李詩云

摘要：道釋人物畫一直以來以不同內容和形式出現(xiàn)在中國繪畫史上。宋代時期，道釋人物畫出現(xiàn)了前所未有的變化并得到迅速的發(fā)展，在這一時期，以“水墨”來詮釋道釋人物畫的方式流傳一時，讓人物畫更加的世俗化。李公麟和梁楷有著截然不同的畫風，李公麟開創(chuàng)的“白描手法”簡潔明快。然而梁楷的畫風卻是“減筆草草”、“潑墨淋漓”。這類道釋畫一直風行到元明清，給后世產生了深遠的影響?？梢詮膹谋彼卫罟氲摹毒S摩演教圖》到南宋梁楷的《潑墨仙人圖》的比較來明確看出畫風之不同。

關鍵詞：水墨道釋人物畫;李公麟;梁楷;白描手法;減筆畫

一、關于道釋題材及其水墨風格發(fā)展歷程

（一）關于“道釋題材”的概念

道釋畫從古至今對于畫家們并不陌生，尤其是從佛教傳入中國后，佛教與中國本土的儒道文化相互碰撞相互結合，最終形成了佛道儒并立的大文化，道釋題材在畫家們的筆下活靈活現(xiàn)呈現(xiàn)著。[1]宋代郭若虛的《圖畫見聞志》中記載“況自吳曹不興，晉顧愷之、戴奎、宋陸探微，梁張僧繇，北齊曹仲達，無不以佛道為功?！钡泪尞嬙诼L歷史發(fā)展中形成了多種多樣的題材，內容主要以“菩薩、羅漢、諸天、佛”為主，豐富有趣。近代學者周叔迦先生就佛教內容來分，“有六類：一佛傳類，二本生類，三經變類，四故事類，五山寺類，六雜類。此外還有“水陸畫”一種，是由像和圖混合組成的佛畫集?！眴慰捶饒D的內容就可以看出神話故事、佛教的經變故事、凡人成仙故事等主題。

（二）道釋題材水墨風格的發(fā)展歷程

道釋畫的出現(xiàn)，歷經魏晉南北朝、隋至唐代到達鼎盛，在中國繪畫史上，到唐宋才慢慢重視墨法。在之前的人物畫是用墨在加以敷色，然而到唐宋道釋人物畫繪畫由工麗精致轉化為簡單寫意，由色彩繪畫轉變?yōu)橛煤唵蔚乃珌肀磉_，筆下造型已神態(tài)十足，北宋時比較拘謹，到了南宋就放蕩不羈，水墨不再是以線為主，而是畫面出現(xiàn)了大塊大塊的墨色，筆觸瀟灑，以梁楷為代表的水墨大寫意減筆畫為代表。這種繪畫風格的變遷，一部分是因為文人士大夫跨入了繪畫的領域，當然也有政治上壯志難酬的外因。

二、北宋李公麟的“白描手法”與《維摩演教圖》

（一）李公麟生平

李公麟（1049-1106），北宋著名畫家，字伯時，號龍眠居士，舒州（今安徽舒城人）。 [2]《宣和畫譜》記載李公麟“文章則有建安風骨，書體則有晉宋間人，畫則追顧陸，至于辨鐘鼎古器，博聞強識，當時無與倫比?！笨梢娎罟氩胖沁^人，學問廣博，加上他自己的刻苦鉆研，所以道釋人物畫在這位大畫家的手里有了明顯的進步。李公麟一生所涉及的畫有人物、花鳥、釋道、士女、山水、走獸。[3]《宣和畫譜》載：李公麟“尤工人物，能分別狀貌，使人望而知其廊廟、館閣、山林、草野、閭閻、臧獲、臺輿、皂隸。至于動作態(tài)度，顰伸俯仰，小大美惡，與夫東西南北之人，才分點畫，尊卑貴賤，咸有區(qū)別?！庇纱丝梢?，他是一個全能全才的畫家，對人物的動作表情等十分熟悉，并能通過白描畫法表現(xiàn)出來，對人物畫造型把握精準。

