朱凡

丹尼爾·阿爾軒個(gè)展“現(xiàn)在在現(xiàn)”

地點(diǎn)：昊美術(shù)館

時(shí)間：展期至10月24日

關(guān)于未來，有著何種想象。丹尼爾.阿爾軒（Daniel Arsham）的美學(xué)圍繞其關(guān)于“虛構(gòu)考古”的概念而展開，他將20世紀(jì)及千禧年的物品進(jìn)行石化處理，指涉今天隨著技術(shù)發(fā)展而空前加速的去物質(zhì)化的數(shù)碼世界。展覽呈獻(xiàn)了藝術(shù)家的代表作及近作，延續(xù)了其對(duì)于建筑和人體關(guān)系的探索，同時(shí)討論歷史與時(shí)間敘事可能，美術(shù)館成為一種架設(shè)在當(dāng)下與未來邊界的存在。

丹尼爾阿爾軒《開鑿之墻》，墻體、石膏、顏料，2016

趙要《有一團(tuán)神氣》，夾網(wǎng)、PVC、UV打印，1484×1431×698cm，2019

敢當(dāng)：當(dāng)代神石注疏

地點(diǎn)：UCCA沙丘美術(shù)館

時(shí)間：展期至9月8日

面朝大海，即便是石，也包含著生命、感知和思維能力。展覽以神石的神話與傳說作為框架，與作品形成詮釋上的對(duì)應(yīng)。這種視覺的誤讀，與古老傳說在漫長(zhǎng)的口口相傳過程中體現(xiàn)出來的開放性“神似”。展覽以此重新挖掘和召喚在當(dāng)代藝術(shù)語境中不常被提及的文化意蘊(yùn)。靈石崇拜在中國有著悠久的歷史，“石”這一極為常見的形象因此在集體潛意識(shí)中獲得了神奇的光暈。展覽對(duì)“石頭”本身的討論，與沙丘美術(shù)館的獨(dú)特建筑體和坐標(biāo)亦形成了互文。

馬克·布拉德福特《密特拉》，膠合板、集裝箱、鋼，2133.6×609.6×762cm，2008

馬克·布拉德福特個(gè)展“洛杉磯”

地點(diǎn)：龍美術(shù)館（西岸館）

時(shí)間：展期至10月13日

坐標(biāo)上海，展開對(duì)于洛杉磯的一場(chǎng)深度閱讀。這是迄今為止馬克.布拉德福特（Mark Bradford）在中國舉辦的規(guī)模最大的展覽，展覽以藝術(shù)家的家鄉(xiāng)洛杉磯為主題，那也是他一直工作與生活的地方。藝術(shù)家在材料和內(nèi)容方面對(duì)繪畫的改革，為這一體裁建立了新的角度與可能性。他的作品是顏料、畫布、紙張、繩索和日常材料不斷重疊的結(jié)果，同時(shí)被解讀為地圖、文物、評(píng)論、紀(jì)念與存在之表征的凌亂而升華的物件。展覽特別呈獻(xiàn)一件全新的作品《瀑布》，這件長(zhǎng)達(dá)12米的繪畫作品被放置在美術(shù)館雙層高的大廳空間。

Coming of Age

地點(diǎn)：路易威登北京

ESPACE文化藝術(shù)空間

時(shí)間：展期至9月8日

隨著鏡頭去看世界各處，是探索世界的另一種旅行。何為觀看，圖像是最為直接的媒介。展覽由Louis Vuitton男裝總監(jiān)Virgil Abloh策劃呈獻(xiàn)，展出來自紐約、巴黎、阿姆斯特丹、東京、倫敦等世界各地著名攝影師的影像作品，講述不同國家、不同文化之下的青年迥然各異的生活狀態(tài)與內(nèi)心世界。

Inez&Vinoodh作品