◎王 娟
(上海師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院 上海 200030)
《美術(shù)史的形狀》涵蓋了范景中學(xué)術(shù)思想的精華。書中從西方美術(shù)史的探索方法、一般理論和學(xué)術(shù)演變幾個角度來進(jìn)行研究。書中從瓦薩里到20世紀(jì)20年代的美術(shù)史發(fā)展歷程開始,講述了西方美術(shù)史的衰落、進(jìn)步和轉(zhuǎn)變。這部專著分上下兩冊,上冊提供了大量的藝術(shù)家的信息,下冊多在書中思考、理解。范景中很重視美術(shù)作為一門學(xué)科的完整性,他認(rèn)為規(guī)范的學(xué)科體系之間應(yīng)該打通狹隘,不設(shè)界限自由發(fā)展,通過人本身的努力去追求知識,這樣才能認(rèn)識到最卓越事物,體現(xiàn)作者的學(xué)術(shù)胸懷。范景中把史學(xué)滲透在自己參與編輯的《美術(shù)譯叢》和《新美術(shù)》中。范景中認(rèn)為,如不把藝術(shù)置于歷史之中,那么關(guān)于藝術(shù)的討論將無處可起。
范景中的史學(xué)觀是從研讀貢布里的《藝術(shù)的故事》開始的。范景中孜孜不倦地翻譯著貢布里希一本本的著作,并用美術(shù)史的分析角度進(jìn)行探究,推廣并繼承著他的學(xué)術(shù)思想,為國內(nèi)西方藝術(shù)史學(xué)研究提供全面詳盡的資料、新的研究方法與研究視角。作為研究史學(xué)的先行者,他竭力要把藝術(shù)史研究培養(yǎng)成一門人文學(xué)科,并認(rèn)為一套完整的美術(shù)史是一切學(xué)習(xí)的開始。
美術(shù)史是開放的、有價值觀的,不能帶有地域局限眼光去看問題。一個國家的美術(shù)史水平,體現(xiàn)著藝術(shù)學(xué)術(shù)的整體水平。范景中希望美術(shù)史的課程能夠豐滿,這棵大樹能夠枝杈繁多;西方美術(shù)史和東方美術(shù)史,都是獲得重新開拓的力量沃土。
在西方,史學(xué)家通過對圖像的研究得到信息,這種行為是很具歷史意義的,所以西方美術(shù)史在幾代人的努力下形成了享譽(yù)世界的學(xué)科。但是在我國,看圖觀史并未有學(xué)術(shù)上的傳統(tǒng),中國的史學(xué)家更喜歡通過讀文來搜索歷史信息,美術(shù)史并未能從歷史研究中突圍出來成為一門學(xué)術(shù)學(xué)科。史書文字的記載多少是有些平面,而圖畫的展現(xiàn)卻是立體豐滿且多面的。拿《步輦圖》為例,用文字描述只能只字片語,但是圖畫呈現(xiàn)在面前,人物的體態(tài)、衣服的紋樣、行禮姿態(tài)都能夠看的清楚,在歷史研究過程中,這些畫作發(fā)揮了生動的作用。
范景中的研究破除了傳統(tǒng)美術(shù)的界限。美術(shù)史家面對任何一件特定時代或民族的藝術(shù)作品時,都能夠通過畫面來掌握史學(xué)信息。藝術(shù)與社會的關(guān)系緊密,一幅畫作就是一段歷史,需要我們從中仔細(xì)尋找信息。
康德說過:“人文的意識還未離我而去”。一位藝術(shù)家其實也應(yīng)該是人文學(xué)家,西方有悠久的人文主義傳統(tǒng),人文學(xué)科和藝術(shù)是并行并進(jìn)的。在文藝復(fù)興時期,西方就開設(shè)人文學(xué)科,藝術(shù)也包含在內(nèi)。人文學(xué)科的發(fā)展早且規(guī)范,這樣的發(fā)展更加注意不同學(xué)科不同的特點和發(fā)展規(guī)律。范景中認(rèn)為,中國的藝術(shù)學(xué)科最終的歸屬也是人文學(xué)科;貢布里希是偉大的人文學(xué)家,他的很多著作都闡述了人文和藝術(shù)的深沉關(guān)聯(lián)。