張 璐(棗莊學(xué)院 傳媒學(xué)院,山東 棗莊 277100)
在電影史上,對于電影空間的認(rèn)識大致分為兩種觀點:一種是取景于現(xiàn)實的以巴贊為首的“紀(jì)錄本性”;另一種是蘇聯(lián)蒙太奇學(xué)派的“畫框說”,認(rèn)為電影空間只局限于畫框內(nèi),是鏡頭內(nèi)的空間再現(xiàn)。賽博朋克電影藝術(shù)形式的最大魅力,就是從電影技術(shù)與電影藝術(shù)兩個層面重新定義電影空間的形式與內(nèi)涵,抓準(zhǔn)電影空間表現(xiàn)虛實的臨界點,最大限度地實現(xiàn)人類主體對空間的想象。在賽博朋克電影中,保留現(xiàn)實城市空間的部分取景,更多地運用數(shù)字技術(shù)對未來城市重新建構(gòu)。這種對城市空間“陌生化”的表達(dá),形成了賽博朋克城市空間的獨特符號,重新定義了電影空間的文化表達(dá)。
不論是《銀翼殺手2049》中的“廢土洛城”,還是《攻殼機動隊》中對于“后現(xiàn)代虛幻世界”的再建,賽博朋克電影從影像空間的形式表達(dá)上,重構(gòu)了虛實臨近的電影空間,延伸影像空間外的信息傳送,實現(xiàn)了電影空間作為影像元素的文化表達(dá),不再是單純地復(fù)制與再現(xiàn)現(xiàn)實。正如法國哲學(xué)家德勒茲發(fā)表的對電影本質(zhì)的看法,即“電影不是對外真實的再現(xiàn),而是一種創(chuàng)造新的運動、時空組織方式的本體論實踐”。在賽博朋克電影中,這種創(chuàng)新找到了出路,從電影空間表達(dá)方式上突破了古典電影理論的認(rèn)知,形成了“陌生化”的影像空間符號,建立受眾理性思考外部空間的同時,用符號化的元素完成影片本身的文化意義傳達(dá)。
下文中,筆者以賽博朋克電影《銀翼殺手2049》與《攻殼機動隊》為例,總結(jié)賽博朋克電影影像空間符號化的表現(xiàn)。它們分別是:殘破都市與貧民窟、大型基因(生化)企業(yè)、人工智能與數(shù)字空間、后人類與虛擬現(xiàn)實。這些符號化的空間元素建構(gòu)在賽博朋克的影像中,形成電影本身的意義傳達(dá)。如賽博朋克電影《銀翼殺手2049》中,創(chuàng)造復(fù)制人的大型基因公司“華萊士”;《攻殼機動隊》中制造智能機器人的公司Hanka Robotics。這些企業(yè)的存在成為影片敘事的核心,它們重構(gòu)人類世界,形成故事敘事中的主要元素:后人類。人類與后人類(復(fù)制人或是人工智能人)一起最終構(gòu)建出“反面烏托邦”的“第三空間”。在這個全新的“第三空間”中,更多的是一種時間與空間、歷史和未來的交融狀態(tài),一種穿越真實和想象、中心與邊緣的全新旅程。
后人類作為這趟旅程的全新者,代表著未來城市、未來科技的符號,也成為人類實現(xiàn)統(tǒng)治欲望的符號。在實現(xiàn)后人類“生命價值”的背后,便是人類一直引以為傲的后電影技術(shù),即人工智能與虛擬現(xiàn)實。人類在賽博朋克的影像空間里,構(gòu)筑完全區(qū)別于現(xiàn)實的“第三空間”,在這里,時空、虛實沒有了很條理、規(guī)范的分界線,人類與后人類便在這虛實相交、真真假假的影像空間尋求生存的空間與意義。在電影《銀翼殺手2049》中,情感傳達(dá)不再是人類唯一區(qū)別于其他生物的生存技能。AI機器人joi與復(fù)制人K的愛情,是如此刻骨銘心,形成了“比人類更人類”的情感表達(dá)。這種凌駕于現(xiàn)實空間之上的敘事傳達(dá),模糊了“真實”與“不真實”的界限,重構(gòu)人類的生活空間,為多元的城市空間想象與社會文化表達(dá)提供了更多的思考。
