王詩婷

摘要：現(xiàn)今，漆畫創(chuàng)作題材已愈發(fā)走向多元，而人物題材仍是層出不窮。寫實的表現(xiàn)形式已不能再滿足漆畫家們的創(chuàng)作需求。漆畫家們?yōu)榱四芨钊氲乇磉_(dá)自身作畫情感，拓寬漆語言的深度，在創(chuàng)作中也開始追求更具創(chuàng)意的表達(dá)。[1]本文旨在探討在漆畫人物創(chuàng)作中創(chuàng)意性表現(xiàn)的現(xiàn)狀與從中獲得的創(chuàng)作啟示，為漆畫的發(fā)展尋求更多可能性。

關(guān)鍵詞：漆畫人物創(chuàng)作;創(chuàng)意性

人物題材在漆畫作品中總是層見疊出。在眾多題材之中，人物畫由于涉及人物形體結(jié)構(gòu)，在注意人物形體的同時還講究作品故事性意境表達(dá)，故而人物題材創(chuàng)作難度較大。早期的技法多采用的是鋪蛋殼粉、銀鋁粉等并在多層罩漆保護后進行細(xì)致的罩染，可達(dá)到很寫實的效果。當(dāng)下漆畫人物創(chuàng)作的表現(xiàn)技法開始顯現(xiàn)出它的多元性來，如平涂、堆漆罩染、撒漆粉蒔繪、貼蛋殼磨顯、用漆皺的方法表現(xiàn)人物的滄桑感等等。人物形態(tài)更加靈活變形，色彩運用更加自如，材料使用更加大膽。表現(xiàn)形式的多元化可以見得漆畫人物創(chuàng)作的空間是相當(dāng)大的。故而筆者將以近幾年的全國美展與雙年展中的漆畫作品為例，探討漆畫人物創(chuàng)作中創(chuàng)意性表現(xiàn)形式，從中獲得漆畫人物創(chuàng)作的啟示。

一、對人物漆畫創(chuàng)作創(chuàng)意性形式表現(xiàn)進行具體定義

漆畫人物作品中的創(chuàng)意性創(chuàng)作是指創(chuàng)作者擺脫了以往傳統(tǒng)形式范疇，追求更自由而多元的一種表現(xiàn)狀態(tài)。[2]

二、以全國美展與漆畫雙年展中的創(chuàng)意性代表作進行分析

筆者將從全國各大美展和漆畫雙年展中抽取些許漆作，從作品中的造型、色彩、技法等方面來展開具體討論，分析表現(xiàn)形式的獨到之處，總結(jié)經(jīng)驗，汲取養(yǎng)分。

其中涉及的漆作有翁紀(jì)軍《古格印象系列之七》、謝震《夏天》、李娟、江斌《都市游戲》、未明《戲說經(jīng)典之不看》、武真旗《獨白系列之二》等。

翁紀(jì)軍的《古格印象系列之七》畫面用木板為作畫的胎板，直接在木板上作畫，整個畫面極為簡潔，人物圖式形象主要借鑒于西藏的古格王朝壁畫形象與敦煌、龍門等石窟形態(tài)，將這些造像進行符號式的轉(zhuǎn)換，形體簡化為人物剪影，不過多描繪人物面部、手腳等細(xì)節(jié)，卻不失畫面的趣味。技法上，運用破殘、重疊的箔料貼膚以突出手法與質(zhì)感的對比，精致與粗獷在作品中同時呈現(xiàn)。作品中圖示化處理的隱喻和象征作用，給觀者更多精神性的思考。小而多的人物與畫面中大面積的肌理語言構(gòu)成對比互動，使得整個畫面生動有趣。簡潔的作品，通過畫面反復(fù)的髹涂大漆，極致發(fā)揮大漆本身具有的濃厚的語言特性，即使只在整個畫面髹黑、紅色塊，也不覺得畫面單一乏味，而使人關(guān)注畫中所用的大漆苧麻以及表達(dá)的獨特語境。

謝振的《夏天》畫面中四個著寬松短褲，赤裸上身的小男孩以前后高低錯落的方式，縱身一躍的夸張動態(tài)橫盤依列。他們通過動作形態(tài)、不同的造型與前后疊加關(guān)系形成充滿活力的畫境。作者簡化人物內(nèi)部細(xì)節(jié)多余刻畫，采用透明漆的透明質(zhì)感、銀箔的珠光色以及麻布的土黃色調(diào)配，使得人物與背景更加協(xié)調(diào)融合，同時也使得人物的造型剪影得以凸顯。作者放棄用傳統(tǒng)的肌理預(yù)埋、色漆堆填等表現(xiàn)技法，而是將麻布和箔作為畫面的材料，加上多層的透明漆堆砌，使得觀者的視角既關(guān)注于畫面主體人物，又感受到漆語言構(gòu)成的獨特氛圍。這種利用材料本身的特點加上繪畫性的人物主體而構(gòu)成的畫面意境神秘、悠遠(yuǎn)，使人難以忘懷。這幅作品也凸顯了作者自身對漆畫人物創(chuàng)作的新的理解。

李娟、江斌《都市游戲》畫面中描繪的是三位都市少女在喧囂背景下的動態(tài)呈現(xiàn)。三個少女的形象未做太多的變形，并未過于具象描繪人物細(xì)節(jié)，人物甚至是模糊的狀態(tài)，她們或是靜靜地站著或是奔跑跳躍著，體現(xiàn)了人物不安分的活動狀態(tài)。通過不同的動態(tài)與氛圍來表達(dá)作者對都市生活節(jié)奏下的人們快餐式生活忙碌狀態(tài)的感悟。采用了電腦處理的反映色彩效果來表現(xiàn)對象，通過濾化模糊人形色彩來強化作者對都市的詮釋。

