫、彷徨?！稙槭裁础凡捎媒礑大調(diào)，2/4拍，二段體（A-B-Coda），緩慢而柔和，有奧澤比烏斯優(yōu)柔寡斷的性格。A段共六句對話，上揚的樂句給人沒有塵埃落定的感覺，就像兩個情人間沒有答案的問答。B段共有七句對話，問答在三個音域間轉(zhuǎn)換，像是兩個聲部各抒己見，重復各自的旋律，一波一波的漸強，情緒更為激動。Coda段只有3個句子，從弱音量開始、上兩個聲部為旋律，似乎無奈的達到共識，沒有激烈的爭吵，第一聲部重復開頭上揚的旋律，第二聲部于旋律尾部作為回應，最后于平靜的氣氛中結(jié)束。這種雙重性格的展現(xiàn)，在其他作品中也是處處可見，可謂舒曼自身性格的真實寫照。

舒曼早期鋼琴作品，常會有意識的借助文學作品帶來的靈感。1938年4月21日舒曼在給克拉拉的信中寫到：“當我完成《在夜晚》后，我發(fā)現(xiàn)它的內(nèi)涵是表達我喜愛的，來自于《海蘿與連德爾》的故事……首先他跳入大海里……她呼喚著……他回答……他幸運地通過波浪到達陸地……接著是抒情的歌謠，他們彼此熱情地擁抱……然后，當他必須離去，他們依依不舍……直到夜再度籠罩一切于黑暗中”。而同年3月舒曼在給克拉拉的信中寫到：“克服了一切困難后，面對曲子的終了，我想全部讓給熱鬧的婚禮。但因想你而突增一分痛楚，宛如婚禮與喪禮的鐘聲同時響起”。從這兩封信中的內(nèi)容可一窺舒曼創(chuàng)作此曲時文學作品的影響。

舒曼早期的鋼琴創(chuàng)作尤其注重鋼琴曲的詩意表達。舒曼本身性格的細膩浪漫和深厚的文學修養(yǎng)使他譜寫的歌曲帶有著詩意，旋律的進行仿佛是詩句的展開。在舒曼的筆下，詩歌與音樂似乎是不可分割的，兩者在他的手里靈動起來。舒曼通過旋律的曲折和音響的暗示，用音樂塑造歌曲環(huán)境，意境深邃，還常將詩歌的節(jié)奏感反映在鋼琴曲的節(jié)奏上。他巧妙運用沖突、互補、切分等節(jié)奏，傳達豐富而糾結(jié)的情緒，表現(xiàn)內(nèi)心的境界。舒曼早期的鋼琴創(chuàng)作中運用了較多的三對二或四對三等不對稱的沖突節(jié)奏，展現(xiàn)出一種不安定感，如《幻想曲集》12第一首《黃昏》中，右手的三拍旋律，左手是兩拍搖擺分解和旋伴奏搭配，使得旋律如薄霧漂浮于空中，格外夢幻。其作品在基本節(jié)奏的主旋律下，往往還有一層或數(shù)層同時進行的伴奏音型或穿插的旋律，這種互補節(jié)奏使音樂更為飽滿，表現(xiàn)出作品所反映內(nèi)容的厚重，如《幻想曲集》12第五首《在夜晚》，分解和弦的上行下行像洶涌的海浪，與切分節(jié)奏互補。切分節(jié)奏以及重拍混淆也是舒曼慣用的手法，他用故意標示的重音使聽者產(chǎn)生短暫重拍混淆，如《幻想曲集》12的第四首《奇想》。這些鋼琴曲的節(jié)奏均與詩歌的節(jié)奏相映襯，體現(xiàn)出舒曼對詩歌的感悟、理解與運用。

舒曼早期的鋼琴創(chuàng)作充滿了文學的元素，還包括直接引用或是參照文學作品、或是有意識的借助文學作品的靈感、還有把詩歌的節(jié)奏感應用于鋼琴創(chuàng)作，等等，而這正與舒曼的雙重性格與美學理念不謀而合。舒曼可能是因此用《幻想曲集》作為其鋼琴曲的名字。文學的元素，這讓舒曼的音樂特別富有詩意。

3 舒曼早期鋼琴創(chuàng)作中情感性的解析

舒曼個性浪漫，對感情有熱烈的追求，又有憂郁的詩人氣質(zhì)，他將藝術(shù)與情感生活融合在其早期鋼琴創(chuàng)作中。他擅長在鋼琴作品中使用變化豐富的和聲與糾葛的節(jié)奏來表達情感，這讓他的音樂藝術(shù)性更強、內(nèi)涵更深邃、個人特征更加明顯。

