陳伊揚(yáng)

摘 要：文章旨在通過對周衛(wèi)油畫藝術(shù)創(chuàng)作歷程的論述，將周衛(wèi)被動地接受蘇聯(lián)教學(xué)體系影響的階段，過渡到主動吸收印象派理論營養(yǎng)的自覺階段，直至最終他形成獨特、完善個人藝術(shù)體系的成熟階段依次進(jìn)行分析，并以周衛(wèi)各階段代表作品中所體現(xiàn)的創(chuàng)作形式的變化來彰顯他藝術(shù)創(chuàng)作中思想的演變。通過在繪畫內(nèi)容、畫面構(gòu)圖、色彩、造型特點等形式語言方面分析周衛(wèi)藝術(shù)作品中的民族性，從而進(jìn)一步探索周衛(wèi)藝術(shù)創(chuàng)作背后所體現(xiàn)的深層精神文化內(nèi)涵。周衛(wèi)融合西方印象派藝術(shù)理論與中國傳統(tǒng)民間美術(shù)，最終以東方面貌走出一條獨具民族意蘊(yùn)的本土油畫創(chuàng)作之路。

關(guān)鍵詞：油畫;民族性;地域性;周衛(wèi)

一、周衛(wèi)藝術(shù)創(chuàng)作歷程

（一）被動階段

在周衛(wèi)的著作《本土情懷》中，他將走在永無止息的藝術(shù)之路上的人們與希臘神話中遭到上帝懲罰的西西弗斯作比，他終身為苦役，將巨石推上山頂，巨石自動滾落，周而復(fù)始，永無止息。也許藝術(shù)家們的命運(yùn)隱藏在這殘酷與美麗的道路背后，只是他們選擇繼續(xù)頑強(qiáng)、堅韌的“知其不可為而為之”。

周衛(wèi)自孩童時代便熱愛繪畫，大學(xué)時期學(xué)習(xí)文科，他在通讀西方美術(shù)史時初次對印象派及其藝術(shù)作品產(chǎn)生了濃厚的興趣。大學(xué)畢業(yè)后，他便開始了繪畫創(chuàng)作，彼時在中國改革開放前的藝術(shù)領(lǐng)域深受蘇聯(lián)寫實主義、批判現(xiàn)實主義以及契斯恰科夫教學(xué)體系的影響，這一時期受社會文化環(huán)境影響，他在藝術(shù)創(chuàng)作中尚處于被動階段?！逗贰侗荚隆返榷际撬@一時期的代表作品，晦澀的畫面語言、孤獨的意境，滿含了創(chuàng)作者對精神蘇醒的預(yù)兆。工作分配到了農(nóng)村后，在那里他看到了郁郁蔥蔥的遠(yuǎn)山，自由舒卷的白云。大自然的天光水色無不令他動容，那些在記憶中涌動的印象派色彩、跳躍的筆觸，被他第一次融入進(jìn)了大自然的寫生中。陽光照射下的物象中蘊(yùn)藏著印象派畫家們的全部情感體驗，對于瞬間光色變化的捕捉，見證了在生活現(xiàn)實中重構(gòu)起的藝術(shù)。這一時期他受到印象派的影響，開始與傳統(tǒng)寫實主義產(chǎn)生差別，他不再描摹物象真實，而是試圖建立起畫面的新秩序。

（二）自覺階段

改革開放后的創(chuàng)作時期，周衛(wèi)更為深入地對印象派的光色理論展開了研究，他吸收了印象派的空間混合原理（即色彩并不在調(diào)色盤上調(diào)制，而是呈現(xiàn)在觀者眼睛的視網(wǎng)膜上），如印象主義代表畫家修拉作品中對于繪畫語言的表現(xiàn)，以及對于光學(xué)和色彩、冷暖對比、補(bǔ)色運(yùn)用、描繪對象輪廓的消失、色彩分解的把握，并對印象派進(jìn)行了重讀。由現(xiàn)實主義代表畫家?guī)鞝栘愔鲝埖摹爸划嬔壑兴姟钡囊曈X寫實主義過渡到了著重色彩交映的科學(xué)寫實主義，這也標(biāo)志著周衛(wèi)正式進(jìn)入了他藝術(shù)創(chuàng)作中的自覺階段。