未明《戲說經(jīng)典之不看》，巧妙地將西方經(jīng)典人物與東方的人物形象組合在一幅畫面，使整個畫面充滿了意味。人物沒有做大的變形，但稍做減法，簡化細(xì)節(jié)，如發(fā)絲不再勾勒，而用了大的色塊表現(xiàn)出來，面部、身軀用了蛋殼鑲嵌，綠漆罩染，蛋殼整體的基礎(chǔ)上又考究細(xì)節(jié)，如虛實轉(zhuǎn)折、衣紋變化等等。整個人物的外部輪廓用了藍(lán)色漆勾勒強調(diào)，極具畫味。而分析色彩，整個畫面只用了綠色、白色、藍(lán)色、黑色，人物的綠色為了和背景分離開，前面的明度與純度高，后面的背景明度與純度低，顏色單純卻也正因為純粹的撞色對比，使整個畫面統(tǒng)一而引人注目。

武真旗《獨白系列之二》將人物用了速寫性的表達(dá)形式表現(xiàn)出來，人物動態(tài)自然，雖沒有太多的細(xì)節(jié)刻畫，但可通過畫面中人物的動態(tài)以及速寫性營造的氛圍感知畫面情緒，色彩上以黃黑為兩大主色，簡約但不單薄，整個畫面生動大膽，沖擊力很強。

三、創(chuàng)意性人物漆畫的延伸與啟示

漆畫的裝飾性人物在很長一段時間里都有所體現(xiàn)，尤其是裝飾性的少女主題，經(jīng)久不衰。人物程式化的端坐、或擺出各種唯美的姿勢，人物寫實而不做變形，這種寫實的特點甚至讓人驚呼漆畫竟然能做到如此之真。這也是早期的漆畫家們?yōu)榱俗C明漆畫可以畫的很寫實而進行的探索實踐。但太多的程式化形象深入人心，讓人不得不引起注意，這樣的畫法應(yīng)當(dāng)只是漆畫多元化的一種類別，從早期到現(xiàn)今，也應(yīng)當(dāng)在具象畫法的基礎(chǔ)上有所突破創(chuàng)新。令人欣喜的是，現(xiàn)今的一批漆畫者不斷地開拓思維，進行創(chuàng)意性地研究和實驗，得到了很好的成果，也更加開拓了漆畫的多元化道路。歷屆全國美展與漆畫雙年展的眾多的優(yōu)秀作品就是例子。在青年學(xué)生在學(xué)院實踐學(xué)習(xí)的過程中，教學(xué)模式也應(yīng)當(dāng)更加靈活，讓學(xué)生自主地去探索漆畫人物表現(xiàn)更多地可能性。

在人物的表現(xiàn)上，形體應(yīng)需要畫者在學(xué)習(xí)前人、大師的基礎(chǔ)上多探索開拓出自己獨特的繪畫語言，可大膽變形，可簡化概括形態(tài)輪廓，天馬行空，畫者應(yīng)大膽嘗試。

在漆畫人物的色彩上，人物的色彩描繪應(yīng)與大漆的語言特性結(jié)合起來。在掌握并充分發(fā)揮漆性的同時將色彩根據(jù)畫面人物刻畫需要融于畫面中，使得對人物漆畫創(chuàng)意的探索更進一步。

在材料運用問題上，漆作者應(yīng)該積極參與進來，尋找漆畫技法表現(xiàn)更多的“可能性”。漆畫創(chuàng)作的創(chuàng)意性是一種理念，其本意是基于肯定過去的基礎(chǔ)上，不斷地追求畫面的多樣化。喬十光先生當(dāng)年曾數(shù)十次下福州學(xué)習(xí)傳統(tǒng)漆藝，不斷嘗試新材料，為我們的漆畫學(xué)習(xí)之路樹立了很好的榜樣，我們應(yīng)吸收傳統(tǒng)漆藝之精華，不斷求索嘗試，并與現(xiàn)代藝術(shù)觀念交融。

除以上三點以外，筆者認(rèn)為也要注重作品的精神內(nèi)涵。對于作者而言，漆畫材質(zhì)與技法創(chuàng)新主要表現(xiàn)在兩個層面：一方面，將漆作為一種材料媒介之外，不斷實驗嘗試，在材質(zhì)技法上尋求更廣的發(fā)展空間;另一方面，將漆的材質(zhì)技法合理地結(jié)合運用于表達(dá)創(chuàng)作者的藝術(shù)理念，創(chuàng)作出具有時代特點的藝術(shù)作品。

筆者認(rèn)為，漆畫人物創(chuàng)作的自由性將更為包容。在人物造型、畫面色彩關(guān)系以及材料運用上以不同的形式混合重組。漆畫家應(yīng)該積極投身進來，為尋找漆畫人物創(chuàng)意性技法表現(xiàn)更多的“可能性”。[3]但不論是在造型、關(guān)系或漆材料使用上，都不能脫離畫面本身，為畫面整體服務(wù)，為創(chuàng)作情感服務(wù)，才能更好地創(chuàng)作出好的作品。

參考文獻(xiàn)：

[1]張丹婧.抽象圖形在漆畫中的趣味性研究[D].江西科技師范大學(xué)，2014.

[2]陳娜.淺論歷屆全國美展漆畫人物創(chuàng)作的表現(xiàn)[D].福建師范大學(xué)，2017.

[3]陳娜.漆畫中的理念創(chuàng)新[N].美術(shù)報，2017-12-23（018）.