郭巍 北海藝術設計學院 廣西北海 536000

20世紀上半葉,世界發(fā)生了巨大變革，在不到50年的時間里爆發(fā)了兩次世界大戰(zhàn)，造成歐洲的政治動蕩不定,經(jīng)濟發(fā)展遭到了極大破壞。藝術在這種大環(huán)境下，也發(fā)生了革命性的變化，顛覆了19世紀以來流行于西方的浪漫主義、新古典主義、現(xiàn)實主義和印象畫派之后，伴隨著新世紀的到來，現(xiàn)代藝術運動轟轟烈烈地展開了。與此同時，巴黎作為世界藝術中心的地位也在悄然發(fā)生變化，即紐約逐漸取代了巴黎的地位，成為新的世界藝術中心。

戰(zhàn)爭給當時社會帶來了混亂但這種混亂也推動了美國后現(xiàn)代主義藝術的發(fā)展，這種藝術現(xiàn)象屬于政治、經(jīng)濟、社會、文化等多方面影響的產(chǎn)物。

后現(xiàn)代是指二次大戰(zhàn)后的工業(yè)社會以及信息發(fā)展時代，后現(xiàn)代主義是后現(xiàn)代社會發(fā)展的一種文化產(chǎn)物，是社會文化的一種特征。后現(xiàn)代主義是一種社會文化的現(xiàn)象，是社會信息時代發(fā)展的必然產(chǎn)物。具體的來講，后現(xiàn)代主義，它傾向于文化方面，它不屬于任何一種風格或者任何一種流派，后現(xiàn)代主義所要表現(xiàn)的是一種綜合的藝術形態(tài)，而不只是為了產(chǎn)生幾部經(jīng)典作品而出現(xiàn)的革命形勢。后現(xiàn)代主義是一種文化描述的話語和文化的思潮，它主要表現(xiàn)了在當時文化影響下的一種精神價值取向。經(jīng)過幾十年的發(fā)展，后現(xiàn)代思潮已經(jīng)超出了文化、藝術、教育的領域。

刷品等大眾傳播媒介加以普及,通過藝術與工業(yè)、機械文明結(jié)合,吸引觀眾注意, 刺激他們的消費欲望,創(chuàng)造了通俗易懂的后現(xiàn)代主義美術。20世紀70年代,利用攝影成果做客觀逼真描繪的超級寫實主義以大眾共同的眼睛照相機觀察和反映現(xiàn)實,受印象派對光、色探索的啟示,描繪了充滿光和運動的現(xiàn)代城市,而作品中表現(xiàn)出的冷漠感,正是當代社會人與人之間疏遠和淡漠的真實寫照。此外,主張標準化、規(guī)格化, 毫無個性的“極少派”藝術,把藝術家的概念、觀念放在創(chuàng)作首位的觀念藝術,帶有表演和偶發(fā)性質(zhì)的街頭行為藝術,帶有傳統(tǒng)復歸色彩的新表現(xiàn)主義,以及具有強烈視覺震撼力的大地藝術、裝置藝術、捆包藝術等,都是后現(xiàn)代主義美術的重要流派。后現(xiàn)代時期在藝術領域發(fā)生了很大變化,世界經(jīng)濟政治格局都發(fā)生了轉(zhuǎn)變,文化開始走向多元,學科開始走向整和。這是后現(xiàn)代主義美術的重要特征。

后現(xiàn)代主義觀的出現(xiàn)是以后現(xiàn)代主義思潮的產(chǎn)生發(fā)展為基點的，是后現(xiàn)代主義哲學思想的延伸和具體化。從總體上把握后現(xiàn)代主義的基本思想，有助于我們理解后現(xiàn)代觀產(chǎn)生的思想動因，從而加深對后現(xiàn)代主義觀的實質(zhì)認識。上世紀中期的美術藝術，經(jīng)歷從傳統(tǒng)的古典主義到現(xiàn)代主義的發(fā)展，繪畫所特有的傳統(tǒng)的技術手法已經(jīng)到了絕境，現(xiàn)代主義藝術已經(jīng)拋棄可繪畫藝術對于文學性和畫面基礎的表現(xiàn)，這個時候的藝術，脫離了現(xiàn)實的群眾生活，開始漸漸的走向沒落，一直以視覺來表現(xiàn)藝術形式的繪畫藝術失去了其主導地位，后現(xiàn)代主義藝術的出現(xiàn)，主宰了當時的藝術世界。后現(xiàn)代主義藝術是社會發(fā)展，信息時代的文化產(chǎn)物，適應社會文明的發(fā)展，成為世界文化的主流藝術。當現(xiàn)代主義面臨繪畫意識的絕境時，藝術家們紛紛放棄了這種藝術形式，放下了手中的畫筆，人們認為這種境地就叫做后現(xiàn)代藝術，人們甚至懷疑繪畫這門藝術的存在價值，然而，一門藝術的發(fā)展都有其演化和發(fā)展的規(guī)律。當一種藝術表現(xiàn)形態(tài)走到絕境時，必然會形成一種回歸，而回歸并不會重復以前的發(fā)展過程，此時，繪畫美術藝術已經(jīng)脫離了傳統(tǒng)的古典藝術，但并沒有喪失其本身所特有的價值和意義，因此，出現(xiàn)了一種以反叛和回歸為特征的新的美術繪畫形式，這就是后現(xiàn)代主義繪畫美術。