在理念層面，周衛(wèi)繼續(xù)追隨印象派的腳步，不斷吸收西方藝術(shù)作品養(yǎng)分以豐富自身繪畫認(rèn)識。他對于后印象主義代表人物、現(xiàn)代藝術(shù)之父塞尚的“改變視覺常規(guī)，創(chuàng)造第二自然”的理念頗為認(rèn)同，并把塞尚尊為他藝術(shù)創(chuàng)作道路上“一本看不完的書”。這一階段他完成了很多大膽的具有實驗性質(zhì)的作品，例如他的作品《金秋》《雙葵》《燭光里的媽媽》等，這些作品都彰顯了他對印象派光色理論的真切認(rèn)識。塞尚說：“我所畫的每一筆觸，就好像是從我的血液中流出的，和我的模特兒的血混合著，在太陽里、在光線里、在色彩里。我們在同一節(jié)拍里生活，我的模特兒，我的色彩和我?！痹谧髌贰稜T光里的媽媽》中，朦朧搖曳的光線下，母親面龐溫暖，宛若圣母，繽紛的色彩交疊在她的臉上。畫面用色果斷、刀法嫻熟，背景中瑩瑩的暖黃色燭光沉靜而疏離，母親懷抱著她的孩子，籠罩在各色飽含情感的筆觸之中。這幅作品以飽含真誠與溫暖的方式，給了母愛最生動的詮釋。19世紀(jì)初，尼采等哲學(xué)家主張對于人的主觀世界的建構(gòu)，以及呼吁關(guān)注人的心靈，塞尚提出了“對藝術(shù)進(jìn)行解體重構(gòu)，建立起藝術(shù)家秩序”，這一理念促使周衛(wèi)意識到要想突破畫面，只有自覺加進(jìn)主觀認(rèn)識，藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)由“追求客觀如實”轉(zhuǎn)為“追求主觀真實”。

（三）成熟階段

魯迅先生說過：“只有民族的，才是世界的。”與傳統(tǒng)印象派畫家們頗為不同的是，隨著周衛(wèi)藝術(shù)創(chuàng)作思考深度的持續(xù)加深，在技術(shù)層面，周衛(wèi)提出了與吳冠中的“中國寫意”、羅工柳的“油畫民族化”異曲同工的理念，即“民族的東西必須站在世界的角度上”。藝術(shù)家的作品風(fēng)貌必然與孕育了他的文化土壤有著密不可分的關(guān)聯(lián)，因而這一時期周衛(wèi)的藝術(shù)創(chuàng)作在吸收了印象派和后印象派的元素后，藝術(shù)創(chuàng)作中的民族性與地域性引起了他的強(qiáng)烈關(guān)注?！懊褡逍浴背闪诉@一階段周衛(wèi)藝術(shù)創(chuàng)作中的關(guān)鍵詞，在之后的創(chuàng)作中他開始加入了豐富的中國元素，試圖以一種獨具民族情感的表達(dá)方式，牽引觀者踏入一片神秘而廣袤的東北境地。他吸收了大量木版年畫、泥塑玩具等民間美術(shù)的元素，而且在畫面構(gòu)圖、題材內(nèi)容、造型特點上也獨具“地域性”特點，畫面中的人物造型生動地表現(xiàn)出了當(dāng)?shù)厝嗣褡匀慌c淳樸的精神面貌。他打破傳統(tǒng)印象派色彩的點狀色彩局限，使用大塊純色，繼續(xù)堅持追求民間色彩的“生硬”與原始，注重筆觸的力度與畫面的整體性。

他這一時期的代表作品《歡樂吧·春風(fēng)》（圖1）、《遼西燈會》等，在題材上表現(xiàn)的是如正月十五鬧龍燈、游春放風(fēng)箏等傳統(tǒng)的中國故事，色彩上運(yùn)用的是充滿觀念性、民俗性、地域性、裝飾性的民間色彩，形式上吸收的是獨具魅力、小筆觸交響的印象派風(fēng)格?！稓g樂吧·春風(fēng)》即《歡騰吧·龍的傳人》是周衛(wèi)第一幅較為正式的試驗性作品，以其超群的色彩表現(xiàn)力、強(qiáng)烈的視覺沖擊力，給觀者以強(qiáng)烈心靈震撼。畫面采用了一反常規(guī)的滿構(gòu)圖，高純度紅、綠對比色，印象派式色彩交相呼應(yīng)，使得畫面中的平面性與裝飾性相得益彰，而其中對獨具造型特點的人物面貌以及民間道具的塑造，將畫面整體烘托出一種更宏大、熱烈的民俗氣氛。這幅作品的成功飽含著周衛(wèi)對于民族文化的真摯情感，謳歌了一個古老民族在春風(fēng)拂過之后復(fù)蘇的偉大。滿天的風(fēng)箏下，一群滿懷希望的人們，他們翹首祈望，是中華民族的強(qiáng)大生命力賦予了他們這一刻永恒的歡樂與凝聚。