后人類作為賽博朋克電影敘事的核心元素,承載著完成敘事表達(dá)完整的任務(wù)外,更多的是為人類的現(xiàn)實、生存提供哲學(xué)思考,成為影片文化意義傳達(dá)的中心。在法國哲學(xué)家那里,“欲望”一直是對人的情感研究的核心詞匯。在拉康和弗洛伊德這里,欲望是由于欠缺而引起的一種主體心理狀態(tài),因而它是匱乏式的、收縮式的、否定式的。德勒茲則將欲望看成是生產(chǎn)性的,積極的、主動的、創(chuàng)造性的、非中心性的、非整體化的,欲望是和尼采的意志類似的一種創(chuàng)造性力量,它具有革命性、解放性和顛覆性,它應(yīng)該充分地施展出來。
后人類的誕生,從思想層面上表現(xiàn)出了人類想要征服、統(tǒng)治世界的欲望。就像德勒茲筆下談及的,人類的欲望在賽博空間中被無限放大,成為建造未來世界的創(chuàng)造性力量,人們不再為了有欲望而感到消極,而是為自己的欲望感到興奮。這種心理狀態(tài)的表現(xiàn),在賽博朋克電影展現(xiàn)人類與后人類的關(guān)系中體現(xiàn)得淋漓盡致?!豆C動隊》中女博士奧萊特,對90多位普通人做人工智能實驗,從來不問這些人的出處,只為自己最終科技的進(jìn)步而喜悅。在影片中,她最常對人工智能機器人素子說的,便是“素子,你跟他們不一樣,你是完美的,是我最完美的作品”。在賽博朋克的電影世界中,人類的欲望被無限放大。在欲望面前,展現(xiàn)更多的是理性、命令與服從,少了人類本該有的多元情感表達(dá)。然而,這種本該是人類具有的人性,在電影中更多地給予了后人類(復(fù)制人或是人工智能),讓后人類擁有一顆是非明辨的內(nèi)心,剝奪人類本該有的認(rèn)知能力,傳達(dá)對人類世界的失望。
不可否認(rèn),在賽博建立的生命空間中,人類的未來是迷茫、悲觀的,造成這種悲觀結(jié)局的便是人類自己。人類創(chuàng)造后人類,為科技的發(fā)展增添成果。但也正是人工智能、虛擬現(xiàn)實數(shù)字科技的發(fā)展,讓人類陷入了無限的欲望循環(huán)中,不斷探尋自己生命能力的底線,把欲望稱為“創(chuàng)造性的力量”,無限放大,打亂原本現(xiàn)實世界的情感組織構(gòu)架。再者,在賽博的電影世界中,后人類最終都會形成身份認(rèn)知上的模糊,為了尋求生命的本源與人類為敵,使得人類與后人類陷入一種對生命渴望的死循環(huán)?!躲y翼殺手2049》中,復(fù)制人K一直在為自己是誰、自己可否與人類一樣的問題而苦惱,當(dāng)?shù)弥约嚎赡苁侨祟惻c后人類的后代時,他掩飾不住對自己生命本源的喜悅。但當(dāng)他最終得知,仍是復(fù)制人時,他也表現(xiàn)出了對生命的失望。后人類在賽博世界的電影中,無疑成為一種人類對科技悲觀的符號化的象征。兩部影片中,后人類對人類由服從到反抗這種情節(jié)的展現(xiàn),更多地體現(xiàn)出人類運用人工智能建構(gòu)世界的悲觀情緒。欲望,使得人類樂觀地認(rèn)為科技是改變未來世界的唯一力量。但在賽博朋克的電影世界里,也正是欲望下的科技產(chǎn)物成為反人類中心主義的最終隱患!