（二）《維摩演教圖》分析

李公麟在《維摩演教圖》中生動地將維摩化為德高望重、睿智儒雅的中國老人，畫面以單線勾勒，線條是畫面的唯一元素，《維摩演教圖》中可以看出李公麟注重細膩的生活觀察，以單純的線條為基礎來塑造形象，注意線條的濃淡、輕重、虛實、粗細、曲直，加強了線條自身的表現(xiàn)力。畫面不施色，繪畫形成了平淡蘊積，文靜典雅的筆墨形式，李公麟因此開創(chuàng)了流傳千古“白描”手法。

三、南宋梁楷的“減筆畫”與《潑墨仙人圖》

（一）梁楷生平

梁楷，南宋大畫家，祖籍山東，生卒不詳。在嘉泰年間（1201年—1204年）為畫院待詔，因為繪畫受人皇上喜愛，宋寧宗趙擴曾贈送給他金帶，而梁楷不但沒有接受，而把金帶掛于院中瀟灑離職而去，由此看出他的性格是多么的豪放。這么一個行徑特異的畫家，在繪畫上自然有著自己獨特的見解，他沖破了墨守成規(guī)的畫風，憑著自己那股“瘋”的勁頭，創(chuàng)作發(fā)展了“減筆畫”。用筆簡單卻內涵豐富，它要求畫家筆法技巧與造型的能力要極度的成熟和精煉，快速抓住人物的特征，能在草草幾筆中達到傳神的效果。

（二）《潑墨仙人圖》分析

《潑墨仙人圖》應該是如雷貫耳的，這幅畫是梁楷與北宋文人士大夫畫院畫風決絕后，獨具匠心，自辟蹊徑創(chuàng)作的“減筆畫”中的杰作，畫中憨厚醉意的老頭好像梁楷本人的狀態(tài)，嘴角露出的一絲微笑為畫增添了神秘之感，對人物的精神世界表現(xiàn)得十分充分。這幅畫似隱似現(xiàn)的表達著梁楷自己的內心世界，仿佛看透世間的一切，讓人不禁不討厭這種丑陋形象，更是有點喜歡這樣仙人滑稽的樣子。

《潑墨仙人圖》在梁楷繪畫生涯中起到了非常重要的作用。這種潑墨大寫意的繪畫改變了之前人物畫用嚴謹?shù)木€造型的方式，給予了筆墨獨特的表達，更加吸引了人們的眼球，豐富了中國傳統(tǒng)人物畫的筆墨技巧。

四、《維摩演教圖》與《潑墨仙人圖》之比較

（一）構圖及其人物造型

《維摩演教徒》（見圖1），（見圖2）描繪的是維摩詰、文殊菩薩、舍利子、羅漢、撒花天女、童子在內的一共21個人物，還有趴著的獅子，畫面大體描繪的內容是裝病的維摩詰向前來探病的文殊菩薩宣講畫中大乘教義的場面。

中國畫構圖在中國畫創(chuàng)作中占有重要的位置，《維摩演教圖》的構圖也別具一格，整幅畫縱34.6厘米，橫207.5厘米，它的構圖龐大，采用散點透視，以長卷的形式展開畫面，通過人物故事情節(jié)展開。畫面中放有兩個榻床，縱向擺放著，維摩詰和文殊菩薩分面對面分別別坐于榻的中間，周圍的撒花女、羅漢、尊者分別立榻的兩端。

以文殊菩薩和維摩詰分為兩邊基本對稱，運用他們之間的視線來讓他們相互呼應。李公麟有意識的注意主體的位置，表現(xiàn)繪畫對象之間的關系，這幅畫比較注重思想的存在，從多角度、多側面、多方位來塑造畫中的各個人物的形象。

《維摩演教圖》圖中的人物造型刻畫也中也有著非常自己的藝術特點。李公麟對各個人物的神態(tài)刻畫惟妙惟肖。畫中的每個人都生動而有性格，特別是維摩詰，表現(xiàn)的非常到位，他身穿自然寬松的袍子，頭戴薄紗的帽子，一手拿著扇子，雙目有神注視著前方，三角形的坐姿盤腿坐著，泰若自然，完完全全像是已經被漢化的佛教徒形象，對面榻上坐著文殊菩薩，她身穿美麗的衣裙，腳踩蓮花，雙手合十，坐態(tài)端莊自然，全神貫注的聽著維摩詰的教義，似乎對他心悅誠服。撒花女則表現(xiàn)出天真可愛的形象。在李公麟這副作品中，菩薩神佛的形象被塑造的世俗化，所以人神難分難辨。

