張 婧(齊齊哈爾大學(xué)，黑龍江 齊齊哈爾 161006)

電影《波西米亞狂想曲》是記敘英國皇后樂隊(duì)創(chuàng)作歷程的音樂傳記類型影片。影片的片名來自皇后樂隊(duì)最為知名的一首歌曲。在皇后樂隊(duì)眾多經(jīng)典曲目中，《波西米亞狂想曲》是最能代表Freddie音樂風(fēng)格及其個(gè)人特質(zhì)的歌曲。該部影片以皇后樂隊(duì)的傳奇主唱Freddie Mercury為核心人物，圍繞這一人物展開敘事。

該影片在北美電影市場(chǎng)獲得了良好的市場(chǎng)反響。影視界的各專業(yè)獎(jiǎng)項(xiàng)也對(duì)其青睞有加。在獲得專業(yè)領(lǐng)域好評(píng)的同時(shí)，該影片的票房成績(jī)也表現(xiàn)不俗。自北美上映以來，截至2019年1月末，累積票房1.9億美元，全球累計(jì)票房7.1億美元。作為音樂人物傳記類型的R級(jí)電影，這個(gè)票房在多種類型影片排行榜中都排名第一位。但各大網(wǎng)站中專業(yè)影評(píng)人和普通觀眾對(duì)這部電影的評(píng)分卻呈現(xiàn)出明顯差異。這種在專業(yè)影評(píng)人眼中算不上優(yōu)秀作品的影片能夠在觀眾市場(chǎng)獲得良好口碑，說明其雖然沒有達(dá)到很高的藝術(shù)成就，卻給普通觀眾帶來了很好的觀影體驗(yàn)，說明其在影片的故事性和敘事安排上一定有其成功之處。

一、敘事模式選擇

作為電影藝術(shù)作品類型之一的人物傳記類影片，往往有其特殊的敘事模式。在人物傳記類影片之中，主人公往往是敘事乃至整部影片的核心，影片敘事的所有情節(jié)都會(huì)緊緊圍繞主人公來徐徐開展，對(duì)于主人公人物形象的刻畫，也成為塑造人物特征的重要環(huán)節(jié)。傳記類影片基于真實(shí)人物的客觀事實(shí)對(duì)影片的敘事往往產(chǎn)生一些限制，但是為了在較短的時(shí)間內(nèi)呈現(xiàn)出主要人物相對(duì)完整的人生歷程，并使影像呈現(xiàn)更加具有視覺上的藝術(shù)性，影片往往也會(huì)對(duì)真實(shí)的故事和背景進(jìn)行適度的再創(chuàng)作，這種對(duì)敘事文本的藝術(shù)創(chuàng)作，往往通過改編故事細(xì)節(jié)、增加或改編相對(duì)于主人公的次要人物來實(shí)現(xiàn)。通過對(duì)次要人物的角色設(shè)置和情節(jié)細(xì)部化的處理，使影片的敘事在節(jié)奏上更加緊湊，并且適度增加敘事情節(jié)的矛盾與沖突，推動(dòng)敘事情節(jié)發(fā)展，并產(chǎn)生藝術(shù)上的戲劇化效果。

《波西米亞狂想曲》的獨(dú)特之處，不在于其在敘事技巧和改編規(guī)則上的程式化運(yùn)用，而是在于該部影片作為音樂傳記影片，將劇中人物個(gè)性描繪、敘事情節(jié)發(fā)展，完全切合進(jìn)了與影片同名的歌曲之中，將影片的敘事、人物的情感、主題精神與歌曲的節(jié)奏調(diào)和在一起來進(jìn)行影像上的藝術(shù)表達(dá)。

