維克多·馬里·雨果（1802-1885）不僅僅是法國(guó)最偉大的詩(shī)人、小說家和戲劇家之一，還是一位多產(chǎn)的藝術(shù)家、畫家、水彩畫家、繪圖師和漫畫家。

維克多·雨果創(chuàng)作了4000多幅畫。一開始只是他的業(yè)余愛好，但是在流亡前不久，他決定停止寫作，投身政治，于是繪畫對(duì)他來說變得越來越重要。在1848-1851年間，繪畫成為了他唯一的創(chuàng)作途徑。

雨果只在紙上進(jìn)行創(chuàng)作，而且尺幅很小;經(jīng)常用深棕色或黑色的墨水，有時(shí)帶有白色的斑跡，少數(shù)時(shí)候也會(huì)有彩色斑跡。保存下來的畫作技法出人意料的高超，而且在風(fēng)格和創(chuàng)作上顯得很“現(xiàn)代”，預(yù)示著超現(xiàn)實(shí)主義和抽象表現(xiàn)主義的實(shí)驗(yàn)技術(shù)。

他不讓公眾看到他的作品，擔(dān)心這會(huì)給他的文學(xué)作品蒙上陰影。然而，他喜歡與家人和朋友分享他的畫作，通常是以手工制作的精美名片的形式，其中很多是在他政治流亡期間作為禮物送給訪客的。

他的一些作品曾展示給當(dāng)代藝術(shù)家看，如梵·高和德拉克洛瓦，他們都很欣賞雨果的畫作，德拉克洛瓦更表示如果雨果決定成為一位畫家，而不是作家，那么他將會(huì)比同時(shí)代的所有藝術(shù)家都出色。

雨果的很多作品都保存了下來。人們能從這些作品中感受到高超的繪畫技巧、大膽的執(zhí)行力以及強(qiáng)大的創(chuàng)造力。時(shí)至今日，他的作品仍然能以其高超的技巧、強(qiáng)有力的構(gòu)圖，以及光與影的戲劇性效果震撼我們，而這些效果似乎都是詩(shī)人繪圖師在直接的靈感咒語下達(dá)到的。

維克多·雨果不停地畫。他還從各種可能的角度研究了他所選擇的材料或媒介的特性。他超越了當(dāng)代的傳統(tǒng)，如果有偶然的結(jié)果符合他的審美觀，他就會(huì)毫不猶豫地詳細(xì)闡述。結(jié)果就是這些畫有時(shí)看起來更像是20世紀(jì)的抽象作品，而不是簡(jiǎn)單的涂鴉。

——澤西島遺產(chǎn)信托

“一旦紙、筆和墨水瓶端上桌子，維克多·雨果便會(huì)坐下繪畫，事先不勾草圖，沒有先入為主的想法，運(yùn)筆異乎尋常地自如，畫的不是全圖，而是景物的某個(gè)細(xì)節(jié)。他會(huì)先畫樹枝而成森林，先畫山墻而成城市，先畫風(fēng)向標(biāo)而成山墻，一步一步，白紙上猛然現(xiàn)出一幅完整的作品，其精細(xì)和明晰就如同照片的底片，經(jīng)化學(xué)藥品處理即可現(xiàn)出景物。這樣完成后，繪圖師要來一只杯子，潑下清咖啡，其風(fēng)景畫即告完成。結(jié)果便是一幅出人意料的畫——雄渾，意境奇異，總是富有個(gè)性，使人依稀想起倫勃朗和皮拉內(nèi)西的蝕刻版畫?！?/p>

——夏爾·雨果

在這些畫中，雨果要尋找的是能激發(fā)他想象力并為其筆指明方向的符號(hào)。與瑞士醫(yī)生赫曼·羅夏克在1921年進(jìn)行的著名測(cè)驗(yàn)不同，雨果并非是出于心理目的來解讀這些褶皺的，而是以預(yù)言家的身份來解讀。他延伸了對(duì)稱，分辨了相似之處，發(fā)現(xiàn)了人物并進(jìn)行了各種排列組合。顛倒（或者更好的描述是可逆性），變形和融合是雨果作品時(shí)間中根深蒂固的主題，以至于人們總能在他的作品中看到水中倒映的風(fēng)景或者無論從哪個(gè)角度看都一樣好的人物。

——Florian Rodari