李婷
摘? 要:色彩是工筆花鳥畫的重要構(gòu)成要素,而色彩語言又具有多樣性和復(fù)雜性。傳統(tǒng)工筆花鳥畫的色彩理念豐富而又獨(dú)特,當(dāng)代工筆花鳥畫除繼承傳統(tǒng)外,自身還具有很大的包容性,它注意吸收和借鑒西方繪畫和中國(guó)民間藝術(shù)的色彩觀,使當(dāng)代工筆花鳥畫的色彩表現(xiàn)形式更加多樣化。當(dāng)代工筆花鳥畫家對(duì)色彩語言的探索是多方位的,只有對(duì)當(dāng)代的色彩文化、色彩情感、視覺物象等認(rèn)真鉆研,才能創(chuàng)作出具有主體精神、符合當(dāng)代審美的佳作。本文主要闡述了當(dāng)代中國(guó)工筆花鳥畫色彩的自然之美——“隨類賦彩”、靈魂之美——意象色彩、炫目之美——裝飾色彩,希望能為今后我國(guó)工筆花鳥畫的發(fā)展帶來幫助。
關(guān)鍵詞:代工筆花鳥畫;隨類賦彩;意象色彩;裝飾色彩
我國(guó)古代把繪畫稱為“丹青”,用這兩種顏色來形象地稱中國(guó)繪畫藝術(shù),足見色彩在我國(guó)古代繪畫中的魅力。畫者的情感傳達(dá)與觀者的審美訴求推動(dòng)了中國(guó)工筆花鳥畫的不斷發(fā)展。當(dāng)代的工筆花鳥畫,水墨、重彩和新材料、新技法的應(yīng)用,使畫面的色彩表現(xiàn)不僅僅局限于“隨類賦彩”。根據(jù)畫家的不同創(chuàng)作觀念及審美意境,當(dāng)代工筆花鳥畫的色彩大致分為隨類賦彩、意象色彩、裝飾色彩三類。
一、自然之美——“隨類賦彩”
《文心雕龍·物色》中描述“寫氣圖貌,既隨物以宛轉(zhuǎn)”。隨類賦彩即隨物施色之意,可以解作彩色與所畫的物象相似。人總是在生活中尋求美,在藝術(shù)中表現(xiàn)美,這是花鳥畫產(chǎn)生和發(fā)展的根本原因。工筆花鳥畫描繪生活中人們身邊的景物,借助一花一草、一鳥一獸抒發(fā)情感?;ú菹x魚本身的色彩是人們最直觀的感受。唐代張璪提出“外師造化,中得心源”的理論,說明自然界豐富的色彩,是我們最好的老師。當(dāng)代畫家中有很多優(yōu)秀作品的設(shè)色都屬于“隨類賦彩”,并不是客觀地照搬事物的顏色。中國(guó)人的藝術(shù)審美是儒道釋哲學(xué)思想影響下的審美心理體驗(yàn),畫家的眼中萬物皆有情,以豐富或單純的色彩給人震撼、寧?kù)o的感受,產(chǎn)生我心向往的情愫。無論淡彩或重彩畫家都是對(duì)自然界物象色彩的提煉。畫家喻繼高的《嶺南早春》,鸚棲春石,點(diǎn)點(diǎn)梅花傲立于星星白雪,是春意盎然的景象。梅枝道勁,轉(zhuǎn)折之處皆是生命之萌芽。整幅畫作典雅秀麗,淡雅之后亦不乏華彩,紅花綠葉點(diǎn)綴之下,更添活潑之意。色彩上的對(duì)比、協(xié)調(diào),在整幅畫中顯露無遺。此幅作品,雅俗共賞,如同一曲華彩樂章,又似急管繁弦的江南絲竹,是對(duì)大自然的贊美、對(duì)生命的謳歌,也是色彩中隨類賦彩的佳作。
“筆墨當(dāng)隨時(shí)代?!敝袊?guó)畫也在變化中求發(fā)展,這是藝術(shù)發(fā)展規(guī)律所決定的。當(dāng)代的藝術(shù)學(xué)生必須學(xué)好素描和色彩,注重引西益中、中西兼容的藝術(shù)創(chuàng)新。西方繪畫的色彩觀是以理性為基礎(chǔ)的,強(qiáng)調(diào)自然界的光色變化,印象派時(shí)期的畫家能準(zhǔn)確地捕捉大自然里色彩瞬息萬變的豐富色調(diào),所以寫生也成為培養(yǎng)功底的最佳途徑。當(dāng)代的一些藝術(shù)家借鑒西畫的色彩觀,把環(huán)境色、光源色和固有色應(yīng)用到工筆花鳥畫中,使物象真實(shí)再現(xiàn)。畫家金鴻均的《事事如意》,從物體的質(zhì)感表現(xiàn)、真實(shí)的光影色彩到畫面中流動(dòng)的空氣感都吸收了西畫的特點(diǎn)。畫家龔文幀的《秋艷圖》,色彩統(tǒng)一,紅葉、野菊、樹根上的環(huán)境色,傳達(dá)了“秋來色滿目”的艷色和深深的暖意。新的題材發(fā)展、新的色彩表現(xiàn),大大豐富了當(dāng)代工筆花鳥畫的色彩語言。但無論怎樣的創(chuàng)新只要是以物象的自然色為基礎(chǔ)的畫面,都可以當(dāng)作隨類賦彩的類型。
二、靈魂之美——意象色彩