第二次世界大戰(zhàn)以后，美國逐漸吸收了歐洲風格的現(xiàn)代藝術。與此同時，全世界各國各種美術藝術形式也不斷出現(xiàn)，共同推進著美術的發(fā)展?，F(xiàn)代主義過多的強調(diào)了繪畫本身的價值，過多的強調(diào)了純粹性。而后現(xiàn)代主義美術的審美意向與時代精神觀念和絕對自由的創(chuàng)造和繪畫，結(jié)果造成了繪畫與觀眾之間的代溝，產(chǎn)生很大的距離感，使得藝術大大的脫離了普通群眾。出于對“形而上”真理的追求，使得各流派力求突破傳統(tǒng)藝術的限制，學者們指出了傳統(tǒng)的繪畫缺乏生命力，反對使用傳統(tǒng)的繪畫方法和材質(zhì)，使得繪畫藝術的發(fā)展走上了反傳統(tǒng)的道路。后現(xiàn)代主義的藝術作品通過消解的規(guī)則和反叛的心態(tài)來超越現(xiàn)代藝術。雖然繪畫藝術在發(fā)展上面臨著各種困難，但是在現(xiàn)代社會中，因為對審美藝術的需要，人們始終關注著繪畫藝術的發(fā)展。在自由和自我決策的情形之下，藝術家們大多都會選擇三維空間，因為它擁有更大的自由發(fā)揮創(chuàng)造的空間，同時藝術家們放棄了矯情造作的假象，選擇了更加真實性的創(chuàng)造。到了七八十年代，隨著藝術的多元化發(fā)展，一種新型的繪畫現(xiàn)象得到評論界的共同認可，并且逐漸形成了一種藝術運動。

在某種程度上，新媒介的激增反映出該時期的擴張精神，美國的情況尤為如此。第二次世界大戰(zhàn)結(jié)束了美國歷時16年的經(jīng)濟蕭條與匱乏。到了50年代，美國已經(jīng)成為消費大國。退伍軍人急切地想恢復正常生活，并在結(jié)婚之后生育了大量子女，造成歷史上的嬰兒潮一代。他們從城市搬遷到郊區(qū)，住進了千篇一律的新住宅。而且，美國人前所未有地開始購物，汽車、電視機、可以替代勞作的家庭器具、船只和電影攝影機都在其購買范圍之中。他們還著迷于所有科技產(chǎn)物，冷戰(zhàn)期間的太空競賽就是其象征。

然而，并非所有人都可以平等享有戰(zhàn)后美國的新生活方式。雜志、報紙和電視描繪出美國民主社會里的獨特等級，白人男性位于這個父權社會的頂端，將女性和有色人種視為二等公民。40年代晚期至50年代，陸續(xù)出現(xiàn)了垮掉的一代、禪宗佛教徒、即興創(chuàng)作的地下爵士樂手、摩托車手，以及青少年罪犯組成的城市黑幫，這些無不改變著人們的生活方式。

社會的進步、技術的發(fā)展對后現(xiàn)代藝術形式產(chǎn)生了深刻的影響。在這種多元文化中,藝術形式呈現(xiàn)出短暫性、多樣性、思想性、個性化、"影像"化、生態(tài)化的特點。后現(xiàn)代藝術形式復雜性的背后,遵循著一條共同的規(guī)律,即藝術不論以何種形式出現(xiàn),其目的都在于喚醒我們有關我們自己的意識。盡管藝術在未來將以何種形式出現(xiàn)是誰也無法預言的,但沒有哪個健全的社會希望自己的存在可以不需要藝術。