李玉幸

關(guān)鍵詞：基層文化館;群眾舞蹈;編排創(chuàng)作研究

引言

群眾舞蹈起源于廣大勞動(dòng)人民，對(duì)于豐富基層群眾的文化生活具有重大的意義。但是在實(shí)行過程中仍然存在著許多問題。比如選取舞蹈主題不不合適，道具應(yīng)用不合理，導(dǎo)致舞蹈排練的效差，在群眾性的活動(dòng)中涉及人員復(fù)雜，也可能導(dǎo)致表演過程凝聚力不強(qiáng)等。此外，對(duì)于群體舞蹈本身內(nèi)容形式創(chuàng)作過程也比較復(fù)雜，增加了基層文化館人員工作的難度，這就要求舞蹈的編排者能夠以群眾的需要為導(dǎo)向，編排出適合其表演的舞蹈。

一、基層文化館群眾舞蹈的編排創(chuàng)作中存在的問題

舞蹈要不斷經(jīng)過訓(xùn)練和加工的，而在群體性的舞蹈中，由于涉及人員密集。在群體舞蹈編排的過程中，由于人員質(zhì)量層次不齊，導(dǎo)致舞蹈訓(xùn)練進(jìn)程緩慢。大部分基層人員舞蹈功底有限，對(duì)于高難度舞蹈動(dòng)作掌握不足，一定程度上限制了舞蹈的種類和選擇。國家雖然不斷加強(qiáng)基層的文化建設(shè)，但對(duì)于舞蹈道具的投入力度相對(duì)較低，導(dǎo)致了基層群眾對(duì)于舞蹈表演的積極性不高。此外，群體性的舞蹈更多的是一種隨機(jī)性和娛樂性，與專業(yè)性的舞蹈相比，缺少了一種藝術(shù)性和觀賞性，導(dǎo)致欣賞群眾性舞蹈的觀眾積極性低，一定程度上也影響了舞蹈練習(xí)者的心理。

二、提高基層文化館群眾舞蹈的編排的具體措施

在社會(huì)不斷發(fā)展的過程中，社會(huì)群體也逐漸形成了創(chuàng)新型的審美體系和健康意識(shí)。人民生活日益富足的條件下，更加注重了健康生活的習(xí)慣，舞蹈就是鍛煉身體的重要手段，其美妙的旋律和規(guī)律的節(jié)奏的，既體現(xiàn)了對(duì)古老傳統(tǒng)藝術(shù)的傳承，也具有大眾娛樂性的特點(diǎn)。其群眾舞蹈更具有業(yè)余性和隨意性，不僅具有一定的表演價(jià)值，而且相比于專業(yè)性的舞蹈，更加重視表演群眾的內(nèi)心真實(shí)感受。因此，在群眾舞蹈編排過程中，基層文化館應(yīng)該從群體利益出發(fā)，注重舞蹈的合理性和有效性，下面將主要論述如何有效的提高基層文化館群眾舞蹈的編排效率。

（一）舞蹈和音樂互相融合

舞蹈和音樂兩者共同構(gòu)成了一副完整的作品。沒有音樂的舞蹈是沒有節(jié)奏和靈魂的。正確的音樂節(jié)奏是編排良好舞蹈的基礎(chǔ)，因此基層的文化館編排人員要首先選取正確的音樂形式，充分理解舞蹈樂理知識(shí)，針對(duì)群眾性的舞蹈特點(diǎn)，選擇合理的作品。最好選取簡(jiǎn)單易懂，朗朗上口的音樂作品為主，如《中國美》，《搖太陽》等，適合當(dāng)?shù)鼗鶎尤罕姷膼酆?，與當(dāng)?shù)氐拿袼孜幕嗷ミm應(yīng)。與基層群眾緊密溝通，了解他們的喜好，不要以自己的喜好來判斷舞蹈形式，把基層群眾提供的參與度，保證舞蹈音樂選擇的合理性，也能提高廣大群眾的參與度，使群眾在參與的過程中能感受到欣喜與愉悅，真正體現(xiàn)到舞蹈形式所帶來的快感。