舒曼早期作品創(chuàng)作中，常將友情與愛情等情感升華，有機融入創(chuàng)作中。舒曼在二十七歲那年的夏天，結(jié)識了正處于演奏巔峰期，十八歲的蘇格蘭年輕女鋼琴家安娜，這段友誼帶給他激情與創(chuàng)作的靈感。舒曼曾在日記中描述《幻想曲集》12為“在七月中，極為幸福的幻想曲作品”。在愛情方面，更是如此，在《幻想曲集》12創(chuàng)作期間，舒曼與克拉拉的戀情在克拉拉的父親維克的阻撓下，多舛且煎熬。1837年8月，舒曼與克拉拉私訂終身，三年后兩人才得以成婚，過程充滿曲折，甚至與維克對峙而走上法庭。曲折的現(xiàn)實，給他帶來創(chuàng)作情感的波動，在這種復雜的創(chuàng)作情感中，既有對自己能力的懷疑，又有面對感情的不安全感。

《幻想曲集》12由8首小曲組成，相互獨立又一氣呵成，分為二冊，各4首。以下是各首小品的調(diào)性、拍號、曲式。調(diào)性上，第一部分，一至四首小品圍繞著降D大調(diào)，其中第二首使用降D大調(diào)的3級調(diào)，F(xiàn)小調(diào)；第二部分，五至八首小品則以F小調(diào)為主干，第六首使用F小調(diào)的屬調(diào)，C大調(diào)。在拍號上，以單拍子為主，只有第一、二首小品是復拍子，分別為2/8拍和2/6拍。曲式上，舒曼均勻的使用二段體、三段體和回旋奏鳴曲式。

表1 《幻想曲集》12分析

舒曼早期作品中，飽含了他對克拉拉的深情。在《幻想曲集》12第一首《黃昏》樂章的開頭，用連續(xù)下行五音的音型象征克拉拉的名字，以此訴說對克拉拉的思念?！痘孟肭?2的第8首小曲《最后的歌》，采用F大調(diào)，4/4拍，三段體，A-B-A-Coda。運用了八度鐘聲般的動機，象征舒曼對婚禮的渴望，此意念可見于1838年舒曼寫給克拉拉的信“克服了一切困難后，面對曲子的終了，我想全部讓給熱鬧的婚禮。但因想你而突增一份痛楚，宛如婚禮與喪禮的鐘聲同時響起”。A段由強音f開始，由屬音C引導到主音F，緊接著一連串漸強、上行的八度鐘聲。B段主旋律在不同聲部交替出現(xiàn)，整體氣氛較輕快，音質(zhì)短，節(jié)奏緊湊，主題先后于右手最高聲部與第二聲部呈現(xiàn)，采用重復音、級進上行與跳進下行，展現(xiàn)活潑的性格。接著，A段再現(xiàn)，與第一段幾乎一模一樣。最后的Coda段落，總共33個小節(jié)，以低音域、極盡和聲變化，在莊嚴的典禮、喧鬧的慶祝后，沉淀下內(nèi)在的聲音，亦可視為對曲終的不舍。

在情感的藝術(shù)表達中，舒曼還常將其友人、愛人的名字或相關(guān)地名等特定文字隱含于音樂中，充滿著紀念、思念、愛戀之情。在《狂歡節(jié)》9中，舒曼將其好友愛斯特蕾拉之故鄉(xiāng)地名“Asch”四個字母，化成四個音符作為主題進行創(chuàng)作。舒曼在1830年至1840年的鋼琴作品創(chuàng)作中，克拉拉的名字宛如音樂密碼隱藏在舒曼的鋼琴曲里。在旋律上，舒曼常使用兩種方式：第一種是克拉拉主題，連續(xù)下行五音，舒曼常用此方式敘述對克拉拉無盡的愛戀；第二種為鑲嵌克拉拉名字的方式，舒曼將Clara五個字母之C、A、A字母轉(zhuǎn)換成音名，而中間插入級進音程，成為C-B-A-G-A，藝術(shù)化的將對克拉拉深情融入音樂創(chuàng)作中。

文學與情感的元素貫穿于舒曼早期創(chuàng)作，鍥合了舒曼自小對文學的熱愛與其詩人般豐富而又敏感的情感需求。

舒曼富于幻想的詩人特質(zhì)、對文學的熱愛，以及其對情緒的敏銳捕捉，都呈現(xiàn)在他的鋼琴作品的旋律、節(jié)奏及和聲上，這讓他的音樂特別富有詩意。舒曼曾提到“我始終認為音樂是靈魂的理想語言”，是對其早期創(chuàng)作的最好詮釋。除了文學因素，舒曼早期鋼琴創(chuàng)作中恬靜、激情、浪漫、彷徨、幻想、沖突，以及無盡的問答等等各種風格，淋漓盡致的體現(xiàn)了其作品的情感性。