《波西米亞狂想曲》是皇后樂隊(duì)最為著名的代表作品，這首歌曲的詞曲均由Freddie Mercury獨(dú)立創(chuàng)作。作為搖滾歌曲，這首歌在當(dāng)時(shí)擁有極其特殊的音樂結(jié)構(gòu)，曲中并沒有重復(fù)的副歌部分，而是融合了多種擁有極大風(fēng)格差異的樂器和破碎形式的樂曲形式構(gòu)成，如重金屬、歌劇、清唱、鋼琴、吉他、鑼等。歌曲從標(biāo)題上就詮釋出那個(gè)年代搖滾的藝術(shù)形態(tài)，并最大限度地描繪出了歌曲所包含的特立獨(dú)行和飽滿激蕩的情緒表達(dá)。歌曲本身一如標(biāo)題，其一改搖滾音樂傳統(tǒng)的創(chuàng)作范式，而是借鑒古典音樂的形式和歌劇藝術(shù)的邏輯，將悠揚(yáng)的古典鋼琴作為前奏，中間穿插交替出現(xiàn)的多音軌合唱、獨(dú)白詠嘆曲調(diào)的歌謠，最后配以東方悠遠(yuǎn)深厚的鑼聲。飽含情緒的曲調(diào)，再配以朦朧含蓄的歌詞，《波西米亞狂想曲》用古典音樂的形式對(duì)本就反傳統(tǒng)的搖滾音樂進(jìn)行了第二重的自我顛覆。《紐約時(shí)報(bào)》曾評(píng)論這首歌曲“最具特色的之處，是宿命般的歌詞”。在一些官方宣傳中，樂隊(duì)聲稱《波西米亞狂想曲》講的是“關(guān)于一個(gè)意外殺了人的年輕人，就如同浮士德一般，將靈魂出賣給了魔鬼，在行刑的前一夜，他‘以上帝之名’懺悔，并在天使們的幫助下，從撒旦手中重獲靈魂”。然而Freddie本人表示這首歌曲只是即興創(chuàng)作，歌詞沒有過多的含義，但是樂隊(duì)成員Brian May曾說歌曲隱含著弗雷迪的個(gè)人心理創(chuàng)傷，他說：“Freddie是一個(gè)非常復(fù)雜的人。表面上一副輕浮和滑稽的形象，但他隱藏了童年時(shí)代的不安全感。Freddie從不解釋歌詞含義，但我認(rèn)為他把自己放在那首歌里了?！憋@然，電影《波西米亞狂想曲》的創(chuàng)作者也是如此認(rèn)為的。他們把這首歌曲的標(biāo)題作為影片的片名，并且跟隨著歌曲的音樂結(jié)構(gòu)安排了影片的敘事節(jié)奏。

二、歌曲結(jié)構(gòu)中的影像藝術(shù)

《波西米亞狂想曲》歌曲長(zhǎng)達(dá)6分鐘時(shí)間，按照歌曲的音樂構(gòu)成，大體可分為六個(gè)部分。影片的敘事節(jié)奏也隨之推進(jìn)起伏，產(chǎn)生異曲同工的戲劇效果。

歌曲第一部分是前奏，占據(jù)約49秒時(shí)間。此部分利用鋼琴伴奏，琴聲優(yōu)美舒緩，配以敘事性的歌詞，產(chǎn)生傾訴情緒的藝術(shù)效果。歌中唱到“睜開雙眼”，在電影的開頭，正是Freddie從睡夢(mèng)中醒來睜開雙眼的畫面，光線照射在Freddie臉上，光影呈現(xiàn)出明暗分明的效果，暗示著主人公流連于真實(shí)的人生與夢(mèng)幻之中。然而他終是因?yàn)閷?duì)音樂的熱愛而義無反顧地“睜開雙眼，凝視蒼穹”。在影片中，F(xiàn)reddie本是機(jī)場(chǎng)搬運(yùn)工，同時(shí)是微笑樂隊(duì)的粉絲，因?yàn)闃逢?duì)主唱的退出，F(xiàn)reddie毛遂自薦成為主唱。雖然片中的Freddie和多數(shù)人一樣平凡，但不同的是，他始終擁有并堅(jiān)持著自己的明確目標(biāo)，影片用Freddie堅(jiān)定地更改了樂隊(duì)名稱和自己的姓名這個(gè)細(xì)節(jié)來塑造了人物的堅(jiān)定、執(zhí)著與義無反顧。然而，真實(shí)與夢(mèng)幻，本是一對(duì)矛盾的個(gè)體，歌詞中的“來”與“去”、“高昂”與“低落”，也在通過詞語的暗示傾訴著Freddie自我的矛盾狀態(tài)。為了呈現(xiàn)這一狀態(tài)，影片中真切還原了皇后樂隊(duì)早期的歌曲創(chuàng)作過程，并利用Freddie上下左右相互顛倒反手彈奏鋼琴的演奏畫面，表現(xiàn)出Freddie和歌曲中的自我矛盾與顛覆傳統(tǒng)的性格特質(zhì)。

