粟果

摘 要：新形勢下，一出戲的上演是一個喜憂參半的復雜過程。是一個尋找的過程，一切變化運動不止。每一步影視作品都屬于導演的演繹，導演是一個電影的核心人物，導演的思維方式對電影的影響很大。但是，導演的思維方式主要受到生活環(huán)境的影響，文化水平構建的影響，社會環(huán)境的影響等。隨著社會經濟的快速發(fā)展，影視行業(yè)也迎來了黃金發(fā)展時期，不少優(yōu)秀的作品呈現(xiàn)到了大家的視野當中。但是，還存在部分的作品出現(xiàn)了質量較差，制作比較粗糙等問題，這樣就影響了影視行業(yè)的進一步延伸。這就充分說明了導演思維發(fā)揮著承上啟下的重要作用。不少導演以草根審美的思維方式為基點，催生了新一代的優(yōu)秀導演，將人生觀、價值觀、世界觀等，呈現(xiàn)到大家的視野當中，揭示當下現(xiàn)實生活和人性本質，推動了影視事業(yè)的進一步延伸。

關鍵詞：影視;導演思維;影視作品

一、導演思維的主要概述

要想拍攝一部好的影視作品，導演起到了關鍵性的作用。這個時候，導演的思維決定了作品的價值和高度。想要了解一部作品是不是處于成功的狀態(tài)，就需要先了解導演的思維，然后探究導演思維對作品的影響，之后“對癥下藥”，就可以將優(yōu)秀的作品呈現(xiàn)到大家的視野當中了。導演對影視作品的影響當中，就好比拿破侖對軍隊的影響[1]。一個軍隊當中，如果沒有一個優(yōu)秀的領袖作為指引，那么就無法打贏這場勝仗。這個時候，導演的個人素質和人才智能的高低，都會影響到一部影視作品的藝術風格和價值觀。如果一個導演對一部作品的理解是積極上進的，那么這個時候的影視作品的思維也是積極向上的。表現(xiàn)在作品的敘事風格之上，展現(xiàn)了演員的選擇上。作品的深度和主題當中，作品的暢銷和導演的知名度存在著一定的聯(lián)系。

二、思維方式形成的因素

第一，是受到自身文化水平和思想水平的影響。一個導演的思維方式和思想水平可以影響一部作品的高低水平。例如：兩個導演在專業(yè)素質上比較類似，那么在知識的積累上，或者是文化的沉淀上，都存在很大的差距性。在社會解讀的深度當中，拍攝出來的作品深度也就不盡相同[2]。例如：有的導演比較注重的是實踐性，那么這個導演拍攝的作品也就比較的接地氣。一個文藝氣息比較重的導演，拍攝出來的作品傾向于文藝片的可能性就更大。第二，對生活的解讀不同。俗話說，一千個讀者就有一千個哈姆雷特。世界上不會存在一模一樣的東西，也不會存在一樣的思維方式。導演在拍攝影視作品的時候，正是自身對世界的不同解讀，也是導演對生活的思維導向。第三，外部環(huán)境的影響。人的思維模式是社會環(huán)境的產物，也是不同時代的思想差異。在不同的社會環(huán)境當中，不管專業(yè)還是環(huán)境都展現(xiàn)了較強的指導性價值。因此，影視作品是社會大環(huán)境的縮影。例如：不少家庭倫理劇當中，可以彰顯時代的特征，也可以在各種矛盾當中，構建屬于自己的影視作品[3]。

三、影視導演思維對影視作品的影響

（一）影視導演對劇本的選擇

劇本的選擇上，在拍攝一部作品之前，確定劇本的喜好，例如：武打動作片，還有青春愛情片或者古裝仙俠片等內容上。另外，每個導演處在不同的生活環(huán)境當中，展現(xiàn)了不同的人生感悟和見解。針對于不同的版本和不同的理解，自然就會選擇不同的題材和不同的劇本[4]。

（二）影視導演對演員的選擇

從一定程度上看，影視作品的內容上，需要在演員的語言或者是神態(tài)、動作當中，按照自己的選擇指定一套合理的準則。這些準則就和導演的思維存在著很大的聯(lián)系性。導演會根據演員的演藝風格或者是表現(xiàn)方式，可以根據劇本的需求對演員進行一個大概范圍的挑選。之后，在篩選的過程當中，需要對演員進行有效的試鏡。演員就算根據劇本當中的每一個場景進行表演，也主要是按照導演的評判進行構建。在演員的選擇上，需要按照導演的主觀性進行反映出對應的思維方式，構建對應的導演心理活動。大導演在對此的演員合作當中，對演員的綜合性素養(yǎng)就可以存在一個大體的了解。這些了解比較的貼合自身的興趣愛好。在構建影視作品的時候，就可以形成一個固定的合作關系和演員團隊，展現(xiàn)導演式的思維方式[5]。