中國(guó)畫家在色彩的理解上,從來都是重“感情”輕“理性”。有些畫家的施色,不以自然色為基礎(chǔ),而是隨畫家的感情而定,不受外界的影響,獨(dú)立發(fā)揮色彩的作用。典型的是傳統(tǒng)的水墨。工筆花鳥畫中的“墨”即“色”。如王淵的《竹石集禽圖》承五代黃筌精致畫風(fēng)而舍其富麗之色,以細(xì)筆淡墨和兼工帶寫的手法根據(jù)物象不同的質(zhì)感、色彩,以勾勒和水墨暈染等各種手法,表現(xiàn)了湖石的堅(jiān)硬、竹仗的挺拔、花鳥的輕柔和色彩的濃淡變化,畫面不著一彩而能達(dá)到“五彩”兼具的藝術(shù)效果,所謂“墨寫桃花以艷狀”,“令人悅目賞心”。當(dāng)代畫家孔六慶的《果蔬系列》,不著一色,畫面清新淡雅,平和安靜,悠遠(yuǎn)綿長(zhǎng)的文人趣味撲面而來。這種民族韻味十足的水墨工筆花烏畫和以水墨為主、局部上色的工筆花鳥畫是畫家對(duì)客觀審美意境的表述,是心靈的碰撞,是意象色彩的代表。
當(dāng)代工筆花鳥畫在傳統(tǒng)技法的基礎(chǔ)上運(yùn)用做底、揉紙法、洗刷、撒鹽等特殊技法使畫面肌理精彩紛呈,塑造了多彩的夢(mèng)幻意境,豐富了工筆畫色彩的意象性。畫家江宏偉的《蜻蜒玫瑰》,那如錦的繁花,轉(zhuǎn)瞬即變?yōu)槁溆⒂謿w為塵土,生命的完整與短暫,都投射到畫面上,嬌艷玫瑰后的豐富色彩以及白粉的撒落,使花鳥畫籠罩上淡淡的薄霧,使我們感受到洗盡鉛華的欣喜?!厄唑衙倒濉分刑厥饧挤ㄗ龀龅囊庀笊?,烘托出寓意深刻的意境,是畫家將心靈的感受回饋到草木之間,營(yíng)造的一個(gè)內(nèi)心祈求的理想世界。如以自己情感為基準(zhǔn),以特殊技法烘托畫面,顏色豐富足以影響整體意境的色彩都可堪稱意象色彩的表現(xiàn)。
三、炫目之美——裝飾色彩
裝飾色彩是在自然色彩的基礎(chǔ)之上,概括、提煉、想象、夸張后所形成的色彩,比線條和圖形更容易左右人們的情感?;B畫的裝飾性古來有之,唐代絹本花鳥畫作品尚未之見,但從唐代以前的壁畫中我們可以看到生動(dòng)傳神的花鳥形象,造型夸張,變形精簡(jiǎn)得當(dāng),敷色絢麗,多用裝飾平涂法。當(dāng)代畫家運(yùn)用色彩的對(duì)比與調(diào)和,運(yùn)用丙烯、水彩、巖彩等入畫,使畫面的色彩更加炫目?!爸袊?guó)民間畫訣關(guān)于對(duì)比色曾云:‘紅綠相對(duì)力相強(qiáng),如黑白然,‘黃紫相對(duì)亦相強(qiáng),但力弱,‘紅間綠,花簇簇,青間紫,不如死,等等,說明了‘對(duì)比調(diào)和在畫面中的重要作用?!碑嫾姨菩懔岬摹兑缦恪罚实溲耪麧?,主體色的濃厚與背景色的淡薄相對(duì)比,背景色的淡與主題色的艷相調(diào)和,使畫面色彩整體統(tǒng)一,仿佛有花的香味在空氣中飄動(dòng)。
根據(jù)生活的積累,不同的色彩有不同的象征意義和心理暗示,紅色嬌艷如火,黃色溫暖如陽,藍(lán)色沉靜如水,紫色縹緲如夢(mèng),等等。有些畫家為了突出心中所想之意境,改變物象本身所具有的色相,使畫作更加深入人心。畫家張友憲的《芭蕉》,把本是綠色的芭蕉用朱砂色來演繹,來表達(dá)驕陽似火的情感。大面積的紅色,激發(fā)了觀者的血液澎湃。這種變色的色彩語言也有很大的裝飾性。畫家傅春梅的《藍(lán)色郁金香》是工筆重彩,仿佛把彩紙罩在無色的郁金香上,使生命都鮮活起來,色相艷麗,極富裝飾意味。云峰畫苑在2012年4月28日—5月15日舉辦的《風(fēng)季時(shí)節(jié)——傅春梅工筆畫展》中的工筆花鳥畫,大面積的色彩對(duì)比,疊色、變色、冷暖等手法變化大飽了人們的眼福,也說明了當(dāng)代工筆花鳥畫朝著多元化、個(gè)性化的方向發(fā)展。
四、結(jié)束語
總而言之,隨著時(shí)代的進(jìn)步,人們的審美訴求也不斷變化,我們期待更多優(yōu)秀畫面色彩的創(chuàng)新,使民族的工筆花鳥畫長(zhǎng)盛不衰。色彩作為感染力極強(qiáng)的藝術(shù)要素,在當(dāng)代的工筆花鳥畫創(chuàng)作中得到了極大的發(fā)揮。當(dāng)代工筆花鳥畫注重情感色彩的表達(dá),隨類賦彩、意象色彩、裝飾色彩三者并行發(fā)展。因此,我們要始終清醒地守住民族的審美取向,不斷探索,不斷努力讓當(dāng)代工筆花鳥畫以一種嶄新的、具有時(shí)代民族性的新形象,展現(xiàn)在當(dāng)代的藝術(shù)舞臺(tái)上。
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