（二）合理應(yīng)用舞蹈道具

群體舞蹈的編排和創(chuàng)作過程中，涉及人員，道具復(fù)雜。在群體性舞蹈的過程中，更加注重道具的使用和表演的一致性。因此，舞蹈編排人員可以用豐富的舞蹈道具，來增加群體性舞蹈的表演形式，使其充分表達(dá)舞蹈的整體價(jià)值觀和思想內(nèi)涵。而在現(xiàn)實(shí)中存在舞蹈道具破損，數(shù)量不足等問題，這極大地打消了群眾的積極性。此外，基層編排人員在道具的選擇過程中，也要注意道具的難易程度。參加群眾性表演的舞蹈人員，中老年人較多，其活動(dòng)范圍和動(dòng)作水平有一定的限制，這就要求編排人員選擇合理的道具，通過不斷參照對(duì)比選擇，降低最后匯演的失誤率。在不斷摸索的基礎(chǔ)下，提升整個(gè)表演的層次和效果。比如在演繹江南舞蹈為代表的《茉莉花》時(shí)?？梢赃x用扇子，水袖等柔和的道具，進(jìn)行演繹，也可以綜合運(yùn)用網(wǎng)絡(luò)技術(shù)，將江南水墨畫投影在大屏幕上。采取多種手段，不斷突出舞蹈的江南風(fēng)格，提高舞蹈的整體感官效果，使群眾在觀看舞蹈的過程，深化舞蹈主題。

（三）加深舞蹈的內(nèi)在含義

群體性舞蹈不同于專業(yè)舞蹈，其主要目的在于表演者身心得到鍛煉。但這于此同時(shí)也不要忽略對(duì)于舞蹈文化內(nèi)涵的講解?；鶎游幕^的編排人員要以講解舞蹈的內(nèi)涵為主，加強(qiáng)舞蹈的文學(xué)性和影響力。以理論課和實(shí)踐課雙線展開，培養(yǎng)群眾對(duì)于舞蹈的欣賞能力，利用小說，話劇等具有文學(xué)性色彩的作品，以創(chuàng)新的手段來演繹不同舞蹈的內(nèi)涵。還可以在舞蹈過程中加入京劇等中華傳統(tǒng)元素，比如京劇中的花槍，臉譜等，如大型古典的舞蹈《粉墨春秋》，《梅蘭芳》等，加入京劇元素后，不僅提高了舞蹈的表演性和觀賞性，也提升參演人員和觀看人員的文化底蘊(yùn)與知識(shí)水平。編舞人員同時(shí)也要強(qiáng)調(diào)舞蹈作品的生活性，舞蹈來源于生活，只有通過留心生活，觀察生活中的點(diǎn)滴，從生活中獲得靈感，才能不斷推進(jìn)舞蹈形式多樣化發(fā)展。為群眾舞蹈的編排注入源源不斷的活力，同時(shí)推動(dòng)基層群眾的舞蹈文化蓬勃發(fā)展。

（四）注重舞蹈的動(dòng)作技巧

舞蹈的本質(zhì)就是通過肢體動(dòng)作的變化來展現(xiàn)的一種普藝術(shù)形式，在基層群眾的舞蹈中，編排人員更要抓住舞蹈的本質(zhì)特點(diǎn)，以舞蹈的肢體動(dòng)作為核心進(jìn)行科學(xué)編排。設(shè)計(jì)出舞蹈動(dòng)作要符合群眾的身體素質(zhì)。設(shè)計(jì)舞蹈動(dòng)作時(shí)，不要設(shè)計(jì)也太過具有專業(yè)難度的動(dòng)作，比如劈叉，下腰等。最好以清新柔美的動(dòng)作，貼合舞蹈主題。只有這樣，在后續(xù)的練習(xí)過程中，才能調(diào)動(dòng)基層群眾的積極性。激發(fā)他們內(nèi)心對(duì)于舞蹈的向往。同時(shí)也要加強(qiáng)基層群眾的練習(xí)次數(shù)，保證配合的默契性。舞蹈是一個(gè)群體性的活動(dòng)，只有各個(gè)人員協(xié)調(diào)合作，才能演繹出來舞蹈的真正核心思想。

總結(jié)

我國群眾舞蹈迅速發(fā)展，迫切需要基層的舞蹈編排人員。以開放的眼光，多層次的掌握基層文化館的需要。對(duì)于原有的舞蹈作品進(jìn)行不斷的改革創(chuàng)新，把我傳統(tǒng)舞蹈文化的內(nèi)涵和現(xiàn)代舞蹈作品相互統(tǒng)一，利用不同表達(dá)形式將其演繹，強(qiáng)調(diào)舞蹈音樂的匹配性，合理運(yùn)用舞蹈的道具，強(qiáng)化舞蹈的動(dòng)作內(nèi)涵，借此來促進(jìn)群眾性舞蹈不斷發(fā)展。