潘諾夫斯基的《視覺藝術(shù)的含義》同樣給藝術(shù)一個定位:“作為人文主義一門學(xué)科的學(xué)術(shù)史”?!懊佬g(shù)史應(yīng)是一門人文學(xué)科,而不是美術(shù)中可有可無的附屬之物”,美術(shù)史在人文學(xué)科中的地位是把它學(xué)術(shù)化。美術(shù)史走向人文學(xué)科,人文學(xué)科也在研究美術(shù)史。最根本的目的就在于重申學(xué)術(shù)的意義,這個意義最終的落地點是人的修養(yǎng)和教化。這之間的互動,需要不斷推進(jìn)。
范景中呼吁藝術(shù)一定要保持是塊凈土,這讓他更加義無反顧地推廣貢布里希的理論,動機(jī)是正本清源。美術(shù)史在中國的大學(xué)教育中理應(yīng)成為一門人文學(xué)科,藝術(shù)史的成果應(yīng)超過其他任一學(xué)科,可以成為高校里一門耀眼的學(xué)科。
美術(shù)史的研究包括了解美術(shù)作品、美術(shù)家。那么,研究美術(shù)史有什么直接的用處呢?范景中在研究時也經(jīng)常問自己這個問題,他想讓自己的研究有價值、有意義,就必須找到作用。
其實,美術(shù)史有著很重要的作用。瓦薩里用美術(shù)史分辨杰作和平庸之作;潘諾夫斯用美術(shù)史尋求一個時代的精神;貢布里希用美術(shù)史回答為什么美術(shù)要有一部歷史,每一段美術(shù)史都能夠回答一些關(guān)于歷史的重大問題。美術(shù)史是專業(yè)的是學(xué)術(shù)的,它和教化相結(jié)合體現(xiàn)知識的整體性,而且也體現(xiàn)人性的整體性。美術(shù)史的價值和意義在于人的精神層面,我們的求知欲和好奇心要通過美術(shù)史來獲得。比如說欣賞一幅大師的名作,畫面會帶起人們飛翔起來,美術(shù)史讓我們成為精神的貴族。
范景中認(rèn)為,西方的視覺文化和中國美術(shù)史研究的不匹配是亟待解決的問題。藝術(shù)的目標(biāo)是體驗和樂趣,應(yīng)以人為本;藝術(shù)在洞察人性、提煉時代精神的同時,也給予我們對當(dāng)代生活的反思。這才是藝術(shù)史的最大價值。
研究美術(shù)史很難采用統(tǒng)一的方法和路徑,不管是個人還是民族,不同時期產(chǎn)生藝術(shù)的語境也不同,對每個時代的繪畫研究顯然會使用不同的方法。世界處于動態(tài)的變化之中,藝術(shù)史也不是一成不變的,我們對藝術(shù)史的理解要以可持續(xù)發(fā)展的眼光去看待。藝術(shù)在全世界范圍內(nèi)之所以具有永恒的魅力,是因為人們高度的認(rèn)可和參與。我們參與藝術(shù)史問題的討論,參與藝術(shù)史的寫作,參與藝術(shù)史的創(chuàng)造。學(xué)習(xí)和認(rèn)識藝術(shù)史,是接受一種觀看和思考方式的訓(xùn)練,把看到的一切圖像抽象成具體的小問題并且知道如何進(jìn)一步研究和解決。
范景中的《美術(shù)史的形狀》于2003年由中國美術(shù)學(xué)院出版社第一次出版,2006第二次出版,是美術(shù)史專業(yè)的口碑之作,也被看作是其學(xué)術(shù)思想的集大成之作。美術(shù)史是一個非常具有活力的學(xué)科,這個學(xué)科預(yù)示著種種學(xué)術(shù)趨勢。但范景中認(rèn)為專門研究美術(shù)史的學(xué)者不應(yīng)忘記,他們的領(lǐng)域只是整個藝術(shù)史的一小塊;如果要避免陷入狹隘性研究,就必須了解這個學(xué)科在國際上的發(fā)展并參與其中。范景中的研究是一個好開端。其實大部分人文學(xué)科的研究殊途同歸,它們都是我們對自我和社會的共同思考。