（三）影視導演敘事方式的表達

敘事的方式，在影視的作品當中可以通過敘事的方式來展現(xiàn)，也可以通過影視作品的方式來展現(xiàn)自己的內心想法。不同的導演，對于作品當中的敘事風格是不盡相同的。例如：王家衛(wèi)導演，曾經說過一句話，“對于拍電影，我不是在建設，而是在破壞”[6]。針對于王家衛(wèi)導演的風格，就是在敘事的理念上，使用音樂進行對白，在攝影剪輯的時候，針對于常規(guī)的電影表現(xiàn)，進行進一步的加深印象。從敘事手法的角度看，一般的情況下，經典的好萊塢敘事特征當中，都是在情結的基礎上，設計對應的“圓滿”。展現(xiàn)了很強的完整性，需要故事的開端，終端和結尾。似乎這也成為了一種整體敘事結構。但是，王家衛(wèi)導演卻和這個敘事結構呈現(xiàn)了截然相反的觀點。王家衛(wèi)導演是在電影整體敘事的結構上，進行弱化或者是刪減。接著，使用零碎的方式、割裂的方式、散漫的方式表達自己的思想情感。針對于對白的部分，可以在敘事的方式上，展現(xiàn)特有的拼貼剪輯風格。這樣的方式，雖然不是按照舊版的形式，但是在不同的視聽享受當中，展現(xiàn)了對影視內容的記憶猶新。這不僅是導演的獨特思維制度，也是方式的不同之處。

（四）影視導演在畫面上的選擇

影視作品的畫面當中，展現(xiàn)了一個較高的藝術作品。給人一種視聽的感覺，與此同時，也可以在大眾的審美當中，引發(fā)大家的共鳴。這樣長久下去，每一個人都可以選擇屬于自己的特色，選擇合理的主要內容。一方面，所展示的是鏡頭語言。在每一部影視的作品當中，都需要很多的鏡頭剪輯而成。這樣一來，攝影師就可以在長短的激光頭下，感受每一個鏡頭的細微之處[7]。從另外一方面看，不同的導演對待不同的畫面展現(xiàn)了不同的表現(xiàn)力。

四、導演構思之路

（一）培養(yǎng)優(yōu)秀的影視導演思維

第一，需要與演員保持良好的合作關系，加深大家對劇本的理解。并不是指揮和控制演員，忽視了演員本身的想法。這樣不僅會影響演員的演技，也會影響作品的質量。因此，一個優(yōu)秀的導演，需要在尊重演員想法的前提下，重視演員的創(chuàng)新個性。例如：姜文與演員的關系就屬于“演員腌制法”的合作典范。比如，需要飾演一個教師的角色，姜文就會讓演員走進校園，體驗教師的生活，并加強與教師之間的溝通。這樣一個鮮活的案例，就呈現(xiàn)到了大家的視野當中?！蛾柟鉅N爛的日子》這個作品當中，小演員集中到了北京郊區(qū)封閉式的強化訓練。按照70年代的生活習慣進行培訓。接著，又請來中國雜技團的教練，教這些孩子騎車，感受“革命傳統(tǒng)教育”。在這氛圍的影響下，70年代的畫面就呈現(xiàn)到了大家的視野當中。第二，需要將傳統(tǒng)舞臺技巧進行廣泛應用。例如：姜文導演的影視作品《太陽照常升起》，就是依靠演員精湛的基礎支撐起來的[8]?！扒樘簟钡囊粓鰬虍斨?，就使用了眾多的特寫鏡頭，搖移等鏡頭。陳沖飾演的“林大夫”，就是在濕漉漉的頭發(fā)上扭動著四肢，帶著急促的喘息聲“示愛”。給人一種，深藍奇景，曖昧的氣息。一句話、一個表情、一次揮手等都展現(xiàn)了巨大的沖擊力。

（二）解讀導演思維的探源

徐克導演的《智取威虎山》和《綠林大冒險》，屬于同一個導演的作品，但是展現(xiàn)了不同的風格，一個屬于激烈緊張的氣氛，另外一個屬于一個愉快放松的氛圍。在敘事手法的正確選擇下，觀眾就有了不同的觀影體驗。王家衛(wèi)的《重慶森林》就是在兩個沒有關聯(lián)的故事當中構建而成的。電影空間，通過蒙太奇的手段，構建了一系列的場景，最終組合成為了一個完整的畫面。蒙太奇意味著一部電影在各個鏡頭的延續(xù)上，展現(xiàn)了某種順序或者是條件的組織。從場面的調控上，光線偏暗。聲音上，納入了電影時空的關系。王家衛(wèi)愛情史的文藝電影，可以說是無可挑剔的構思，緊湊的劇情。《重慶森林》給人一種快節(jié)奏大都市的香港男女對愛情的需求和渴望。

總結

從一定的程度上看，導演思維對影視作品的影響是巨大的，也可以在直接或者是間接的感受當中，轉變自身的思維方式。在制作影視作品的時候，并不能過多的注重畫面或者是演員的陣容，而是需要對作品的內涵進行有效的解讀。無論是影視表演還是話劇表演，都需要達到角色與表演的統(tǒng)一，生活與藝術的統(tǒng)一，體現(xiàn)與體驗的統(tǒng)一。在影視作品拍攝過程中，只有保證導演思維良好表達，影視作品的真正含義才會得到有效的詮釋。

參考文獻

[1]賈藝寧.第三屆全國新聞出版廣播影視行業(yè)電影放映員職業(yè)技能競賽圓滿落幕[J].現(xiàn)代電影技術.2017（06）

[2]保拉·阿馬德，彭欣.視覺回擊——回顧“凝視的回返”作為后殖民理論給電影研究的禮物（下）[J].電影藝術.2017（03）

[3]石嵩.海外中國電影研究的理論范式建構與流變（下）——新世紀的延續(xù)、拓展與完善[J].電影評介.2016（22）

[4]晏羽.向經典文學“取經”走自我長足發(fā)展——試論大眾語境下話劇文學改編電影的得與失[J].江西電力職業(yè)技術學院學報.2019（05）

[5]劉一辰.影視作品中鏡頭語言分析——基于專業(yè)學習的角度[J].西部廣播電視.2019（02）