歌曲第二部分是飽含情感的詠嘆歌謠部分，持續(xù)1分鐘51秒。歌曲的歌詞用男孩向媽媽傾訴的方式描繪了男孩對(duì)自己殺人行為的懊悔和與母親的告別。在歌曲的歌詞中，F(xiàn)reddie描繪自己“殺了一個(gè)人”“人生才剛剛開始，但是現(xiàn)在我卻把它完全毀掉了”“我要離開你們?nèi)ッ鎸?duì)真相”“我有時(shí)候希望我從未存在過”?；仡櫽捌膭∏橥七M(jìn)，F(xiàn)reddie在創(chuàng)作歌曲的巨大壓力狀態(tài)下發(fā)現(xiàn)了自己雙性戀的特殊取向。然而在1967年英國將同性戀從法定罪行中刪除之前，同性戀無疑是一種被社會(huì)否定的罪行。在影片和現(xiàn)實(shí)中，F(xiàn)reddie的認(rèn)罪對(duì)象不是母親，而是他的未婚妻Mary Austin。Mary曾獨(dú)自工作幫助Freddie挨過了經(jīng)濟(jì)上的拮據(jù)，并且對(duì)他的音樂夢(mèng)想予以支持和鼓勵(lì)，他們不僅是愛人，還是精神上的摯友。當(dāng)Mary發(fā)現(xiàn)了Freddie的變化和他的取向時(shí)，雖然在感情上離開了他，卻依然在精神上支持著他。Freddie曾在1985年訪談中說：“我所有的愛人都問我為什么他們無法取代Mary，但答案就是不可能，我生命中唯一的朋友是Mary，我不想其他人摻和進(jìn)來。對(duì)于我來說，她是我唯一合法妻子，那是一段合法婚姻。我們信任彼此，這就足夠了?！笨梢娫贔reddie心中Mary的影響之大。也由此可知，因?yàn)樽约旱摹白镄小倍鴮?dǎo)致與Mary無緣成為一家人，這一切對(duì)Freddie來說心里將承受多么大的痛苦和懊悔。在現(xiàn)實(shí)中，F(xiàn)reddie是在1987年4月被確診患艾滋病的，而在電影中，將這一時(shí)間線提前，暗合了歌詞中“完全毀掉”“希望我從未存在”的巨大自我否定，用影像加敘事的方式傳遞了Freddie的巨大痛苦。在痛苦面前，影片真實(shí)呈現(xiàn)了Freddie的堅(jiān)定和勇敢，選擇去“面對(duì)真相”。

歌曲第三部分是持續(xù)23秒的吉他獨(dú)奏和2秒鐘的空白靜音，25秒的時(shí)間似乎給聽眾以悲哀和痛苦之后的喘息，又似乎是主人公對(duì)痛苦的消化與接受。在電影中，這一部分以Freddie的孤獨(dú)狀態(tài)予以呈現(xiàn)。音樂事業(yè)上的成功并沒有消散Freddie精神狀態(tài)中的孤獨(dú)，反而增加了他對(duì)Mary的懊悔和依賴。他選擇住在Mary隔壁，深夜通話和閃爍臺(tái)燈來表達(dá)對(duì)彼此的惦念，人物的細(xì)節(jié)設(shè)定和上下交錯(cuò)的視角完美展現(xiàn)了歌曲的吉他獨(dú)奏中表達(dá)的孤獨(dú)與期待。