在傳統(tǒng)的電影理論面前,電影最大的魅力是對現(xiàn)實空間復(fù)制與再現(xiàn)下,形成對“人”的藝術(shù)形象的表現(xiàn)與文化傳達(dá)。時至今日,隨著電影技術(shù)與藝術(shù)的發(fā)展,推動了帶有“后人類”“人工智能”“虛擬現(xiàn)實”“反烏托邦”元素的影像賽博空間的重構(gòu)。從電影本體的表現(xiàn)形式與內(nèi)容上,改變了影像空間傳達(dá)的路徑與文化意義的表達(dá)。筆者認(rèn)為,賽博朋克電影作為科幻電影的形式之一,讓受眾在電影的影像時間中,相信了“第三空間”的存在,并產(chǎn)生對“第三空間”的物質(zhì)與精神期待,產(chǎn)生對人類生存問題的本源思考。
法國存在主義哲學(xué),一直在為人類如何生存、如何選擇的問題思考。其代表性人物薩特,曾經(jīng)說過:“根本沒有‘人性’這樣的東西,而我們是什么樣的人——成為一個人意味著什么——永遠(yuǎn)是選擇的問題。但是,沒有唯一正確的選擇,只有諸多的選擇?!彼_特的哲學(xué)世界中,人是自由的,人也在不斷選擇中完成自我成就。但在這個過程中,因為選擇太多,哪個是正確的選擇,人仍須一直尋找。就如賽博世界的精神架構(gòu)一樣,在賽博的電影空間中不論是人類還是后人類,也一直在進(jìn)行選擇,貌似是在完成自我的成就,但最終只能是徒然。人類用人工智能、科技創(chuàng)造出后人類,不斷為自己的選擇試錯;后人類他們本身是真實還是虛擬?他們在真真假假的世界中求生存,但根本沒有生存的權(quán)利。
也就是說,在賽博朋克電影中,人類與后人類實際都陷入了生存選擇的“自欺”狀態(tài)。所謂自欺,就是拒不接受自己,是存在主義哲學(xué)中的一個概念。其中,自欺的表現(xiàn)形式有兩種,一種是拒絕自身的自我同一性相關(guān)的事實與行動,即不承認(rèn)自己有能力或是沒有能力做什么。在賽博電影的世界中,人類一直處于自欺的狀態(tài)不可自拔。將人類對科技的運用統(tǒng)稱為統(tǒng)治世界、掌控一切的最牢靠、最穩(wěn)固的武器,但最終也是科技讓人類的生存變得不可控,陷入到了人類與后人類的斗爭中。另一種方式是更極端地走向反面,認(rèn)為自身的行動絕對地不可能樹立自我的同一性。同樣,在賽博電影的世界中,當(dāng)后人類感知到自己對真實世界情感的向往時,他們選擇回避,甚至是陷入自我催眠式的不自知,不斷發(fā)出“我是誰”“我從何而來”這樣的反問,讓電影中的人類與銀幕前的觀眾,在內(nèi)心不斷地發(fā)問、陷入沉思。但回歸到現(xiàn)實,會發(fā)現(xiàn)后人類對自身的自欺的虛無。復(fù)制人K或是人工智能素子,他們是否真的存在?是真實還是虛擬?認(rèn)知、找尋自我,形成自我的同一性,在自我欺騙的過程中不斷惡性循環(huán)。在這個“自欺”的電影空間中,虛擬與現(xiàn)實、真真假假,人類最終是接受科技的現(xiàn)實,還是在科技的把控下走向更為尖端的未來?電影最終也沒有給出一個答案。在當(dāng)今的現(xiàn)實社會中,現(xiàn)實生活中的人們,在每一次的選擇中,逐漸接近自我,完成對自我成就的認(rèn)可。但在這個過程中,也往往陷入自欺的狀態(tài),讓自己陷入對自我意識與他人給予的自我意識的選擇中。何為“我”?如何自我?不但在賽博朋克的電影中,在當(dāng)今的現(xiàn)實世界的生存面前,人們?nèi)皂氝x擇。
或許,這就是賽博朋克電影的最大魅力!不論是電影世界中的人類、后人類、人工智能抑或是大型的基因企業(yè)、后工業(yè)的城市空間,只要基本的社會規(guī)則存在,人類就要為自己爭取生存的空間。但在這個選擇、自我成就的過程中,不應(yīng)該丟失“人性”。筆者認(rèn)為,人性是人區(qū)別于其他生物的根本,人性不是薩特理論中的無,而是一直存在于每個人的生命中。假設(shè)人類最終只要理性的科技,而丟棄主觀世界的人性,那可能就會陷入后人類、人類一直找尋的死循環(huán),在現(xiàn)實與虛擬、真真假假的世界中,茫然、病態(tài)地生活著,得不到自我同一性的認(rèn)知,也達(dá)不到自我的成就。人除了是理性生物,更是情感的生物,這才是“人”能為人的本源!
賽博朋克電影引發(fā)的哲學(xué)思考,讓觀眾在生存的問題上更為自知、自治。科技發(fā)展與人類的生活方式、生活觀念的轉(zhuǎn)變息息相關(guān),賽博朋克電影訴說的都是未來的故事,但里面的未來還有多遠(yuǎn)?顯然,已經(jīng)很近了。2017年,美國官方公布了一份由各國政府、世界各地科研組織發(fā)布的報告濃縮而成的《2016—2045新興科技趨勢報告》,賽博朋克中提到的諸多技術(shù),比如人工智能、人類增強技術(shù)等,都赫然在列。當(dāng)電影影像空間中描述的世界越來越接近現(xiàn)實時,人類應(yīng)該如何正確地面對?仍是一個選擇的問題。