（二）筆法用墨特點

《維摩演教圖》是李公麟用“白描”手法創(chuàng)作的一幅畫，完全用線來勾勒人物形象。對每個神仙都進行著細致嚴謹?shù)目坍?，線條流暢自如，用線的扁、粗、細、斜等變化來描繪畫面?！毒S摩演教圖》中的人物尤其是維摩詰和文殊菩薩衣服裝飾衣裙是用長線來表現(xiàn)，線條的穿插根據(jù)人物的形體變化來變化，人物的頭飾、文殊菩薩腳踩的荷花、紋樣裝飾等用短線來圓潤繪畫，眉毛用淡而虛的線條表現(xiàn)質感，眉毛的結構清晰可見，嘴、鼻子、眼睛線條也比以前更加細膩。這樣胡須的輕盈和衣服厚質感才能體現(xiàn)的淋漓盡致，《維摩演教圖》并不像以前的工筆畫一樣重墨重彩，而是完全用線條來控制整幅畫的氣氛。

《潑墨仙人圖》在用筆設色上與《維摩演教圖》完全不同，整幅畫打破了以“勾線”為技巧的畫風，而是以大筆蘸墨的畫法橫掃人物，如果不仔細看，筆墨好像一氣呵成，醉仙的衣服先用淡墨稍微的畫之，畫出其大體的身體輪廓，再墨色沒有干透再用濃墨在肩膀、褲子加以上色，最后干后再用濃墨大筆畫以上仙人的腰帶。這種酣暢淋漓的潑墨徹底的擺脫了線的束縛，讓水墨在畫中沖撞，產生豐富的層次感。

（三）禪意的表達

梁楷和李公麟的道釋人物畫處處充滿著禪宗的意味。中國的本土佛教與道教相結合給了畫家們無限的遐想和思想感悟，禪宗在兩宋占據(jù)重要位置，文人都拜佛，敬佛，禪宗主張“頓悟說”，就是“只要見性，就可領入佛地”，它是禪宗思想的核心。

《潑墨仙人圖》的出現(xiàn)與南宋盛行的佛教禪宗脫不了關系，梁楷本是一名禪宗畫家，他與僧人結伴好久，受到他們的熏陶是必然的，但是也與松弛的南宋政治有一定的關系，他通過道釋畫來反映禪宗，把自己的喜愛融入到繪畫中去。《潑墨仙人圖》中醉仙的形象有點像放蕩不羈的濟顛和尚，又貌似當時社會信奉的布袋和尚，充分的貫穿了禪宗的思想。梁楷本性向往自由，放蕩不羈，所以醉仙所傳達的精神帶有神秘的宗教色彩，讓人捉摸不透。這也是他是對道釋人物畫的大膽突破，是南宋時代的必然產物。

五、結束語

北宋初期特別推崇宗教，建立了無數(shù)寺廟供教徒進行朝拜。宗教化和寺廟壁畫的出現(xiàn)促進了水墨道釋畫的成長，人物畫也慢慢貼近人們生活，北宋的畫風主要是運用單線勾勒的白描法，有明顯的為政治階級服務的風氣，而到了南宋道釋人物畫已基本沒有了政治教化的意義，神權色彩了削弱了不少，在繪畫基礎上開始多樣化，出現(xiàn)了寫意人物畫的新境界。所以李公麟和梁楷雖然用水墨的方式來表達著道釋人物畫，風格卻迥然不同，北宋李公麟用的是“白描手法”，而到了南宋梁楷則用“減筆”的形式來表達，這與他們個人的性格、社會環(huán)境的改變以及禪宗的影響都有一定的關系。李公麟開創(chuàng)的“白描”樸素生動，梁楷的大寫意簡約奔放，他們不僅在當時的畫壇中散發(fā)著光芒，對后世也有巨大的影響，是我國繪畫史重要的組成部分。

參考文獻：

[1]郭若虛.圖畫見聞志[M].杭州：江蘇美術出版社，2008.

[2]俞劍華.宣和畫譜[M].北京：人民美術出版社，1964.

[3]俞劍華.宣和畫譜[M].北京：人民美術出版社，1964.