接下來，歌曲迎來持續(xù)62秒的歌劇部分，在這一部分的樂曲音軌中設(shè)計(jì)了大量多重混音，加上歌詞中出現(xiàn)的“我是個(gè)可憐的男孩，沒人喜歡”“把他從這怪相中解救出來吧”“我任人驅(qū)使，可以讓我走嗎”，似乎Freddie在接受審判的過程中不斷墜落。在電影中，F(xiàn)reddie接受了經(jīng)紀(jì)人Paul作為同性戀人，Paul也是影片中唯一的反派角色，他試圖干預(yù)Freddie的音樂風(fēng)格，想將Freddie據(jù)為己有。Paul的反派做法將Freddie推入更大的孤立困境之中。影片利用樂曲、演唱與Freddie在同志酒吧中的畫面混合剪輯，呈現(xiàn)出的混亂視覺效果暗示Freddie這一階段在音樂創(chuàng)作和生活情感上的多重混亂，也描繪出Freddie在現(xiàn)實(shí)生活和精神世界的困境中被無力撕扯的狀態(tài)。

歌曲的第五部分是整首歌曲最為搖滾的部分，持續(xù)47秒，似乎在表達(dá)著身陷困境的反抗。在電影中，F(xiàn)reddie在Mary的幫助下認(rèn)清了反派Paul的面目，將他驅(qū)逐出自己的生活；同時(shí)，F(xiàn)reddie勇敢地面對(duì)自己的過往，找到樂隊(duì)成員向他們道歉請(qǐng)求原諒。影片在此時(shí)凸顯了皇后樂隊(duì)家庭般的成員關(guān)系，樂隊(duì)成員在共同的音樂理想、創(chuàng)作態(tài)度和抗?fàn)幘竦尿?qū)使下，表現(xiàn)出堅(jiān)如磐石的團(tuán)結(jié)與互助，這種情感成功地利用影像傳達(dá)給觀眾，并形成激蕩的情緒涌動(dòng)在觀眾心間。

在歌曲的結(jié)尾，曲調(diào)回歸到前奏的平和，以悠遠(yuǎn)深沉的東方樂器鑼的音色消解了歌曲之前的種種緊張與壓抑，鑼聲的厚重似乎包容了之前的所有激蕩與浮沉。在電影中，敘事文本利用影像敘述了Freddie的最后時(shí)光，他如厚重深沉的鑼聲一樣接受了自己患病的事實(shí)，對(duì)樂隊(duì)成員坦誠相告，并將生命最后的時(shí)光完全獻(xiàn)給自己的音樂事業(yè)，不曾抱怨，也不再嘆息。歌曲結(jié)束了，但影片并沒有結(jié)束，最后，影片用幾乎完美的細(xì)節(jié)還原，復(fù)刻了皇后樂隊(duì)1985年在Live Aid(拯救生命)搖滾樂演唱會(huì)的場(chǎng)面，整個(gè)演唱會(huì)片段長(zhǎng)達(dá)20分鐘。這一結(jié)尾不僅將整部影片的劇情節(jié)奏推向了高潮，也將觀眾的情緒帶動(dòng)到巔峰。

三、結(jié) 語

電影中的所有歌曲都獲得了皇后樂隊(duì)成員的授權(quán)，昔日的工作伙伴和家人利用這種方式表達(dá)了對(duì)Freddie的緬懷。而《波西米亞狂想曲》的成功，不僅是因?yàn)槠渥畲笙薅鹊貙?duì)Freddie人生的還原，更在于在這部影片的敘事策略中，根據(jù)Freddie獨(dú)自創(chuàng)作的歌曲的結(jié)構(gòu)和節(jié)奏，參照Freddie將自我融入藝術(shù)的方式構(gòu)架了影片的藝術(shù)展現(xiàn)方式。影片利用影像代替音符，完美地將Freddie再次置入《波西米亞狂想曲》之中，展現(xiàn)了Freddie以及皇后樂隊(duì)其他成員的堅(jiān)定執(zhí)著與自我顛覆。