周衛(wèi)立足于本土、專注于民俗題材的創(chuàng)作激情促使他繼續(xù)創(chuàng)作出了《遼西燈會》這一作品。正月十五，花燈之夜，流光溢彩的各式花燈在聲聲喧鬧中搖曳擺動，節(jié)日中身披彩衣，手托花燈的歡鬧人群，那具有原始民族圖騰崇拜的臉譜舞者，生命的活力在周衛(wèi)的畫筆下漾動開來。創(chuàng)作者在形式與色彩上有意識的歸納與整理，對于人物形象的理解與分析，標(biāo)志著周衛(wèi)已然進(jìn)入了成熟階段。該作品參加了1987年上海首屆全國油畫展覽，并在正廳展出。

自此，周衛(wèi)的民族色彩雖與印象派色彩建立了某種聯(lián)系，但較印象派色彩表現(xiàn)出了更為鮮明的個人風(fēng)格。周衛(wèi)在作品《京劇化妝室》中，對于京劇服裝的個性表現(xiàn)，他大面積使用了原色、間色，不用復(fù)色。純凈、透明的民族色彩的獨特運(yùn)用，伴隨著形塊的變化，給畫面帶來既對比又統(tǒng)一的感覺。民間色彩作為中國民間獨有的特色，是中華民族經(jīng)久不衰的藝術(shù)瑰寶，飽含古老人民的靈感與智慧。隨著時代變遷發(fā)展，它以東方形象出現(xiàn)在世界舞臺上，煥發(fā)著新時代的民俗文化魅力。

二、周衛(wèi)藝術(shù)創(chuàng)作對當(dāng)代東北

油畫創(chuàng)作的影響

周衛(wèi)對本土文化的熱愛與濃厚的民族情感支撐起了周衛(wèi)藝術(shù)創(chuàng)作過程中的強(qiáng)大精神內(nèi)核，他主張“把生活品轉(zhuǎn)化成藝術(shù)品”，這也使得他的藝術(shù)風(fēng)格更具獨特性，與傳統(tǒng)印象派形式漸行漸遠(yuǎn)，并最終形成他較為完善的個人藝術(shù)體系。生命、民族、自然與愛是周衛(wèi)藝術(shù)創(chuàng)作的永恒主題，周衛(wèi)的油畫作品或是描繪母子之愛，或是表達(dá)鄉(xiāng)土情感，抑或是歌頌民族精神，但他始終堅持圍繞著對人性質(zhì)樸情感的探討，對中國民族故事的傳述。

周衛(wèi)主張建設(shè)本土油畫體系，他的藝術(shù)思想延續(xù)并影響了他的學(xué)生們，如張澎、劉勐、陳曉輝等。他們始終堅持本土題材創(chuàng)作、吸收了周衛(wèi)藝術(shù)創(chuàng)作語言獨特性的理念引導(dǎo)，寓個人情感于藝術(shù)創(chuàng)作，堅持藝術(shù)創(chuàng)作中民族性精神內(nèi)容的實踐。周衛(wèi)曾赴日本、俄羅斯等地進(jìn)行藝術(shù)交流活動，他的作品《歡樂吧·春風(fēng)》獲評第6屆全國美展優(yōu)秀作品，參與到中國赴美國的首屆油畫展中。他的作品及藝術(shù)觀點曾多次在《中國油畫》《人民畫報》《美苑》《美術(shù)大觀》等刊物發(fā)表。周衛(wèi)作品中強(qiáng)烈民族色彩與地域文化相結(jié)合的風(fēng)格成為東北地區(qū)本土油畫創(chuàng)作獨具特色的一頁，而在現(xiàn)當(dāng)代的東北油畫創(chuàng)作歷史中，周衛(wèi)也有其一席之地。

三、結(jié)語

通過對周衛(wèi)藝術(shù)創(chuàng)作中民族性與地域性的探索，引發(fā)了筆者對于藝術(shù)創(chuàng)作中民族性形式內(nèi)容的思考。研究周衛(wèi)的藝術(shù)作品和創(chuàng)作經(jīng)歷，希望能找到藝術(shù)創(chuàng)作與民族性的一個平衡點，當(dāng)代創(chuàng)作者是應(yīng)較為廣泛地借鑒國外藝術(shù)創(chuàng)作形式，堅持挖掘民族精神與本土文化的新時代內(nèi)涵。周衛(wèi)曾這樣評價自己：“我未必是本土油畫家中最具影響的一位，但我會是其中獨具個人風(fēng)格的代表。”周衛(wèi)對于西方藝術(shù)理論的有意識的吸納、對于強(qiáng)烈民族色彩的大膽運(yùn)用、對于本土油畫探索的不懈堅持，這將為當(dāng)今時代背景下的所有本土油畫創(chuàng)作者提供新的啟示。

作者單位：

魯迅美術(shù)學(xué)院油畫系